Teatro Nacional Mannheim

O Nationaltheater Mannheim ( NTM ) é um teatro de quatro partes em Mannheim com seus próprios conjuntos de teatro musical ( ópera ), drama , dança e o Young National Theatre . Em 2012, o Nationaltheater novamente expandiu sua oferta com o Mannheim Citizens 'Stage . Quando Christian Holtzhauer assumiu a gestão de atuação , recebeu um novo nome como Mannheim City Ensemble. O Junge Bürgerbühne continua existindo dentro do Junge Nationaltheater. Com a bienal International Schiller Days e o Mannheim Mozart Summer (desde a temporada 17/18 Mannheim Summer), bem como suas apresentações anuais para cerca de 350.000 visitantes, o National Theatre é onipresente como o carro-chefe da região metropolitana do Reno Neckar e atinge uma ampla audiência regional e nacional.

Fundado pelo Eleitor Carl Theodor como um "palco permanente" com um conjunto permanente como sucessor do teatro da corte, o Teatro Nacional foi totalmente colocado sob a responsabilidade municipal já em 1839, tornando-se um dos mais antigos teatros municipais do mundo hoje.

história

Antigo Teatro Nacional de 1777

O primeiro edifício do Teatro Nacional foi construído em Mannheim por sugestão do Eleitor Karl Theodor , que providenciou a conversão dos armazéns eleitorais e casa de entulho em uma casa de teatro de três andares sob a direção do construtor Lorenzo Quaglio . Quaglio estendeu a fachada do edifício originalmente sem adornos para incluir um projétil central com um pórtico de varanda e duas projeções de canto de seis eixos. A empena foi erguida em uma história e adornada com um relevo de Johann Matthäus van den Branden (1718–1788) representando Apolo e as nove musas. Van den Branden também criou as urnas e as figuras nas três varandas.

Na primavera de 1777, o teatro começou no primeiro “Teatro Nacional Alemão” e Theobald Hilarius Marchand, o pai de Maria Marchand , tornou-se seu primeiro diretor. No ano seguinte, Wolfgang Heribert Freiherr von Dalberg foi encarregado da gestão do Teatro Nacional, que o eleitor tinha em Mannheim para compensar a mudança do tribunal para Munique. Ao mesmo tempo que a abertura do palco de Mannheim, Karl Theodor dissolveu seu anterior grupo de teatro da corte estrangeira; seu conjunto de ópera permaneceu, mas o seguiu até Munique. Em Mannheim, portanto, tropas viajantes inicialmente contestaram o programa até que Dalberg assinou a Seylersche Schauspiel-Gesellschaft , incluindo membros do ex-conjunto Gotha do falecido diretor de teatro Conrad Ekhof , que incluía vários atores proeminentes na forma de August Wilhelm Iffland , Heinrich Beck e Johann David Beil . O próprio Abel Seyler foi nomeado diretor do teatro Mannheim e assumiu a direção artística. O conjunto estreou em 17 de outubro de 1779 com a peça Geschwind eh 'es alguem vê . Aniversários futuros sempre se referiam a esta estreia.

Em 13 de janeiro de 1782, o drama Die Räuber de Friedrich Schiller estreou na presença do poeta. A partir do ano seguinte, Schiller foi o primeiro poeta teatral de Mannheim - uma posição que foi revivida e continuou sob a direção de Bruno Klimek (1996-2000). As peças filosóficas de Schiller não tiveram muito sucesso em Mannheim, então ele deixou a cidade em 1785. Muito mais bem-sucedidos, por outro lado, foram as peças divertidas, que formaram o programa, especialmente a partir de 1792, depois que Iffland assumiu a direção. No entanto, as Guerras Napoleônicas logo levaram a frequentes interrupções forçadas do jogo. Iffland deixou a casa para se tornar diretor do Teatro Nacional de Berlim. Dalberg passou seu cargo para seu genro Friedrich Anton von Venningen , que foi considerado mal qualificado e foi demitido em 1816 por causa de atividades políticas. O declínio de Mannheim para uma cidade provinciana também se refletiu no Teatro Nacional, cujo cargo de diretor artístico estava temporariamente vago ou foi temporariamente administrado.

Como resultado de uma disputa sobre o financiamento do teatro entre a cidade de Mannheim e o estado, uma portaria ministerial de 16 de abril de 1839 transferiu a responsabilidade do teatro para a cidade, tornando-o o primeiro teatro municipal da Alemanha. A subseqüente recuperação da casa deve-se principalmente ao pintor decorativo Joseph Mühldorfer , cujos cenários e estruturas encontraram reconhecimento internacional. Nos anos de 1853 a 1855, o palco e o auditório foram totalmente redesenhados por Mühldorfer e a casa foi ampliada em um andar. Além disso, os pátios externos entre os alpendres foram reconstruídos, de forma que a fachada outrora harmoniosamente estruturada foi perdida e o edifício foi descrito como "semelhante a um quartel". Monumentos de bronze para Schiller, Iffland e Dalberg foram erguidos na Komödienplatz originalmente vazia de 1862 a 1866.

As apresentações musicais da segunda metade do século XIX foram moldadas pelo maestro Vinzenz Lachner , que não só executou obras tradicionais, mas também obras modernas e contemporâneas. Apenas Richard Wagner foi rejeitado por Lachner, de modo que suas obras só foram executadas com mais frequência após a aposentadoria de Lachner em 1881; Às vezes, as obras de Wagner dominavam até mesmo as operações de jogos. Entre 1896 e 1899, o compositor Emil Nikolaus von Reznicek foi o maestro da corte de Mannheim.

O Mannheim National Theatre passou por uma fase alta significativa sob o comando do diretor artístico Carl Hagemann a partir de 1906. Seu conjunto incluía Kapellmeister Wilhelm Furtwängler , o diretor-chefe Richard Weichert e o cenógrafo Ludwig Sievert . O conjunto de Hagemann voltou à primeira fila dos teatros alemães, inclusive com a apresentação de novas peças expressionistas, inclusive depois que a paisagem teatral de Berlim perdeu sua importância durante a Primeira Guerra Mundial. Sob a direção de Francesco Sioli (1924-1927), houve uma promoção crescente da próxima geração e um rejuvenescimento do conjunto, o que tornou possível se modernizar com uma nova equipe de gestão, incluindo Hermann Wlach como diretor sênior e Heinz Dietrich Kenter como diretor de repertório, a partir do qual se desenvolveu um grande número de estreias e estreias mundiais de obras musicais contemporâneas e dramas da literatura contemporânea .

Também estiveram envolvidos em Gustav Rudolf Sellner , Ernst Langheinz , Ida Ehre , Gertrud Bindernagel , Eugen Jochum , Margarete Klose , Erna Schlüter , Margarete Teschemacher , Valentin Haller , Willy Birgel , Joseph Offenbach , Bum Krüger , Annemarie Schradie Mannheim , Erich Musil e outros.

Durante uma apresentação de Der Freischütz de Carl Maria von Weber , Mannheim foi bombardeado pela Real Força Aérea em 5 de setembro de 1943 . Isso destruiu grandes partes da cidade e também o Teatro Nacional. No local do antigo Teatro Nacional na Schillerplatz em B 3 existe agora um painel de informações.

Provisório pós-guerra em Schauburg

Após a guerra, uma mudança temporária foi feita para o Schauburg , um antigo cinema na praça K1. O primeiro diretor do pós-guerra, Carl Onno Eisenbart , recebeu a licença para realizar apresentações musicais e teatrais em 1945. Ele foi seguido por vários diretores que também atuaram por pouco tempo, incluindo Richard Payer , que se atirou para a morte da janela de sua casa antes que um importante diretor fosse encontrado novamente em 1951 em Hans Schüler . Por ocasião do 175º aniversário, o Prêmio Schiller da cidade de Mannheim foi doado em 1954 .

Novo teatro nacional de 1957

construção

Em 1953, um concurso de arquitetura para um novo teatro foi realizado, no qual vários arquitetos renomados - incluindo Ludwig Mies van der Rohe , Rudolf Schwarz , Hans Scharoun e Richard Döcker - participaram. O presidente do júri foi Hans Schwippert . A cidade de Mannheim seguiu a recomendação dos juízes de pedir a Ludwig Mies van der Rohe e Rudolf Schwarz que revisassem suas propostas, que eles rejeitaram. Em seguida, a cidade de Mannheim encomendou aos arquitetos Otto Ernst Schweizer e Gerhard Weber , aluno de Mies van der Rohe, novos projetos em 1954.

Por fim, os responsáveis ​​decidiram a favor do planejamento de Gerhard Weber, de acordo com cujo conceito um novo prédio de teatro foi construído na Goetheplatz (ou seja, não no local do destruído Teatro Nacional) de 1955 a 1957. Consiste em uma grande casa (ópera, aproximadamente 1.200 lugares) e uma pequena casa (teatro, aproximadamente 630 lugares com disposição variável), que compartilham um foyer comum.

Em 13 de janeiro de 1957, o novo edifício foi inaugurado por performances simultâneas de Weber Der Freischütz na Opera House, condutor: Herbert Albert e de Schiller Räuber Die no Little House em uma produção por Erwin Piscator . No mesmo ano, o arquiteto Weber foi homenageado como o melhor arquiteto de teatro por seu conceito inovador na Bienal de São Paulo.

Durante a extensa renovação técnica da casa em 1992-1994 (durante a gestão de Klaus Schultz , 1992-1996), a iluminação e a tecnologia do palco foram completamente renovadas e uma torre de palco foi construída acima do teatro.

O edifício é agora um monumento cultural devido à Lei de Proteção do Monumento de Baden-Württemberg . O 60º aniversário da colocação da pedra fundamental em 18 de junho de 1954 foi comemorado por uma placa com "Stadtpunkte - história de Mannheim no local" na fachada externa do Teatro Nacional desde junho de 2014. Ao mesmo tempo, uma estação de exibição foi instalada em frente ao Teatro Nacional como parte do Prêmio de Cultura de Construção da Cidade de Mannheim. Os cubos de concreto vermelho chamam a atenção para a boa arquitetura de Mannheim.

Adições e desenvolvimentos

Em 1972, o palco do estúdio no Werkhaus foi adicionado como mais um local .

Em 1978, o Intendente Arnold Petersen fundou o International Schiller Days. Produções de sucesso de obras de Schiller nacionais e internacionais são convidadas para este festival. Em 2019 acontecerá pela 20ª vez.

Em 1979, o teatro infantil e juvenil Schnawwl foi fundado com seu próprio conjunto. O local principal é o antigo corpo de bombeiros convertido em Neckarstadt, em Mannheim. Setembro de 2019 marca o 40º aniversário da criação do mais antigo teatro municipal infantil e juvenil com espaço próprio em Baden-Württemberg.

O ex- diretor musical geral Ádám Fischer (2000 a 2005) deu início à Mannheim Mozart Week em 2001, que pretendia intensificar a preocupação com a música de Mozart e a prática performática de seu tempo. Aconteceu por volta do aniversário da morte de Mozart em dezembro. Desde o início, as primeiras óperas de Mozart foram o centro de interesse. A produção Ascanio in Alba foi convidada para o Festival de Salzburgo em 2006 . Em 2007, a Semana Mozart foi transferida para o verão e foi chamada de Mannheim Mozart Summer até a temporada 2015/16 . Concertos e apresentações aconteceram em Mannheim e no Castelo de Schwetzingen. Em 2018, o Mannheim Mozart Summer Festival foi redesenhado como Mannheim Summer como parte da direção de ópera de Albrecht Puhlmann. Sob a direção artística de Jan Dvorak (dramaturgo-chefe da ópera 2016-2019), a preocupação com a música teatral contemporânea foi cada vez mais expressa. As obras de Mozart continuam em foco, entre outras coisas. com uma grande estreia de Mozart em todas as edições do festival (2020 The Abduction from the Seraglio , dirigido por Luk Perceval).

Especialmente para crianças e adolescentes, a divisão cooperativa de ópera jovem foi fundada em 2006 durante a gestão geral da Regula Gerbers, em colaboração entre as divisões de ópera (diretor: Klaus-Peter Kehr) e a então Schnawwl (diretor Andrea Gronemeyer).

Em 2008 foi concluído o novo edifício da oficina por 7,9 milhões de euros. Substituiu um edifício do pós-guerra que já não cumpria os requisitos técnicos.

A partir do início da temporada 2021/2022, a renovação geral dos locais da Goetheplatz deve começar. O conselho municipal de Mannheim aprovou o conceito de redesenvolvimento em dezembro de 2018. O orçamento é de 240 milhões de euros (excluindo o aluguel de locais de substituição) e um período de construção de quatro anos.

O custo estimado do arrendamento de espaços alternativos é de 12.550.000 euros. Desde outubro de 2018, o conceito de financiamento, ainda não apresentado na íntegra, baseia-se em subvenções de montante fixo de 80 milhões de EUR do Governo federal e de 40 milhões de EUR do Estado de Baden-Württemberg.

Diretores

(Seleção)

Desde 2013, um modelo de diretor artístico é composto por um diretor administrativo e um diretor artístico, cada um para a ópera , drama , balé e schnawwl (teatro para o público jovem). Com mudanças individuais de diretoria, as divisões de balé para dançar e de Schnawwl para Junge Nationaltheater foram renomeadas .

Os diretores interinos desde 1974 foram Claus Leininger (1974–1977), Jürgen Bosse (1977–1988), Nicolas Brieger (1988–1992), Michael Schlicht (1992–1996), Bruno Klimek (1996–2000) e Jens-Daniel Herzog ( 2000 -2006). De 2006 a 2018, a peça foi dirigida por Burkhard C. Kosminski. Em setembro de 2018, ele foi seguido por Christian Holtzhauer como diretor interino e diretor artístico do International Schiller Days.

O diretor de ópera foi Dietmar Schwarz de 1998-2005 . 2005–2016 a divisão de ópera foi chefiada por Klaus-Peter Kehr . Albrecht Puhlmann é diretor de ópera desde 2016 .

Até o final da temporada 2015/2016, Kevin O'Day e Dominique Dumais dividiram a gestão da divisão de balé. No início da temporada 2016/2017, Stephan Thoss assumiu a direção da divisão de dança como diretor de dança e coreógrafo-chefe.

O teatro para o público jovem Schnawwl foi dirigido por Andrea Gronemeyer de 2002 a 2017 . Ulrike Stöck é a diretora artística do Junge Nationaltheater desde a temporada 2017/2018 .

Diretores Gerais de Música

Inicialmente, os maestros da orquestra foram nomeados Hofkapellmeister ou 1st Kapellmeister. Franz Lachner (1834-1836) e, em seguida, seu irmão Vinzenz Lachner (1836-1872), que aos 46 anos de idade teve o mais longo mandato de maestro no Teatro Nacional até hoje, atuaram como tal no século XIX . Entre 1896 e 1899 Emil Nikolaus von Reznicek foi o primeiro regente do Teatro Nacional. Wilhelm Furtwängler (1915–1920) e Erich Kleiber (1922–1923) ainda são conhecidos da primeira metade do século XX . Os principais maestros detêm o título de diretor geral de música desde 1923 . Ocasionalmente, eles também atuam como diretor de ópera.

O conjunto

O conjunto incluiu:

como cantora

como ator

O conjunto atual inclui:

como cantor (a partir da temporada 2019/20)

como ator (a partir da temporada 2019/20)

no conjunto do Young National Theatre

como dançarina (a partir da temporada 2019/20)

particularidades

• A produção de Parsifal de Richard Wagner é a produção mais antiga desta obra, que - embora tenha mudado ao longo do tempo - ainda aparece regularmente no programa. Isso a torna a mais antiga produção de ópera ainda em exibição na região de língua alemã. Teve sua estreia em 14 de abril de 1957, temporada de abertura da nova casa, e é obra do então diretor artístico Hans Schüler. A cenografia foi desenhada por Paul Walter e os figurinos por Gerda Schulte. Os adereços originais da coleção de teatro dos museus Reiss Engelhorn são trazidos para o teatro em cada apresentação . Não existe um livro de diretor válido. As informações prestadas pelos envolvidos que ainda estão informados sobre o andamento da atuação. O essencial é o prospecto conversível da sequência de cenas, que foi renovado durante a direção de Klaus Schultz (1992-1996).
• Desde 1992, um jovem artista do Teatro Nacional recebe o Prémio Arnold Petersen, no valor de 5000 euros. Foi financiado pela Fundação Roland Ernst por sugestão dele e é concedido anualmente. Os premiados foram o ator Sven Prietz (2007), a dançarina tcheca Veronika Kornová-Cardizzaro (2008), a atriz Dascha Trautwein (2009), a soprano Katharina Göres (2010), o dançarino Brian McNeal (2011), o barítono Nikola Diskic (2012), o ator Sascha Tuxhorn (2014) e a soprano Eunju Kwon (2015). Eles foram seguidos pelo ator David Müller (2016) e pela soprano Nikola Hillebrand em 2017/18.

• A entrega do Bloomaulorden , o maior prêmio cívico da cidade de Mannheim , ocorre todos os anos como parte de uma apresentação no Teatro Nacional.
• O Nationaltheater Mannheim tem seu próprio coro infantil desde 2005 .
• Todos os anos, a casa oferece uma performance de verão da BB Promotion GmbH, sediada em Mannheim.

Prêmios (seleção)

2019:

• Nomeação para o Prêmio da Crítica Record Alemã pelo lançamento do CD da estreia mundial Vespertine baseado no álbum de Björk de mesmo nome

2018:

• Entrega do prêmio ao dramaturgo de Mühlheimer Thomas Köcks, peça paradisíaca (country noturno um canto do cisne). Em uma produção do Teatro Nacional (dirigido por Marie Bue)

2017:

• “Estreia mundial do ano” 2017 ( Infinite Now de Chaya Czernowin) na pesquisa da crítica da revista Opernwelt
• Entrega do prêmio opereta "Frosch" pela Bavarian Broadcasting Corporation por Como fico rico e feliz? por Mischa Spoliansky (Diretor: Jan Dvorák / Thomas Fiedler / Julia Warnemünde (Ascensão do Comando))
• Nomeação para o prêmio “Der Faust 2017” na categoria “Direção de teatro infanto-juvenil” de Jan Friedrich para Faust - A primeira parte da tragédia
• Entrega do Prêmio Mühlheim de Dramaturgo a Anne Leppers Mädchen em Not em uma produção do National Theatre (diretor: Dominic Friedel)

2016:

• Entrega do prêmio “Der Faust 2016” na categoria “Melhor Direção em Teatro Musical” a Peter Konwitschny por La Juive
• Entrega do prêmio “Der Faust 2016” na categoria “Melhor Palco / Traje” a Achim Freyer por Esame di mezzanotte

2015:

• “Opera House of the Year” 2015 na pesquisa da crítica da revista Opernwelt
• "Estréia mundial do ano" 2015 ( Esame di mezzanotte de Lucia Ronchetti) na pesquisa da crítica da revista Opernwelt

2014:

• Entrega do prêmio “Der Faust 2014” à diretora Andrea Gronemeyer por bateria de dança
• "Estreia mundial do ano" 2014 na pesquisa da crítica da revista Opernwelt para espíritos malignos
• “Coro do ano” na pesquisa dos críticos da revista Opernwelt

2013:

• 2º lugar “Ópera do Ano” 2013 na pesquisa da crítica da revista Opernwelt
• "Estréia mundial do ano" 2013 na pesquisa da crítica da revista Opernwelt para Der Idiot

2010:

• Prêmio German Theatre Publishers 2009 da Foundation of German Stage and Media Publishers por realizações notáveis ​​em drama e schnawwl.

Especificações técnicas

A ópera ("Großes Haus") tem 1156 lugares e um dos maiores palcos da Alemanha. Tem 24 metros de largura e uma plataforma giratória com três dispositivos basculantes integrados e três pódios extensíveis de dois andares. O teatro (“Casinha”) tem capacidade máxima para 639 lugares. Como o palco e o auditório podem ser alterados, o número é variável. Ambas as casas têm suas próprias torres de palco, cada uma 25 metros acima do chão do palco. A casa possui uma plataforma elevatória com acionamento por corrente linear, com a qual caminhões articulados podem ser elevados do nível da rua ao nível do palco (1º andar). Esta plataforma de elevação agora é essencial para a entrega e remoção diária de cenários. O National Theatre mantém várias instalações de armazenamento para cenários distribuídos por Mannheim, bem como um centro de ensaio no qual novas produções são ensaiadas em 6 palcos. As oficinas estão localizadas logo atrás do teatro no Werkhaus. O teatro fica em um antigo bunker da Segunda Guerra Mundial, que agora é usado como depósito de cenários e adereços. A casa na Goetheplatz está atualmente se preparando para uma reforma geral com espaços provisórios.

Dados econômicos

O orçamento total (2018/19) da casa ascende a 62,760 milhões de euros. A cidade de Mannheim contribui com 32,214 milhões de euros. O subsídio de custos operacionais pro rata do estado de Baden-Württemberg ascende a 16.976 milhões de euros. As receitas e receitas próprias da temporada 2017/18 (com Mannheimer Sommer) ascendem a 6,190 milhões de euros com uma taxa de ocupação de 73,81 por cento e 348.571 visitantes. Na temporada 2018/19, a taxa de ocupação aumentou para 75%.

literatura

ordenado por ano de publicação

• Anton Pichler: Crônica da Corte Grão-Ducal e do Teatro Nacional em Mannheim. Em comemoração ao seu centenário em 7 de outubro de 1879 . Bensheimer, Mannheim 1879
• Arquivo e biblioteca do Grossh. Tribunal e Teatro Nacional em Mannheim . Leipzig 1899 ( online )
• Ernst Leopold Stahl: The Mannheim National Theatre. Um século de cultura teatral alemã no Reich . J. Bensheimer, Mannheim 1929
• Ernst Leopold Stahl: A época clássica do teatro Mannheim. Volume 1. O Mannheim europeu: o berço do teatro nacional alemão . Hakenkreuzbanner-Verlag, Mannheim 1940 (apenas o volume 1 publicado)
• Claus Helmut Drese: O novo teatro nacional . Festschrift. Heidelberg 1957
• Herbert Meyer: The National Theatre Mannheim. 1929-1979 . Bibliographisches Institut, Mannheim 1979, ISBN 3-411-01563-2 .
• Karin Jäckel: 200 anos do Mannheim National Theatre em Badische Heimat , 62º ano, Freiburg 1982
• Oscar Fambach: O repertório da corte e do teatro nacional em Mannheim. 1804-1832 . Bouvier, Bonn 1980, ISBN 3-416-01570-7 (listas de desempenho extensas)
• Herbert Beierbach: The National Theatre Mannheim - Building History and Change in Architectural Shape , Diss. Phil. Heidelberg 1994.
• Nationaltheater Mannheim, Associação dos “Amigos e Patronos do Nationaltheater Mannheim” (Ed.) Revisão das temporadas 1992 / 93–1995 / 96 . Mannheim 1996
• Michael Caroli (Red.), Barbara Becker: The National Theatre Mannheim. Esboço de sua história e guia para os documentos mantidos nos arquivos da cidade de Mannheim . Von Brandt, Mannheim 1996, ISBN 3-926260-26-2 .
• Liselotte Homering, Karin von Welck (Ed.): Mannheim e seu teatro nacional. Pessoas - história (s) - perspectivas . Palatium-Verlag, Mannheim 1998, ISBN 3-920671-27-9 .
• Anke Sablowski (vermelho): Mies van der Rohe na Alemanha do pós-guerra. O projeto teatral; Mannheim 1953 . Seemann, Leipzig 2001, ISBN 3-363-00770-1 (catálogo da exposição com uma descrição abrangente do projeto não realizado em Mannheim)
• Annette Boegl: Teatro para a cidade. O Nationaltheater Mannheim sob a direção de Ulrich Schwab 1996-2005 . Teatro Nacional, Mannheim 2005
• Alfried Wieczorek (Ed.): Tempo de Schiller em Mannheim . Catálogo da exposição do Reiss-Engelhorn-Museums Mannheim. Von Zabern, Mainz 2005, ISBN 3-8053-3554-7 ou ISBN 3-8053-3555-5 .
• Sebastian Parzer: “Mannheim não deve apenas renascer como uma cidade do trabalho ...” O segundo mandato do Lord Mayor Hermann Heimerich de Mannheim (1949–1955) . (= Escritos históricos de Mannheim; 1). Verlag Regionalkultur, Ubstadt-Weiher 2008, ISBN 978-3-89735-545-3 , pp. 131–151 (também dissertação, University of Mannheim 2007/2008)
• Thomas Wortmann (Ed.): Mannheimer Beginnings. Contribuições para os anos de fundação do Mannheim National Theatre 1777-1820 . Wallstein, Göttingen 2017, ISBN 978-3-8353-3017-7 .
• Julia Feldtkeller: National Theatre Mannheim. Notas sobre o design de cores dos espaços interiores durante o período de construção . In: Secretaria de Estado para a Preservação de Monumentos no Conselho Regional de Stuttgart (ed.): Preservação de monumentos em Baden-Württemberg. Boletim de notícias do Landesdenkmalpflege 3/2020, pp. 178–183.

Links da web

• Teatro Nacional Mannheim
• Academia Musical da Orquestra Nacional de Teatro

Evidência individual

1. ↑ Quadro de informações no antigo Teatro Nacional na Schillerplatz em B 3 ( lembrança de 7 de setembro de 2006), Arquivos da cidade de Mannheim
2. ↑ Thilo Hilpert: Mies van der Rohe na Alemanha do pós-guerra, Das Theaterprojekt Mannheim 1953 . EASeemann, Leipzig 2001, ISBN 3-363-00770-1 . 
3. ↑ Thilo Hilpert: Século da Modernidade - O Século da Modernidade . Springer Vieweg, Wiesbaden 2014, ISBN 978-3-658-07042-7 , p. 250 . 
4. ↑ Melanie Mertens: "Nosso palco mais moderno". O Teatro Nacional de Mannheim . In: Secretaria de Estado para a Preservação de Monumentos no Conselho Regional de Stuttgart (ed.): Preservação de monumentos em Baden-Württemberg. Notícias da Preservação do Monumento Estadual 4/2017. ISSN 0342-0027, página 314f.
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7. ↑ Süddeutsche Zeitung 16 de abril de 2009
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9. ↑ Com potencial para o personagem clássico do drama. (Não está mais disponível online.) In: Mannheimer Morgen. 4 de novembro de 2009, anteriormente no original ; Recuperado em 18 de novembro de 2009 .  ( Página não está mais disponível , pesquise nos arquivos da web ) @ 1@ 2Modelo: Dead Link / www.morgenweb.de  
10. ↑ A premiada Rosina entre Olympia e Viper. In: Mannheimer Morgen. 4 de novembro de 2010, arquivado do original em 11 de fevereiro de 2013 ; acessado em 24 de fevereiro de 2020 .  
11. ↑ "Estou tentando ser um animal". In: Mannheimer Morgen. 22 de dezembro de 2011, arquivado do original em 9 de março de 2016 ; acessado em 24 de fevereiro de 2020 .  
12. ↑ "Nikola Diskic é homenageado". In: Mannheimer Morgen. 4 de outubro de 2012, acessado em 30 de dezembro de 2012 . 

49.487777777778 8.4780555555556Coordenadas: 49 ° 29 ′ 16 ″  N , 8 ° 28 ′ 41 ″  E