Parsifal

Dados de trabalho
Título: Parsifal
Página de título da primeira impressão

Página de título da primeira impressão

Forma: composto por
Linguagem original: alemão
Música: Richard Wagner
Libreto : Richard Wagner
Pré estreia: 26 de julho de 1882
Local de estreia: Festspielhaus , Bayreuth
Hora de brincar: cerca de 4,5 horas
Local e hora da ação: No território e no Castelo de Monsalvat, no norte da Espanha, no início da Idade Média
pessoas
  • Amfortas, Rei do Graal ( barítono )
  • Titurel, pai de Amfortas ( baixo )
  • Gurnemanz, Cavaleiro do Graal (baixo)
  • Parsifal ( tenor )
  • Klingsor (baixo)
  • Kundry ( soprano ou meio -soprano )
  • Dois cavaleiros do Graal (tenor e baixo)
  • Quatro escudeiros (soprano e tenor)
  • A Garota Mágica de Klingsor (6 cantores solteiros, soprano e alto )
  • Voz alta (alto)
  • Coro:
    • Garota mágica (soprano e alto)
    • Irmandade dos Cavaleiros do Graal (tenor e baixo)
    • Jovens e meninos (tenor, soprano e alto)

Parsifal ( WWV 111) é a última obra musical dramática de Richard Wagner . O próprio Wagner descreveu a peça de três atos como um festival de dedicação ao palco e decretou que só deveria ser apresentada no Bayreuth Festival Hall . Os nomes de alguns dos personagens principais (em parte deliberadamente com uma grafia diferente), bem como alguns elementos do enredo são emprestados do romance em versos Parzival do poeta alemão médio Wolfram von Eschenbach , o enredo principal do qual o Bühnenweihfestspiel não tem nada a ver com.

Intenção de Wagner

O Parsifal de Wagner contém elementos religiosos como música solene, envoltura de custódia ( Graal ), batismo e ritual de comunhão cristã . Em seus escritos de arte em Zurique ( A Obra do Futuro , Ópera e Drama ), ele desenvolveu a ideia de ilustrar o cerne do religioso por meio da arte. Em religião e arte, ele resume:

“Pode-se dizer que onde a religião se torna artificial, fica reservado à arte salvar o cerne da religião, capturando os símbolos míticos, que ela realmente deseja que sejam considerados verdadeiros, de acordo com seus valores simbólicos, para permitir o profundo verdade oculta neles para ser reconhecida através da representação ideal. "

Wagner explicou que para transformar sua mensagem alegórica, redenção e regeneração da humanidade por meio da compaixão - representada pelo pesquisador Parsifal e pelos sofredores Amfortas - ele escolheu uma forma de arte que, com simbolismo religioso, teria um “efeito arrebatador sobre o mente".

História de origem

Wagner já estava ocupado em Marienbad em 1845 quando desenhou Lohengrin e escreveu a primeira ideia para Die Meistersinger von Nürnberg , com o material da lenda. O primeiro esboço intitulado "Parzival" só foi feito em 1857 em Zurique. Em 1865, o rei Ludwig II da Baviera , que apoiava Wagner financeiramente desde 1864, pediu para executar o plano de Parzival. Foi então elaborado o primeiro rascunho da obra em prosa. Depois que o primeiro Festival de Bayreuth terminou com a apresentação do Anel do Nibelung , Wagner começou, a pedido de sua esposa Cosima - que registrou todo o processo de desenvolvimento em detalhes em seu diário - com a implementação de seus antigos planos Parzival em janeiro de 1877 . Wagner logo mudou a grafia do nome para “Parsifal” referindo-se às palavras supostamente persas para “puro” (fal) e “portão” (parsi). A figura de Parsifal é exposta na obra como uma porta pura no coração . Wagner começou a compor em setembro de 1877. Em abril de 1879, os esboços orquestrais para os três atos estavam prontos. Em fevereiro de 1880, Wagner pretendia emigrar para os Estados Unidos depois de passar por um desastre financeiro com sua apresentação no Ring no primeiro Festival em 1876 no Bayreuth Festival Hall . Ele discutiu seus planos de emigrar com seu amigo dentista Newell Sill Jenkins e, em uma carta de três páginas, também formulou as condições que garantiriam sua existência através do oceano e levariam Parsifal aos americanos. Graças à persuasão de Jenkins, Wagner não implementou seus planos. Demorou até janeiro de 1882 até que a obra (durante uma longa estada em Palermo ) estivesse completamente composta e a partitura concluída. Em novembro de 1880, o prelúdio orquestrado para o primeiro ato foi ouvido pela primeira vez em uma apresentação privada para o rei Ludwig II da Baviera em Munique. Wagner vendeu os direitos de publicação aos sucessores de seu editor e amigo Franz Schott em Mainz por um alto preço de 100.000 marcos na época , que assim co-financiou o 2º Festival.

modelo

Alguns dos personagens, especialmente Titurel, Amfortas, Klingsor e Parsifal, remontam ao verso Parzival do início do século XIII , que se passa no século VIII. O enredo real, no entanto, é apenas vagamente baseado no épico em versos e, em muitos detalhes, é uma criação do próprio Wagner. Em particular, o layout da figura de Kundry como mágico e penitente, mas também a grafia Parsifal (e a etimologia cientificamente insustentável que Parsifal iguala a Fal Parsi, o puro tolo) são criações de Wagner. As relíquias cristãs do Graal e da Lança Sagrada estão lado a lado com as idéias budistas e, em particular, a idéia de reencarnação, que são completamente estranhas ao épico de Parzival.

enredo

Prelude Parsifal, Bayreuth 1951, Festival Orchestra de Hans Knappertbusch

pré-história

O rei Titurel foi nomeado por Deus para ser o guardião das relíquias do Graal e da lança sagrada e construiu o templo do Graal. O Graal foi usado como copo na Última Ceia e coletou o sangue de Cristo na cruz. Jesus foi ferido no lado da cruz com a lança. Titurel reuniu cavaleiros ao seu redor que, fortalecidos pelas relíquias, saem pelo mundo e lutam pelo bem. Klingsor uma vez tentou ser autorizado a pertencer à Comunidade do Graal, mas foi rejeitado por causa de sua falta de castidade. É por isso que ele se castrou , mas certamente não foi aceito agora. Em seguida, ele criou um contra-reino no deserto, um jardim mágico com mulheres sedutoras. Essas mulheres também incluem Kundry, uma reencarnação de uma das mulheres que zombou de Jesus em seu caminho da cruz e foi amaldiçoada por ele por vagar pelo mundo para sempre sem ser redimido.

Depois que Klingsor seduziu vários cavaleiros por meio de seu jardim mágico e, assim, abandonou o Graal, o filho e sucessor de Titurel decidiu lutar contra Klingsor como o Graal Rei Amfortas armado com a lança sagrada. No entanto, ele sucumbiu às habilidades de sedução de Kundry e perdeu a lança para Klingsor, que o atingiu com a lança (envenenada), um ferimento do qual ele sofreu terrivelmente desde então. Porque a ferida não fecha mais: a cada nova revelação do Graal, que alimenta toda a cavalaria, ela se abre novamente. Uma profecia promete a Amfortas que um puro tolo que conhece pela compaixão um dia o livrará de seus tormentos. Kundry, que lamenta o que fez a serviço de Klingsor, se coloca a serviço dos Cavaleiros do Graal para expiar sua culpa.

I. Elevador, clareira na floresta e Castelo do Graal

Primeira imagem do Ato I na Metropolitan Opera , Nova York, 1903
“Titurel, o herói piedoso”: trecho de uma gravação de 1942 com Hellmut Schwebs como Gurnemanz e a orquestra sinfônica de HR sob Otto Frickhoeffer

Em uma clareira perto do Castelo do Graal, o Cavaleiro Gurnemanz acorda alguns mineiros. Ele lhes pede que orem e preparem o banho matinal para o jovem rei do Graal Amfortas. Kundry , o ajudante misteriosamente selvagem dos Cavaleiros do Graal, chega rapidamente. Com o resto de suas forças, ela entrega o bálsamo para o rei. Meio desesperada, meio zombeteira, ela observa que ele não ajudará mais do que as ervas medicinais que o cavaleiro Gawan já trouxe. Kundry é ridicularizada pelos escudeiros como uma "pagã" e "mágica". Apenas Gurnemanz os defende quando os escudeiros exigem zombeteiramente que Kundry saia para recuperar a lança sagrada perdida. Agora Gurnemanz diz que, de acordo com uma profecia, apenas um “tolo puro que sabe pela compaixão” pode recuperar a lança e curar Amfortas com ela. Porque a ferida só é fechada pela lança que a atingiu.

A cena é perturbada pelo barulho do lago próximo. Os cavaleiros capturaram um menino que matou um cisne sagrado com um arco e flecha. É Parsifal, filho de Herzeleide e do cavaleiro Gamuret, que caiu em batalha antes de nascer. O menino cresceu sob os cuidados exclusivos de sua mãe na floresta, sem nenhum contato com o mundo exterior. Ele mesmo não sabe seu nome, nem sabe de onde vem ou quem é seu pai. Kundry conhece sua história e conta a história da morte de sua mãe. Gurnemanz espera ter encontrado nele o “puro tolo” anunciado na visão de Amfortas, e o leva ao castelo do Graal enquanto Kundry cai em um sono hipnótico.

No Castelo do Graal, Parsifal se torna uma testemunha silenciosa enquanto os cavaleiros e Amfortas se reúnem em torno de seu pai, Titurel, que vive na sepultura, para desvendar o Graal. Amfortas lamenta sua dor, que a visão do Graal só pode aliviar brevemente. Titurel e os cavaleiros o desafiam a revelar o Graal. O cálice com o sangue de Cristo brilha em um brilho mágico de luz. Os cavaleiros então tomam a refeição, pão e vinho, e então saem do templo fortalecidos. Parsifal é incapaz de dizer qualquer coisa sobre tudo o que viu e é questionado por Gurnemanz, que acredita que ele se enganou sobre ele. Uma voz do alto repete as palavras da profecia com as últimas badaladas dos sinos do Graal: “Sabendo por piedade, o puro tolo”.

Elevador II, jardim mágico de Klingsor

Jardim da Villa Rufolo , modelo do " jardim mágico"

O segundo ato ocorre no jardim mágico de Klingsor. Klingsor, que é imune aos estímulos de Kundry devido à sua impotência, conseguiu recuperar o controle de Kundry, mas precisa ser ridicularizado por ela. Em seu espelho mágico, Klingsor observa Parsifal, que se aproxima de seu castelo e do jardim mágico, e pede a Kundry para seduzi-lo.

Quando Parsifal entra no jardim mágico, ele é inicialmente atacado por alguns cavaleiros seduzidos do Graal, mas ele os mata em batalha. As floristas de Klingsor choram a morte de seus amantes e pedem a Parsifal para brincar com eles. Parsifal é inicialmente fascinado pelas meninas das flores, mas depois decide escapar de sua atração. Naquele momento, Kundry o chama pelo nome. O menino ouve a história dela sobre o triste destino de seus pais. Parsifal está profundamente abalado. Reconfortante, mas com a intenção de apresentá-lo ao amor, ela o abraça. Durante um longo beijo, Parsifal reconhece instantaneamente a causa do tormento de Amfortas e seu próprio destino; ele se torna “clarividente”. Ele empurra Kundry, que então conta a ele sobre sua maldição e implora que ele a redima por meio de seu amor. Parsifal resiste a seu cortejo e promete sua libertação da maldição se ela o levar a Amfortas. Kundry então amaldiçoa a ele e a seus costumes - ele nunca deve encontrar o caminho de volta para Amfortas. Sua explosão de gargalhadas e gritos frenéticos chama por Klingsor, que arremessa a lança sagrada em Parsifal. A lança permanece pairando sobre a cabeça de Parsifal. Ele o agarra e faz o sinal da cruz com ele, após o que Klingsor e com ele todo o jardim mágico são vítimas da destruição. Kundry olha para Parsifal, que se apressa a gritar: "Você sabe onde me encontrar de novo!"

III. Elevador, clareira na floresta e Castelo do Graal

Parsifal por Hermann Hendrich

O prelúdio orquestral descreve as andanças de Parsifal, que tenta encontrar o caminho de volta ao Castelo do Graal, mas, graças à maldição de Kundry, vagueia há anos.

Muitos anos se passaram. Amfortas, que só quer morrer, recusou-se a revelar o Graal desde os eventos do Ato I. Como resultado, os cavaleiros do Graal perderam seus poderes e Titurel morreu. Gurnemanz agora vive como um eremita na floresta. Em uma Sexta-feira Santa, ele encontra Kundry desmaiado no mato. Ao ser acordada por ele, ela parece completamente mudada: gentil, prestativa e silenciosa. De agora em diante, ela só quer servir ao Graal em silêncio.

Um cavaleiro de armadura preta aparece. Gurnemanz diz a ele para largar suas armas com a referência ao dia sagrado. Depois que o cavaleiro largou as armas e a armadura, Gurnemanz fica encantado ao ver que tem Parsifal com a lança sagrada à sua frente, que encontrou o caminho de volta ao Castelo do Graal. Ele o cumprimenta e conta sobre o colapso da Sociedade do Graal. Parsifal então desmaia em auto-acusações desesperadas, Gurnemanz o abençoa e o unge como o novo Rei do Graal. Como seu "primeiro ofício", ele doa o batismo de Kundry, que chora violentamente. Parsifal e Gurnemanz ficam maravilhados ao ver a natureza idílica brilhando ao sol da manhã, que também é resgatado.

Por volta do meio-dia, sinos tocando anunciam o funeral de Titurel, em ocasião do qual Amfortas quer revelar o Graal pela última vez neste dia. Todos os três seguem para o Castelo do Graal. O título de cavaleiro do Graal, que acompanha o cadáver de Titurel, está reunido no templo. Amfortas reclama de seu pai morto, que morreu por sua culpa porque ele não revelou mais o Graal doador de vida - para apressar sua própria morte. Ele novamente recusa a revelação planejada do Graal e implora desesperadamente por sua libertação da agonia de sua ferida incurável: os cavaleiros podem matá-lo, então o Graal brilhará para eles por si mesmo. Então Parsifal, acompanhado por Gurnemanz e Kundry, aparece e finalmente fecha com a lança sagrada a ferida que Klingsor uma vez infligiu a Amfortas.

Como o novo Rei do Graal, Parsifal finalmente revela o Graal novamente, e de cima uma pomba branca paira sobre ele como um sinal da graça divina. Amfortas e Gurnemanz prestam homenagem ao novo guardião do Graal; Kundry afunda - finalmente liberada de sua maldição - sem vida no chão.

música

ocupação

Orquestra: 3 flautas (3ª também piccolo ), 3 oboés , trompa inglesa , 3 clarinetes em A e B, clarinete baixo em A e B, 3 fagotes , contrafagote , 4 trompas em Fá, 3 trompetes em Dó, Ré, Mi bemol, E .e F, 3 trombones , tuba baixo , tímpanos , 2 harpas , cordas .

bastidores : 6 trompetes em Fá, 6 trombones, caixa “muito baixa” , máquina de trovão , sino de piano

recepção

O compositor francês Claude Debussy , que geralmente não poupava críticas à música de Wagner, permaneceu talvez o admirador mais proeminente da música de Parsifal até hoje. “Você ouve sons orquestrais [ele escreveu] que são únicos e inesperados, nobres e cheios de poder. Este é um dos mais belos monumentos sonoros que foram erguidos para a glória imortal da música. ”No entanto, os escritos posteriores foram bastante divididos quanto à categoria musical de Parsifal. Enquanto Tristão de Wagner (1859) assumia cada vez mais a posição de uma obra-chave da crescente modernidade musical, Parsifal teve por muito tempo a reputação de ser uma obra tardia antiquada que não chegava mais perto da ousadia e progressividade de Wagner trabalhos anteriores. Além disso, a suposta inconsistência da pontuação, que mélange dos fenômenos musicais mais díspares, que varia do quase Cecilian -seeming estilo neo-renascentista de algumas passagens do primeiro ato de momentos no “limiar da atonalidade” ( Adorno , 1952) no segundo ato, irritado. Mesmo Hans Mayer Wagner Monograph 1959 julga neste sentido. De acordo com Mayer, a música de Parsifal funciona “muito fortemente com receitas experimentadas e testadas. [...] A instrumentação é absolutamente magistral e é capaz de encobrir uma certa dispersão da própria invenção musical por muito tempo. [...] Além da tão procurada simplicidade musical [...] estão as mais altas ousadias harmônicas. [...] Mas a Transfiguração convencional do circuito com bemol maior e Ré bemol maior e Lá bemol maior e Graal em brasa e coro místico continua a ser embaraçoso. por exemplo, nos ensaios de Claus Steffen Mahnkopf (1999) e Johannes Schild (2010), que veem as inadequações menos na música de Wagner do que em um instrumento analítico desatualizado. Neste contexto, Schild renuncia totalmente às categorias da teoria da harmonia tradicional e recorre ao método de análise do maestro e teórico musical húngaro Albert Simon, publicado em 2004, com a ajuda do qual tenta apresentar a partitura de Parsifal como uma unidade artística fundada na tonalidade .

As primeiras apresentações

O Templo do Graal. Desenho de palco para a estreia

A estreia aconteceu no 2º Festival de Bayreuth em 26 de julho de 1882 e foi conduzida por Hermann Levi . O conjunto foi criado por Paul von Joukowsky , que Wagner conheceu em suas viagens à Itália em Nápoles . Joukowsky projetou o cenário em estilo mediterrâneo : o templo do Graal da estreia lembrava a catedral de Siena , o castelo mágico de Klingsor foi influenciado pelo jardim da Villa Rufolo em Ravello . Houve um total de 16 apresentações no final de agosto. Na última apresentação, o próprio compositor assumiu a batuta e conduziu a música de transformação na III. Elevador até o fim da obra. - Foi a única vez que Wagner fez uma apresentação pública em sua Festspielhaus.

A reação do público - incluindo muitos artistas e músicos - foi sempre positiva e correspondeu à intenção de Wagner de alcançar um efeito de “coleção” com seu festival de consagração de palco, para poder refletir e meditar em uma comunidade de sentimentos. Com muitos, atingiu o nervo.

O diretor de teatro de Leipzig, Angelo Neumann, relatou um comentário de um Sr. Förster presente durante um jantar após a apresentação para dar uma impressão da estreia mundial. No animado círculo, ele comentou: "Você verá, Wagner morre". Quando o Sr. Neumann lhe perguntou como chegou a tal comentário, ele respondeu: “Uma pessoa que criou o que vivemos hoje não pode mais viver. Está feito. Ele tem que morrer logo. "

Para a prática de desempenho

De acordo com a vontade expressa de Wagner e seus herdeiros, o Parsifal seria executado exclusivamente em Bayreuth. Numerosas apresentações de concertos (parciais), como em 1 de agosto de 1887 no Albert Hall do Palácio de Cristal de Leipzig , rapidamente tornaram a música de Parsifal conhecida. Pouco depois da morte do compositor, sua viúva Cosima permitiu uma apresentação especial em Munique para o rei Ludwig II . Heinrich Conried realizou a primeira apresentação encenada de Parsifal fora de Bayreuth em 24 de dezembro de 1903 sem a permissão de Cosima Wagner no Metropolitan Opera de Nova York . Isso irritou Cosima tanto que o maestro da apresentação, Alfred Hertz , foi banido de todos os teatros alemães no futuro. Nenhum dos cantores desta produção foi convidado a voltar para Bayreuth.

Quando a proteção de direitos autorais da obra expirou em 1913 , Cosima Wagner se esforçou para que esse período fosse estendido por pelo menos 20 anos. Depois que esses esforços se mostraram inúteis, ela enviou uma petição ao Reichstag para garantir pelo menos o direito exclusivo de atuar para Bayreuth. O Reichstag, no entanto, rejeitou essa legislação especial, ridicularizada como "Lex Cosima". Pelo menos ostensivamente por causa desse "roubo de Parsifal" - em um ano Wagner, entre todos os lugares - não havia festivais em Bayreuth. Como o prazo de proteção sob a lei suíça terminou em abril de 1913, a obra foi apresentada na Ópera de Zurique naquele mês . A tempo de expirar o prazo de proteção, a primeira apresentação teve início em 1º de janeiro de 1914, à meia-noite, na Ópera de Barcelona . Vários teatros na Alemanha levaram a obra aos palcos em 1914.

Por muitos anos, era costume não bater palmas depois de executar Parsifal por causa de seu caráter “religioso” . Freqüentemente, o público fica sem ele após o primeiro ato (cena do sacramento). O próprio Wagner não teve nada contra os aplausos nas apresentações de Parsifal. Mas ele mesmo foi silvado quando aplaudiu sua “florista” no segundo ato ao som da música.

Tradicionalmente, o Parsifal é frequentemente administrado durante a Páscoa (o terceiro ato ocorre na Sexta-feira Santa). A peça é apresentada anualmente na Ópera Estatal de Viena na Quinta-feira Santa. Às vezes, as apresentações acontecem na Sexta-Feira Santa, o que é permitido em alguns estados federais da Alemanha devido à gravidade do trabalho ( leis de feriados ). A produção Parsifal de Hans Schüler de 1957 no Nationaltheater Mannheim , que ainda é apresentada todos os anos, pelo menos na Sexta-feira Santa, é considerada a mais antiga produção de ópera na área de língua alemã. No dia 14 de abril de 2017, 60º aniversário da estreia, ocorreu a 137ª apresentação desta produção.

Duração (usando o exemplo do Festival de Bayreuth)

No Festival de Bayreuth , era costume documentar o comprimento dos elevadores individuais, mas nem todos os anos foram registrados lá. O tipo de voz e o temperamento dos cantores influenciaram na duração. Os tempos mencionados aqui incluem apenas performances para as quais todos os três atos foram documentados.

Visão geral (1882 a 1975)
Parsifal 1º ato 2º ato 3º ato Duração total
Horas. condutor Horas. condutor Horas. condutor Horas. condutor
Menor duração 1:33 Hans Zender 0:56 Clemens Krauss 1:05 Pierre Boulez 3:38 Pierre Boulez
Maior duração 2:06 Arturo Toscanini 1:12 Arturo Toscanini 1:30 Arturo Toscanini 4:48 Arturo Toscanini
Período * 0:33 (35%) 0:16 (29%) 0:25 (38%) 1:10 (32%)

* As porcentagens referem-se à duração mais curta.

Tempo de jogo com regentes individuais do Festival de Bayreuth (em horas)
ano condutor 1º ato 2º ato 3º ato Duração total
1882 Hermann Levi 1:47 1:02 1:15 4:04
Franz Fischer 1:50 1:10 1:23 4:23
1888 Felix Mottl 1:46 1:07 1:22 4:15
1:50 1:05 1:19 4:14
(sem data) 1:55 1:08 1:26 4:29
1897 Anton Seidl 1:48 1:04 1:27 4:19
1901 Karl Muck 1:56 1:07 1:23 4:26
1904 Michael Balling 1:46 1:03 1:19 4:08
1906 Franz Beidler 1:48 1:05 1:18 4:11
1909 Siegfried Wagner 1:49 1:09 1:25 4:23
1924 Willibald Kaehler 1:59 1:08 1:22 4:29
1931 Arturo Toscanini 2:06 1:12 1:30 4:48
1933 Richard Strauss 1:46 1:04 1:18 4:08
(sem data) Richard Strauss 1:45 1:00 1:11 3:56
1934 Franz von Hoeßlin 1:44 1:05 1:18 4:07
1936 Wilhelm Furtwängler 1:52 1:03 1:17 4:12
1951 Hans Knappertsbusch 1:56 1:10 1:21 4:27
1953 Clemens Krauss 1:39 0:56 1:09 3:44
1957 André Cluytens 1:56 1:11 1:18 4:25
1958 Hans Knappertsbusch 1:46 1:09 1:13 4:08
1965 André Cluytens 1:53 1:05 1:11 4:09
1966 Pierre Boulez 1:38 1:01 1:10 3:49
1967 1:35 0:58 1:05 3:38
1969 Horst Stein 1:44 1:05 1:10 3:59
1970 Pierre Boulez 1:34 0:59 1:06 3:39
1973 Eugene Jochum 1:38 1:00 1:08 3:46
1975 Horst Stein 1:38 1:03 1:08 3:49
Hans Zender 1:33 1:01 1:08 3:42
Preliminares de Parsifal
condutor Duração (min.)
Hermann Levi 12º
13,5
Franz Fischer 13
14º
Felix Mottl 16
Anton Seidl 14º
16
Karl Muck 14,5
15,5
Richard Wagner 13 (1878) *
14,5 (1880) **

* Primeira apresentação em 25 de dezembro de 1878 em Bayreuth ** Apresentação separada para Ludwig II. Em 11 de novembro de 1880 em Munique

reflexos

Friedrich Nietzsche

A virada de Wagner para a ética compassiva do cristianismo, para o religioso em si, conforme expresso em Parsifal , foi uma das principais razões para a crescente alienação e, em última instância, para a ruptura entre Friedrich Nietzsche e Wagner. Nietzsche mais tarde descreveu isso em uma carta a Lou Andreas-Salomé :

“As últimas palavras escritas de Wagner para mim estão em um lindo exemplar de dedicatória de Parsifal“ Ao meu querido amigo Friedrich Nietzsche. Richard Wagner, Ober-Kirchenrath. "Exatamente na mesma hora, enviado por mim, ele recebeu meu livro" Menschliches Allzumenschliches "- e com isso tudo ficou" claro ", mas também tudo acabou."

Quando Nietzsche ouviu o prelúdio de Parsifal pela primeira vez em Monte Carlo, no início de 1887, o autor do Anticristo e filho do pastor confessou que nada comparável expressaria o cristianismo “profundo” e encorajaria a compaixão; esta música é uma expressão indescritível de grandeza e compaixão. “Wagner já fez algo melhor?” Ele perguntou em uma carta ao seu “assistente” Peter Gast (Heinrich Köselitz) e tentou descrever o que tinha ouvido:

“[...] um sentimento, experiência e acontecimento extraordinário da alma no fundo da música, que Wagner tem a mais alta homenagem, uma síntese de estados que muitas pessoas, inclusive“ pessoas superiores ”, considerarão incompatíveis, de judiciais severidade, de "altura" no sentido aterrorizante da palavra, de um conhecimento e de uma visão que atravessa uma alma como se por uma faca - e de compaixão pelo que é visto e julgado. "

Gustav Mahler

Depois de visitar a apresentação de “Parsifal” em Bayreuth em julho de 1883, Gustav Mahler , de 23 anos, escreveu profundamente comovido para seu amigo Fritz Löhr: “Quando saí do Festspielhaus, incapaz de falar, sabia que a coisa mais importante Mais dolorosa e que o carregarei comigo pela vida sem declarar ”.

Hans Knappertsbusch

Hans Knappertsbusch , um dos mais famosos maestros de Parsifal nas décadas de 1950 e 1960, estava convencido da indispensabilidade de símbolos religiosos como o aparecimento da pomba no final da obra. Quando Wieland Wagner quis remover esse mesmo símbolo de sua produção, Knappertsbusch se recusou a reger. Então Wieland manteve o pombo, mas apenas o deixou descer longe o suficiente do palco Schnürboden do Bayreuth para que o maestro pudesse vê-lo olhando diretamente para cima da mesa, enquanto permanecia invisível para o público. Segundo a lenda, Knappertsbusch mais tarde foi até Wieland Wagner e, sem dizer uma palavra, colocou um pedaço de barbante em sua mesa.

Adolf Hitler

Adolf Hitler , que fora um fervoroso admirador de Wagner em Linz e Viena desde sua juventude , descreveu Parsifal como a ópera-chave por excelência, enquanto Alfred Rosenberg queria que " Parsifal fosse removido do repertório" porque o "pathos cristão da piedade não o fez levar a [...] passe de professor Nacional Socialista ”. De 1934 em diante, Hitler entrou com uma liminar sobre a produção de Parsifal em Bayreuth. Com seu antigo ídolo pintor Alfred Roller de Viena, ele contribuiu com ideias para o design do palco e queria uma “limpeza” seguindo a ideologia nacional-socialista, longe de um caráter cristão primordial de consagração.

Thomas Mann

Thomas Mann , que repetidamente lidou com o "fenômeno Wagner", devia-lhe sorte e conhecimento da arte em suas próprias palavras e por muito tempo o colocou acima de todos os seus pensamentos e ações artísticas e foi honesto o suficiente para descrever seu amor por Wagner como "amor sem fé" para denotar, disse que a obra é em "sua piedosa depravação e monstruosa expressividade de dor certamente a coisa mais estranha que existe". Em uma carta a seu colega escritor Ludwig Ewers em 23 de agosto de 1909, após uma apresentação de Parsifal, ele escreveu:

“Embora eu tivesse ido lá com muito ceticismo e tivesse a sensação de que estava em peregrinação a Lourdes ou a uma cartomante ou algum outro lugar de fraude sugestiva, finalmente fiquei profundamente abalado. Certas passagens em particular no III. Nu, a música da Sexta-Feira Santa, o batismo, a unção, mas também a inesquecível cena final - são significativos e absolutamente irresistíveis [...] Provavelmente não existe tal expressividade terrível em nenhuma das artes. Os acentos de contrição e agonia, com os quais Wagner praticou toda a sua vida, só chegam à sua intensidade final aqui. "

Gravações significativas

filmando

Em 1982 - no centésimo aniversário da primeira apresentação de Parsifal - Hans-Jürgen Syberberg criou uma encenação cinematográfica da obra. Ele joga em frente e em uma réplica de concreto subdividida de 15 m de comprimento e 9 m de largura da máscara mortuária de Wagner . Antes do início das filmagens, a música foi gravada pela Orchester Philharmonique de Monte Carlo sob o comando de Armin Jordan . Entre outros, cantaram Reiner Goldberg (Parsifal), Yvonne Minton (Kundry) e Wolfgang Schöne (Amfortas). Dois solistas nesta gravação, Robert Lloyd (Gurnemanz) e Aage Haugland (Klingsor), desempenharam seus papéis vocais no filme. Armin Jordan interpretou o papel de Amfortas no filme. Além de Kundry ( Edith Clever ) e Titurel ( Martin Sperr ), as outras pessoas foram escolhidas por atores amadores.

Arranjos e transcrições

  • Franz Liszt : Marcha solene para o Santo Graal do Festival de Palco Parsifal (1882)
  • Engelbert Humperdinck : 12 trechos da ópera Parsifal para piano a quatro mãos
  • Sigfrid Karg-Elert : prelúdio de Parsifal / sinos do Graal e cena de comunhão para órgão
  • Michael Starke : Prelude to Parsifal de Richard Wagner, arranjado para orquestra de cordas (2016)

Veja também

bibliografia

fontes

  • John Deathridge / Martin Geck / Egon Voss , diretório de trabalho de Wagner. Diretório das obras musicais de Richard Wagner e suas fontes , Mainz (Schott) 1986.
  • Richard Wagner, Parsifal , partitura orquestral, Mainz (Schott Verlag) 1883.
  • Richard Wagner, rascunhos para: "Os Mestres Cantores de Nuremberg", "Tristão e Isolda", "Parsifal" , publicado por Hans von Wolzüge, Leipzig (Siegel) 1907.
  • Richard Wagner, Parsifal , fac-símile do autógrafo, Munique (Dreimasken Verlag) 1925.
  • Richard Wagner, Parsifal , WWV 111, Critical Complete Edition, editado por Martin Geck & Egon Voss , Mainz (Schott) 1978.
  • Richard Wagner, Parsifal , fac-símile da partitura do autógrafo (com comentários detalhados), editado por Ulrich Konrad , Kassel (Bärenreiter) 2020.

literatura

  • Theodor W. Adorno , Experiment on Wagner , "Collected Writings", vol. 13, Frankfurt (Suhrkamp) 1971.
  • Theodor W. Adorno , On the score of Parsifal , in: Theodor W. Adorno, Gesammelte Schriften , vol. 17, Frankfurt (Suhrkamp) 1982, pp. 47-51.
  • Hans-Joachim Bauer, »Parsifal« de Wagner. Criteria of Composition Technique , Munich / Salzburg (Katzbichler) 1977.
  • Carl Friedrich Baumann, tecnologia de palco no Bayreuth Festival Hall , Munique (Prestel) 1980.
  • Peter Berne, Parsifal ou The Higher Destiny of Man. Misticismo de Cristo e interpretação budista do mundo no último drama de Wagner , Viena (Hollitzer Wissenschaft) 2017, ISBN 978-3-99012-419-2 .
  • Dieter Borchmeyer , Teatro de Richard Wagner. Ideia ─ Poesia ─ Efeito , Stuttgart (Reclam) 1982.
  • Dieter Borchmeyer / Jörg Salaquarda (eds.), Nietzsche e Wagner. Estágios de um encontro marcante , Frankfurt / Leipzig (Insel) 1994.
  • Dieter Borchmeyer, Richard Wagner. Mudanças de Ahasver , Frankfurt / Leipzig (Insel) 2002.
  • Jacques Chailley, "Parsifal" de Richard Wagner: opéra iniciatique , Paris (Buchet / Chastel) 1986.
  • Attila Csampai / Dietmar Holland (eds.), Richard Wagner, "Parsifal". Textos, materiais, comentários , Reinbek (rororo) 1984.
  • Carl Dahlhaus , a concepção do drama musical de Wagner , Regensburg (Bosse) 1971, 2ª edição: Munich / Kassel (dtv / Bärenreiter) 1990.
  • Sven Friedrich, A obra de arte aurática. Sobre a estética da utopia do teatro musical de Richard Wagner , Tübingen (Niemeyer) 1996.
  • Sven Friedrich, Richard Wagner, interpretação e efeito. Königshausen & Neumann, Würzburg 2004, ISBN 3-8260-2851-1 .
  • Antonia Goldhammer, você sabe o que viu? Bayreuth Parsifal de Stefan Herheim . Deutscher Kunstverlag, Berlin / Munich 2011, ISBN 978-3-422-07058-5 .
  • Adriana Guarnieri Corazzol, Tristano, mio ​​Tristano. Gli scrittori italiani and il caso Wagner , Bologna (Il Mulino) 1988.
  • Wolf-Daniel Hartwich, "Mitologia Alemã". A invenção de uma religião de arte nacional , Berlim (Philo) 2000.
  • Ulrike Kienzle, "... o sofrimento voluntário da veracidade". Sobre o pano de fundo filosófico da ruptura entre Wagner e Nietzsche: Uma reconstrução de seu diálogo sobre o pessimismo de Schopenhauer , em: Thomas Steiert (Ed.), "The Wagner Case". Origens e consequências da crítica de Nietzsche a Wagner , "Thurnauer Schriften zum Musiktheater", vol. 13, Laaber (Laaber) 1991, pp. 81-136.
  • Ulrike Kienzle, The World Overcoming Work. Wagner's »Parsifal« ─ uma parábola cênico-musical da filosofia de Arthur Schopenhauer , Laaber (Laaber) 1992. ISBN 3-8260-3058-3 .
  • Chikako Kitagawa, tentativa de Kundry ─ Facets of a Figure , Bern / Frankfurt / New York (Peter Lang) 2015.
  • Stefan Kunze (ed.), Richard Wagner. Da ópera ao drama musical , Bern / Munich (Francke) 1978.
  • Stefan Kunze , Conceito de Arte de Richard Wagner , Regensburg (Bosse) 1983.
  • Alfred Lorenz, O Segredo da Forma com Richard Wagner , Volume 4: A estrutura musical de »Parsifal« de Richard Wagner , Berlim (Max Hesse) 1933, Reimpressão Tutzing (Hans Schneider) 1966.
  • Jürgen Maehder , Form, Text-Setting, Timbre, Aura ─ Structural Aspects of Wagner's “Parsifal” Score , in: Naomi Matsumoto et al. (Eds.), Staging Verdi e Wagner , Turnhout (Brepols) 2015, pp. 81-113.
  • Jürgen Maehder , O Desafio Intelectual da Encenação Wagner: Prática Encenada no Festival de Bayreuth de Wieland Wagner para Patrice Chéreau , em: Marco Brighenti / Marco Targa (eds.), Mettere na scena Wagner. Opera e regia fra Ottocento e contemporaneità , Lucca (LIM) 2019, pp. 151–174.
  • Claus-Steffen Mahnkopf (ed.): Richard Wagner, designer da modernidade. Klett-Cotta, Stuttgart 1999, ISBN 3-608-91979-1 .
  • Volker Mertens, Richard Wagner e a Idade Média , em: Ulrich Müller / Ursula Müller (eds.), Richard Wagner und seine Mittelalter, Anif / Salzburg (Müller Speiser) 1989, pp. 9–84.
  • Heinz-Klaus Metzger / Rainer Riehn (eds.), Richard Wagner, "Parsifal" , "Music Concepts", vol. 25, Munique (texto + crítica) 1982.
  • Stephan Mösch , consagração, oficina, realidade. "Parsifal" em Bayreuth 1882-1933 , Kassel / Stuttgart / Weimar (Bärenreiter / Metzler) 2012, ISBN 978-3-7618-2326-2 .
  • Ulrich Müller / Ursula Müller (eds.), Richard Wagner und seine Mittelalter , Anif / Salzburg (Müller-Speiser) 1989.
  • Ulrich Müller , De »Parzival« à proibição do amor. Richard Wagner e a Idade Média , em: Dietrich Mack (ed.), Richard Wagner: Mittler entre os tempos , Anif / Salzburg (Müller-Speiser) 1990, pp. 79-103.
  • Ulrich Müller / Oswald Panagl, Ring e Graal. Textos, comentários e interpretações sobre "O Anel do Nibelung" de Richard Wagner, "Tristão e Isolda", "Os Mestres Cantores de Nuremberg" e "Parsifal" , Würzburg (Königshausen & Neumann) 2002.
  • Jean-Jacques Nattiez, Wagner andrógino , Paris (Bourgois) 1990; Tradução para o inglês (Stewart Spencer): Jean-Jacques Nattiez, Wagner Androgyne. A Study in Interpretation , Princeton (Princeton University Press) 1993.
  • Gösta Neuwirth, Parsifal e o musical Art Nouveau , em: Carl Dahlhaus (Ed.), Richard Wagner ─ Work and Effect , Regensburg (Bosse) 1971, pp. 175–198.
  • Adolf Novak, »Parsifal« de Wagner e a ideia da religião da arte , em: Carl Dahlhaus (Ed.), Richard Wagner ─ Work and Effect , Regensburg (Bosse) 1971, pp. 161-174.
  • Wolfgang Osthoff , projeto do Buda de Richard Wagner "The Sieger". Seus traços ideais e estruturais em »Ring« e »Parsifal« , em: Archiv für Musikwissenschaft 40/1983, pp. 189–211.
  • Daniel Schneller, “Parsifal” de Richard Wagner e a renovação do drama de mistério em Bayreuth. A visão da obra de arte total como uma cultura universal do futuro , Bern (Peter Lang) Bern 1997, ISBN 3-906757-26-9 .
  • Wolfgang Seelig, Ambivalence and Redemption. "Parsifal". Compreensão humana e representação dramática da natureza , Bonn (Bouvier) 1983.
  • Giuseppe Sinopoli , Parsifal a Venezia , Venezia (Marsilio Editori) 1993, ISBN 978-88-317-7914-2 ; Edição alemã: Parsifal in Venice , Claassen Verlag, Berlin 2001, ISBN 3-546-00252-0 .
  • Carl Suneson, Richard Wagner och den Indiska Tankevärlden , Estocolmo (Almqvist & Wiksell International) 1985, "Acta Universitatis Stockholmiensis", "Stockholm Oriental Studies", vol. 13; Edição alemã: Richard Wagner e o Mundo Espiritual Indiano , Leiden (Brill) 1989.
  • Peter Wapnewski , o Deus Triste. Richard Wagner em seus heróis , Munique (CH Beck) 1978.
  • Peter Wapnewski , Richard Wagner. A cena e seu mestre , Munique (CH Beck) 1978.
  • Peter Wapnewski , Tristan , o herói de Richard Wagner , Berlim (Quadriga) 1981.
  • Petra-Hildegard Wilberg, o mundo mítico de Richard Wagner. Tentativas contra o historicismo , Freiburg (Rombach) 1996.

Links da web

Commons : Parsifal (ópera)  - coleção de imagens, vídeos e arquivos de áudio

Evidência individual

  1. Richard Wagner e seu dentista , zm , 30 de março de 2016. Acessado em 31 de março de 2016.
  2. Richard Wagner e seus dentistas . Academy for Dental Training, Karlsruhe. Recuperado em 14 de agosto de 2016.
  3. Seu bom amigo, Richard Wagner e o dentista Jenkins , zm, edição 10/2013. Recuperado em 31 de março de 2016.
  4. ^ Bernhard Dietrich Haage: Estudos sobre medicina no "Parzival" Wolframs von Eschenbach. , Kümmerle, Göppingen 1992 (= Göppinger Arbeit zur Germanistik, 565), ISBN 3-87452-806-5 , pp. 88-113 e 145-183
  5. ^ Claude Debussy: Monsieur Croche - Complete Writings and Interviews. Reclam, Stuttgart 1974, ISBN 3-15-007757-5 ; P. 146f.
  6. Theodor W. Adorno: experimento sobre Wagner. Suhrkamp, ​​Berlin, Frankfurt am Main 1952, p. 62.
  7. Hans Mayer: Richard Wagner representado com auto-testemunhos e documentos fotográficos . Rowohlt, Hamburgo 1959, ISBN 3-499-50029-9 , página 161.
  8. Claus-Steffen Mahnkopf: técnica de composição de Wagner. In: Ders. (Ed.): Richard Wagner, Konstrukteur der Moderne. Klett-Cotta, Stuttgart 1999, ISBN 3-608-91979-1 , pp. 159-182.
  9. Johannes Schild: "... o tempo se torna espaço aqui." Campos de argila em Parsifal de Wagner. In: Bernhard Haas, Bruno Haas (ed.): Análise funcional: Música - pintura - literatura antiga / análise Fonctionnelle: Musique - Peinture - Littérature classique. Colloquium / Colloque Paris, Stuttgart 2007, Olms, Hildesheim 2010, ISBN 978-3-487-14532-7 , pp. 311-371.
  10. Bernhard Haas: A nova tonalidade de Schubert a Webern. Ouvir e analisar segundo Albert Simon. Noetzel, Wilhelmshaven 2004, ISBN 3-7959-0834-5 .
  11. Angelo Neumann: Memórias de Richard Wagner. Staackmann, Leipzig, 1974
  12. Martin Wein (Ed.): Eu vim, vi e escrevi - relatos de testemunhas oculares de cinco milênios. DTV, Munique 1964.
  13. Cf. Brigitte Hamann: Winifred Wagner ou Hitler's Bayreuth. Munique, 2002, p. 19 f.
  14. Volker Hagedorn, When Tristan Came Through the Telephone , em: Almanach 2013, Yearbook of the Society of Friends of Bayreuth eV , Bayreuth 2013, p. 83, ISBN 978-3-943637-30-4
  15. Mannheim: Parsifal em richard-wagner-werkstatt.com ( Memento de 13 de janeiro de 2018 no Internet Archive )
  16. ^ Egon Voss: Os condutores do Festival de Bayreuth, 1976, Gustav Bosse Verlag, Regensburg; Documentação sobre Parsifal : pp. 99, 100
  17. Justificado por Egon Voss
  18. ^ Carta de Nietzsche para Salomé, 16 de julho de 1882, KSB 6, No. 269, p. 229.
  19. ^ Martin Doerry : Cultura: absolvição, segunda classe. In: Der Spiegel 53/2020, 14 de dezembro de 2020, p. 143.
  20. Renate Schostack: Atrás das paredes de Wahnfried. Hamburgo 1998, 174f.
    Josef Lehmkuhl: Deus e o Graal: Uma excursão com Parsifal e Richard Wagner . Königshausen & Neumann, 2007, ISBN 978-3-8260-3690-3 .
  21. ^ Hans Jürgen Syberberg: Parsifal, um ensaio de cinema . Munich 1982, ISBN 3-453-01626-2