Antonio Vivaldi

Antonio Vivaldi,
gravura de FM La Cave (1725)
Assinatura de vivaldi

Antonio Lucio Vivaldi (carregado março 4, 1678 em Veneza , † 28 de de Julho de, 1741 em Viena ) foi um veneziano e italiana compositor , um importante violinista da época barroca e uma católica romana sacerdote . Seu trabalho mais conhecido é The Four Seasons .

Viver e agir

infância

O pai de Antonio Vivaldi, Giovanni Battista Vivaldi, veio de Brescia para Veneza com a idade de dez anos , onde foi inicialmente barbeiro como o pai e mais tarde tornou-se violinista profissional. Seu casamento com Camilla Calicchio, filha de um alfaiate, com quem se casou em 11 de junho de 1676, teve dez filhos. O segundo filho, Antonio (a irmã mais velha Gabriela Antonia já havia morrido na infância) teria nascido durante um terremoto e foi batizado em uma emergência (se isso foi por causa do desastre ou se seus problemas de saúde posteriores tornaram-se evidentes, é desconhecido) .

Em 1685, seu pai conseguiu um emprego como violinista na Basílica de São Marcos ; ele gozava de boa reputação como músico, já que um membro do Cäcilienverein tinha diversas conexões dentro da vida musical veneziana e foi mencionado em um guia de viagens como um virtuose do violino que merecia ser ouvido . Antonio se tornou o único músico profissional entre seus irmãos. Ele mostrou seu talento musical no violino desde muito jovem e dizem que representou seu pai na orquestra em sua juventude. Ele poderia ter recebido aulas de teoria musical de Giovanni Lenzei , que morreu em 1690 quando Antonio Vivaldi tinha apenas 12 anos.

Padre e professor de musica

Aos 15 anos, Antônio recebeu a tonsura e a primeira ordenação menor , que, segundo o costume da época, não estava associada a uma decisão pelo sacerdócio, mas a uma meta de ascensão social. A decisão pelo clero, entretanto, foi tomada - mais ou menos obrigatória - quando ele recebeu a primeira ordenação principal como subdiácono aos 18 anos . Ele completou sua formação como sacerdote, menos um estudo de teologia do que uma formação profissional, em duas paróquias próximas .

Ele foi ordenado sacerdote em 1703 - apenas um ano mais tarde do que o mais cedo possível sob a lei canônica . Em seguida, tornou-se capelão da Igreja de Santa Maria della Pietà e, a pedido de Francesco Gasparini, professor de violino do Ospedale della Pietà , orfanato para meninas filiadas a esta igreja . Ele leu missas lá por um ano e meio. Então, ele abandonou o sacerdócio para sempre, o que ele justificou em uma carta muito posterior com problemas de saúde; ele escreve sobre strettezza di petto , ou seja, “aperto no peito”, que pode indicar angina de peito ou asma .

Como se depreende dos recibos de vencimento do Ospedale della Pietà, após pouco tempo passou a trabalhar não só como professor de violino, mas também como professor de violoncelo e “viola all'inglese” ( viola da gamba ). Uma anedota mostra que ele também tocava cravo .

Por causa de sua cor de cabelo herdada de seu pai Giambattista (referido como Rossi ou Rossetto ), ele foi chamado de Il Prete Rosso ("o padre vermelho ").

Concertos de violino para orquestra feminina

Retrato de um músico sem nome. O fato de que deveria ser um retrato de Vivaldi foi muitas vezes questionado

Vivaldi supervisionou a orquestra do Ospedale della Pietà (uma das quatro casas em Veneza para meninas órfãs), a partir de 1703 como maestro di violino , a partir de 1704 também como maestro di viola all'inglese . Ocupou o cargo de professor instrumental até 1716 (com interrupção de fevereiro de 1709 a setembro de 1711), sendo então nomeado diretor musical (maestro de 'concerti) . A orquestra logo adquiriu uma reputação lendária para a época e atraiu muitos viajantes à Itália. Muitos de seus numerosos concertos e sonatas para violino foram escritos para o Ospedale . Eles foram tocados em cultos da igreja. Destes, 30 concertos para violino foram escritos para a violinista Anna Maria , sua aluna e posteriormente colega do Ospedale della Pietà .

Depois de duas coleções de sonatas impressas em Veneza (12 sonatas trio op. 1, impressas em 1705, e 12 sonatas para violino, op. 2, impressas em 1709), a coleção de concertos de Vivaldi L'estro armonico (por exemplo: “A inspiração harmônica”) op.3 (impresso em 1711) uma celebridade europeia. Um total de 12 coleções foram publicadas em 1729, todas impressas por Estienne Roger em Amsterdã a partir do Op.3 . Os primeiros quatro concertos dos doze concertos, Op. 8 (impresso em 1725) Il cimento dell'armonia e dell'invenzione (por exemplo: “O Concurso entre a Harmonia e a Invenção”) contêm o famoso Le quattro stagioni (As Quatro Estações) .

Compositor de ópera e diretor artístico em Veneza e Mântua

Vivaldi começou a compor óperas enquanto trabalhava no Ospedale della Pietà. Começando com Ottone in villa , que estreou em Vicenza em 1713 , mais de cinquenta óperas viriam em 1739. Além de sua posição no Ospedale della Pietà, Vivaldi assumiu cada vez mais o papel de empresário no Venetian Teatro Sant'Angelo . Por ocasião da Guerra da Turquia em Veneza , Vivaldi compôs um oratório patriótico Juditha triunfantes em 1716 , cujo material foi retirado do livro Judit .

Após disputas em Veneza, mudou-se para Mântua em 1718 , onde trabalhou principalmente como diretor artístico e compositor de ópera a serviço do Príncipe Philipp de Hesse-Darmstadt . Depois de 1721, ele ficou em Roma várias vezes , tocou duas vezes para o Papa e recebeu muitas encomendas para ópera e música sacra .

Em 1726 ele retornou à sua cidade natal de Veneza como diretor musical do Teatro Sant'Angelo. Lá, tanto como compositor quanto como virtuose do violino, ele se tornou uma lenda viva e um “destino de peregrinação” para muitos músicos de toda a Europa. Nessa época também conheceu Anna Girò , então 16 anos , cantora de origem francesa (originalmente Giraud), que a partir de então o acompanhou em suas viagens. Entre 1729 e 1733, Vivaldi visitou várias cidades do norte da Itália ( Verona , Ancona , Reggio e Ferrara ) e provavelmente também esteve em Praga , onde duas de suas óperas foram estreadas.

Viagem para viena

Por volta de 1730, houve uma mudança no gosto musical. As composições de Vivaldi atraíram cada vez menos o público veneziano. Provavelmente por causa disso, ele se mudou para Viena em 1740 para apoiar o imperador Carlos VI. que, no entanto, morreu em outubro de 1740. O outrora músico mais conhecido da Europa passou despercebido pelo mundo da música de Viena.

Vivaldi morreu dez meses após sua chegada a Viena e foi sepultado em 28 de julho de 1741 em uma cova simples no Spitaller Gottsacker em frente ao Kärntnertor, onde hoje fica o prédio principal da Universidade Técnica de Viena ( Karlsplatz ). Há uma placa memorial para ele lá. Em 1972, Vivaldigasse em Viena- Favoriten foi batizado em sua homenagem.

música

Caricatura de Vivaldi por PL Ghezzi (1723)

Dos quase 500 concertos de Vivaldi, 241 foram preservados para violino como instrumento solo . Em segundo lugar estão 39 concertos para fagote . Os outros concertos são para vários instrumentos de sopro , 27 para violoncelo , mas também para instrumentos mais incomuns, como viola d'amore ou bandolim . Em uma ária de ópera, ele até usou um salterio (tábua de cortar barroca italiana). De acordo com a convenção - com exceção dos seis concertos de flauta Op. 10 - todas as coleções de concertos publicadas requerem um ou mais violinos solo. Cerca de 70 concertos são para dois ou mais solistas, alguns dos quais com suas combinações incomuns de instrumentos - no show RV 555 o grupo solo é até mesmo expandido para 16 solistas - mostram o sentido pronunciado de som e experimentação de Vivaldi.

Vivaldi trouxe o concerto solo como uma forma principal do alto barroco e ajudou os trabalhos em três movimentos a alcançar um avanço. Nos movimentos rápidos de canto, ele usou sistematicamente a forma de ritornello pela primeira vez , em que a orquestra repete uma passagem musical várias vezes e alterna com seções de solo que têm um caráter mais livre, mais episódico e contêm passagens modulantes. Seus movimentos médios lentos são caracterizados por cantilenas no instrumento solo.

Além disso, cerca de 55 concertos ripieno (concertos sem solistas) e cerca de 21 concertos de câmara (concertos para solistas sem orquestra) documentam uma experimentação intensiva com a forma de concerto. As 49 óperas de Vivaldi identificadas até o momento foram gradativamente desenvolvidas a partir da década de 1970 e apresentadas em festivais ou produzidas para CDs. A maioria de suas partituras ou resquícios de partituras antigas são mantidos na Biblioteca Nazionale em Torino .

Após dois séculos de esquecimento, o extenso trabalho espiritual de Vivaldi também está atraindo a atenção novamente. Freqüentemente, o mesmo estilo animado e virtuoso e uma disposição semelhante para experimentar como em seus concertos solo podem ser encontrados aqui. Sua Gloria para duas sopranos, coro alto e quatro vozes é particularmente conhecida . Ele escreveu várias versões do Magnificat .

Vivaldi não foi apenas muito influente no norte da Itália, mas também na Alemanha. Após sua viagem à Itália, Johann Georg Pisendel espalhou as técnicas de Vivaldi na corte de Dresden . O estilo de Johann Sebastian Bach sofreu um profundo desenvolvimento sob a influência de Vivaldi; entre outras coisas , Bach transcreveu vários concertos para cravo e órgão .

Estampas contemporâneas

Túmulo de Antonio Vivaldi em Viena

Opus 1 a 12

As seguintes obras foram publicadas durante a vida de Vivaldi e principalmente em Amsterdã. Pode-se presumir que a maioria dessas obras foi criada em um período de até dez anos antes de ir para a impressão.

  • Op. 1: 12 Triosonaten da camera para 2 violinos e continuo (1705)
  • Op. 2: 12 sonatas para violino e baixo contínuo (1709)
  • Op. 3: 12 concertos para violino L'estro armonico para 1 a 4 violinos solo e orquestra (1711)
  • Op. 4:12 concertos para violino La stravaganza (1712)
  • Op. 5: 6 sonatas para 1 ou 2 violinos (1716)
  • Op. 6: 6 concertos para violino (1716)
  • Op. 7:12 concertos para violino e oboé (1717)
  • Op. 8: 12 concertos para violino Il cimento dell'armonia e dell'inventione (1725), nisto: As quatro estações
  • Op. 9: 12 concertos para violino La cetra (1727)
  • Op. 10: 6 concertos de flauta (1728)
  • Op. 11: 6 concertos para violino e oboé (1729)
  • Op. 12: 6 concertos para violino (1729)

Opus 13 falso

Anteriormente, uma coleção de sonatas com o título Il pastor fido (impressa em Paris em 1737) foi atribuída a Vivaldi e publicada como Op. 13: 6 sonatas para um instrumento soprano e baixo contínuo. Devido aos elementos do estilo francês, a autoria de Vivaldi está em dúvida desde os anos 1970, o mais tardar. Um documento do compositor e editor parisiense Jean-Noël Marchand (1700–1781) descoberto em 1990 forneceu evidências de que as sonatas foram escritas por um parente distante de Marchand, Nicolas Chédeville . Em alguns casos, porém, Chédeville usou temas de várias obras impressas publicadas sob o nome de Vivaldi.

Redescoberta de obras perdidas

Monumento de Vivaldi em Viena

A música de Vivaldi logo foi esquecida. Foi somente no início do século 20 que as pessoas começaram a se interessar mais por Vivaldi. Em 1926, monges salesianos de Montferrat colocaram à venda uma coleção musical da Biblioteca Nacional de Turim. Um especialista descobriu que 97 volumes da música de Vivaldi - a maioria partituras autografadas - continham doze óperas, 29 cantatas e 140 obras instrumentais. A coleção foi comprada um ano depois. Em uma inspeção mais detalhada, descobriu-se que a contagem do volume tinha lacunas, então era apenas cerca de metade de uma coleção maior. A segunda parte foi encontrada logo depois no sobrinho do Marquês Marcello Durazzo e assim a coleção foi reunida em 1930. As compras foram financiadas com a ajuda de Roberto Foà e Filippo Giordano, razão pela qual os manuscritos de Turim também são chamados de Raccolta Foà-Giordano ( "coleção" raccolta italiana ).

Muitas das composições de Vivaldi foram redescobertas em 1930. Até os dias de hoje, no entanto, novas obras continuam aparecendo, por volta de 1973 uma coleção de doze sonatas parcialmente autografadas em Manchester . Também vale a pena mencionar vários salmos encontrados em Dresden em 1991, 2003 e 2005 por Peter Ryom e Janice Stockigt .

Raisonnés de catálogo

Johann Gottfried Walther ou Ernst Ludwig Gerber aproveitou o século 18 para tentar listar as obras de Vivaldi. Mario Rinaldi ( RN ou op. ) Realizou a primeira lista um tanto sistemática de obras em 1943 e 1945. Em 1948, Marc Pincherle ( P , PS ou PV para diretório Pincherle) publicou uma lista de obras instrumentais de Vivaldi, que, no entanto, mudou devido às pesquisas em andamento e ao O surgimento de novos trabalhos logo se provou incompleto. Em 1968 Antonio Fanna ( F ) também escreveu uma lista de obras instrumentais, principalmente 530 obras publicadas por Ricordi . O musicólogo dinamarquês Peter Ryom (* 1937) finalmente publicou um catálogo atualizado raisonné em 1973 (alemão 1974), o chamado catálogo Ryom ( RV ). Isso prevaleceu sobre os outros hoje. Uma versão expandida foi publicada em 2007.

Epônimos

O asteróide (4330) Vivaldi , descoberto em 19 de outubro de 1982, foi batizado em sua homenagem em 1990. Na Antártica, ele tem o mesmo nome da Geleira Vivaldi na Ilha Alexandre I desde 1979 e do “ Quinteto Vivaldi ” nas Ilhas Shetland do Sul desde 1984 .

Veja também

literatura

Links da web

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Placar online

Evidência individual

  1. ^ Michael Talbot : O compêndio de Vivaldi. The Boydell Press, Woodbridge 2011, ISBN 978-1-84383-670-4 , página 3.
  2. ^ Michael Talbot : O compêndio de Vivaldi. The Boydell Press, Woodbridge 2011, ISBN 978-1-84383-670-4 , página 192.
  3. Ver as páginas de rosto das opcionais X e XII: … SAS Il Sig'r Príncipe Filippo Langravio d'Hassia Darmstadt.
  4. Esta obra foi publicada em 17 de abril de 1737 pela editora Parisiense M. Boivin sob o seguinte título: "Il Pastor Fido" pour la Musette, Vièle, Flûte, Hautbois, Violon, avec la Basse Continue, del Sig'Antonio Vivaldi, opera XIII / Avec le privilège du roi.
  5. Cf. Federico Maria Sardelli: Música para Flauta e Gravador de Vivaldi. Ashgate, Aldershot (UK) 2007, p. 77 f.
  6. Ver Peter Ryom: Antonio Vivaldi. Índice temático-sistemático de suas obras (RV). Breitkopf & Härtel, Wiesbaden 2007, página 571.
  7. Arnold Schering tratou da música de Vivaldi em sua História do Concerto Instrumental em 1905.
  8. Michael Talbot: Antonio Vivaldi. A Europa veneziana e barroca. Vida e trabalho. DVA , Stuttgart 1985, p. 17.
  9. Michael Talbot: Antonio Vivaldi. A Europa veneziana e barroca. Vida e trabalho. DVA , Stuttgart 1985, p. 18.
  10. Manoscritti Vivaldiani nelle Raccolte Foà e Giordano
  11. Michael Talbot: Antonio Vivaldi. A Europa veneziana e barroca. Vida e trabalho. DVA , Stuttgart 1985, p. 11.
  12. Janice Stockigt: Descubra Vivaldi. Um achado e sua história ( lembrança de 18 de janeiro de 2017 no Internet Archive ) (PDF; 90 kB) SLUB-Kurier , 2006/1.
  13. Todas as informações nesta seção vêm de: Peter Ryom: Diretório das obras de Antonio Vivaldi. Edição pequena. Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1974, pp. 213–217.
  14. Minor Planet Circ. 16045