Ormisda

Dados de trabalho
Título original: Ormisda
Página de título do libreto, Londres 1730

Página de título do libreto, Londres 1730

Forma: Ópera séria
Linguagem original: italiano
Música: Leonardo Vinci , Johann Adolf Hasse , Giuseppe Maria Orlandini , edição: Georg Friedrich Händel
Libreto : depois de Apostolo Zeno , Ormisda (1721)
Pré estreia: 4 de abril de 1730
Local de estreia: King's Theatre , Haymarket, Londres
Local e hora da ação: Tauri na Pérsia , cerca de 628
pessoas
  • Ormisda , rei da Pérsia ( tenor )
  • Palmira , sua esposa ( idosa )
  • Cosroe , filho de Ormisda do primeiro casamento com Maria, apaixonado por Artenice (meio -soprano )
  • Arsace , filho de Palmiras e Ormisda, no amor com Artenice (old)
  • Artenice, Rainha da Armênia ( soprano )
  • Erismeno, sátrapa persa , confidente de Palmira ( baixo )

Ormisda ( HWV A 3 ) é um dramma per musica em três atos e um pasticcio realizado em 1730 por Georg Friedrich Händel em Londres.

Emergência

Após o colapso da primeira Academia de Ópera em 1729 e o estabelecimento de uma nova companhia de ópera comercial por Johann Jacob Heidegger e Handel, suas duas primeiras óperas para a Nova Academia, Lotário (dezembro de 1729) e Partenope (fevereiro de 1730), não tiveram sucesso. Se alguém pudesse acusar Handel do Lotário de estar diretamente ligado ao grande e heróico estilo de muitas de suas obras anteriores, com as quais o público londrino não tinha conseguido fazer amigos antes, Partenope não se devia ao texto nem à música : O castrato Antonio Maria Bernacchi , que foi precedido por uma grande fama, não estava à altura das dificuldades do seu papel e o público londrino ainda tinha o grande Senesino muito fresco na memória. Assim, o pasticcio Ormisda , com música de Vinci , Hasse e outros “modernos”, foi usado como improvisado no início de abril e teve muito mais sucesso, embora a Sra. Pendarves , vizinha de Handel na Brook Street e defensora de longa data, o considerasse muito pesado ( muito pesado ) encontrado.

O libreto é uma adaptação de Ormisda de Apostolo Zeno , estreada em Viena em 1721 com música de Antonio Caldara . A versão de Giuseppe Maria Orlandini (maio de 1722) para o Teatro Malvezzi em Bolonha (que pegou fogo em 1745 ) é o modelo para o libreto londrino. A suposição anterior na historiografia musical de que o pasticcio Ormisda é um arranjo handeliano com a adição de seus próprios recitativos secco tem sido frequentemente contestada, e a possibilidade de que isso venha em grande parte do cenário de Orlandini do material é considerada a mais provável. (por exemplo , Strohm , Baselt , Roberts)

A ópera, como o primeiro pasticcio da Royal Academy, L'Elpidia, ovvero Li rivali generosi , quase certamente vem de uma "transmissão" de Veneza pelo gerente de teatro Owen Swiney no final de 1725 , que aparentemente foi contratado para encenar o palco de Londres para fornecer material das metrópoles da ópera italiana. Ormisda deveria ser executado no início da temporada de 1725/26, antes da chegada esperada de Faustina Bordoni em Londres em março de 1726, mas o pasticcio chegou tarde demais para ser viável. Esse atraso também pode ter sido o motivo de Handel abandonar o trabalho com Alessandro , que deveria ser perfeitamente adaptado para a estreia de Faustina em Londres, e começar a compor Scipione , uma ópera com apenas uma prima donna : Francesca Cuzzoni . Como Ormisda também tinha apenas uma estrela soprano e não continha um papel para Faustina, a peça não poderia ser usada no curso posterior da primeira Academia de Ópera até 1728.

Mas quando Handel e Heidegger fundaram a segunda academia de ópera em 1729, Ormisda tornou - se parte de sua primeira temporada. Swiney provavelmente entregou a peça em 1725 como um pasticcio finalizado baseado na ópera de Orlandini, mas apenas algumas das árias nesta versão permaneceram agora, 1730: a maioria delas veio de óperas compostas em 1726 ou mais tarde e a seleção de árias tinha foi amplamente influenciado pelos cantores. Os recitativos evidentemente foram revisados ​​e bastante encurtados com base em um texto que Giacomo Rossi provavelmente mudou.

Ormisda estreou no King's Theatre em 4 de abril de 1730 e foi um grande sucesso, operando por quatorze noites até o final da temporada em junho de 1730 - mais do que as óperas mais recentes de Handel, Lotário (dez) e Partenope (sete).

Elenco da estreia

Ormisda foi retomado para cinco apresentações no início da temporada seguinte, entre 28 de novembro e 8 de dezembro de 1730. Senesino interpretou o papel de Cosroe e Giovanni Commano e o de Erismeno para os cantores Bernacchi e Riemschneider, que já deixaram o conjunto. Senesino recebeu quatro novas árias, todas provenientes da Adelaide de Orlandini , na qual o cantor havia se apresentado em Veneza em 1729, e com a qual substituiu as árias originais de Bernacchi. O editor musical John Walsh publicou doze canções da primeira série de apresentações do Ormisda em 1730 .

libreto

O libreto Apostolo Zenos é uma fusão de Jean Rotrous Cosroès (1649) e Pierre Corneilles Nicomède (1650). O erudito poeta da corte, que estava muito familiarizado com a literatura dramática da França e que dela emprestou alguns temas para suas óperas, reconheceu a estreita relação entre as duas peças francesas e as usou de forma bastante igual. Embora deva mais a Rotrou pela fábula, no tratamento da mesma, especialmente no desfecho conciliador, ele concorda decididamente com Corneille, que com o colorido melodramático de sua Nicomède trabalhou arduamente para uma ópera. Zenão usava os nomes das pessoas com muita liberdade, o que leva a alguma confusão ao comparar o curso de ação com a história: ele chama o antigo rei persa de Ormisda (Hormizd) em vez de Cosroe (Chosrau), mas este era o nome de seu pai Hormizd IV.Syra (Schirin) recebeu o nome de sua maior rival: Palmira; Mardesanes (Merdanschah) é chamado de Arsace aqui; Syroäs (Siroe, personagem principal da ópera Siroe de Handel , 1728) leva o nome de seu pai aqui: Cosroe. A razão para essas mudanças de nome permanece obscura, talvez Zenão quisesse suspender seu empréstimo, porque no "Argomento" de seu Ormisda ele não menciona o que deve aos dois poetas franceses, ao invés disso, sugere que ele mesmo utilizou as fontes .

açao

Relevo sassânida Taq-e-Bostan - uma das mais antigas catafratas - representações. Chosrau II (na peça Ormisda), emoldurado pelas divindades Ahura Mazda e Anahita, é presumivelmente representado acima dela.

Antecedentes históricos e literários

A história do grande rei persa Chosrau II da dinastia Sassanid , que governou de 590 a 628, que queria que seu segundo filho Merdanschah de seu casamento com Shirin fosse seu sucessor e, portanto, de seu filho primogênito Kavadh II Siroe de um casamento anterior foi transmitido não apenas nas crônicas árabes, mas também em escritos historiográficos do Ocidente desde o anônimo Eastern Roman Chronicon Paschale , escrito por volta de 630 . O amor entre Chosrau e Schirin também era conhecido por numerosas obras literárias, como o épico Chosrau e Schirin, do poeta persa Nezami, de cerca de 1200 e os contos de fadas das Mil e Uma Noites .

primeiro ato

O rei Ormisda tem dois filhos, Cosroe e Arsace. O primeiro é filho da primeira mulher, o último filho da segunda mulher, Palmira. Esta, uma mulher ambiciosa e cruel, deseja a coroa para seu filho Arsace, contornando o herdeiro do trono Cosroe e perseguindo seu enteado de todas as maneiras possíveis. Mas os dois príncipes se amam, e mesmo o fato de ambos estarem apaixonados pela mesma beleza, Artenice, a jovem Rainha da Armênia, não pode separá-los. O pai desta princesa impôs a condição em sua morte de que Artenice deveria estender a mão ao herdeiro do trono da Pérsia. Embora ame Arsace, ela também está disposta a se casar com Cosroe se ele assumir o trono. Palmira tenta impedir a todo custo. Cosroe, vitorioso em uma guerra contra Ponto , retorna à capital da Pérsia, Tauri , sem a permissão de seu pai , irritando assim o velho rei. Palmira tenta capitalizar e incita o fraco monarca contra o filho. Cosroe quer obedecer às ordens de seu pai e retornar ao acampamento, mas exige que Artenice, cuja mão ele reivindica como herdeira do trono, o siga até lá. Palmira resiste a isso e Ormisda, balançando de um lado para o outro em ternura pelo filho e amor pela mulher, não consegue se decidir. Enquanto isso, Arsace deseja nobremente renunciar à mão de Artenice para que a amante possa subir ao trono. No entanto, a princesa se recusa a aceitar o sacrifício. Ela se afasta quando vê Cosroe se aproximando. Este príncipe explica a seu irmão como ele lamenta ter que romper o belo vínculo entre ele e Artenice. Então Palmira aparece e promete o trono e seu amante a Ársácia. Com respeito, mas resolutamente, Cosroe contradiz a madrasta. Mas isso se inflama e o ameaça. Esta cena é interrompida por Ormisda, que exige que Arsace seja esclarecido. Mas este se recusa a falar porque não pode defender seu irmão sem acusar sua mãe. Cosroe, entretanto, protesta sua inocência e o rei acredita nele.

Palmira venceu o sátrapa Erismeno e induziu-o a abordar Cosroe com pretensões traiçoeiras e depois a dizer-lhe que ela o instigou a fazê-lo. Erismeno obedece à ordem e Cosroe perdoa o sátrapa com a condição de que ele repita seu testemunho ao rei.

Segundo ato

Ormisda e toda a sua corte oferecem um sacrifício ao ídolo Mitra , então o rei coloca a coroa no altar e pede a Artenice que escolha um de seus dois filhos como marido, para que ele também se torne rei da Pérsia. Esta solução para a questão candente parecia ao rei a melhor. Mas Artenice se recusa a fazer uma escolha e, para não continuar a causar uma disputa entre pai e filho, irmão e irmão, ela decide voltar para a Armênia e esperar lá o marido escolhido. Após a saída da princesa, surge outra disputa entre as partes envolvidas. Cosroe, para tocar a madrasta com sensibilidade, pede a Erismeno que fale, mas o traidor, em vez de acusar a rainha da tentativa de homicídio do enteado, acusa Cosroe de tê-lo empurrado para assassinar Palmira. O acusado injustamente se defende em vão, Ormisda não acredita nele e deixa que o guarda o leve embora.

Assim que Cosroe partiu, Palmira atacou o rei fraco, para que, pela segurança dela e de seu filho, ele pudesse coroar Arsácia como rei, e Ormisda dá a ordem de reunir os persas e os armênios, porque até hoje Arsácia se torna o trono da Pérsia e a mão Artenices preservada. No início Artenice fica feliz por finalmente ter conseguido Arsace e o trono, mas finalmente a nobreza ganha a vantagem: ela considera Cosroe inocente e move Arsace para defender seu irmão. Arsace logo tem a oportunidade de se convencer da inocência de Cosroe, pois ele ouve a conversa entre sua mãe e Erismeno. Ele quer contar imediatamente ao pai o que ouviu, mas a consideração pela mãe culpada o proíbe. Ele até jura manter o assunto em segredo e não fazer nada contra Erismeno. Mas ele resolve salvar Cosroe a todo custo.

Terceiro ato

Ormisda quer salvar a vida do filho. Ele o deixa entrar e tenta persuadi-lo a pedir perdão a Palmira. Ele então deveria receber o trono da Pérsia, apenas teria que ceder Artenice e a Armênia à Arsácia. Cosroe rejeita firmemente essas sugestões e prefere retornar à masmorra. De repente, Erismeno informa que o exército foi incitado para libertar Cosroe. Ormisda fica furioso e diz que Cosroe está prestes a morrer. Enquanto isso, Arsace se esforça para obter o perdão de seu irmão do pai hesitante. O velho rei finalmente aprova, mas apenas com a condição de que Cosroe renuncie a Artenice. Arsace, equipado com uma chave secreta para a prisão, vai lá acompanhado por Artenices. Nesse ínterim, Erismeno apareceu lá com o guarda, e o casal chegou a tempo de arrancar dele a vítima do assassinato. Mesmo agora Cosroe se recusa a renunciar a Artenice. No entanto, e apesar da objeção de Erismeno, o nobre Arsace liberta o irmão.

A maré mudou: Cosroe está à frente do exército, Ormisda, Palmira e Arsace são seus prisioneiros. Cosroe primeiro permite que a rainha apareça diante do assento de seu juiz. Palmira está intimidada pela miséria e se recusa a implorar misericórdia de Cosroe. Ormisda, que então aparece antes de seu filho, também não se eleva à altura da majestade de seu pai.

Erismeno foi assassinado pelo povo ou pelos soldados; Para pesar do príncipe Cosroe, a boca que havia sido capaz de testemunhar sua inocência ficou em silêncio. Mas Artenice ouviu as últimas palavras do moribundo que revelam a verdade. Ela está prestes a processar a Rainha, mas Cosroe a interrompe. Ele se ajoelha na frente de seu pai e declara que deseja voltar para a masmorra, que Ormisda deve perdoar os soldados e seus líderes por indignada piedade por ele. Mas Ormisda, derrotado pela nobreza de seu filho, o declara rei e marido de Artenices. Cosroe não pode ser superado quando se trata de nobreza. Ele cede Artenice e Armênia a seu irmão. Palmira também partilha o encanto e a admiração dos presentes pelo nobre feito do príncipe: renuncia ao seu ódio e quer ver Cosroe como seu filho no futuro.

música

A partitura do diretor contém duas aberturas diferentes : a primeira planejada, mas depois cancelada antes da estréia, sinfonia remonta à ópera Flavio Anicio Olibrio de Leonardo Vinci (Nápoles 1728), a abertura, que foi gravada posteriormente como uma substituição, deve ser observada ( Abertura del S r Conti. ) na parte original do cravo, de Francesco Bartolomeo Conti . Além dos recitativos, há também quatro árias do cenário de Orlandini. Essas e todas as outras árias, muitas das quais foram identificadas por Reinhard Strohm , parecem ter sido amplamente escolhidas pelos cantores. Bernacchi e os Merighi cantavam apenas árias compostas para eles; as quatro árias para Bernacchi do Ormisda de Orlandini já faziam parte da partitura que Swiney enviou a Londres. Além dos cantos de Orlandini, Ormisda contém árias de Hasse, Vinci, bem como de Andrea Stefano Fiorè , Giovanni Antonio Giay , Nicola Porpora , Domenico Sarro , Geminiano Giacomelli e Leonardo Leo . Em contraste com Elpidia , onde essas árias foram tiradas de seus arredores originais com texto inalterado, muitas árias em Ormisda receberam um novo texto. Para a apresentação beneficente em 21 de abril em benefício da Strada, dez árias, o refrão final e provavelmente a abertura foram substituídos por outros números.

O fato de Handel ter composto os recitativos quase pode ser descartado com base em investigações de estilo crítico. Quem o compôs deve ser o mesmo que escreveu os recitativos para Venceslao , que foi escrito na mesma época, mas foi guardado para a próxima temporada.

A retomada na temporada seguinte trouxe novas mudanças: Senesino cantou várias árias novas, aparentemente porque queria evitar uma comparação direta com Bernacchi. No entanto, poucas semanas depois, ele não viu motivo para mudar uma das árias de Bernacchi no Pasticcio Venceslao . O fato de Handel estar de posse da partitura do diretor e da partitura do cravo provavelmente significa que ele estava no comando das apresentações. No entanto, os manuscritos não mostram vestígios de sua mão.

Handel e o pasticcio

O pasticcio foi fonte de Handel, de que ele fez uso frequente nos anos seguintes. Eles não eram novos em Londres ou no continente, mas Handel havia lançado apenas um, L'Elpidia, em 1724. Agora entregaria mais sete: Ormisda , Venceslao em 1730/31, Lucio Papirio dittatore 1731/32 , Catone em 1732/33 e nada menos que três, Semiramide riconosciuta , Caio Fabbricio e Arbace em 1733/34. O método de trabalho de Handel na construção dos pasticci era muito diferente, mas todos os materiais são baseados em libretos de Zeno ou Metastasio , que são familiares nas metrópoles de ópera europeias e que muitos compositores contemporâneos adotaram - sobretudo Leonardo Vinci , Johann Adolph Hasse , Nicola Porpora , Leonardo Leo , Giuseppe Orlandini e Geminiano Giacomelli . Handel compôs os recitativos ou adaptou os existentes a partir do modelo escolhido. Muito raramente ele reescrevia uma ária, geralmente para adaptá-la a um tom e tessitório diferentes . Por exemplo, em Semiramide riconosciuta , onde ele recompôs completamente uma ária para um velho castrato Saper bramante (nº 14) para o baixista Gustav Waltz , porque uma simples transposição de oitava (que é comum desde os anos 1920 até hoje) não era uma opção para ele . Sempre que possível, incluiu o repertório da cantora em questão na seleção das árias. Na maioria das vezes, as árias tiveram que ser transpostas quando foram transferidas de um contexto para outro ou de um cantor para outro. Eles também ganharam um novo texto por meio do processo de paródia . O resultado nem sempre precisava fazer sentido, porque se tratava mais de deixar os cantores brilhar do que de produzir um drama coerente. Além de Ormisda e Elpidia , que foram os únicos a ver avivamentos , os pasticci de Handel não foram particularmente bem-sucedidos - Venceslao e Lucio Papirio dittatore tiveram apenas quatro apresentações cada - mas, como reavivamentos, exigiram menos trabalho do que compor e ensaiar novas obras. ser usado como um tapa-buraco ou início da temporada, ou intervir quando uma nova ópera, como foi o caso de Partenope em fevereiro de 1730 e Ezio em janeiro de 1732, fosse um fracasso. Handel pasticci tem uma característica comum importante: as fontes eram todos materiais contemporâneos e populares que haviam sido musicados no passado recente por muitos compositores que se encaixaram no estilo napolitano “moderno”. Ele introduziu isso com a Elpidia de Vinci em Londres e mais tarde esse estilo se fundiu com seu próprio método de trabalho contrapontístico à mistura única que permeia suas óperas posteriores.

orquestra

Dois oboés , duas trombetas , cordas, baixo contínuo ( violoncelo , alaúde , cravo ).

literatura

Links da web

Commons : Ormisda  - coleção de imagens, vídeos e arquivos de áudio

Evidência individual

  1. ^ Gerenciamento de edição da Edição Halle Handel: Documentos sobre a vida e o trabalho. , em: Walter Eisen (Hrsg.): Handel manual: Volume 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , página 179.
  2. ↑ Christopher Hogwood : Georg Friedrich Handel. Uma biografia. Do inglês por Bettina Obrecht (= Insel-Taschenbuch 2655), Insel Verlag , Frankfurt am Main / Leipzig 2000, ISBN 3-458-34355-5 , p. 172.
  3. ↑ Reinhard Strohm : o pasticci de Handel. Em: Essays on Handel and Italian Opera , Cambridge University Press 1985, Reprint 2008, ISBN 978-0-521-26428-0 , página 172.
  4. ↑ a b c Bernd Baselt : Diretório sistemático-temático. Música instrumental, pasticci e fragmentos. In: Walter Eisen (Hrsg.): Handel manual: Volume 3 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1986, ISBN 3-7618-0716-3 , p. 353
  5. ↑ a b c d John H. Roberts: Ormisda. In: Annette Landgraf e David Vickers: The Cambridge Handel Encyclopedia , Cambridge University Press 2009, ISBN 978-0-521-88192-0 , pp. 469 f.
  6. ↑ a b c d Arthur Ludwig Stiefel: Jean Rotrous 'Cosroès' e suas fontes. In: Dietrich Behrens (Ed.): Journal for French Language and Literature , Volume 23, Verlag Wilhelm Gronau, Berlin 1901, pp. 173 ff.
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  8. ↑ Winton Dean : Handel's Operas, 1726-1741. Boydell & Brewer, London 2006. Reimpressão: The Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-268-3 . P. 128 f.