Alexander von Zemlinsky

Alexander Zemlinsky

Alexander (von) Zemlinsky , pseudônimo de Al Roberts , (nascido em 14 de outubro de 1871 em Viena , † 15 de março de 1942 em Larchmont , Nova York ) foi um compositor e maestro austríaco . Seu pai era o escritor e jornalista Adolf von Zemlinszky .

Vida

origem

O avô de Zemlinsky, Anton Semlinsky, veio de uma família católica do então húngaro Zsolna (hoje Žilina no norte da Eslováquia) e se estabeleceu no segundo distrito vienense de Leopoldstadt na primeira metade do século XIX . Seu filho Adolf nasceu em 23 de abril de 1845 em Viena. Para ajudar em suas ambições como escritor, Adolf Semlinsky mudou a grafia eslava de seu nome para húngaro e acrescentou um predicado de nobreza que nunca foi confirmado. Como Adolf von Zemlinszky , ele posteriormente trabalhou como digitador para uma seguradora e se casou com Clara Semo (1848–1912) em 1871, depois que ele deixou a Igreja Católica em 1870 e foi aceito na comunidade turco-israelita . Clara Semo veio de uma família judia-muçulmana. Por meio de seu casamento, Adolf tornou-se membro da comunidade sefardita de Viena. Alexander von Zemlinszky nasceu em 14 de outubro de 1871 no apartamento de seus pais (Odeongasse 3) em Leopoldstadt. Quando Clara engravidou pela segunda vez, a família mudou-se para Springergasse 6. Bianca nasceu em 26 de março de 1874, mas morreu depois de apenas cinco semanas. O terceiro filho, Mathilde, nasceu em 7 de setembro de 1877. Em 1882, a família mudou-se para Pillersdorfgasse 3.

Primeiras experiências musicais

O jovem Alexandre teve o primeiro contato com a música aos quatro anos. Seu pai tinha um amigo da família como inquilino, que trouxe seu piano com ele. Isso deu aulas de piano a seu filho e também permitiu que Alexander participasse das aulas. Como ele progrediu muito mais rápido, Alexander logo conseguiu seu próprio professor e recebeu apoio intensivo. Em 1881, aos dez anos, foi aceito no recém-estabelecido coro do templo da comunidade sefardita. Quando sua voz falhou três anos depois, ele conseguiu ganhar um dinheirinho pela primeira vez como acompanhador musical nos ensaios do coral e tocando órgão na sinagoga. Musicalmente, no entanto, a música sagrada sefardita o influenciou apenas ligeiramente. Crescendo com a música de Mozart quando criança , ele rapidamente descobriu Brahms e Wagner . Apenas um moteto composto por ele com o título Canção do casamento para o casamento da filha do Cantor em 1896 está documentado.

Educação escolar

Aos seis anos, Alexandre foi matriculado por seus pais na escola sefardita de Midrash Eliahu em Novaragasse. Além de aritmética, escrita e leitura, Alexandre aprendeu a Torá e Tefillot (Bíblia e orações), bem como o rito sefardita ( Minhag ). Dois anos depois, ele mudou para uma escola primária geral, onde costumava ser o melhor da classe. Pouco antes de seu décimo terceiro aniversário, Adolf von Zemlinszky registrado seu filho no Conservatório do Gesellschaft der Musikfreunde em Viena , onde ele passou no exame e foi aceito no Wilhelm Rauch 's classe de piano no Outono de 1884 . Aqui, seu currículo na escola pré-escolar incluía piano e teoria; ele foi dispensado do coro por causa de uma voz quebrada de quatro anos .

Mais estudos e primeiros sucessos

Depois de três anos, o progresso de Zemlinsky foi verificado e ele recebeu uma bolsa Rubinstein de 1.000 florins por ano. Com esse dinheiro, além de aulas particulares e participação em competições, ele inicialmente financiou sua vida. Depois de passar no exame em 1887, ele mudou para a chamada escola de treinamento e concluiu as aulas de piano de Anton Door . Ele também aprendeu teoria com Franz Krenn e Robert Fuchs por dois anos , este último dando grande ênfase à música clássica e rejeitando a Nova Escola Alemã em torno de Liszt e Wagner. No entanto, isso foi compensado pela vida musical de várias camadas de Viena. Uma pasta foi preservada de seu tempo na classe Doors 'que contém peças curtas, esboços e fragmentos de música para piano, canções e música de câmara, bem como cadências inacabadas para o concerto para piano em sol maior de Beethoven e um pequeno esboço para seu próprio concerto para piano.

No final de seus estudos, Zemlinsky também teve algumas oportunidades de apresentações como solista pela primeira vez. Em 1889 ele tocou a parte solo em um concerto para piano de Robert Fuchs no Concerto do Conservatório, um ano depois ganhou a medalha de ouro e um piano de cauda da companhia Bösendorfer na competição anual de piano do Conservatório com as Variações Handel de Brahms . Apesar desses sucessos, Zemlinsky não pretendia seguir carreira solo nem escrever seus próprios concertos; em vez disso, era um pianista procurado e companheiro dos ricos vienenses. Após o diploma de pianista em 1890, Zemlinsky permaneceu dois anos como estudante de compositor no Conservatório, onde recebeu aulas de Johann Nepomuk Fuchs . Em 1891, ele compôs seu primeiro trabalho, Ländliche Tanzen op.1 , que foi publicado pela editora musical Breitkopf & Härtel em Leipzig . No entanto, Zemlinsky ficou muito insatisfeito com a publicação, pois provavelmente temia ser considerado um compositor de obras mais fáceis. Então, cinco anos se passaram antes que ele voltasse a procurar um editor. Sua tese, uma sinfonia em Ré menor [No. 2], foi apresentada no Conservatório em 1892. As críticas foram consistentemente positivas sobre o trabalho.

Primeiros sucessos

Em 1892, Zemlinsky foi examinado pelas autoridades militares pela primeira vez, mas em 1894 foi finalmente classificado como inapto para o serviço militar devido ao seu tamanho (159 cm) e estatura. Contemporâneos também o descreveram como muito pouco atraente, o que até mesmo os cartunistas mais tarde consideraram um motivo para o ridículo. Ainda assim, ele teve muitos casos. Durante seus estudos, Zemlinsky também fez inúmeras amizades, inclusive com o maestro Artur Bodanzky , o musicólogo Hugo Botstiber , o violoncelista Friedrich Buxbaum e o crítico musical Richard Heuberger . A entrada de Zemlinsky na Tonkünstlerverein de Viena fundada por Anton Door em 1884 também abriu muitas portas para Zemlinsky. Em 1895, Zemlinsky iniciou a "Associação Musical Polimnia", que coordenou vários grupos amadores em Leopoldstadt, mas só existiu até março de 1896. Foi aqui que Zemlinsky provavelmente conheceu Arnold Schönberg , a quem deu aulas e apresentou aos círculos musicais vienenses. Uma amizade para toda a vida se desenvolveu a partir disso. Com sua ópera Sarema , escrita entre 1893 e 1895, Zemlinsky ganhou o Prêmio Luitpold em 1896 . Sarema foi posteriormente estreado na temporada de 1897/98 no Munich Court Opera e foi recebido com entusiasmo. No entanto, a ópera só foi apresentada em Leipzig em 1899 e depois desapareceu por quase um século nos arquivos da Biblioteca Estatal da Baviera . Outras composições importantes incluem as quatro baladas para piano (1893/94), uma suíte para orquestra e a sinfonia em si bemol maior composta em 1897 [No. 3], com o qual ganhou o Prêmio Beethoven de Tonkünstlerverein . Zemlinsky já havia escrito a cantata Funeral da Primavera em 1896 (posteriormente dedicada à memória de Brahms), e de 1897 a 1899 escreveu a ópera Era Uma Vez ... , que Gustav Mahler estreou. A estreia em 22 de janeiro de 1900 no Vienna Court Opera foi um sucesso total.

Como resultado do anti-semitismo Lueger e do caso Dreyfus , o clima contra os judeus em Viena piorou. Nesse clima, Zemlinsky, que não estava interessado em política nem em religião, deixou a comunidade judaica em 1899 . Sua irmã Mathilde deu esse passo em 1901 e naquele ano também se casou com o amigo e aluno de seu irmão, Arnold Schönberg. Na virada do século, Zemlinsky tornou-se maçom . Por volta de 1906 ele se converteu ao protestantismo. Ele também mudou a grafia de seu nome, deixando de fora o pseudo-húngaro z e usando seu predicado de nobreza presumivelmente ilegítimo “von” apenas quando atuava como maestro. Ele também mudou sua data oficial de nascimento de 14 de outubro de 1871 para 4 de outubro de 1872. Em 1900, o mais tardar, o estilo de Zemlinsky também havia encontrado seu caráter inconfundível. Ele se esforçou para “levar sua música aos limites extremos da harmonia tonal. A tonalidade não é mais um valor absoluto e está sendo gradualmente substituída pelo timbre , a coesão formal, liberada de qualquer sistema de relações tonais, está cada vez mais dependente da célula curta do motivo. ”Zemlinsky preferia a tonalidade de Ré menor .

Alma Schindler

Alma Schindler, por volta de 1900

Em 1900, Zemlinsky conheceu a jovem Alma Schindler na estréia de seu funeral cantata de primavera no Golden Hall do Musikverein de Viena e tornou-se seu professor de música. Sob sua orientação, ela compôs várias canções. Aos poucos, essa relação também se desenvolveu em um caso de amor. Zemlinsky dedicou a sua amante os Cinco Cantos, op. 7, composta em 1899. Alma Schindler admirava a música e a inteligência de Zemlinsky e era fascinada por seu carisma erótico, embora não achasse o curta Zemlinsky atraente. Ela escreveu em seu diário: “Uma caricatura - sem queixo, pequena, com olhos esbugalhados e regente muito maluca.” Zemlinsky amava Alma idolatriamente (“Eu quero você - com cada átomo do meu sentimento!”), Mas rejeitou sua vida social superficial e disse a ela: “Ou você compõe ou vai para as sociedades - uma das duas. Em vez disso, escolha o que está mais perto de você - faça companhia. ”Alma permitiu a Zemlinsky todas as intimidades até o fim e, portanto, quase o afogou. Ele estava esperando uma mulher que se retiraria dos olhos do público com ele e por ele, o que estava fora de questão para Alma. No final das contas, porém, Alma decidiu contra Zemlinsky e em 1902 se casou com o diretor de ópera da corte Gustav Mahler, que era 19 anos mais velho que ele . O relacionamento com Alma Schindler se tornou a fonte de inspiração para a ópera Der Zwerg de Zemlinsky (baseada em Oscar Wilde , estreada em 1922). Por muito tempo, Zemlinsky guardou luto por sua ligação com Alma e só ficou noivo de Ida Guttmann em 1905, com quem se casou em 21 de junho de 1907. A filha Johanna Maria nasceu em 8 de maio de 1908.

Começou sua carreira como maestro e diretor musical

Retrato de Alexander von Zemlinsky , Richard Gerstl , julho de 1908.

Em 1900, o pai de Zemlinsky, Adolf, morreu . Em sua memória, o filho compôs o Salmo 83 com música de 4 solos, coro e grande orquestra. No entanto, a obra não foi estreada até 1987. Como o pai de Zemlinsky não havia feito provisões para o sustento de sua família, seu filho agora tinha que assumir essa tarefa. Como sua modesta renda de ensino, acompanhamento e preparação era insuficiente para isso, ele aceitou a oferta para se tornar o regente-chefe do Carltheater . Para Zemlinsky, o noivado era uma tarefa cansativa que o impedia de compor, mas com a qual recebia uma renda constante. Depois que sua inscrição em Breslau foi rejeitada em 1901, Zemlinsky estendeu seu contrato no Carltheater e no mesmo ano começou a montar o balé O Triunfo do Tempo de Hugo von Hofmannsthal . No entanto, como Mahler não gostou do resultado, apenas partes da obra foram postas em circulação. Por exemplo, Zemlinsky executou três peças dos Atos 2 e 3 em 1903 como Três Peças de Ballet . O segundo ato, revisado por Zemlinsky em 1904 como Ein Tanzpoem , só foi levado ao palco na década de 1990. De 1902 a 1903, Zemlinsky trabalhou na fantasia para a orquestra A Sereia, baseada no conto de fadas de Hans Christian Andersen . Em 1903, o compositor foi finalmente capaz de abandonar sua posição como regente no Carltheater e mudou para o Theatre an der Wien em setembro . Em setembro de 1904, Zemlinsky foi contratado como diretor musical por Rainer Simons , o novo diretor do Kaiser-Jubiläums-Stadttheater , posteriormente Volksoper . Zemlinsky logo foi capaz de elevar o nível do conjunto inexperiente. Durante seu tempo no Volksoper, Zemlinsky trabalhou nas óperas Der Traumgörge , que contém algumas alusões a Alma Mahler-Werfel , e as roupas fazem o homem . Em busca de melhorias materiais, Zemlinsky finalmente iniciou negociações com a Ópera da Corte de Dresden . No entanto, quando Mahler lhe ofereceu um contrato permanente na Court Opera em Viena, Zemlinsky mudou-se para lá em 1907. Depois que Mahler foi substituído por Felix Weingartner (a partir de janeiro de 1908), a estréia de Traumgörge foi cancelada. Como Weingartner também não queria confiar mais nenhuma performance de repertório a Zemlinsky, o contrato de Zemlinsky terminou em fevereiro de 1908, e Zemlinsky voltou ao Volksoper, mas não mais como diretor musical, mas como primeiro regente. Zemlinsky subseqüentemente se candidatou ao cargo de primeiro regente em Mannheim , mas em 1910 ele provavelmente só teria trabalhado lá em fases. Em 29 de abril de 1910, Zemlinsky finalmente disse adeus ao Vienna Volksoper com a apresentação de Tannhäuser . Depois de um breve compromisso no festival de opereta do Teatro de Arte de Munique de Max Reinhardt no verão de 1911, Zemlinsky seguiu a convocação do Novo Teatro Alemão (hoje: Státní opera Praha ) em Praga naquele mesmo ano , que o contratou como diretor musical a partir de setembro .

Zemlinsky como diretor musical em Praga

O Novo Teatro Alemão foi financiado quase exclusivamente por doações privadas da população de língua alemã. Quase não havia espectadores de ópera tchecos aqui. As primeiras apresentações de Zemlinsky de Fidelio , Tannhäuser e Der Freischütz foram um sucesso total. O próprio Zemlinsky recebeu críticas positivas, especialmente por sua forma de retroceder no trabalho. Como resultado, ele expandiu o repertório cada vez mais, mas dificilmente conseguiu se recompor. Sua ópera Es war uma vez ... foi apresentada como a primeira novidade da temporada na temporada 1912/13, mas a estréia de sua ópera Der Traumgörge 1914/15 teve que ser cancelada devido ao início da guerra. Apesar do sucesso com a crítica, Zemlinsky e o diretor de ópera do Novo Teatro Alemão, Heinrich Teweles , não ficaram satisfeitos com a qualidade das apresentações e demitiram vários artistas e técnicos em 1912. Devido à grande carga de trabalho, Zemlinsky mal tinha começado a compor desde o verão de 1910. Só em 1913 reencontrou tempo e começou com o seu 2º quarteto de cordas, que dedicou a Schönberg, mas só conseguiu concluí-lo em 1915. Também havia música incidental para a Cymbeline de William Shakespeare . Em seguida, dedicou-se imediatamente ao trabalho de sua ópera de um ato, A Florentine Tragedy, baseada no drama de Oscar Wilde na transmissão alemã de Max Meyerfeld , com a curta trilha sonora concluída em apenas nove semanas. No entanto, a eclosão da guerra levou a grandes problemas no Novo Teatro Alemão. Numerosos membros do conjunto foram convocados para o serviço militar, outros foram despedidos devido à situação orçamental. O próprio Zemlinsky tentou obter o cargo de diretor musical em Mannheim e Frankfurt am Main durante a guerra , mas falhou, também por causa de suas expectativas de salário.

Após o fim da Primeira Guerra Mundial , Zemlinsky tentou retornar a Viena, mas não conseguiu encontrar uma posição adequada. Ele ficou no Novo Teatro Alemão, que havia sido confiscado pelo estado da Tchecoslováquia, mas agora também recebia financiamento do Estado. Em 1920, a minoria alemã em Praga fundou a Academia Alemã de Música e Artes Cênicas em Praga e nomeou Zemlinsky como reitor, que também ensinou composição e regência. Nos anos do pós-guerra de 1919 a 1921, Zemlinsky trabalhou em Praga em uma segunda ópera de um ato baseada em um tema de Oscar Wilde ( O Aniversário da Infanta ). O anão foi estreado em Colônia em 1922 sob a direção de Otto Klemperer , mas não correspondia mais ao zeitgeist e teve apenas um sucesso moderado. Em 1922/23, Zemlinsky compôs a Lyric Symphony em sete canções para soprano, barítono e orquestra . A inspiração para esta composição foram os poemas de Rabindranath Tagore , que recebeu o Prêmio Nobel de Literatura em 1913. Tagore completou uma turnê pela Europa em 1921, que também o levou a Praga. A “Sinfonia Lírica” de Zemlinsky é uma reflexão sobre seu amor infeliz por Alma Mahler . Zemlinsky foi inspirado por “ Das Lied von der Erde ” de Gustav Mahler e recusou-se a ter sua obra estreada junto com a 10ª Sinfonia inacabada de Mahler , que foi a reação de Mahler ao caso de Alma com o arquiteto Walter Gropius . A morte de sua irmã Mathilde em 1923 levou Zemlinsky a compor seu terceiro quarteto de cordas em 1924. Após a sua estreia mundial em outubro do mesmo ano, em Praga, o quarteto de cordas também foi incluído no programa para o IGNM festival em Siena em 1928. Em última análise, esse desempenho também promoveu o reconhecimento internacional de Zemlinsky. Em meados da década de 1920, Zemlinsky conquistou a reputação de excelente maestro, fora de seu local de trabalho em Praga. Além de concertos esporádicos em Viena, ele também aceitou um convite para dois concertos em Roma em 1924, e em 1926 regeu a Orquestra Pau Casals em Barcelona . Em Praga, no entanto, a reputação do Novo Teatro Alemão diminuiu. Devido a temores orçamentários, o novo diretor de ópera Leopold Kramer confiou em operetas e revistas baratas. As crescentes críticas ao Novo Teatro Alemão finalmente levaram à renúncia de Kramer e Zemlinky em dezembro de 1926. Depois de compor seu quarteto de cordas em 1924, anos magros se seguiram devido à falta de inspiração. Zemlinsky desistiu da obra da ópera Der Heilige Vitalis , iniciada em 1926, em 1927. A composição para um quarteto de cordas, iniciada em 1927, também ficou inacabada. Somente em 1994 os dois movimentos para quarteto de cordas preservados foram publicados e executados.

Mudar para Berlim

Em meados de 1927, Zemlinsky mudou-se para a Ópera Kroll de Berlim . Naquela época, foi projetado como um centro de teatro musical experimental, mas só podia tocar música moderna de forma limitada por razões orçamentárias. No entanto, Zemlinsky foi contratado apenas como o primeiro regente e teve que trabalhar com seu colega mais jovem Otto Klemperer. Seu trabalho foi respeitado e reconhecido em Berlim. Zemlinsky não foi homenageado aqui como em Praga. Como o primeiro Kapellmeister de um teatro subsidiado pelo estado, no entanto, Zemlinsky ganhou consideravelmente mais do que durante seu tempo como diretor musical em Praga. Seu trabalho na Ópera Kroll também lhe deu muito mais tempo. Ele tinha apenas três estreias por temporada e nenhum outro compromisso de repertório. Isso lhe deu tempo para inúmeras participações especiais como maestro, que o levaram a Barcelona, ​​Brno, Paris, Roma, Varsóvia, Leningrado e outras cidades. Zemlinsky também trabalhou frequentemente com a Filarmônica Tcheca . Após a morte de sua esposa Ida em 1929, Zemlinsky compôs os Cantos Sinfônicos Op. 20 e em 1930 casou-se com sua amante Louise Sachsel. Como presente de casamento, Zemlinsky compôs uma nova ópera de 1930 a 1932, Der Kreidekreis, baseada na peça de Klabund . Como resultado da crise econômica global , a Kroll Opera teve que fechar suas portas em 1931. Zemlinsky aproveitou a oportunidade e se dedicou a compor sua nova ópera e fez aparições em Leningrado e Praga. De volta a Berlim, Zemlinsky começou os ensaios para a ópera Rise and Fall of the City of Mahagonny, de Kurt Weill . A produção, rejeitada pelos círculos de direita e altamente polêmica, tornou-se um sucesso comercial. As mudanças políticas que se seguiram e a tomada do poder pelos nacional-socialistas, no entanto, envenenaram o clima para os artistas judeus. Na primavera de 1933, Zemlinsky deixou Berlim e mudou-se para Viena.

Voltar para Viena

Music Mile Viena

Após o retorno de Zemlinsky a Viena, ele assumiu o cargo de diretor musical da Orquestra de Concertos de Viena . Sua tarefa mais urgente, entretanto, era supervisionar os ensaios para a estreia mundial de sua ópera Der Kreidekreis em Zurique . A estreia, ocorrida em 14 de outubro de 1933, não trouxe o grande sucesso que se esperava, mas foi bem recebida pela crítica. A ópera foi escrita entre 1930 e 1931 com base no drama Der Kreidekreis von Klabund .

Se a estréia originalmente programada nas cidades alemãs fosse cancelada devido à turbulência política, as obrigações contratuais para apresentações teatrais já concluídas antes de 1933 poderiam ser cumpridas em uma fase de consolidação do regime nazista. Em 1934, o círculo de giz pode ser listado em várias cidades alemãs. A ópera foi apresentada 21 vezes em Berlim, um sucesso que Zemlinsky não via há várias décadas. Em 1934, os Zemlinskys mudaram-se pela primeira vez para sua própria casa. A propriedade em Kaasgrabengasse 24 no distrito XIX ( Döbling / Grinzing ) foi registrada em nome de sua esposa Louise, que também supervisionou as obras. A casa foi projetada por Walter Loos . Outros artistas como Egon Wellesz , Hugo Botstiber e Hans Gál viveram nas imediações . Zemlinsky aproveitou o tempo em Viena para compor e também fez apresentações como maestro, muitas vezes com a Filarmônica Tcheca. Em janeiro de 1934, ele compôs as Seis Canções, Op. 22, após o que começou a trabalhar na Sinfonietta, Op. 23. Esta obra orquestral foi a única grande obra de Zemlinsky que escreveu durante sua estada de cinco anos em Viena e que foi executada enquanto ele ainda estava vivo. Depois de sua estreia em Praga em 1935, a Sinfonietta também foi tocada em Viena, Paris, Barcelona e Lausanne. Também em 1935, Zemlinsky musicou o 13º Salmo para coro e orquestra e também começou a trabalhar em sua nova ópera, The King Kandaules . Após a morte de seu amigo Alban Berg na véspera de Natal de 1935, Zemlinsky compôs seu quarto quarteto de cordas em sua memória.

O caminho de Zemlinsky para o exílio

Após o "Anschluss" da Áustria em 11/12. Em março de 1938, a esposa de Zemlinsky, Louise, decidiu ir à embaixada americana no dia seguinte para obter um visto. Seu marido também decidiu deixar o país depois de um dia para pensar a respeito. No entanto, Zemlinsky era um homem quebrado por causa dos eventos. Durante semanas, ele não fez absolutamente nada; Em meados de abril, ele começou a ter sua ascendência certificada. Antes que ele pudesse enviar sua certidão ariana , no entanto, ele teve que obter a certidão de casamento de seu pai e sua própria certidão de nascimento. No entanto, eles foram mantidos na Israelitische Kultusgemeinde e agora nas mãos da Gestapo . Zemlinsky agora reconhecia seu dilema: ele não tinha escolha a não ser deixar o país. Ele solicitou uma autorização de entrada em Praga em 7 de maio, que foi emitida em 9 de junho. No entanto, foi difícil sair do país porque todos os passaportes e carteiras de identidade tiveram que ser renovados após a conexão. Além disso, as autoridades exigiram uma taxa de voo do Reich , que era de 30% sobre os bens móveis. Depois de pagar RM 27.612 , os Zemlinskys receberam novos passaportes. A propriedade Grinzing caiu para o estado (em 1958, a esposa de Zemlinsky a vendeu após vários anos de idas e vindas legais pela pequena quantia de 5.000 dólares americanos ). Em 15 de setembro, Zemlinsky deixou o país com sua esposa. Depois de uma longa espera, os dois receberam os vistos americanos que haviam solicitado em novembro. Em 23 de dezembro de 1938, eles chegaram a Nova York de navio; duas caixas de utensílios domésticos seguiram em 25 de janeiro de 1939.

Morando nos estados unidos

Túmulo de Alexander Zemlinsky no Cemitério Central de Viena, grupo 33 G, número 71 (dezembro de 2014)

Após a chegada de seus próprios móveis, os Zemlinskys mudaram-se para um apartamento na 46 West 83rd Street. Devido às circunstâncias da fuga e às experiências dos últimos meses, a saúde do compositor foi gravemente afetada e ele não pôde lecionar ou reger. Então, compor era a única fonte de renda para ele. Ele começou uma nova ópera, Circe . Depois que Zemlinsky já havia começado o segundo ato em abril, ele sofreu uma séria doença nervosa que lhe causou fortes dores. Os acontecimentos e o que ele experimentou em Viena provocaram um colapso nervoso no músico . A grave doença agravou ainda mais a precária situação financeira da família. Para ganhar pelo menos algum dinheiro, Zemlinsky foi persuadido a escrever canções populares, das quais Três Canções (baseadas em textos de Irma Stein-Firner) foram publicadas em 1939. Embora as Três Canções devam ser publicadas sob o pseudônimo de "Al Roberts", elas aparecem com o nome de Zemlinsky. O compositor escreveu ainda uma peça de caça e um humorístico ( Rondo ) para quinteto de sopros para o editor Hans Heinsheimer , que pretendia montar um repertório para escolas. Depois de completar o humorístico no início de julho, Zemlinsky sofreu um grave derrame ; ele já havia sofrido de hipertensão e arteriosclerose . O resultado foi paralisia do lado esquerdo e, em dezembro, ele sofreu outro derrame leve. O plano original de se mudar para a Califórnia falhou por causa da saúde de Zemlinsky e de seu cunhado, que já havia chegado. Em vez disso, ele, sua esposa e o irmão se mudaram para New Rochelle , a 30 quilômetros de distância , até que a casa de campo na vizinha Larchmont fosse concluída. No entanto, a saúde de Zemlinsky se deteriorou cada vez mais, de modo que o compositor se tornou um enfermeiro. Pouco depois de se mudar para a nova casa, Zemlinsky sofreu de pneumonia hipostática . Zemlinsky morreu em 15 de março de 1942, suas cinzas foram transferidas para um túmulo de honra no Cemitério Central de Viena (Grupo 33 G, número 71) em 1985 .

Placa de rua da Zemlinskygasse em Viena

Em 1957, o Zemlinskygasse em Viena- Liesing foi nomeado em sua homenagem.

Vida privada

Em 1914 ou 1915, Zemlinsky conheceu Luise (de 1926: Louise) Sachsel (1900–1992). Ela teve aulas de canto com ele e entrou na Academia de Arte de Praga em 1918. Por volta de 1920, a relação entre Zemlinsky e Luise se aprofundou. Em 1921, entretanto, ela foi aceita na Academia de Música e Artes Cênicas. Somente em 1924 ela voltou ao Novo Teatro Alemão em Praga. Em 1926 ela se mudou para o Volksoper. A carreira de Luise logo terminou, no entanto, e mais tarde ela continuaria declarando que havia desistido de sua carreira por causa do marido. Luise von Zemlinsky também engravidou quando ainda era casado com sua esposa Ida. Para evitar escândalo, ele insistiu em um aborto. Devido à saúde precária de sua esposa e à escolaridade obrigatória de sua filha, Zemlinsky absteve-se de se divorciar. Após a morte de Ida de leucemia em janeiro de 1929 , Zemlinsky casou-se com sua amante Louise em 4 de janeiro de 1930 em Berlim. Pouco depois, sua filha mudou-se para Viena para se tornar alfaiate. Louise von Zemlinsky também era muito talentosa na pintura e deixou inúmeras pinturas, aquarelas e desenhos. Após a morte do marido, ela ganhava a vida como assistente social e dava aulas de desenho para leigos. Depois que as obras de Zemlinsky foram redescobertas, tocaram muito e, assim, ganharam royalties, ela criou uma fundação para músicos necessitados. Ela morreu em Nova York em 19 de outubro de 1992.

fábricas

Trabalhos orquestrados

  • Sinfonia em Mi menor [No. 1] (1891) [fragmento]
  • Sinfonia em ré menor [No. 2] (1892/92; UA Viena 1893)
  • Suíte para orquestra: Legende , Reigen , Humoreske (aprox. 1895; Viena premier, 18 de março de 1895: anúncio em "Neue Freie Presse", 3 de março de 1895, p. 10)
  • Abertura de comédia (para Warteneggs The ring of Ofterdingen ) (1894/95)
  • Sinfonia em Si bemol maior [No. 3] (1897; UA Viena 1899)
  • Três peças de balé (suíte do balé Der Triumph der Zeit ) (1902; estreia em Viena em 1903)
  • A sereia . Fantasia para orquestra (1902/03; WP Viena 1905)
  • Sinfonia lírica em sete canções para soprano, barítono e orquestra baseada em poemas de Rabindranath Tagore op.18 (1922/23; estreia em Praga em 1924)
  • Sinfonietta op.23 (1934; estreia em Praga 1935)

Óperas

1. Versão vienense original: ópera cômica em um prelúdio e três atos (1907-09; Kl.-A. 1910)
2ª versão vienense revisada: comédia musical em um prelúdio e três atos (revisão: 1910; Kl.-A. 1910 [ sic ]; estreia do Volksoper Vienna 1910)
3ª versão de Praga: comédia musical em um prelúdio e dois atos (revisada em 1922; estreia em Praga em 1922)

Outros trabalhos de palco

  • Um raio de luz . Mimodrama com piano, texto de Oskar Geller (1901, rev. 1902)
  • Um poema de dança . Um poema de dança em um ato de Hugo von Hofmannsthal (1901-04; UA Zurich 1992) [Versão final do balé inacabado Der Triumph der Zeit (1901)]
  • Música incidental para a Cymbeline de Shakespeare para tenor, alto-falante e grande orquestra (1913–15)

Obras de coral

  • Minnelied ( Heinrich Heine ) para coro masculino, duas flautas, dois chifres e harpa (aprox. 1895)
  • Canção de casamento ("Baruch aba"; "Mi adir"). Moteto para cantor , coro misto e órgão (1896)
  • Funeral de primavera ( Paul Heyse ) para soprano, barítono, coro e orquestra (1896/97, rev. Ca.1903; versão original de estreia: Viena 1900, versão rev: Cologne 1997)
  • Spring Faith ( Ludwig Uhland ) para coro misto e orquestra de cordas (1896; estreou em Colônia em 1988)
  • Mystery (poeta desconhecido) para coro misto e orquestra de cordas (1896, orquestrado por Antony Beaumont; WP Vienna 1995)
  • O 83º Salmo, para solistas, coro e orquestra (1900; WP Viena 1987)
  • O 23º Salmo op.14, para coro e orquestra (1910; estreou em Viena em 1910)
  • Aurikelchen ( Richard Dehmel ) para coro feminino ( cerca de 1920 )
  • O 13º Salmo op.24, para coro e orquestra (1935; estreou em Viena em 1971)

Canções orquestrais

  • Forest Talk ( Joseph von Eichendorff ) para soprano, duas trompas, harpa e cordas (1896; estreia em Viena em 1896)
  • Dois cantos para uma voz masculina e orquestra (1900/01, orquestrada por Antony Beaumont; WP Cologne 1999)
  • Flores de maio floresceram em todos os lugares ( Richard Dehmel ) para soprano e sexteto de cordas (ca.1902 / 03)
  • Seis cantos baseados em poemas de Maurice Maeterlinck op. 13 (comp. 1913, instr. 1913/21; primeiro-ministro nº 1–3 e 5: Viena 1913, nº 4 e 6: Praga 1921)
  • Cantos sinfônicos para uma parte de barítono ou contralto e orquestra op.20. Textos da África cantam. Uma seleção de nova poesia afro-americana (1929; estreada em Brno, 1935)
  • ver também obras orquestrais: Lyric Symphony op.18

Músicas com acompanhamento de piano

  • Canções da propriedade
  • Músicas op. 2 (1895/96)
  • Gesänge op.5 (1896/97)
  • Cânticos de valsa baseados em canções toscanas de Ferdinand Gregorovius op.6 (1898)
  • Irmelin Rose e outras canções op.7 (1898/99)
  • Canção do Guardião da Torre e outros cantos op.8 (1898/99)
  • Marriage Dance Song and Other Chants, Op. 10 (1899–1901)
  • Seis cantos baseados em poemas de Maurice Maeterlinck op.13 (1913)
  • Seis canções op. 22 (1934; premier Praga 1934)
  • Doze canções, Op. 27 (1937)
  • Três canções (sob o pseudônimo de Al Roberts) ( Irma Stein-Firner ) (1939; Premiere Hamburg 1996)

Música de câmara

  • Três peças para violoncelo e piano (1891; WP Viena 2006)
  • Quinteto de cordas o.O. para 2 violinos, 2 violas e violoncelo em Ré menor (1895)
  • Quarteto de cordas em mi menor (1893; WP Berlin 1998)
  • Sonata em lá menor para violoncelo e piano (1894; WP Viena 1894)
  • Dois movimentos para quinteto de cordas em Ré menor (1894, 1896)
  • Serenata (Suite) em Lá maior para violino e piano (1895; WP Viena 1896)
  • Trio em Ré menor op.3 para clarinete (ou violino), violoncelo e piano (1896; estreou em Viena em 1896)
  • Quarteto de cordas nº 1 em Lá maior op.4 (1896; WP Viena 1896)
  • Quarteto de cordas nº 2 op.15 (1913–15; WP Viena 1918)
  • Quarteto de Cordas No. 3, Op. 19 (1924; estreou em Leipzig em 1924)
  • Dois movimentos para quarteto de cordas (1927; WP Toblach 1994)
  • Quarteto de Cordas No. 4 (Suite) op.25 (1936; WP Viena 1967)
  • Quarteto (dois fragmentos) para clarinete, violino, viola e violoncelo (1938/39; WP Hamburgo 1996)
  • Jagdstück para duas trompas e piano (1939)
  • Humoresque (Rondo). Peça escolar para quinteto de sopros (1939)

Trabalhos de piano

  • Danças rurais op. 1 (cerca de 1891; WP 1892)
  • Quatro baladas: 1. Archibald Douglas , 2. The King of Thule , 3. The Aquarius , 4. Intermezzo (1892/93)
  • Folha de álbum ( memórias de Viena ) (1895)
  • Sketch (1896)
  • Fantasies on Poems de Richard Dehmel op.9 (1898)
  • Minueto (de The Glass Heart ) (1901)

literatura

  • Stefan Schmidl: Zemlinsky, Alexander von. In: Oesterreichisches Musiklexikon . Edição online, Vienna 2002 ff., ISBN 3-7001-3077-5 ; Edição impressa: Volume 5, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Viena 2006, ISBN 3-7001-3067-8 .
  • Antony Beaumont: Zemlinsky. Faber e Faber, London 2000, ISBN 0-571-16983-X (inglês). A tradução alemã foi publicada por Zsolnay, Viena, em setembro de 2005, ISBN 3-552-05353-0
  • Alexander Zemlinsky: Correspondência com Arnold Schönberg, Anton Webern, Alban Berg e Franz Schreker , ed. por Horst Weber (= correspondência da Escola de Viena, Volume 1). Scientific Book Society, Darmstadt 1995, ISBN 3-534-12508-8
  • Christoph Becher: A técnica variante usando o exemplo de Alexander Zemlinsky (=  Wiener Schriften zur Musikgeschichte , Volume 2). Böhlau, Vienna / Cologne / Weimar 1999, ISBN 3-205-98931-7
  • Katharina John: Alexander von Zemlinsky e a era moderna . Berlim, 2009. ISBN 978-3-89479-574-0
  • Pamela Tancsik: A ópera de Praga chama-se Zemlinsky. História do teatro do Novo Teatro Alemão em Praga na era Zemlinsky de 1911–1927 . Böhlau, Viena, Colônia e Weimar 2000, ISBN 3-205-99068-4
  • Horst Weber: Alexander Zemlinsky. Um estudo (= compositores austríacos do século 20, vol. 23). Elisabeth Lafite / Österreichischer Bundesverlag, Viena 1977, ISBN 3-85151-060-7
  • Ulrich Wilker: "O mais belo é horrível". Ópera de um ato de Alexander Zemlinsky, O Anão . (= Escritos do Centro de Ciência Arnold Schönberg, Vol. 9). Böhlau, Viena, Colônia e Weimar 2013, ISBN 978-3-205-79551-3
  • Uwe Sommer: a ópera de Alexander Zemlinsky 'Der König Kandaules'. Análise e interpretação. (= Heinz-Klaus Metzger, Rainer Riehn (Ed.): Music Concepts 92/93/94 ). edição de texto + kritik, Munich 1996, ISBN 3-88377-546-0
  • Klaus Stübler, Christine Wolf: Harenberg compositers lexicon . MAYERS Lexikonverlag, Mannheim 2004, ISBN 3-411-76117-2 , p. 495.497.567.827,1024,1043 .

Teatro e cinema

Links da web

Commons : Alexander von Zemlinsky  - coleção de imagens, vídeos e arquivos de áudio
Wikisource: Alexander von Zemlinsky  - Fontes e textos completos

Evidência individual

  1. ↑ Walter Dobner : Mahler, Zemlinsky e Almas diversos Amouren http://diepresse.com/home/kultur/klassik/688307/Mahler-Zemlinsky-und-Almas-vielfaeltige-Amouren
  2. ↑ Túmulo honorário de Alexander von Zemlinsky sobre arte e cultura em Viena - túmulos honorários
dados pessoais
SOBRENOME Zemlinsky, Alexander von
NOMES ALTERNATIVOS Roberts, Al (pseudônimo)
PEQUENA DESCRIÇÃO Compositor e maestro austríaco
DATA DE NASCIMENTO 14 de outubro de 1871
LOCAL DE NASCIMENTO Viena
DATA DA MORTE 15 de março de 1942
LUGAR DA MORTE Larchmont , Nova York