Herbert von Karajan

Herbert von Karajan (nascido em 5 de abril de 1908 em Salzburg , † 16 de julho de 1989 em Anif , Salzburg ; nascido Heribert Ritter von Karajan , oficialmente Heribert Karajan na Áustria em 1919 ) foi um maestro austríaco . Como tal, é um dos mais conhecidos e importantes do século XX . Karajan trabalhou com muitas orquestras sinfônicas respeitadas , trabalhou nas principais casas de ópera e publicou várias gravações de música clássica.

família

Herbert von Karajan veio da família von Karajan - uma família chamada Karagiannis (ou Karaioannes) de origem grega , originalmente da província da Macedônia (então sob o nome de Rumelia pertencente ao Império Otomano , norte da Grécia ) , que foi mencionada pela primeira vez em Kozani em 1743 . Ele era o tataraneto do comerciante Georg Karajan, na verdade Geórgios Ioánnes Karagiánnis, dono de uma loja de algodão em Chemnitz , Saxônia , e bisneto de Theodor von Karajan . Georg Karajan nasceu com sua esposa e seus filhos Dimitrios e Theodor em 1 de junho de 1792 durante o vicariato imperial pelo eleitor saxão Friedrich August III. elevado à nobreza imperial hereditária . O reconhecimento desta nobreza na Áustria ocorreu em 1832. Theodor von Karajan por sua viúva e filhos por decreto de 4 de janeiro foi a mais alta resolução de 27 de maio de 1869 pelo imperador Franz Joseph I em Viena com a Cruz de Cavaleiro da Ordem de Leopoldo excelente e devido aos estatutos da ordem como "Cavaleiro de Karajan" elevado em setembro de 1869 ao título de cavaleiro austríaco hereditário .

O pai de Herbert von Karajan, Ernst von Karajan, trabalhou como cirurgião em Salzburgo. Sua mãe Marta Kosmač veio de uma família eslovena ; seu pai Mihael Kosmač nasceu em Mojstrana (hoje parte de Kranjska Gora , alemão: Kronau ). Herbert tinha um irmão Wolfgang, dois anos mais velho que ele . A família (austríaca) von Karajan também foi afetada pela abolição da nobreza em 1919 , cujo sobrenome passou a ser Karajan sem o prefixo “von”. Por sua vez, o artista Karajan ameaçou não aparecer na Áustria se o seu “von” anterior não pudesse aparecer nos cartazes de anúncio. Em seguida, Herbert von Karajan foi concedido a ele como um nome artístico.

Formação profissional

Em 1912, Karajan começou a treinar pianista com Franz Ledwinka . De 1916 a 1926 Karajan foi aluno do Conservatório Mozarteum de Salzburgo com Ledwinka (piano), Bernhard Paumgartner (composição, música de câmara) e Franz Sauer, organista (teoria da harmonia). Em 1925 ele foi Konkneipant a conexão de colégio pan-alemão Rugia Salzburg em ÖPR e, mais tarde, o sr . Em 1926 graduou - se no Ginásio Humanista de Salzburgo . Em seu trabalho escrito, ele lidou com termodinâmica e motores de explosão . De 1926 a 1928 estudou engenharia mecânica por três semestres na Universidade Técnica de Viena , ao mesmo tempo musicologia na Universidade de Viena e até 1929 na Academia de Música e Piano de Artes Cênicas de Viena com Josef Hofmann (1865-1927) e regendo com Franz Schalk e Alexander Wunderer.

Em 22 de janeiro de 1929, Herbert von Karajan se apresentou pela primeira vez em público com a Orquestra Mozarteum em Salzburgo, quando o diretor do Ulm City Theatre convidou Karajan para um ensaio. Em 1930, Karajan tornou-se o primeiro regente do Stadttheater e da Orquestra Filarmônica de Ulm .

Carreira no estado nazista

O NSDAP escalou Karajan em Salzburg em 8 de abril de 1933 ( número de membro 1607525). Esta adesão permaneceu formalmente válida, mas foi suspensa devido à proibição do NSDAP na Áustria, que entrou em vigor em junho de 1933. Em 1935 voltou a integrar o NSDAP , desta vez em Aachen . No decurso da revisão das adesões austríacas na sede do NSDAP em Munique em 1939, a adesão (austríaca) foi formalmente declarada inválida e ambas foram substituídas pela data de adesão em Ulm em 1 de maio de 1933; seu número de membro agora em vigor era 3.430.914. Oliver Rathkolb , no entanto, contradiz a avaliação generalizada de que Karajan só ingressou no NSDAP por motivos de carreira. Em 1934, Karajan polemizou em uma carta aos pais contra o Volksoper de Viena , onde não queria reger, por ser um teatro suburbano sem nome, "além disso, toda a Palestina será recolhida ali".

Em 1934, o seu contrato em Ulm terminou e fez uma audição no Reichsmusikkammer , nomeadamente com Rudolf Vedder , então chefe do departamento de concertos . Vedder era conhecido de perto pelo diretor musical geral Peter Raabe no Stadttheater Aachen e, portanto, em abril de 1934, um ensaio foi agendado em Aachen. Como resultado, ele se tornou o mais jovem diretor musical geral da Alemanha no Stadttheater Aachen em 1935. Como o maestro Hans von Benda também era patrocinado por Vedder, Benda novamente não teve problemas em trazer Karajan para Berlim mais tarde.

Durante seu tempo em Aachen, Karajan logo apareceu em eventos nacional-socialistas. Em 20 de abril de 1935, ele conduziu uma apresentação de Tannhauser por ocasião do “ aniversário do Führer ” e em 30 de abril uma noite de ópera KdF (Fidelio) . Em 29 de junho de 1935, em concerto na conferência distrital do partido NSDAP, liderou a execução das obras de propaganda Festive Hymnus de Otto Siegl, Our Soul de Bruno Stürmer e Flamme up e Celebration of the New Front (baseado em textos de Baldur von Schirach ) por Richard Trunk .

Em 8 de abril de 1938, Karajan regeu a orquestra pela primeira vez como convidado, que mais tarde regeria mais de 1.500 vezes em sua vida: a Filarmônica de Berlim . O programa incluiu a Sinfonia No. 33 KV 319 de Mozart , a Daphnis et Chloé de Ravel, a Suite No. 2 e a 4ª Sinfonia de Brahms .

Karajan se tornou amplamente conhecido depois de fazer sua estréia no da Ópera Estatal de Berlim em 30 de setembro de 1938 com o de Beethoven Fidelio e realização de Wagner Tristan und Isolde em 21 de outubro . Após a apresentação de Tristão , o crítico do BZ am Mittag , Edwin von der Nüll , cunhou o bordão "Wunder Karajan" em 22 de outubro de 1938. O autor da crítica não deveria ser de der Nüll, mas o diretor-geral Heinz Tietjen , que queria promover a carreira de Karajan às custas de Wilhelm Furtwängler .

Um primeiro contrato com a Deutsche Grammophon Gesellschaft foi assinado. Posteriormente, tornou-se regente da Staatskapelle Berlin e, em 20 de abril de 1939, Hitler concedeu-lhe o título de “Staatskapellmeister”.

Karajan caiu a favor de Hitler quando foi dito que ele fez falsas aparições na performance dos Mestres Cantores de Nuremberg , que ele regeu de cor na Ópera Estatal de Berlim em 2 de junho de 1939, e a performance teve que ser interrompida quando a cortina caiu. Em relação a este incidente, o próprio Karajan falou do barítono "inclinado ao álcool" Rudolf Bockelmann , que havia pulado a segunda estrofe, após o que teve que improvisar e, dadas as circunstâncias, saiu da situação com elegância. Em todo caso, Hitler decidiu então, como nas memórias de Winifred Wagner , que Karajan nunca deveria reger no Festival de Bayreuth . No entanto, por ser o favorito de Göring , ele continuou a liderar a Staatskapelle Berlin, com a qual atuou cerca de 150 noites na Ópera Estatal até 1944.

Karajan também conduziu concertos nas áreas ocupadas pela Wehrmacht alemã , por exemplo em Paris de 16 a 19 de dezembro de 1940 com o conjunto do Aachen Theatre e em maio de 1941 como parte de uma apresentação convidada na Ópera Estatal de Berlim com Tristan . Em 1942, o contrato de Karajan na Ópera Estatal de Tietjen não foi renovado. A razão apresentada por Tietjen foi que Karajan fez exigências excessivas. Em 1943, foi anotado em um índice de cartão do Reichsmusikkammer que, de acordo com o Escritório Central de Segurança do Reich, não havia “avisos negativos em termos políticos” com relação à posição política de Karajan . Nem mesmo seu casamento com a “ quinzena ” Anita Gütermann fez com que o regime nazista mudasse essa avaliação. O casamento até ofereceu vantagens a Karajan, já que Anita Gütermann vinha de uma grande família industrial. Em setembro de 1942, o chefe da Chancelaria do Reich, Hans Heinrich Lammers, informou Karajan por escrito que seu casamento com Anita Gütermann só poderia ocorrer após a guerra. Anita Gütermann procurou então contato com Goebbels em Veneza e conseguiu se casar em 22 de outubro de 1942.

Em 19 e 20 de abril de 1944, Karajan regeu a orquestra da Rádio Paris no Théâtre des Champs-Élysées por ocasião do aniversário de Hitler . Na fase final da Segunda Guerra Mundial , em agosto de 1944, foi incluído na lista dos maestros mais importantes, aprovada por Hitler , que o salvou de ser implantado na guerra, inclusive no front doméstico . No mesmo ano, Karajan começou um trabalho na Reichs-Bruckner-Orchester em Linz. Em dezembro de 1944, a orquestra deveria se tornar a melhor orquestra do Reich alemão em homenagem ao Führer, antes que o fim da guerra acabasse com essa apresentação.

Em 18 de fevereiro de 1945, Karajan deu um último concerto com o Staatskapelle em Berlim e depois pegou o avião para a Itália. Passou o fim da guerra com sua então esposa Anita em Milão e no Lago de Como , onde - disse - “se escondeu com a ajuda do Representante Geral da Itália, Hans Leyers , para evitar uma convocação ordem para a tropa de propaganda de combate 'Südstern' ".

Carreira após a Segunda Guerra Mundial

Edward Astley , que como oficial britânico no Corpo de Inteligência em Milão e Trieste estava encarregado de algumas estações de rádio de língua inglesa, bem como do teatro local em Trieste, contratou Karajan imediatamente após o fim da guerra e defendeu seu envolvimento com o Filarmônica de Viena . O processo de desnazificação de Karajan foi concluído sem evidências por escrito de que Karajan havia “sofrido o suficiente” e vivido apenas para a música. Em 12 de janeiro de 1946, ele deu seu primeiro concerto em Viena após o fim da guerra, mas foi então banido da profissão pelo poder de ocupação soviético por ser membro do NSDAP ; isso foi revogado em 1947.

Em 1948, Karajan tornou-se diretor e membro honorário e, em 1949, membro vitalício da Gesellschaft der Musikfreunde em Viena . Sua verdadeira carreira começou quando ele foi aceito pelo Musikfreunde. Ele também fez sua estreia no La Scala de Milão em 1948 e foi um convidado permanente como maestro e diretor de 1948 a 1968. Em 1951 ele regeu pela primeira vez no Festival de Bayreuth , mas não voltou a Bayreuth depois de 1952 porque ele apoiou o estilo de direção de Wieland Wagner com sua concepção de considerado incompatível. Em 1955, ele sucedeu Wilhelm Furtwängler e Sergiu Celibidache como regente principal da Filarmônica de Berlim .

Em dezembro de 1954, logo após a morte de Furtwängler, o senador da Cultura de Berlim, Joachim Tiburtius, perguntou a Karajan se ele poderia participar da turnê da Filarmônica de Berlim nos Estados Unidos, marcada para março de 1955, durante a vida de Furtwängler. Karajan respondeu: “Com mil alegrias, mas apenas como sucessor designado e diretor artístico”. Quando Karajan regeu a Berliner Philharmoniker em Nova York em 1955, houve demonstrações dramáticas contra a Alemanha e Karajan. Ele renunciou ao contrato vitalício de 1956 com a Berliner Philharmoniker em abril de 1989 porque o apoio financeiro da cidade e suas habilidades não eram mais suficientes.

Ao mesmo tempo, foi diretor artístico da Ópera Estatal de Viena de 1957 a 1964 , onde deu uma contribuição decisiva para a fama internacional da casa e trouxe muitos cantores importantes para a casa pela primeira vez. Quando a administração federal do teatro ignorou a gestão da ópera em uma disputa trabalhista, ele escreveu sua primeira carta de demissão em 7 de fevereiro de 1962. Após um segundo conflito no qual o codiretor de Karajan, Egon Hilbert , o Ministério da Educação, a Administração do Teatro Federal, o presidente do sindicato, o Chanceler Federal e, em última instância, o Tribunal Administrativo estiveram envolvidos, Karajan finalmente renunciou em 11 de maio de 1964. No outono de 1963, Karajan queria contratar um maestro suggeritore comum na ópera italiana para assumir La Bohème de Giacomo Puccini . O sindicato queria evitar que o falsamente chamado “ prompter estrangeiro ” recebesse uma autorização de trabalho .

Além das principais obras do repertório clássico-romântico, Herbert von Karajan também se dedicou repetidamente à manutenção de raridades e estreias e estreias mundiais. Os seguintes são representativos:

Orfeo ed Euridice de Christoph Willibald Gluck , a primeira apresentação de ópera na Salzburg Felsenreitschule , 1948

Trionfi de Carl Orff , estreia mundial, Milão, Teatro alla Scala, 1953

Sinfonia parabolica de Theodor Berger , estreia mundial, Salzburg 1957

Assassinato na catedral por Ildebrando Pizzetti , estreia em alemão, Vienna State Opera, 1960

L'incoronazione di Poppea de Claudio Monteverdi (adaptado por Erich Kraack), primeira apresentação, Vienna State Opera, 1963

De temporum fine comoedia de Carl Orff , estreia mundial, Salzburgo, 1973

Em 1960, Herbert von Karajan dirigiu a estreia de abertura do Großer Festspielhaus ( Der Rosenkavalier de Richard Strauss ) em Salzburgo . Depois que seu contrato como diretor artístico do Festival de Salzburgo (1956-1960) expirou , ele continuou a desempenhar um papel importante na programação como maestro e mais tarde como membro do conselho de administração, do qual foi membro de 1964 a 1988 . Em 1967, ele fundou o Festival de Páscoa de Salzburgo , que dirigiu até sua morte: todos os anos ele trabalhava em uma nova ópera lá com a Filarmônica de Berlim, que o Senado de Berlim divulgava para ela. Nesse contexto, ele fundou os Concertos Whitsun em Salzburg .

A partir de meados da década de 1970, passou a ser cada vez mais atormentado por problemas de saúde, o que não o impedia de continuar a viajar pelo mundo. Em 1977, Karajan voltou à Ópera Estatal de Viena, onde regeu Il trovatore , La Bohème e Le nozze di Figaro e, nos anos seguintes, Don Carlos . Em 12 de maio de 1978, ele recebeu um doutorado honorário da Universidade de Salzburg .

A transmissão de Falstaff em 1982 foi a primeira transmissão ao vivo de uma apresentação de ópera no Festival de Salzburg; Nos anos seguintes, Der Rosenkavalier (1984, uma nova produção da produção de abertura), Don Carlos (1986) e Don Giovanni (1987) também foram transmitidos ao vivo. Em 1985, Herbert von Karajan conduziu uma apresentação da missa de coroação de Mozart na Basílica de São Pedro em Roma, como parte de uma grande missa celebrada pelo Papa João Paulo II . Em 1987, dirigiu o Concerto de Ano Novo da Filarmônica de Viena .

Herbert von Karajan ocasionalmente aparecia como pianista em concertos, e ele freqüentemente regia obras barrocas de cravo , como The Four Seasons de Antonio Vivaldi com Anne-Sophie Mutter na abertura do Berlin Philharmonic Chamber Music Hall .

Karajan foi membro fundador da Sociedade Paul Hindemith em Berlim . Ele também estava muito interessado em técnicas de reprodução de música e deu grande ênfase à cobertura da música clássica pela mídia . Além disso, ele promoveu inúmeras carreiras artísticas, como B. os de Hildegard Behrens , Christoph Eschenbach , Anne-Sophie Mutter, Jewgeni Igorewitsch Kissin , Mirella Freni , Agnes Baltsa , José Carreras e v. uma.

importância

Como maestro, Karajan fez mais gravações de som e imagem do que a maioria de seus colegas. Ele gravou cerca de 700 obras de cerca de 130 compositores, e cerca de 300 milhões de discos com seu nome foram vendidos em todo o mundo. O Grammophon alemão (DG), selo doméstico de Karajan desde a década de 1960, faturou com ele em 2008 cerca de um terço de seu faturamento.

Existem várias gravações com a Staatskapelle Berlin de 1938 a 1945 , como a Abertura para a Flauta Mágica de dezembro de 1938 ou Die Moldau de junho de 1941. Em setembro de 1944, a 8ª Sinfonia de Bruckner com a Staatskapelle Berlin foi uma das primeiras a ser transmitida Gravações estéreo alemãs feitas, das quais o último movimento foi preservado. Em 1946, por meio da mediação de Walter Legge na British Columbia ( EMI ), deu início a uma primeira grande série de gravações com a recém-fundada Orquestra Filarmônica . De meados da década de 1950 ao início da década de 1960, ele também gravou com a Decca em Londres, a partir de 1959 principalmente com a Deutsche Grammophon, e novamente com a EMI desde a década de 1970. Ele gravou o repertório padrão em até cinco vezes e, na opinião de muitos críticos, o número de gravações nem sempre é proporcional ao desempenho artístico. Sua empresa Telemondial, fundada em 1982, tinha o objetivo de capturar seu "legado" em imagens; foram feitas gravações de imagens e sons, nas quais Karajan também determinou parcialmente a direção das imagens.

O estilo de música de Karajan era principalmente (fora seus primeiros dias na EMI) acadêmico, sem grandes riscos; no entanto, ele deu grande importância ao som. Seu ideal era um som "desmaterializado", suavizado, "aerado" que evitasse toda fisicalidade e ruídos quando o tom se forma. Isso levou a resultados impressionantes em obras sensoriais, como as do Impressionismo ou de Jean Sibelius . De acordo com a filha de Sibelius, seu pai pensava que Karajan era o regente de sua geração que tinha a maior empatia pela música de Sibelius. Nesse repertório, Karajan é, junto com Leopold Stokowski , um dos maiores “mágicos do som” de todos. No repertório clássico-romântico, entretanto, seu ideal sonoro foi freqüentemente criticado por ser superficialmente polido. Suas gravações de Bruckner e Mahler geram controvérsia. Igor Stravinsky duvidou publicamente que “o Sacre pode ser realizado de forma satisfatória nas tradições de Herr von Karajan”. Sua última gravação foi a 7ª Sinfonia de Bruckner com a Filarmônica de Viena e uma gravação ao vivo de sua última aparição pública no Musikvereinssaal de Viena em 23 de abril de 1989.

Em 1968, Herbert von Karajan deu início à fundação da Fundação Herbert Von Karajan de Berlim. O capital inicial foi de 100.000 DM.O objetivo da fundação é promover jovens artistas, especialmente jovens maestros, bem como promover a investigação científica na área da psicologia musical. Até 2002 a sede da fundação era Berlim, desde então é Colônia.

A sua busca incondicional pela perfeição e o seu interesse pelas questões técnicas, acústicas e de gravação, pela acústica da construção e pelos problemas da psicologia auditiva, levaram-no a fundar a Fundação Herbert von Karajan, com sede em Salzburgo, na altura em que era membro da direcção do festival em Salzburg publicou cerca de vinte publicações de psicologia musical entre 1970 e 1976. Embora a sede da fundação seja em Salzburgo, a fundação também fica em Colônia.

O Oesterreichisches Musiklexikon menciona o estabelecimento de uma fundação Herbert von Karajan para a organização do Festival da Páscoa em Salzburgo já em 1969.

De 1995 ao final de 2006 houve um “Herbert von Karajan Centrum” em Viena, que, além de vender produtos do repertório Karajan, apresentava um arquivo Karajan e ocasionalmente organizava concertos e palestras em sua memória. Por ocasião da existência de dez anos desta facilidade, os Correios austríacos emitiram um selo postal especial em 2005.

O Instituto Eliette e Herbert von Karajan existe em Salzburgo desde 2005 e tornou o arquivo Karajan do antigo “Karajan Centrum” de Viena acessível ao público desde 2007.

Karajan recebeu vários prêmios, incluindo 1961 a condecoração austríaca de honra para a ciência e arte e 1969 o prêmio de arte e cultura da cidade de Lucerna ; Em 1978 ele se tornou um cidadão honorário da cidade de Viena. O "Festival Herbert von Karajan Whitsun" acontece no Festspielhaus Baden-Baden desde 1997 . O Prêmio Herbert von Karajan de Música também é concedido em Baden-Baden desde 2003 .

Akio Morita , chefe e fundador da Sony , era amigo da música clássica e admirador de Karajan. Ele investiu pesadamente no novo CD médio . O estúdio de gravação mais progressivo do mundo na época foi construído na capela da propriedade de Karajan. Quase todas as gravações digitais de Karajan conhecidas hoje foram feitas alternadamente na Filarmônica de Berlim e na Musikvereinssaal de Viena. A partir da década de 1970, Karajan trabalhou com o engenheiro de som Günter Hermanns, que supervisionou todas as suas últimas gravações na DG. Essas gravações foram feitas alternadamente com as Filarmônicas de Viena e Berlim. Muitos críticos posteriormente acusaram Karajan de se concentrar principalmente na qualidade do som. Karajan não era um grande repetidor quando se tratava de gravações e freqüentemente precisava ser persuadido por seu produtor a regravar certas passagens que eram menos bem-sucedidas. Karajan sempre teve o som geral em primeiro plano, não se perdendo nos detalhes, o que nos anos posteriores rendeu críticas ao seu "som de alto brilho". No entanto, isso não poderia fazer esquecer sua incrível memória musical, sua imensa musicalidade, soberania profissional e seu senso de drama estético sonoro. Karajan exortou os músicos e engenheiros de som a gravar o som “perfeito”: sem ruídos, sem ruídos, todas as vozes, todos os instrumentos devem ser claramente reconhecíveis e ter um som animado. Em um documentário feito durante essas gravações, músicos e engenheiros de som também dão sua palavra, não muito entusiasmados com a meticulosidade de Karajan.

Vida privada

Herbert von Karajan foi casado três vezes, seu primeiro casamento com a soprano (no teatro de Freiburg) Elmy (von Karajan) Holgerloef (casamento em 26 de julho de 1938), seu segundo casamento com Anna Maria ("Anita") Gütermann, uma co - herdeira da empresa de costura de seda Gütermann (casamento em 22 de outubro de 1942) e terceiro casamento (1958) com Eliette Mouret (* 1939). Deste casamento surgiram as filhas Isabel (* 1960) e Arabel (* 1964). Para ambas as filhas, orquestras associadas a Karajan assumiram o patrocínio, a Filarmônica de Viena para Isabel e a Filarmônica de Berlim para Arabel.

Em 1943, os Karajans conseguiram uma villa em Thumersbach, perto de Zell am See, por causa do perigo das bombas em Berlim , que havia sido confiscada pela Gestapo em 1941 em benefício do Reichsgau Salzburg e que pertencia à judia Vera Schubert. A população não concordou com o arrendamento a Karajan, visto que este se recusou a aceitar outros inquilinos na casa com cinco quartos e 120 metros quadrados de área habitacional, apesar de faltar espaço habitacional.

Seus interesses técnicos não se estendiam apenas à tecnologia de gravação. Ele era um fã de carros velozes e, como piloto de longa data da Porsche , pertencia ao pequeno círculo de celebridades que receberam o Porsche 959 , que estava limitado a menos de 300 exemplares - até duas vezes.

Ele também tinha uma licença de piloto privado e muitas vezes voou seu próprio Cessna.Mais tarde, ele também adquiriu a qualificação de tipo correspondente e voou um Dassault Falcon 10 (Mystère 10). Também navegar em iates maiores um de seus passatempos. A maioria dessas atividades foi - intencionalmente - acompanhada pela mídia.

Herbert von Karajan morreu em 16 de julho de 1989 em Anif de um ataque cardíaco após uma reunião com o chefe da Sony , Norio Ōga . De manhã, ele havia conduzido um ensaio para Un ballo in maschera . No dia seguinte, ele foi enterrado sem festa no cemitério local de Anif , de acordo com suas instruções . Seu patrimônio foi estimado em mais de meio bilhão de marcos D (cerca de 256 milhões de  euros ).

Vida após a morte

Em Salzburgo, o primeiro era o lugar de Sigmund para Herbert-von-Karajan-Platz rebatizado. Em 19 de setembro de 1996, a área próxima à Ópera Estatal de Viena - na Kärntner Strasse entre Opernring e Philharmonikerstrasse (→ Hotel Sacher ) - foi nomeada Herbert-von-Karajan-Platz .

Em Berlin-Tiergarten, Matthäikirchstrasse , onde a Filarmônica está localizada, foi renomeada como Herbert-von-Karajan-Strasse .

No aeroporto de Salzburgo, um terminal após o vôo foi nomeado condutor entusiasmado Herbert von Karajan General Aviation Terminal .

Em 13 de junho de 1991, a moeda comemorativa austríaca de 500 xelins Herbert Karajan apareceu em prata com uma edição de 350.000 peças. Na frente mostra o retrato do famoso maestro e seu nome na forma de sua assinatura. O Salzburg Festival Hall é mostrado no verso.

Em 26 de setembro de 2007, o asteróide (6973) Karajan foi nomeado em sua homenagem.

Em 16 de julho de 1999, exatamente dez anos após a morte de Karajan, Claudio Abbado , o sucessor de Karajan como regente principal da Filarmônica de Berlim, lembrou-se de seu predecessor com uma apresentação do Réquiem de Mozart na Catedral de Salzburgo .

Citações

"Se eu ainda tenho tanto a dizer e meu corpo se recusa a me servir - então a natureza tem que me fornecer outro corpo."

"Cada realização artística é uma vitória sobre a indolência humana."

“Quem destrói a forma também prejudica o conteúdo”.

“As mulheres não pertencem à orquestra sinfônica, elas pertencem ao fogão.” - um ditado que, dado o compromisso de Karajan com a clarinetista Sabine Meyer, dificilmente deve ser levado a sério.

Prêmios para vendas de música

Recorde de prata Reino Unido Reino Unido 2013: para o álbum Adagio Recorde de ouro Austrália Austrália 1990: para o álbum The Essential Karajan Alemanha Alemanha 1983: para o álbum Hifi Karajan Finlândia Finlândia 1982: para o álbum Sibelius Finlandia Hong Kong Hong Kong 1990: para o álbum Beethoven: Symphony 5 & 6 Áustria Áustria 1999: para o álbum Vivaldi: The Four Seasons 2000: para o álbum New Year's Concert 1987 Suíça Suíça 2000: para o álbum Die Zauberflöte (Mozart) Espanha Espanha 1999: para o álbum Beethoven: Las Sinfonías Estados Unidos Estados Unidos 1977: para o álbum Beethoven: The 9 Symphonies

Disco de platina Áustria Áustria 1990: para o Concerto de Ano Novo do álbum em Viena Espanha Espanha 1996: para o álbum Las Cuatro Estaciones 1996: para o álbum Romance Karajan 1998: para o álbum Karajan Espectacular 3 × disco de platina Espanha Espanha 1997: para o álbum Karajan Romántico 7 × disco de platina Espanha Espanha 1996: para o álbum Adagio Karajan II 20 × disco de platina Espanha Espanha 1996: para o álbum Adagio Karajan

País / RegiãoPrêmios para Mu-sik-ver-käu-fe (país / região, prêmios, vendas, fontes)	prata	ouro	platina	Vendas	inchar
Austrália (ARIA)	0! S.-	ouro1	0! P.-	35.000	aria.com.au
Alemanha (BVMI)	0! S.-	ouro1	0! P.-	250.000	musikindustrie.de
Finlândia (IFPI)	0! S.-	ouro1	0! P.-	25.000	ifpi.fi
Hong Kong (IFPI / HKRIA)	0! S.-	ouro1	0! P.-	10.000	ifpihk.org
Áustria (IFPI)	0! S.-	2 × ouro2	platina1	100.000	ifpi.at
Suíça (IFPI)	0! S.-	ouro1	0! P.-	25.000	hitparade.ch
Espanha (Promusicae)	0! S.-	ouro1	33 × platina33	3.350.000	promusicae.es
Estados Unidos (RIAA)	0! S.-	ouro1	0! P.-	500.000	riaa.com
Reino Unido (BPI)	prata1	0! G-	0! P.-	60.000	bpi.co.uk
Um total de	prata1	9 × ouro9	34 × platina34

Veja também

• Uli Märkle , conselheiro pessoal de Karajan
• Tang Muhai , assistente de Karajan
• Peter Ronnefeld , assistente de Karajan
• Bruno Weil , assistente de Karajan por muitos anos
• Seiji Ozawa , bolsista e aluno de Karajan
• Siegfried Lauterwasser , fotógrafo Karajans

literatura

Livros

• Karl Löbl: O Milagre Karajan . Heyne, Munich 1978, ISBN 3-453-00827-8 .
• Ernst Haeusserman: Herbert von Karajan. Biografia . Goldmann, Munich 1983, ISBN 3-442-33100-5 .
• Robert C. Bachmann: Karajan. Notas sobre uma carreira . Econ, Düsseldorf-Vienna 1983, ISBN 3-430-11109-9 .
• Roger Vaughan: Herbert von Karajan. Um retrato biográfico . Ullstein, Frankfurt am Main 1986, ISBN 3-550-07974-5 .
• Wolfgang Stresemann: "Um homem estranho ..." memórias de Herbert von Karajan . Ullstein, Berlin 1991. Nova edição: List, Munich 2008, ISBN 978-3-548-60827-3 .
• Werner Thärichen: Bangs. Furtwängler ou Karajan . Henschel, Berlin 1991, ISBN 3-362-00535-7 .
• Klaus Lang: Herbert von Karajan. O único governante da Filarmônica . M-and-T, Zurique / St. Gallen 1992, ISBN 3-7265-6025-4 .
• Franz Endler, Karl Michael Fritthum: Karajan na Ópera de Viena. Documentação de uma época . Holzhausen, Viena 1997, ISBN 3-900518-64-5 .
• Richard Osborne: Herbert von Karajan. Vida e música . Zsolnay, Viena 2002, ISBN 3-552-05171-6 . dtv, Munich 2008, ISBN 978-3-423-34477-7 .
• Annemarie Kleinert: Berliner Philharmoniker de Karajan a Rattle . Jaron, Berlin 2005, ISBN 3-89773-131-2 .
• Peter Uehling: Karajan. Uma biografia . Rowohlt, Reinbek near Hamburg 2006, ISBN 3-498-06884-9 .
• Eliette von Karajan: Minha vida ao lado dele . Ullstein, Berlin 2008, ISBN 978-3-550-08722-6 .
• Eleonore Büning: Karajan, maestro. Um intérprete é visitado . Insel, Frankfurt am Main 2008, ISBN 978-3-458-35027-9 .
• Herbert von Karajan, fotografado por Erich Lessing ; Texto de Rainer Bischof. Böhlau, Viena 2008, ISBN 978-3-205-77730-4 .
• Jürg Stenzl (Ed.): Herbert von Karajan. O maestro à luz de uma história da interpretação musical . Pustet, Salzburg 2008, ISBN 978-3-7025-0583-7 .
• Peter Boeckmann: Memórias de e ao redor de Herbert von Karajan de alguém que estava lá . Verlag Berger, Horn / Vienna 2011, ISBN 978-3-85028-541-4 .
• Klaus Schulte / Peter Sardoc: "Herbert von Karajan - Sua carreira começou em Aachen", Materegloriosa, Trier 2008, ISBN 978-3-940760-03-6 .

Itens

• Música / Karajan - O mais mágico. In: Der Spiegel . 12/1955.
• Richard Klein: O caso Herbert von Karajan . In: Mercury. German Journal for European Thinking 57 (2003), pp. 339–344.
• Hans-Joachim Hinrichsen: Vida e Música de Herbert von Karajans . In: Musik & Ästhetik , 8 (2004), No. 32, pp. 98-102.
• Hans-Joachim Hinrichsen: Milagre econômico e música absoluta. Sobre a nova monografia de Karajan de Peter Uehling . In: Musik & Ästhetik , 11 (2007), No. 42, pp. 105-110.
• Richard Klein: Physiognomy of an intérprete. Sobre a interpretação Karajan de Peter Uehling . In: Mercury . German Journal for European Thinking , 61 (2007), No. 695, pp. 258–266.
• Elfriede Jelinek , Christa Ludwig , Oliver Rathkolb e outros: Homem negro, homem claro: oito vozes em um fenômeno . In: Die Presse , 29 de março de 2008, pp. I - II, online
• Michael Jahn : a estreia de Herbert von Karajan em Viena. "Tristão e Isolda" em 1 de junho de 1937 , em: Ders., Verdi e Wagner em Viena 2 . Viena 2014, pp. 135–138.

Lexicons

• Alain Pâris: Léxico de Intérpretes de Música Clássica do Século XX . dtv / Bärenreiter, Munich / Kassel 1992, página 364 f., ISBN 3-423-03291-X .
• Fred K. Prieberg : Handbook of German Musicians 1933-1945 . Kiel 2004, pp. 3545-3577 (dicionário de CD-ROM).
• Frank Raberg : Léxico biográfico para Ulm e Neu-Ulm 1802-2009 . Süddeutsche Verlagsgesellschaft im Jan Thorbecke Verlag, Ostfildern 2010, ISBN 978-3-7995-8040-3 , p. 193 f . 

Filmografia

• Maestro, maestro! Documentação, França, Suíça, Alemanha, 1999, 52 min., Livro: Claire Alby, diretor: Claire Alby, Patricia Plattner, produção: Arte , resumo por arte.
• Retrato de Herbert von Karajan - "A beleza como eu a vejo" . Diretor: Robert Dornhelm, UNITEL 2007
• A estrela de cinema Karajan. Documentação, Alemanha 2008, 52 min., Roteiro e direção: Georg Wübbolt, produção: Arte , Br , RBB , índice
• Karajan privado. Documentação, diretor: Otto Schwarz, 42 min.
• Karajan. A segunda vida. Documentário, Áustria, 2012, 80 min., Roteiro e diretor: Eric Schulz , produção: ServusTV , primeira transmissão: 25 de dezembro de 2012 na arte, anúncio do filme , vídeo online , resenha de Eleonore Büning (FAZ).

Links da web

• Literatura de e sobre Herbert von Karajan no catálogo da Biblioteca Nacional Alemã
• Obras de e sobre Herbert von Karajan  na Biblioteca Digital Alemã
• Eliette e Herbert von Karajan Institute com discografia
• Biografia de Herbert von Karajan , KlassikAkzente.de
• Artigo sobre Herbert von Karajan no Fórum da Áustria  (no Heimatlexikon)
• Site de homenagem a Herbert von Karajan (inglês)
• Karajan: Para ele, apenas a conclusão contava - Karajan em anedotas - em kurier.at, acessado em 21 de junho de 2015
• Herbert von Karajan em conversa com Friedrich Müller, na série Testemunhas do Século , criada no projeto Memória da Nação ( Entrevista - 5 de setembro de 2011 (upload)  - duração 1:07:06 h).

Artigos e ensaios

• Kai Luehrs-Kaiser: Estabelecimento balnear sonoro . In: O mundo . 5 de abril de 2005, para o ano do 50º aniversário com a Berliner Philharmoniker
• Entrevista com Eliette von Karajan sobre seu marido no spririt-fanzine, acessada em 3 de novembro de 2012
• Um condutor é visitado. ( Memento de 12 de fevereiro de 2013 no arquivo web archive.today ) In: SWR2 . Série musical de 14 partes, janeiro - abril de 2008, por Eleonore Büning
• Herbert von Karajan , RBB , série musical para o 100º aniversário em 26 episódios, janeiro - junho de 2008
• Heinz Gelking: Herbert von Karajan e o recorde. Apreciação crítica das atividades de gravação
• Ulrich Eckhardt: Quem foi Herbert von Karajan realmente? In: Tagesspiegel . 10 de fevereiro de 2021. Psicograma do maestro

Vídeos

• Vídeo do Concert Hall Digital da Filarmônica de Berlim : Herbert von Karajan condutas “sua” orquestra em 1966 com a nona sinfonia ( “Do Novo Mundo”) por Antonín Dvořák . Trailer (grátis) ou show completo (pago), [1] . - Desde 2014, 18 filmes de concertos digitalizados dos anos de Karajan em Berlim estão disponíveis no Digital Concert Hall .

Áudios

• Hermann Bochdanksi entrevistou Herbert von Karajan em 11 de setembro de 1969 sobre a abertura da ópera em Palma de Maiorca no arquivo online da Biblioteca de Mídia Austríaca (entrevista, reportagem de rádio)

• Karl Löbl entrevistou Herbert von Karajan em 9 de junho de 1970 sobre o ciclo de Beethoven em Viena no arquivo online da Biblioteca de Mídia Austríaca (entrevista, reportagem de rádio)

Evidência individual

dados pessoais
SOBRENOME	Karajan, Herbert von
NOMES ALTERNATIVOS	Karajan, Heribert Ritter von (nome de solteira); Karajan, Heribert
DESCRIÇÃO BREVE	Maestro austríaco
DATA DE NASCIMENTO	5 de abril de 1908
LOCAL DE NASCIMENTO	Salzburg
DATA DA MORTE	16 de julho de 1989
LUGAR DA MORTE	Anif , Salzburg