Wenzel Hablik

Wenzel Hablik
Wenzel Hablik: edifícios utópicos grandes e coloridos

Wenzel Hablik (nascido em 4 de agosto de 1881 em Brüx , Bohemia , † 23 de março de 1934 em Itzehoe ) foi um pintor , artista gráfico e artesão alemão .

Vida

Enquanto ainda estava na escola primária , Hablik completou um aprendizado como carpinteiro na oficina de seu pai entre as idades de 8 e 12 anos e, após três anos como jornaleiro , passou no exame de mestre artesão em 1895 . Depois de terminar a escola (1893-96), ele se tornou um pintor de porcelana em uma fábrica em Brüx, na época um desenhista no escritório de um arquiteto e geômetra . 1898–1902 ele frequentou a faculdade técnica para a indústria de argila e negócios relacionados em Teplitz-Schönau (hoje Teplice / República Tcheca). De 1902 a 1905, ele estudou pintura na Escola de Artes Aplicadas de Viena com Felician Myrbach e escrita e heráldica com Rudolf von Larisch. Às vezes, Hablik também era aluno de Carl Otto Czeschka . Os primeiros desenhos de arquiteturas cristalinas foram feitos a partir de 1902/03. Ele projetou amostras de tecido para a fábrica de móveis vienense de Hugo Schmidl, que o apresentou a um grupo de escritores em torno de Arthur Schnitzler , Jakob Wassermann e Alexander Roda Roda . 1905-07 seguido de estudos na Academia de Arte de Praga com Franz Thiele ("pintura figural"). Em 1906, Wenzel Hablik viajou para o norte da Itália e Suíça. A subida do Mont Blanc foi uma experiência formativa.

Em Dresden, em 1907, ele conheceu o escritor e editor da revista " Kunstwart ", Ferdinand Avenarius . Isso foi seguido por viagens à Prússia Oriental , Danzig e Dinamarca . Com uma bolsa do " Kunstwarts " passou vários meses em Sylt , onde se dedicou principalmente aos estudos do mar. Durante uma viagem a Heligoland , ele conheceu o comerciante de madeira Richard Biel de Itzehoe, que o convidou e se tornou amigo e patrono de seu pai . Por meio de Biel, Hablik também conheceu sua futura esposa, a diretora da tecelagem do museu Meldorfer , Elisabeth Lindemann , para cuja oficina ele projeta tapeçarias e tecidos desde então. Em 1908, ele finalmente se estabeleceu em Itzehoe. Com o apoio de Richard Biel, ele fez uma viagem de três meses a Constantinopla e à Ásia Menor em 1910.

Desde 1912 teve estreito contato com o crítico de arte e galerista Herwarth Walden em Berlim, por meio de quem conheceu os pintores Umberto Boccioni e Karl Schmidt-Rottluff . Em 1913 ele viajou para a Finlândia. Em 1914, ele participou da exposição alemã Werkbund em Colônia com os têxteis desenhados para Elisabeth Lindemann .

Durante a Primeira Guerra Mundial em 1915/16, ele foi um desenhista de guerra nos Cárpatos , na Frente Isonzo e em Sylt, mas por outro lado não estava apto para a guerra devido a uma deficiência do braço direito.

Em 1916 ele se tornou membro da Werkbund alemã .

Wenzel Hablik e Elisabeth Lindemann casaram-se em 1917. A oficina de tecelagem continuou como a tecelagem manual Hablik-Lindemann em Itzehoe. Uma villa de estilo guilherminiano adquirida em Itzehoe e redesenhada de acordo com os projetos de Hablik tornou-se o centro da criação artística conjunta nos anos seguintes . O estúdio de Hablik , suas extensas coleções de cristal , mineral , conchas e caracóis , sua loja de lapidação de pedras preciosas e sua oficina de metal também estavam alojados aqui. Noites de música e dança expressionista tornaram a casa um ponto de encontro para vários artistas, incluindo o reformador da vida Fidus .

Devido aos seus anos de trabalho em arquiteturas utópicas, Hablik candidatou-se em janeiro de 1919 para participar na “Exposição para Arquitetos Desconhecidos” do Arbeitsrat für Kunst em Berlim, após o que o arquiteto Walter Gropius pediu-lhe com grande interesse que apresentasse trabalhos. Na exposição que foi inaugurada em 25 de março de 1919, Hablik foi o participante mais apresentado depois de Hermann Finsterlin . Naquela época, Hablik também se tornou membro da associação de artistas de Altona e do conselho de trabalho para a arte. Em novembro de 1919, o arquiteto Bruno Taut convidou-o a participar com outros onze arquitetos e pintores numa troca de cartas sobre ideias utópicas de construção, que durou até dezembro de 1920 e que ficou conhecida como “ Cadeia do Vidro ”. Em maio de 1920 participou na exposição “ Neues Bauen ” no Neumann Graphisches Kabinett em Berlim, juntamente com os arquitetos Hans Scharoun , Hans e Wassili Luckhardt , Bruno e Max Taut e o desenhista, pintor e escritor Hermann Finsterlin.

Em 1920, Hablik, que nasceu na monarquia dos Habsburgos , recebeu a cidadania alemã.

Cemitério florestal

Desde 1921, Hablik tem se concentrado mais no artesanato e foi representado com seus designs para têxteis, utensílios de mesa, talheres de prata e esculturas de animais duas vezes por ano nas exposições de artesãos no Grassimuseum durante as feiras de Leipzig , bem como nos artesanatos mais importantes e construção de exposições em casa e no exterior.

Em 1925/26 viajou para a Bolívia, Chile, Índia Ocidental e Açores .

Wenzel Hablik morreu em 1934 de complicações de câncer . Seu túmulo está no cemitério florestal privado das famílias Lindemann / Kruse em Nordhastedt -Westerwohld em Schleswig-Holstein . Sua propriedade está no Museu Wenzel Hablik em Itzehoe desde 1995 . Além da exposição permanente, há mostras especiais de arte , arquitetura e design .

Crio

Depois de estudar na Escola de Artes Aplicadas de Viena e na Academia de Praga, ele trabalhou em Itzehoe / Holstein em 1908. Além da pintura, realiza desenhos e ciclos gráficos sobre o tema da arquitetura cristalina . Essas obras, a literatura utópica e outras. de Paul Scheerbart , foram as primeiras representações pictóricas desse tipo no século 20 e prepararam a arquitetura expressionista dos anos vinte. Eles são reconhecidos e exibidos internacionalmente até hoje. Hablik também desenhou tecidos e tapeçarias , móveis , interiores completos, papel de parede , talheres , modelos de mesa, joias , porcelanas e arte comercial e criou designs para moda e dança livre . Tão importante quanto seu trabalho em “arquitetura de cristal” são os interiores expressionistas que ele projetou e executou .

Wenzel Hablik era membro da Associação Alemã de Artistas . Sua propriedade está no Museu Wenzel Hablik em Itzehoe.

plantar

Wenzel Hablik: árvore retorcida
Wenzel Hablik: Sylt, pôr do sol, dunas, 1912, Museumsberg Flensburg

Da obra pictórica que compreende cerca de 600 pinturas (diretório manuscrito pelo artista), cerca de 250 pinturas a óleo ainda são conhecidas hoje, principalmente nas áreas de retratos, nus, paisagem, flores, bem como inúmeros motivos simbolistas (por exemplo, mãe morta, morte e a menina , Salomé, Menschenbaum, Woher-Wohin), bem como temas utópicos e simbólicos da natureza (edifícios cristalinos e utópicos, fogo, universo). Os primeiros retratos foram feitos na Escola de Artes Aplicadas de Viena. Pálida carne , olhos afiados e lábios finos e acentuadas coloridos enfatizar a expressão emocional do ser humano, uma característica que permaneceu no trabalho de Hablik até o fim. Böcklin , Stuck , Klinger , Hodler e Klimt eram os pintores que ele valorizava. Os retratos do período de Praga de 1905–07 também foram influenciados pelo simbolismo , especialmente pela influência de Edvard Munch . Ao mesmo tempo, ele criou paisagens da área ao redor de sua cidade natal, Brüx. A técnica de pintura impasto de Hablik, na qual traços curtos desenhados com uma espátula ou diretamente de um tubo se condensam em correntes e redemoinhos, está claramente nos passos de Van Gogh .

Também devido à caminhada pelos Alpes em 1906, o artista desenvolveu sua própria maneira de ver a natureza, que, por meio da influência de Schopenhauer e de sua compreensão do Zaratustra de Nietzsche , colocou em primeiro plano a obra divina do artista medida em relação às forças da natureza. . Foi nesta base teórica que surgiram os seus desenhos de um mundo utópico feito de cristais, a "arquitectura dos cristais", a partir de 1902 e sobretudo em 1906/07. Em suas andanças pela Prússia Oriental e na ilha de Sylt, ele experimentou o mar como uma força da natureza, cujo poder destrutivo e criativo ele retratou em pinturas a óleo de grande formato em formas ornamentais semelhantes a caramujos e águas-vivas. Com base nos desenhos utópicos, um conhecido portfólio foi criado entre agosto de 1908 e abril de 1909 com 20 gravuras , forças criativas , com representações utópicas e aforismos de mundos cristalinos localizados nas montanhas, no mar e no espaço.

Além da resolução de cores dos detalhes da paisagem, as fotos da paisagem do norte da Alemanha mostram, acima de tudo, uma divisão em grandes áreas ornamentais, que às vezes lembra Hodler. O foco está na grande impressão da natureza na forma de uma abóbada de céu amplamente espalhada, faíscas de raios de sol e nuvens meteorológicas altíssimas. Imagens de gênero mostram cenas e motivos do mercado de bois de Itzehoer em uma cafeteria de Hamburgo. Durante e após sua viagem a Constantinopla em 1910, ele criou um importante complexo de obras de desenhos e pinturas de cenas orientais de rua, retratos, paisagens e arquitetura da cidade grande e da Ásia Menor. Entre 1909 e 1913, ele criou mais visões utópicas, pinturas de preenchimento de parede de um espaço percorrido por planetas fantásticos, que estão entre as primeiras imagens do cosmos do século XX. Em 1914 e 1917, ele fez pinturas de grande formato de estruturas de cristal no mar (uma na Galeria Nacional de Praga).

Desde 1908, ele projeta móveis e decorações de interiores para a família de seu patrono Richard Biel, bem como para um círculo de clientes da classe alta nos arredores de Itzehoe. Seu intenso sentimento pela criação da natureza foi expresso em uma preferência por madeiras exóticas e locais, que também foi influenciada pela Escola de Artes Aplicadas de Viena e pelos objetivos do Deutscher Werkbund, que ele trabalhou com cores e grãos ricamente contrastantes. Outro exemplo desse período é seu relógio de mesa de 1911, feito de latão com ponteiros de cobre. Desde 1908 desenha também os tecidos fabricados na tecelagem manual de Elisabeth Lindemann, entre os quais se destacam desde 1911 e 1918 os padrões com motivos cristalinos, como os tecidos de serpentina e meandro, amplamente conceituados bem depois dos anos vinte.

Sob a influência da Revolução Russa de Outubro, da literatura dos ativistas e da revolução na Alemanha, Hablik criou pinturas ativistas-utópicas de desaparecimento e formas cristalinas e futurísticas de mundos emergentes em 1918/19. Durante e depois de sua adesão à "Cadeia de Vidro", um novo e extenso grupo de trabalhos de desenhos e pinturas sobre a arquitetura utópica do cristal foi criado , que ele só completou em 1925 com um novo ciclo de gravura da arquitetura utópica . Desde 1919/20 ele também projeta artesanatos em formas cristalinas utópicas, como luminárias, caixas e pequenas esculturas, que juntamente com o mobiliário incomum e as decorações de parede em cores expressionistas davam a impressão de interiores "utópicos" para seus clientes, bem como para seus clientes. própria casa. Suas fotos do "Universo" e as coleções de objetos naturais e de cristal que foram compiladas por décadas também contribuíram para isso.

Após a viagem de Hablik à América do Sul em 1925/26, ele criou pinturas de paisagens exóticas, bem como imagens de cactos, que foram seguidas principalmente por pinturas de flores desde o início dos anos trinta. A técnica de pintura mudou fundamentalmente para vidrados em tons pastel, onde a estrutura áspera da tela permanece visível. Imagens de pessoas nuas e mentalmente infladas, com as quais ele buscou a conexão com a pintura monumental dos anos 30, permaneceram isoladas. Em seus projetos de design de interiores, ele busca conceitos de interiores coloridos, móveis e tecidos desde 1920, que são influenciados, entre outras coisas, pelo grupo holandês De Stijl e pelo trabalho dos construtivistas russos. Seus desenhos têxteis dos anos 20 e início dos anos 30, assim como os gobelins de quadros desenhados por ele desde 1925 e tecidos por Elisabeth Hablik-Lindemann, estão entre os mais modernos e da mais alta qualidade da época. Ele projetou o hall do escritório construído em 1926 em Bad Oldesloe pelo fabricante Friedrich Bölck e outra grande sala no telhado como uma sala colorida.

Fontes

Exposições (seleção)

  • Wenzel e Elisabeth Hablik (pintura e tecelagem) , Altona 1918.
  • Exposições memoriais de Wenzel Hablik, Grassimuseum Leipzig, Kunsthütte Chemnitz, Brüx, Praga, Reichenberg 1934–36, Fundação Lichtwark Hamburgo 1947.
  • Wenzel Hablik 1881-1934 , Schleswig-Holsteinisches Landesmuseum Schleswig 1960.
  • Wenzel Hablik 1881–1934 - pinturas a óleo. Exhibition Guesthouse Hinsch, Schillerstraße 27. Itzehoe, julho de 1971.
  • Wenzel Hablik 1881–1934, imagens, gráficos, artes aplicadas , Ostdeutsche Galerie Regensburg, Stadtmuseum Erlangen 1979.
  • Hablik, Designer, Arquiteto Utópico, Artista Expressionista , The Architectural Association London 1980.
  • Wenzel Hablik 1881-1934. Aspectos das obras completas , Kunsthaus Itzehoe (hoje Wenzel-Hablik-Museum ), Overbeck-Gesellschaft Lübeck 1981.
  • Wenzel Hablik, viagem ao Oriente 1910 , Kunsthaus Itzehoe 1988.
  • Wenzel Hablik: attraverso l'espressionismo / Expressionism and Utopia , Museo Mediceo Florence 1989/90, University of Applied Arts Vienna , Schleswig-Holstein State Museum Schleswig 1990.
  • Wenzel Hablik 1881–1934 , Galeria de Belas Artes Cheb / Eger 1992.
  • Wenzel Hablik, Arte Têxtil e Moda , Museu Distrital Princesshof Itzehoe, Museu Municipal de Flensburg ( Museumsberg ), Museu Têxtil Alemão Krefeld, Grassimuseum Leipzig, Badisches Landesmuseum Karlsruhe 1993/1994.
  • Wenzel Hablik, Architectural Visions 1903-1920 , Institut Mathildenhöhe Darmstadt, Wenzel-Hablik-Museum Itzehoe 1995.
  • Wenzel Hablik, Pictures from the Orient , Wenzel Hablik Museum Itzehoe, Husum Palace, Ostholstein Museum Eutin 1997.
  • Wenzel Hablik, arquitetura e design de interiores , Wenzel-Hablik-Museum Itzehoe, Focke-Museum Bremen, Museumsberg Flensburg 1998/1999.
  • Mundos de sonho - natureza e tecnologia no trabalho de Wenzel Hablik , Wenzel-Hablik-Museum Itzehoe 2001.
  • Wenzel Hablik (1881–1934) como designer , museu do artista em Heikendorf 2004.
  • Wenzel Hablik, Inspiration: Mountain - Nature Experiences in Bohemia - Impulses for Creativity , Wenzel Hablik Museum 2004, Kunststätte Bossard 2006, Great Art Show Worpswede no Roselius Museum 2006.
  • Wenzel Hablik, Fascination: Water , Wenzel-Hablik-Museum Itzehoe 2006.
  • Wenzel Hablik, impulso: Norte da Alemanha, 100 anos de Wenzel Hablik em Schleswig-Holstein , Museu Wenzel Hablik Itzehoe 2007.
  • Interwoven, Elisabeth Lindemann, uma artesã em Schleswig-Holstein , Wenzel-Hablik-Museum Itzehoe 2009.
  • Wenzel Hablik, gravura , Wenzel-Hablik-Museum Itzehoe 2010.
  • Wenzel Hablik. Utopias expressionistas . Martin-Gropius-Bau , Berlin 2017. Catálogo.

Trabalhos em coleções públicas

Museu Wenzel Hablik, Itzehoe

literatura

  • Hablik, Wenceslaus . In: Ulrich Thieme , Fred. C. Willis (Ed.): General Lexicon of Fine Artists from Antiquity to the Present . Fundado por Ulrich Thieme e Felix Becker . fita 15 : Gresse - Hanselmann . EA Seemann, Leipzig 1922, p. 404 ( Arquivo de Texto - Arquivo da Internet ).
  • Thorak, Josef . In: Hans Vollmer (Ed.): General Lexicon of Fine Artists of the XX. Século. fita 4 : Q-U . EA Seemann, Leipzig 1958, p. 442 .
  • Wenzel Hablik 1881-1934. Aspectos da obra completa . Catálogo para a exposição da associação de artistas Steinburg no Kunsthaus Itzehoe. Editor Wolfgang Reschke. Exposição Itzehoe de 6 a 27 de setembro de 1981; na Overbeck-Gesellschaft Lübeck em novembro de 1981.
  • Wolfgang Reschke: Wenzel Hablik em testemunhos pessoais e exemplos de seu trabalho. Hansen & Hansen, Münsterdorf 1981, ISBN 3-87980-222-X .
  • Axel Feuß: Wenzel Hablik 1881–1934, a caminho da utopia, fantasias arquitetônicas, interiores, artesanato . Phil. Diss. Hamburg, 1989.
  • Heinz Spielmann , Susanne Timm: Wenzel Hablik. Catálogo de inventário de suas obras no Museu do Estado de Schleswig-Holstein no Castelo de Gottorf. Com uma contribuição de Christian Rathke. Schleswig 1990. ( Pequenas monografias. Trabalhos de nossos próprios acervos , edição 2).
  • Elisabeth Fuchs-Belhamri: Catálogo da exposição Wenzel Hablik. Arte e moda têxtil . Museu distrital Prinzesshof Itzehoe 1993 e Badisches Landesmuseum Karlsruhe 1994. Verlag Boyens, Heide 1993, ISBN 3-8042-0626-3 .
  • Wenzel Hablik. Visões arquitetônicas 1903–1920. Institut Mathildenhöhe, Darmstadt 1995, ISBN 3-89552-013-6 .
  • Elisabeth Fuchs-Belhamri: Wenzel Hablik. Imagens do Oriente. Museu Wenzel Hablik, Itzehoe 1997.
  • Elisabeth Fuchs-Belhamri: Wenzel Hablik. Arquitetura e design de interiores. Museu Wenzel Hablik, Itzehoe 1998.
  • Elisabeth Fuchs-Belhamri: Dream Worlds . Natureza e imaginação na obra de Wenzel Hablik. Museu Wenzel Hablik, Itzehoe 2001.
  • Katrin Maibaum (Ed.): O mundo animal de Hablik. Da imagem à figura. Wachholtz, Neumünster 2013, ISBN 978-3-529-02598-3 .
  • Rainer Hawlik, Sandra Manhartseder (ed.): Color houses and light plants. Wenzel Hablik, Paul Scheerbart, Bruno Taut. Viena / Bozen 2005.

Links da web

Commons : Wenzel Hablik  - Coleção de fotos, vídeos e arquivos de áudio

Evidência individual

  1. ↑ Cidadania desde 1920
  2. ↑ ver também Hablik, Wenzel . In: Hans Vollmer (Ed.): General Lexicon of Fine Artists of the XX. Século. fita 2 : E-J . EA Seemann, Leipzig 1955, p. 347 .
  3. ^ Estações na vida: Wenzel Hablik e Elisabeth Lindemann . In: Katrin Maibaum (ed.): Em casa com Habliks - a casa do artista em Itzehoer Talstraße . Wachholtz, Neumünster 2012, pp. 44–45 ISBN 978-3-529-02596-9 .
  4. ↑ kuenstlerbund.de: membros plenos da Deutscher Künstlerbund desde que foi fundada em 1903 / Hablik, Wenzel ( Memento do originais de 04 março de 2016 na Internet Archive ) Info: O arquivo de ligação foi inserido automaticamente e ainda não verificada. Verifique o link original e o arquivo de acordo com as instruções e, em seguida, remova este aviso. (acessado em 5 de fevereiro de 2016) @ 1@ 2Modelo: Webachiv / IABot / www.kuenstlerbund.de
  5. ↑ artpositions.blogspot.de: Wenzel Hablik - Orientreise 1910 (acessado em 31 de março de 2016)
  6. ↑ Bad Oldesloe - espaços de cores de Wenzel Hablik no prédio de escritórios Bölck, editor: State Office for Monument Preservation Schleswig-Holstein, Kiel 2010
  7. ↑ Norddeutsche Rundschau , 14 de julho de 1971.
  8. ↑ Wenceslaus Hablik . Pesquisa de propriedades no Digicult (acessado em 31 de março de 2016)
dados pessoais
SOBRENOME Hablik, Wenceslaus
NOMES ALTERNATIVOS Hablik, August Wenzel
PEQUENA DESCRIÇÃO Pintor, artista gráfico e artesão alemão
DATA DE NASCIMENTO 4 de agosto de 1881
LOCAL DE NASCIMENTO Brüx , Bohemia
DATA DA MORTE 23 de março de 1934
LUGAR DA MORTE Itzehoe