Erwin Piscator

Erwin Piscator (por volta de 1927)
Assinatura de Piscator

Erwin Friedrich Max Piscator (nascido em 17 de dezembro de 1893 em Ulm , hoje parte de Greifenstein ; † 30 de março de 1966 em Starnberg ) foi um diretor de teatro alemão , diretor e pedagogo teatral .

Piscator foi um influente avant-garde da República de Weimar que se converteu o teatro em um 'tribunal político' ao expandir as técnicas possibilidades sobre o palco . Com a ajuda de arranjos complexos de documentos cinematográficos, projeções de imagens, fitas em movimento e elevadores, ele comentou sobre os acontecimentos teatrais e expandiu o palco em um panorama épico.

O teatro político desenvolvido nos teatros Piscator da República de Weimar obteve uma ampla resposta, mas levou os contemporâneos a fazer avaliações muito contraditórias em vista da demarcação do diretor da estética cênica de pura beleza artística. As produções de Piscator também tiveram um impacto na teoria do teatro de Bertolt Brecht , que tomou emprestado de Piscator com seu teatro épico .

Depois de muitos anos de emigração para a União Soviética, França e Estados Unidos, Piscator novamente atingiu o nervo da época nas décadas de 1950 e 1960 com a encenação de peças contemporâneas sobre o passado nazista. Ao fazê-lo, deu início a uma fase de memória e teatro documental que levou a amplos debates sociais sobre questões de política histórica .

Vida

Erwin Piscator (segundo da esquerda) e sua mãe Antonie Piscator (centro) em Dillenburg , 1906

Juventude e Primeira Guerra Mundial (1893-1918)

Piscator veio de uma família de comerciantes calvinistas da região central de Hesse. Seus pais Carl Piscator e Antonie Karoline Katharina Piscator (nascida Laparose), com sede em Marburg desde 1899 , eram coproprietários de uma indústria têxtil. Os ancestrais de Erwin Piscator incluíam o teólogo e tradutor da Bíblia Johannes Piscator , que latinizou seu sobrenome Fischer por volta de 1600 .

A experiência de uma apresentação convidada do Giessen City Theatre em Marburg fez com que o jovem Piscator decidisse buscar a entrada no tema do teatro em vez da carreira comercial predeterminada. Depois de frequentar a escola de gramática Philippinum e a escola secundária municipal em Marburg, Piscator completou um treinamento de atuação na Otto König Theatre School em Munique no outono de 1913 . Depois de mudar para a escola de teatro, o novo professor de Piscator, Carl Graumann, atestou que o jovem estudante de teatro tinha um grande talento. Paralelamente, Piscator frequentou cursos de história da arte, filosofia e estudos alemães na Universidade de Munique , entre outros com Artur Kutscher , um dos fundadores dos estudos teatrais . Na temporada 1914/15, Piscator também foi voluntário no Royal Court e no National Theatre , palco esteticamente ligado à tradição do século XIX.

Piscator viveu a Primeira Guerra Mundial , entre outras coisas, na guerra de trincheiras na Flandres Ocidental . Na primavera de 1915, ele foi designado para uma unidade de infantaria na frente de Ypres como “Landsturm obrigatório” e sofreu ferimentos graves após alguns meses. A experiência da guerra moldou as convicções pacifistas e socialistas de Piscator, que na época “não sentia nem um pouco o fôlego deste 'grande momento'” ”. Os poemas perturbadores que publicou durante os anos de guerra no semanário literário e político de Franz Pfemfert “ Die Aktion ” testemunham a postura antimilitarista de Piscator . A partir do outono de 1917 Piscator participou de um teatro de fachada que exibia um repertório de peças de entretenimento popular e cuja direção lhe foi dada seis meses depois.

Trabalho no teatro inicial e tempo no Volksbühne (1918–1927)

Folheto do programa para a produção de Die Zeit Will Come , de Romain Rolland , Teatro Central , Berlim, novembro de 1922
O Volksbühne Berlin na década de 1930
Erwin Piscator: The Political Theatre , 1929. Sobrecapa de László Moholy-Nagy
O Prussian State Theatre no Gendarmenmarkt de Berlim

Após o fim da guerra, Piscator continuou seus estudos na Friedrich-Wilhelms-Universität em Berlim e se juntou ao grupo de Dadaísmo berlinense em torno dos pintores e artistas gráficos George Grosz e John Heartfield . Após a Revolução de novembro , ele se juntou ao KPD . Um primeiro projeto teatral próprio em Königsberg , no qual Piscator reviveu nada além de “velhos exercícios teatrais esquecidos”, incluindo “a transformação na cena aberta e o Schnürboden visível”, falhou após alguns meses. Em Königsberg, Piscator conheceu sua primeira esposa, a atriz da Alta Silésia seis anos mais jovem , Hildegard Jurczyk , que apareceu no Neues Schauspielhaus . Erwin Piscator e Hildegard Jurczyk se casaram em outubro de 1919. Após o fracasso de seu primeiro palco em Königsberg, Piscator voltou a Berlim e fundou o “Teatro Proletário” lá no outono de 1920.

Em uma encenação da peça Fahnen de Alfons Paquet no Volksbühne Berlin em maio de 1924, Piscator fez uso extensivo de projeções e legendas nas telas e, assim - como em produções anteriores - antecipou dispositivos estilísticos centrais do " teatro épico ". Paquet também chamou sua peça de “romance dramático”, não se adequando ao gênero. Em conexão com esta produção de Piscator, Alfred Döblin comentou no Leipziger Tageblatt que o autor da peça era "épico, não liricamente inflamado" e que a forma do romance dramático cunhado por Paquet poderia novamente se tornar o "solo superficial do drama" . No debate que surgiu alguns anos depois sobre a autoria do termo e a metodologia do teatro épico, as observações de Döblin de 1924 tiveram um papel importante.

Após a produção bem-sucedida da bandeira , Piscator foi permanentemente comprometido com a Volksbühne em Bülowplatz como diretor sênior em 1924 . A Volksbühne Berlin era uma organização de visitantes com um grande número de membros, cujo objetivo era dar aos trabalhadores berlinenses acesso à educação cívica sob o princípio orientador "A arte do povo". A intenção declarada do diretor artístico de Volksbühne e descobridor do Piscator, Fritz Holl , recém-apresentado ao seu escritório, era abrir caminho para "o jovem drama que refletia os movimentos da época". Além de seu novo papel como diretor principal no Volksbühne, Piscator encenou noites satíricas, coros falados e críticas políticas em nome do KPD, nos quais experimentou o uso de meios cinematográficos pela primeira vez.

Uma produção convidada que Piscator realizou no Prussian State Theatre em 1926 sob a direção de Leopold Jessner , a peça Die Räuber de Friedrich Schiller , causou um rebuliço considerável . Contra o exagero patético da poesia de Schiller, cada vez mais cultivada no palco alemão desde a Revolução de março de 1848 , Piscator fez uma revisão radical e uma atualização de seu original. Diante de um palco simultâneo de vários andares, o oponente interno da gangue do filho do conde Karl Moor, Moritz Spiegelberg, em uma máscara de Trotsky foi encenado como um “revolucionário intelectual com um caráter bolchevique”. O “vilão de Schiller” Spiegelberg “tornou-se um herói que não se deixa seduzir por sentimentos pessoais ou ambições”.

Embora várias produções clássicas da República de Weimar, como a produção de Hamburgo Robber de Erich Ziegel de 1921, tenham atualizado elementos como ladrões em trajes contemporâneos e ladrões organizados militarmente, a resposta à rápida produção de Piscator claramente excedeu as controvérsias anteriores, tanto em nitidez quanto no contradição de avaliações. Enquanto o jornalista e satirista austríaco Karl Kraus quisesse referir-se ao drama de Schiller em geral irônico como "dramas Piscator" de agora em diante, o debate nos feuilletons alemães foi através do exagero e de termos sugestivos como "Klassikerschlaf" ( Bernhard Diebold ) ou "Klassikertod "( Herbert Ihering ) em relevo.

Em 1927, após um declínio no número de membros da Volksbühne devido à inflação e devido a temores por parte da diretoria da Volksbühne de que o trabalho de Piscator colocaria em risco a orientação apartidária da organização de visitantes, uma divisão eclodiu. Decisivo para o escândalo foi uma produção auslotende de referências contemporâneas do drama trovoada de Ehm Welk sobre Gottland, no qual o famoso ator Heinrich George, o Claus Störtebecker interpretou. A diretoria acusou Piscator de ter submetido a peça a uma reinterpretação político-tendenciosa e a um provocador retrato da “revolução social”.

Os estágios Piscator (1927-1931)

O antigo teatro em Nollendorfplatz , casa do palco Piscator

Após esse escândalo, Piscator abriu seu próprio teatro em 1927, o palco Piscator , em um edifício de teatro com 1.100 lugares em Nollendorfplatz . Em seu pedido de licença de palco, ele reivindicou um grupo de “16 atores individuais, 1 dramaturgo, 8 técnicos e 5 funcionários comerciais” como equipe. Piscator conseguiu conquistar o industrial de Berlim Ludwig Katzenellenbogen para financiar o empreendimento .

Encenação de Piscator de peças contemporâneas e adaptações de romance, como Ernst Toller Oops, estamos vivos! (1927) ou As Aventuras do Bom Soldado Schwejk após Jaroslav Hašek (1928) impressionou o público com seu elaborado equipamento de palco, que foi treinado em princípios construtivistas . Eles estabeleceram a reputação de Piscator como um inovador estético de palco incomparável e lhe renderam o reconhecimento como o "único dramaturgo capaz além de mim" por Bertolt Brecht .

O primeiro trabalho como diretor de Piscator em seu próprio palco, Ernst Toller Oops, estamos vivos! sobre um ex-revolucionário de 1918 que, após sua libertação de oito anos de prisão, rompe com as mudanças pragmáticas nas atitudes de ex-companheiros de armas, mostrou o design virtuoso de Piscator da ação no palco por meio de arranjos de mídia complexos em 1927. Os efeitos de filme, som e cenografia da produção incluíram um palco de quatro andares para as inúmeras cenas curtas nos escritórios dos ministérios ou nos vários quartos de hotel do terceiro ato. Cenas de filmes ou ilustrações foram projetadas em uma tela no meio do palco. O primeiro ato começou com um documentário sobre os acontecimentos históricos mundiais dos anos em que o personagem principal passou na prisão. Uma canção-título de Walter Mehring com música de Edmund Meisel forneceu um comentário irônico sobre o enredo. O crítico de teatro Herbert Ihering julgou: "Uma imaginação técnica fenomenal criou milagres."

Segundo Piscator, o uso de elementos complexos de tecnologia cênica, como projeções de filmes e imagens, fitas em movimento, construções de metal ou elevadores, acontecia com uma intenção dramatúrgica e não ilusionista. Os arrojados arranjos de Piscator e seus meios técnicos cênicos visavam apoiar análises políticas e econômicas no sentido da proclamada tomada de partido, "teatro político".

Bertolt Brecht , Egon Erwin Kisch , Leo Lania , Moshe Lifshits , Heinrich Mann , Walter Mehring e Erich Mühsam pertenceram ao extenso coletivo dramatúrgico do estágio Piscator . George Grosz , John Heartfield e László Moholy-Nagy trabalharam como cenógrafos no palco Piscator , Curt Oertel e Svend Noldan como produtores e montadores de filmes, e Edmund Meisel e Franz Osborn como músicos . Hanns Eisler escreveu sua primeira música incidental em 1928 para Piscator. Muitos atores conhecidos apareceram no palco do Piscator: Sybille Binder , Tilla Durieux , Ernst Deutsch , Paul Graetz , Alexander Granach , Max Pallenberg , Paul Wegener , Hans Heinrich von Twardowski e outros.

Em vista das produções extraordinariamente complexas e caras, no entanto, uma petição de falência das autoridades fiscais de Berlim forçou o fechamento temporário do estágio Piscator já em 1928. Duas reaberturas nos dois anos seguintes não conduziram à consolidação a longo prazo que se esperava. No ano da Grande Depressão, 1929, foi publicada a obra programática de Piscator, Daspolitische Theatre , que revisou vividamente as produções mais importantes do diretor teatral e desdobrou sua visão do teatro como um meio decisivo "no processo inicial da revolução intelectual". A primeira de várias traduções foi uma tradução para o espanhol (El teatro político) em 1930 , para o japonês (Sayoku Gekij) em 1931 e para o ucraniano (Politytschnyj teatr) em 1932 .

Projetos no exterior, emigração e retorno (1931-1962)

Em Moscou, Piscator morava no Hotel Metropol, onde recebeu o convite de Goebbels para voltar em 1935.

Após problemas de liquidez, Piscator foi para a União Soviética em 1931 e produziu seu único longa-metragem e filme sonoro Der Aufstand der Fischer (1934) baseado em uma novela de Anna Seghers na cidade portuária de Murmansk e na costa ucraniana do Mar Negro perto de Odessa . O filme trata da resistência de marinheiros em greve às desumanas condições de trabalho nos navios do armador Bredel. Uma das cenas principais do filme é o funeral do líder da greve Kedennek, morto por militares apressados, que termina em fiasco. O funeral de Kedennek se torna um farol e uma revolta de pescadores costeiros em toda a região começa. Piscator causou polêmica ao usar uma câmera em movimento, que foi criticada e rejeitada por Sergej Eisenstein .

Mas Piscator foi espionado pela GPU da polícia secreta soviética desde o início . Comunistas alemães que viviam exilados em Moscou também o denunciaram como "politicamente não confiável".

Durante uma conferência de teatro em Moscou em 1935, que foi presidida por Piscator como presidente de uma associação internacional de teatro, o reformador teatral britânico Edward Gordon Craig transmitiu a ele no Hotel Metropol avanços do Ministro da Propaganda Goebbels para retornar a Berlim e retomar seu trabalho lá. Em 1936, o diretor, acalmado pela experiência do stalinismo, emigrou da União Soviética para a França após denúncias de trotskista e ataque aparentemente xenófobo .

O Teatro Belasco na Broadway , onde a produção de Nathan the Wise de Lessing , de Erwin Piscator e James Light, foi exibida em abril de 1942

Após o início da Guerra Civil Espanhola , em 1936, a convite do governo republicano democraticamente eleito da Catalunha, apelou à defesa da democracia e à luta contra os golpistas. Referindo-se à sua experiência como diretor de um teatro de linha de frente durante a Primeira Guerra Mundial, ele pediu que as artes contribuam para a defesa da cultura democrática na Catalunha e na Espanha, "trazendo obras de pequena forma para o front" e "satírico grupos "a serem reproduzidos. No entanto, a própria Piscator não realizou nenhuma de suas próprias produções no local.

Durante os anos de privação de emigração, houve outro encontro importante que levou a um segundo casamento em 1937. O primeiro casamento de Piscator com a atriz Hildegard Jurczyk, que existia desde 1919, foi dissolvido por acordo mútuo em Berlim por volta de 1930. Em Salzburgo , Piscator, que veio da União Soviética, conheceu a educada e rica dançarina Maria Ley, de Max Reinhardt . Ley escreveu uma dissertação sobre Victor Hugo na Sorbonne em 1934 . “Só recentemente ela havia perdido o marido Franz Deutsch, filho de um dos diretores da AEG de Berlim , e agora ela e Piscator queriam se casar. Brecht era considerado um dos padrinhos. Desde o início de 1937, quando ele se mudou para a casa dela em Neuilly , até seu retorno à Alemanha em 1951, ela foi uma parceira leal de Piscator em todos os seus empreendimentos. ”Na França, em 1938, Piscator desenvolveu uma elaborada adaptação para o palco de O romance histórico de Lev Nikolayevich Tolstoy, Guerra e Paz , que ele esperava acomodar no West End de Londres e na Broadway de Nova York com o apoio do produtor de teatro norte- americano Gilbert Miller .

Depois que ele emigrou para os Estados Unidos alguns meses antes do início da Segunda Guerra Mundial , esses planos deram em nada. Em vez disso, entre 1940 e 1951, Piscator foi o fundador e diretor de uma escola de atuação, a Dramatic Workshop na New School for Social Research em Nova York (foi substituída pela New School em 1949). A “Nova Escola” proporcionou oportunidades de emprego para numerosos refugiados proeminentes da Europa durante a Segunda Guerra Mundial. Em 1947/48, a Oficina Dramática com quase mil alunos, cerca de um terço dos quais em regime de tempo integral, havia atingido o limite de lotação. A equipe do workshop incluiu Stella Adler , Herbert Berghof , Lee Strasberg , Kurt Pinthus , Hans José Rehfisch , Carl Zuckmayer , Hanns Eisler , Erich Leinsdorf e Jascha Horenstein . Os alunos americanos de Piscator no workshop incluíram Beatrice Arthur , Harry Belafonte , Marlon Brando , Tony Curtis , Jack Garfein , Judith Malina , Walter Matthau , Rod Steiger , Elaine Stritch e o dramaturgo Tennessee Williams .

Após extensas investigações preliminares do FBI sobre os procedimentos de deportação contra Piscator, o emigrante recebeu uma intimação do Comitê de Atividades Não Americanas no auge da era McCarthy em 1951 . Sob a impressão de notícias agressivas da imprensa, que difamaram a Oficina Dramática como uma organização de "companheiros de viagem" comunistas , e da convocação do comitê, Piscator voltou repentinamente para a Alemanha.

Depois de uma ausência de mais de vinte anos da Alemanha, ele foi inicialmente forçado a dirigir como diretor convidado em vários palcos na República Federal e em outros países da Europa Ocidental. Os planos para fundar uma academia de teatro em cooperação com o reitor da Universidade de Frankfurt Max Horkheimer não tiveram sucesso em 1953. Um primeiro passo para o retorno foi a aceitação da versão teatral de Piscator de Guerra e Paz de Lev Tolstoy no Schillertheater em Berlim Ocidental em 1955 , uma produção com um sucesso sem precedentes com o público, mas com uma resposta devastadora da imprensa.

Na década de 1950, Piscator recebeu várias homenagens, incluindo a placa Goethe do Estado de Hesse em 1953 . Por ocasião do seu 65º aniversário em 1958, foi condecorado com a Cruz de Mérito Federal .

Diretor artístico da Freie Volksbühne (1962-1966)

O teatro da Freie Volksbühne , construído em 1963 , do qual Piscator foi diretor até sua morte

Em 1962, Piscator veio para a Freie Volksbühne em Berlim Ocidental como diretor artístico , que liderou como sucessor de Günter Skopnik até sua morte. Em 1963, eles se mudaram do Theatre am Kurfürstendamm , que tinha sido usado como teatro até então, para o teatro do próprio Freie Volksbühne .

A preocupação central de Piscator em suas encenações tardias foi o confronto com o “desejo geral de esquecer” e a deficiente cultura alemã de lembrança em vista do Holocausto .

Esta orientação do programa foi efetivamente refletida em suas produções das estreias mundiais da "Tragédia Cristã" de Rolf Hochhuth, Der Stellvertreter (estreia mundial em 20 de fevereiro de 1963) e a peça minimalista de Peter Weiss sobre o julgamento de Auschwitz The Investigation (estreia mundial em 19 de outubro de 1965). Com abordagens documentais amplamente diferentes, ambos os textos teatrais levantaram a questão político-moral da responsabilidade, culpa e consciência da injustiça do indivíduo na ditadura e levaram a amplas disputas histórico - políticas em toda a Alemanha e internacionalmente .

O terceiro trabalho como diretor de Piscator na Freie Volksbühne, O Deputado de Rolf Hochhuth , foi um evento de palco sensacional. O crítico de teatro Henning Rischbieter resumiu: O deputado mostra a capacidade do teatro de “produzir efeitos políticos diretos. Ao contrário de todas as objeções estéticas (justificadas), ela desencadeou uma discussão entusiasmada por meio de seu questionamento e da acusação apaixonada que o autor profere por meio de seu personagem principal, influenciou o movimento reformista dentro da Igreja Católica e fez com que a historiografia contemporânea tratasse de um até mesmo negligenciado Tópico tabu: Como surgiu a Igreja Católica e seu então chefe, o Papa Pio XII. , se comportar em relação ao assassinato em massa Nacional Socialista de judeus europeus? "

Um ano inteiro se passou entre o primeiro contato com o texto, que estava à disposição de Piscator na primavera de 1962, e a encenação. A produção cuidadosa e bem preparada de Piscator fez com que o temido escândalo - pelo menos em Berlim - não se materializasse. Internacionalmente, no entanto, Der Stellvertreter provocou "disputas jornalísticas apaixonadas, manifestações públicas em massa, debates parlamentares, transtornos de política externa e intervenções diplomáticas". O diretor da estreia em Berlim cortou o texto pela metade, reduziu o número de atores à metade e os enredos de o tematicamente complexo trabalha inteiramente com o Papa Pio XII. e seu comportamento em relação ao Holocausto focado. Os comentaristas de Berlim elogiaram a peça como um dos eventos mais importantes e emocionantes do teatro de língua alemã nos últimos anos.

Túmulo honorário de Erwin Piscator e Maria Ley, Waldfriedhof Zehlendorf

Para o "Oratório de Auschwitz" A Investigação de Peter Weiss, Piscator concordou com o Suhrkamp-Theatreverlag uma estreia em 19 de outubro de 1965, na qual participaram quatorze teatros da Alemanha Ocidental e Oriental e a Royal Shakespeare Company em Londres. A peça tratou do primeiro Julgamento de Frankfurt Auschwitz de 1963 a 1965 usando os meios do teatro documentário. Na produção de Berlim Ocidental, que foi foco de atenção nacional e para a qual o compositor italiano Luigi Nono havia criado a música cênica, Piscator deixou o público olhar o processo e o acusado a partir da perspectiva dos sobreviventes. Após a estreia de Ring, a peça encontrou inicialmente seu caminho no repertório de teatros de Amsterdã, Moscou, Nova York, Praga, Estocolmo e Varsóvia de 1965 a 1967.

Com sua última produção, Piscator foi incapaz de aproveitar o sucesso da estreia dos anos anteriores. A revolta dos oficiais, baseada em um romance de Hans Hellmut Kirst , estreou em 2 de março de 1966, mas o autor não dominou seu material dramaticamente. Os atores Ernst Deutsch e Wolfgang Neuss deixaram os ensaios prematuramente e a imprensa reagiu de forma devastadora. Piscator ainda estava doente durante os ensaios e depois foi para um sanatório no Lago Starnberg para relaxar . Após uma operação de emergência em sua vesícula biliar inflamatória , Piscator morreu em 30 de março de 1966 em Starnberg.

O túmulo de honra de Piscator está localizado no cemitério florestal de Zehlendorf, no Departamento XX-W-688/690.

Significado teatral

Programa e impulsos

Rudolf Leonhard , Sails on the Horizon , Volksbühne Berlin, 14 de março de 1925, dirigido por Erwin Piscator

Inúmeras inovações técnicas no palco remontam à prática teatral de Piscator na República de Weimar desde 1925, incluindo o uso extensivo de imagens de comentários e projeções de texto, a gravação de documentos cinematográficos como um "pano de fundo vivo" em véus de gaze ou telas e o uso de elaboradas estruturas de andaimes ( estágios simultâneos em combinação com um estágio giratório, esteiras, escadas rolantes ou pontes elevatórias), que Piscator implementou por seu arquiteto experimental Traugott Müller . A máxima de Müller: "Há anos venho trabalhando para me livrar do palco montado."

Com o desenvolvimento da revista política , Piscator exerceu influência significativa no teatro político de massas da República de Weimar. Ao organizar seus textos de acordo com o princípio dos contrastes máximos e arranjos inesperados, ele alcançou nítidos efeitos político-satíricos e antecipou as formas de comentário usadas no teatro épico. Ele se distinguiu do teatro épico de Brecht por sua abordagem de direção que integra o espectador à cena. Com Piscator, o choque e a ativação do público devem andar de mãos dadas:

Por falta de imaginação, a maioria das pessoas nem mesmo experimenta sua própria vida, muito menos seu mundo. Caso contrário, a leitura de um único jornal teria que ser suficiente para incomodar a humanidade. Portanto, são necessários recursos mais fortes. Um deles é o teatro.

Para ser imersivo , o público a participar ativamente desafiando o conceito de teatro de ação também estruturalmente para realizar, projetou Piscator em 1927, juntamente com Walter Gropius , fundador da escola de arte de vanguarda Bauhaus , o projeto de um " teatro total " que o levantamento da separação espacial entre atores e Espectadores e a substituição do palco de profundidade e peep box estavam na ordem do dia. Em vista da busca malsucedida de um patrocinador financeiro potente para o projeto teatral total monumental, a pretendida identidade direta do palco e do público permaneceu uma visão inacabada do teatro de Piscator. Por meio de seu trabalho como diretor em pequenos palcos de repertório nova-iorquino fundados especialmente para o Dramatic Workshop (Studio Theatre, President Theatre, Rooftop Theatre) e como professor de teatro no exílio nos Estados Unidos, Piscator influenciou posteriormente a "ascensão e reconhecimento de ' Off-Broadway '"e o teatro experimental americano (como o Living Theatre ), fundado por sua aluna e assistente Judith Malina , que também publicou The Piscator Notebook sobre a obra nesse período.

Programa para Carl Credés § 218 (Mulheres em Necessidade) , Wallnertheater Berlin, 3 de abril de 1930, ilustração da capa: Käthe Kollwitz

Piscator foi dirigido contra as idéias tradicionais da própria obra de arte hermética e imutável. Em suas encenações, a estética normativa autônoma do palco que moldou a prática da encenação nos teatros alemães no início do século XX foi superada. O conceito de teatro de Piscator foi tentado para se encaixar no quadro de referência mais amplo de uma estética material anti-idealista . O acadêmico de teatro e literatura Werner Mittenzwei descreveu seus seguidores como os pioneiros de uma mudança profunda na função da arte em contraste com a estética autônoma da beleza artística pura. Os “estetas materiais” do final da República de Weimar entendiam os materiais artísticos mais antigos como materiais mutáveis ​​que poderiam ser adaptados aos desafios atuais. Eles retrabalharam os modelos convencionais com a intenção de trabalhar no sentido de uma reformulação fundamental das estruturas sociais, ou trabalharam de novo. Eles visavam novas formas de recepção e queriam ativar o espectador e atualizá-lo como co-produtores. O valor informativo social da obra de arte deve ter precedência sobre seu valor de experiência puramente estética.

A programática da estética material também se refletiu na prática de Piscator de encenar romances (por Jaroslav Hašek , Theodore Dreiser , Theodor Plievier , Robert Penn Warren e outros) e material histórico. A versão teatral de Piscator do romance histórico de Lev Tolstoy, Guerra e Paz , que foi revisada várias vezes , foi traduzida para vários idiomas desde 1955 e apresentada em 16 países. Na República Federal da Alemanha, o teatro intervencionista de Piscator experimentou um segundo florescimento tardio. Com a realização de estreias mundiais, que se caracterizaram pelo compromisso de se reconciliar com o passado nazista (Hochhuth, Weiss) e as críticas ao armamento nuclear ( Heinar Kipphardts no caso de J. Robert Oppenheimer , 1964), ele se tornou um iniciador e fonte de inspiração para o teatro da memória e do documentário .

Influências e outros ativistas

O "Teatro Erwin Piscator", Catania, Sicília

O tempo da República de Weimar foi uma das épocas mais criativas e experimentais da história alemã. Piscator moveu-se em um ambiente caracterizado pela busca de novas abordagens teatrais, o amálgama de diferentes formas de arte e percepção ( sinestesia ) e debates artístico-políticos animados. As correspondências pontuais de Piscator no que diz respeito a aspectos individuais, como a intenção política de ter um efeito, o uso extensivo da maquinaria do palco ou o público-alvo existiam com as abordagens teatrais de vários colegas de língua alemã.

O empresário austríaco do teatro Max Reinhardt , que representou o Grande Teatro de Berlim com 5000 lugares e foi considerado o antípoda dos Piscators, impressionou um público de massa com arranjos espaçosos semelhantes em frente a um horizonte panorâmico e com o uso extensivo da maquinaria do palco, tocando em um palco de arena e um enorme palco giratório. O ex-expressionista teatral Leopold Jessner também era considerado representante de um, embora mais moderado, “teatro político” da República de Weimar. Como diretor do Prussian State Theatre, Jessner emergiu com produções como Wilhelm Tell de Schiller , em que fez de um palco reducionista o pano de fundo de um apaixonado compromisso simbólico com a jovem república. Palcos menores como Karlheinz Martins “Tribüne” queriam abrir novas esferas culturais para um público proletário na esteira do expressionismo - semelhante aos primeiros estágios do início do Piscator.

Uma escultura do escultor Eduardo Paolozzi em homenagem a Piscator em Camden, Londres

Em muitos casos, havia semelhanças entre Piscator e o teatro russo e os diretores de cinema com relação ao uso do filme no palco e montagem fotográfica em Eisenstein , o palco do Segment Globus em Meyerhold ou o confronto entre ator e fantoche em Maiakovsky (bem como com o britânico Edward Gordon Craig). Um encontro no local com o trabalho da vanguarda do teatro soviético em conexão com a primeira viagem de Piscator à União Soviética não aconteceu até setembro de 1930. As ideias expostas no trabalho dos colegas eram frequentemente encontradas de forma condensada em Piscator, seja desenvolvendo-as ao mesmo tempo ou integrando-as e reaproveitando-as como estímulos externos em seu conceito de teatro.

As contribuições diretas de vários funcionários para suas produções são mais evidentes do que as influências indiretas de outros praticantes de teatro de vanguarda de seu tempo em Piscator. De acordo com a compreensão de Piscator da encenação como um processo de trabalho coletivo, as produções no palco Piscator foram o resultado de um esforço comunitário politicamente e esteticamente motivado sob a direção do diretor como primus inter pares . O dramaturgo já foi substituído por um maior no palco Piscator "Coletivo dramatúrgico": "Toda uma equipe de escritores deve supervisionar o programa literário e examinar os textos individuais das peças."

O coletivo liderado por Felix Gasbarra e Leo Lania incluiu Walter Mehring, Bertolt Brecht, Erich Mühsam, Moshe Lifshits, Franz Jung e Alfred Wolfenstein como funcionários . Alfred Döblin, Kurt Tucholsky , Johannes R. Becher e a crítica de cinema Béla Balázs foram consultados caso a caso. Além do grupo de especialistas em dramaturgia, mudanças de cenógrafos, figurinistas, coreógrafos, compositores e atores contribuíram para o sucesso do palco Piscator. Em casos extremos, era possível que uma única pessoa se dedicasse a mudar as funções de autor, dramaturgo, leitor e ator principal (como aconteceu no caso de Theodor Plievier em Des Kaisers Kulis em 1930 no Teatro Lessing). A fecundidade do modo de produção colaborativo ainda era evidente nas últimas obras de Piscator, nas quais a estreita cooperação com autores como Rolf Hochhuth ou Peter Weiss , cenários como Hans-Ulrich Schmückle ou compositores como Boris Blacher e Luigi Nono ocasionalmente ocorreram em formas tão intensas como nos anos vinte.

Atividades político-culturais e reminiscências

Vernissage de uma exposição em Berlim por ocasião do 50º aniversário da morte de Erwin Piscator, 2016
O Marburger Stadthalle com o nome de Piscator (após a extensa renovação em 2016)

Como um criador de teatro para o qual a forma estética e as aspirações políticas basicamente coincidiam, Piscator também empreendeu inúmeras iniciativas no campo da promoção cultural e da educação teatral ao longo de sua vida (membro da associação de escritores " Gruppe 1925 ", cofundador do "Volksverband für Filmkunst ", estabelecimento do" estúdio "no palco Piscator, concepção de um" Teatro do Estado Alemão "em Engels, etc.). Ele foi co-iniciador e presidente da Academia Alemã de Artes Cênicas fundada em Hamburgo em 1956 , presidente da Associação Estadual de Berlim da Associação Alemã de Palcos , membro do Departamento de Artes Cênicas da Academia de Artes de Berlim (Oeste), membro correspondente da Academia Alemã de Artes de Berlim (Leste) e desde 1959 membro do PEN Center da República Federal .

Por sugestão de sua segunda esposa Maria Ley , o "Prêmio Erwin Piscator" é concedido anualmente em Nova York desde 1986 para teatros e cineastas proeminentes, bem como outros artistas (até agora para Giorgio Strehler , Robert Wilson e Peter Zadek, entre outros ). O organizador é a organização sem fins lucrativos "Elysium - Entre Dois Continentes". Além do prêmio de teatro germano-americano, locais em vários países são um lembrete da importância de Piscator para o teatro europeu, incluindo a prefeitura de Marburg, que foi inaugurada em 1969 como "Erwin-Piscator-Haus", e o Teatro Erwin Piscator, fundada em 1972 na cidade de Catania , no sul da Itália , uma escultura inaugurada em 1980 pelo escultor escocês Eduardo Paolozzi ao norte do centro de Londres, bem como várias placas memoriais em Berlim, entre outros. Por ocasião do 100º aniversário em 1993, uma estrada estadual em Ulm (Greifenstein) , local de nascimento de Piscator, recebeu o nome do diretor. Um memorial foi erguido lá no 50º ano de sua morte. A composição de 17 minutos Gustav Metzger como Erwin Piscator, Gera, janeiro de 1915 do projeto baseado em Hamburgo "Black To Comm" (álbum Oocyte Oil & Stolen Androgens , 2020) contém uma recitação do romance de Jaroslav Hašek, The Brave Soldat Schwejk , em um Isso é seguido por uma passagem do primeiro capítulo da obra principal de Piscator, The Political Theatre , na qual o diretor do teatro descreve seu recrutamento para o serviço militar.

O arquivo da Akademie der Künste em Berlim (desde 1966/1971) e da Southern Illinois University Carbondale (desde 1971) mantém extensos documentos sobre a vida e obra de Piscator . O paradeiro dos originais dos extensos diários de Piscator dos anos 1950 e 1960 ainda não está claro.

Produções

Filme, televisão, rádio

Filmes de longa-metragem e televisão

Rádio toca

Documentários de TV sobre Piscator

  • Um homem chamado Pis . Roteiro e Diretor: Rosa von Praunheim . 1991.
  • Retrato do famoso diretor de teatro Erwin Piscator . Roteiro: Ulf Kalkreuth. ORB, Potsdam 1993.
  • O revolucionário - Erwin Piscator no cenário mundial . Diretor: Barbara Frankenstein, Rainer KG Ott . SFB, Berlin 1988.
  • Weltbühne Berlin - os anos vinte . Roteiro: Irmgard vz Mühlen. Chronos, Berlin 1991 (curta gravação original de Piscator 1927).

literatura

Fontes

  • Erwin Piscator: Cartas. Volume 1: Berlim - Moscou 1909-1936 . Editado por Peter Diezel. B&S Siebenhaar, Berlin 2005, ISBN 3-936962-14-6 .
  • Erwin Piscator: Cartas. Volume 2: Paris, Nova York 1936–1951. Editado por Peter Diezel. B&S Siebenhaar, Berlin 2009.
  • Erwin Piscator: Cartas. Volume 3 editado por Peter Diezel. B&S Siebenhaar, Berlin 2011.
  • Erwin Piscator: The Political Theatre . Revisado por Felix Gasbarra, com prefácio de Wolfgang Drews. Rowohlt, Reinbek 1963, DNB 453784836 . (Edição original: Adalbert Schultz, Berlin 1929, DNB 575381558 )
  • Erwin Piscator: teatro, cinema, política. Escritos selecionados . Editado por Ludwig Hoffmann. Henschel, Berlin 1980, DNB 800345460 .
  • Erwin Piscator: Zeittheater. O teatro político e outros escritos. 1915-1966. Selecionado e editado por Manfred Brauneck e Peter Stertz. Rowohlt, Reinbek near Hamburg 1986, ISBN 3-499-55429-1 .
  • Guerra e paz . Baseado no romance de Leo Tolstoy, recontado e editado para o palco por Alfred Neumann , Erwin Piscator e Guntram Prüfer. Rowohlt, Reinbek perto de Hamburgo 1955, DNB 453564526 .

Literatura secundária

  • Ullrich Amlung (Ed.): “Vida - é sempre um começo!” Erwin Piscator 1893–1966. O diretor do teatro político . Jonas, Marburg 1993, ISBN 3-89445-162-9 .
  • Knut Boeser, Renata Vatková (Eds.): Erwin Piscator . Uma biografia de trabalho em 2 volumes (= Series German Past , Volume 11). Frölich e Kaufmann / Edição Hentrich, Berlim 1986.
  • Franz-Josef Deiters : "'O teatro [...] colocado ao serviço do movimento revolucionário'. O modelo de teatro de agitação e propaganda de Erwin Piscator". In: Franz-Josef Deiters: Secularização do Palco? Sobre a mediologia do teatro moderno. Berlin: Erich Schmidt Verlag, 2019. ISBN 978-3-503-18813-0 , pp. 103-131.
  • Heinrich Goertz : Erwin Piscator em testemunhos pessoais e documentos fotográficos. Rowohlt, Reinbek perto de Hamburgo 1974, ISBN 978-3-499-50221-7 (anteriormente: ISBN 3-499-50221-6 )
  • Hermann Haarmann : Erwin Piscator e o destino da dramaturgia de Berlim. Suplementos para um capítulo da história do teatro alemão . Wilhelm Fink, Munich 1991, ISBN 3-7705-2685-6 .
  • Peter Jung: Erwin Piscator. O teatro político. Um comentário . Nora, Berlin 2007, ISBN 978-3-86557-105-2 .
  • Judith Malina : The Piscator Notebook . Routledge Chapman & Hall, Londres 2012, ISBN 978-0-415-60073-6 .
  • Klaus Wannemacher: Erwin Piscators Theatre against Silence: teatro político entre as frentes da Guerra Fria (1951-1966) (= Theatron , Volume 42), Niemeyer, Tübingen 2004, ISBN 978-3-484-66042-7 (dissertação University of Heidelberg 2002, VIII, 287 páginas, ilustrações; sob o título Piscator e o passado não resolvido ).
  • Klaus Wannemacher: Conhecendo a amnésia do público. O teatro do pós-guerra como incubadora do discurso da “reconciliação”. In: Stephan A. Glienke, Volker Paulmann e Joachim Perels (eds.): História de sucesso República Federal? Sociedade do pós-guerra à sombra do nacional-socialismo. Wallstein, Göttingen 2008, ISBN 978-3-8353-0249-5 , pp. 263-291.
  • Carl Ways:  Piscator, Erwin Friedrich Max. In: New German Biography (NDB). Volume 20, Duncker & Humblot, Berlin 2001, ISBN 3-428-00201-6 , pp. 478-480 (versão digitalizada ).
  • John Willett : Erwin Piscator. A abertura da era política no teatro . Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 1982, ISBN 3-518-10924-3 .

Links da web

Commons : Erwin Piscator  - álbum com fotos, vídeos e arquivos de áudio

Evidência individual

  1. ↑ Martina Thöne: entre a utopia e a realidade. A obra dramática de Alfons Paquet. Peter Lang, Frankfurt a. M. et al. 2005, p. 318.
  2. ^ Heinrich Goertz: Erwin Piscator em testemunhos pessoais e documentos fotográficos. Rowohlt, Reinbek 1974, ISBN 3-499-50221-6 , página 140. - Em contraste, Walther Baumann: The Herborner and the Strasbourg fishermen. Piscator. Em: Mitteilungsblatt des Geschichtsverein Herborn eV , Vol. 26 (abril de 1978), No. 2, pp. 23-30.
  3. ↑ Hans-Jörg Grell: Erwin Piscator 1893-1966. Estações em sua vida - palavras-chave sobre trabalho e efeito . In: “Vida - é sempre um começo!” Erwin Piscator 1893-1966. O diretor do teatro político . Editado por Ullrich Amlung em colaboração com a Akademie der Künste, Berlim. Jonas, Marburg 1993, p. 13.
  4. ^ Carta de Erwin Piscator para Antonie e Carl Piscator, 24 de abril de 1914, In: Erwin Piscator. As cartas. Volume 1: Berlim - Moscou (1909-1936). Editado por Peter Diezel. Bostelmann e Siebenhaar, Berlin 2005, p. 40.
  5. ^ Artur Kutscher: O professor de teatro. Uma vida para a ciência do teatro. Ehrenwirth, Munique 1960, p. 83.
  6. ^ Carta de Erwin Piscator para Antonie e Carl Piscator, 16.II.1917, em: Erwin Piscator. As cartas. Volume 1. Editado por Peter Diezel. Berlin 2005, p. 74.
  7. ↑ Veja a reimpressão em: Erwin Piscator. Teatro do tempo. "The Political Theatre" e outros escritos de 1915-1966 . Selecionado e editado por Manfred Brauneck e Peter Stertz. Rowohlt, Reinbek 1986, pp. 449-454.
  8. ^ Wolfgang Petzet: Teatro. The Münchner Kammerspiele 1911–1972 . Munich 1973, p. 136f.
  9. ↑ Lothar Uebel: Hasenheide 13 . Editado pela coleção Wemhöner. Jovis, Berlin 2020, pp. 61-66.
  10. ↑ Paquet esteve envolvido no gênero do século 18 do "romance dramático" (romance de diálogo) e no drama Thomas Wendt de Lion Feuchtwanger . Um romance dramático (1919) orientado.
  11. ^ Alfred Döblin em: Leipziger Tagblatt, no. 145, 11 de junho de 1924, citado de: Erwin Piscator: Das Politische Theatre . Adalbert Schultz, Berlin 1929, página 58. Ver Peter Jung: Erwin Piscator. O teatro político. Um comentário. Nora, Berlin 2007, p. 116 f.
  12. ↑ Peter Jung: Erwin Piscator. O teatro político. Um comentário. Berlin 2007, p. 109.
  13. ↑ Peter Jung: Erwin Piscator. O teatro político. Um comentário. Berlin 2007, p. 162.
  14. ↑ Peter Jung: Erwin Piscator. O teatro político. Um comentário. Berlin 2007, p. 165.
  15. ^ Karl Kraus: Relatório de responsabilidade . In: Die Fackel , No. 795-799, pp. 1-51. Citado de: Karl Kraus: Before the Walpurgis Night . Volk und Welt, Berlin 1971, página 355.
  16. ↑ Ver Herbert Ihering: Reinhardt, Jessner, Piscator ou Klassikertod? Ernst Rowohlt, Berlin 1929. - Cf. Erwin Piscator: Das Politische Theatre . Adalbert Schultz, Berlin 1929, pp. 85-91.
  17. ↑ Piscator posteriormente encenou a peça Die Räuber de Schiller mais duas vezes (Nationaltheater Mannheim, 13 de janeiro de 1957 e Städtische Bühnen Essen, 24 de fevereiro de 1959)
  18. ↑ Peter Jung: Erwin Piscator. O teatro político. Um comentário. Berlin 2007, pp. 203f.
  19. ↑ Bertolt Brecht. Writings 2. 1933–1942 . Berlim e Weimar, Frankfurt 1993 (Bertolt Brecht. Obras. Grandes edições comentadas de Berlim e Frankfurt. Vol. 22.2). P. 763.
  20. ↑ Herbert Ihering: “Opa, estamos vivos!” Estágio Piscator . In: Berliner Börsen-Courier, No. 414, 5 de setembro de 1927, citado de: Herbert Ihering. Teatro em ação. Avaliações de três décadas. 1919-1931 . Edith Krull e Hugo Fetting. Argon, Berlin 1987, pp. 282-285, aqui p. 284.
  21. ↑ John Willett: Erwin Piscator. A abertura da era política no teatro . Suhrkamp, ​​Frankfurt a. M. 1982, págs. 69-73, aqui: pág. 70.
  22. ↑ Sobre o conceito de "teatro político", ver: Peter Langemeyer: "Teatro Politisches": tentativa de determinar um termo pouco claro - seguindo a teoria do teatro político de Erwin Piscator . In: Aspectos do teatro e drama político de Calderón a Georg Seidel: perspectivas franco-germânicas . Editado por Horst Turk e Jean-Marie Valentin em conjunto com Peter Langemeyer. Berna, Berlim e outros 1996, pp. 9-46.
  23. ^ Carta de Erwin Piscator para Lasar M. Kaganowitsch , 15 de dezembro de 1932, em: Erwin Piscator. As cartas. Volume 1. Editado por Peter Diezel. Berlin 2005, p. 246.
  24. ↑ Em mais detalhes: Jeanpaul Goergen: Wosstanije rybakow ("Revolta dos Pescadores"). URSS, 1934. Um filme de Erwin Piscator. Uma documentação . Berlin 1993; Hermann Haarmann (Ed.): Erwin Piscator no Mar Negro. Cartas, memórias, fotos . Bostelmann & Siebenhaar, Berlin 2002; Rainhard May, Hendrik Jackson (ed.): Filmes para a Frente Popular. Erwin Piscator, Gustav von Wangenheim, Friedrich Wolf - cineastas antifascistas exilados na União Soviética . Berlin 2001.
  25. ↑ Klaus Gleber: teatro e público. Condições de produção e recepção do teatro político usando o exemplo de Piscator 1920–1966. Lang, Frankfurt am Main 1979, pp. 302, 539.
  26. ↑ A obra teatral de Erwin Piscator na Rússia em: Frankfurter Allgemeine Zeitung , 22 de agosto de 2018, p. 12.
  27. ↑ Em uma festa de véspera de Ano Novo nas primeiras horas da manhã de 1º de janeiro de 1936 no Hotel Metropol de Moscou, Piscator foi derrubado por vários convidados russos após uma disputa. Piscator queixou-se então de "tais motins contra estrangeiros", visto que testemunhas do incidente afirmaram que "estes estrangeiros não são necessários de forma alguma". Ver as cartas de Julia I. Annenkowa para Wilhelm Pieck , 8 de setembro de 1936, e Erwin Piscator para Genrich G. Jagoda , 4 de janeiro de 1936. In: Peter Diezel (Ed.): Erwin Piscator. As cartas. Volume 1. B&S Siebenhaar, Berlin 2005, p. 409 f. E p. 466.
  28. ↑ Erwin Piscator. Teatro, cinema, política . Escritos selecionados. Editado por Ludwig Hoffmann. Henschel, Berlin 1980, pp. 163-168, aqui: p. 164.
  29. ↑ John Willett: Erwin Piscator. A abertura da era política no teatro . Suhrkamp, ​​Frankfurt a. M. 1982, página 102; Veja também os dois volumes: Maria Ley-Piscator: A dança no espelho. Minha vida com Erwin Piscator . Reinbek 1993; Erwin Piscator. Cartas da Alemanha. 1951-66. Para Maria Ley-Piscator . Editado por Henry Marx, com colaboração de Richard Weber. Prometh, Cologne 1983.
  30. ↑ Alexander Stephan : Na mira do FBI. Escritores alemães exilados nos arquivos dos serviços secretos americanos . Stuttgart / Weimar 1995, p. 373.
  31. ↑ Klaus Gleber: teatro e público. Frankfurt am Main, 1979, p. 371.
  32. ↑ Erwin Piscator. Uma biografia de trabalho em 2 volumes. Volume 2: Moscou - Paris - Nova York - Berlim . Editado por Knut Boeser, Renata Vatková. Edição Hentrich, Berlin 1986, página 198.
  33. ^ Prefácio de Erwin Piscator. In: Rolf Hochhuth: The Deputy . Reinbek 1963, página 8.
  34. ↑ Henning Rischbieter (ed.): Através da cortina de ferro. Teatro na Alemanha dividida de 1945 a 1990 . Editado em colaboração com a Akademie der Künste. Propylaea, Berlin 1999, p. 139.
  35. ↑ Peter Reichel: Memória inventada. Guerra Mundial e o assassinato de judeus no cinema e no teatro . Carl Hanser, Munich / Vienna 2004, pp. 217-227, aqui p. 222.
  36. ↑ A este Matthias Kontarsky mais detalhado: Trauma Auschwitz. Sobre o processamento do que não pode ser processado em Peter Weiss, Luigi Nono e Paul Dessau . Pfau, Saarbrücken 2002; Matteo Nanni: Auschwitz - Adorno e Nono. Investigações filosóficas e analíticas musicais . Rombach, Freiburg 2004.
  37. ↑ Jochen Vogt: Peter Weiss . Rowohlt, Reinbek 1987, página 95 (monografias de Rowohlt, 376).
  38. ^ Heinrich Goertz: Erwin Piscator em testemunhos pessoais e documentos fotográficos. Rowohlt, Reinbek 1974, ISBN 3-499-50221-6 , página 132 f.
  39. ↑ Piscator já havia desenvolvido planos para desenvolver novas formas de teatro “com a ajuda do cinema” e novos efeitos de iluminação já em 1920. Veja a carta de Erwin Piscator a George Grosz, maio de 1920, In: Thomas Tode: Explodimos o palco da caixa peep! Erwin Piscator e o filme. In: Michael Schwaiger (eds.): Bertolt Brecht e Erwin Piscator. Teatro experimental em Berlim nos anos vinte . Christian Brandstätter, Viena 2004, página 13; Erwin Piscator. As cartas. Volume 1. Editado por Peter Diezel. Berlin 2005, p. 123.
  40. ↑ O programa do estágio Piscator. Número 1, setembro de 1927. Ops, estamos vivos! por Ernst Toller . Editado pelo estágio Piscator. Berlim, 1927, página 16.
  41. ↑ O programa do estágio Piscator. Número 1, setembro de 1927. Ops, estamos vivos! por Ernst Toller . Editado pelo estágio Piscator. Berlim, 1927, página 5.
  42. ↑ Em mais detalhes: Beate Elisabeth Tharandt: Totaltheater de Walter Gropius revisitado: um estudo fenomenológico do teatro do futuro . Southern Illinois University, Carbondale 1991. Stefan Woll: O teatro total. Um projeto de Walter Gropius e Erwin Piscator . Berlin 1984.
  43. ↑ John Willett: Erwin Piscator. A abertura da era política no teatro . Suhrkamp, ​​Frankfurt a. M. 1982, página 122 f.
  44. ^ Judith Malina: O caderno de Piscator . Routledge Chapman & Hall, Londres 2012
  45. ↑ Werner Mittenzwei: Brecht e o destino da estética material . In: Dialog 75. Posições e tendências . Berlin 1975, pp. 9-44, aqui: pp. 19 f.; O mesmo em: Quem foi Brecht. Mudança e desenvolvimento de visões sobre Brecht no espelho do significado e da forma . Editado e apresentado por Werner Mittenzwei. Berlin 1977, pp. 695-730.
  46. ↑ Guerra e paz . Baseado no romance de Leo Tolstoy, recontado e editado para o palco por Alfred Neumann, Erwin Piscator e Guntram Prüfer. Rowohlt, Hamburgo 1955 (= Tcheco: Vojna a mír: Hra o 3 dějstvích . Dilia, Praga 1959. - Inglês: Guerra e paz . Macgibbon & Kee, Londres 1963. - Turco: Savaş ve Barış . Yankı, Istambul 1971 u. .)
  47. ↑ Erwin Piscator: cartas. Volume 1: Berlim. Moscou 1909–1936 . Editado por Peter Diezel. B&S Siebenhaar, Berlin 2005, p. 189.
  48. ↑ Klaus Gleber: teatro e público. Condições de produção e recepção do teatro político usando o exemplo de Piscator 1920–1966 . Frankfurt am Main 1979, página 266 f.
  49. ↑ John Willett: Erwin Piscator. A abertura da era política no teatro . Suhrkamp, ​​Frankfurt a. M. 1982, página 35.
  50. ↑ Michael Lahr (Ed.): Prêmio Erwin Piscator / Prêmio Der Erwin Piscator. Elysium - entre dois continentes, Munique 2013
  51. ^ Piscator - a fabricação da escultura do quadrado de Euston de Eduardo Paolozzi . Dirigido por Murray Grigor. Everallin, Inverkeithing 1984 [documentário]
  52. ↑ Willi Würz, Otto Schäfer: Ulm. Crônica de uma aldeia . Vereinsring Ulm, Greifenstein 1996, p. 42
  53. ↑ Gert Heiland: Ele ensinou Marlon Brando a jogar . In: Wetzlarer Neue Zeitung , 6 de julho de 2016
  54. ↑ Por exemplo, uma lista mais completa das produções de Piscator entre 1920 e 1966 pode ser encontrada em: John Willett: Erwin Piscator. A abertura da era política no teatro . Frankfurt am Main 1982, pp. 221-255. - Erwin Piscator. Uma biografia de trabalho em 2 volumes. Vol. 2 . Editado por Knut Boeser, Renata Vatková. Berlin 1986, pp. 304-310.
  55. ↑ Há também a peça de rádio Der Gouverneur und seine Männer baseada no romance All the King's Men de Robert Penn Warren em uma adaptação para o palco de Erwin Piscator, que a SDR produziu em 1959 sob a direção de Karl Eberts.
  56. ↑ A versão do jogo de áudio do vice- RH de 1963 também foi publicada como um livro de áudio (Munich: der hörverlag 2003).
Este artigo foi adicionado à lista de excelentes artigos em 16 de maio de 2008 nesta versão .
dados pessoais
SOBRENOME Piscator, Erwin
NOMES ALTERNATIVOS Piscator, Erwin Friedrich Max (nome completo)
DESCRIÇÃO BREVE Diretor de teatro alemão, diretor e professor de atuação
DATA DE NASCIMENTO 17 de dezembro de 1893
LOCAL DE NASCIMENTO Greifenstein -Ulm, Hesse
DATA DA MORTE 30 de março de 1966
LUGAR DA MORTE Starnberg