Carlos Kleiber

Carlos Kleiber (nascido em 3 de julho de 1930 em Berlim ; morreu em 13 de julho de 2004 em Konjšica , Eslovênia ; na verdade, Karl Ludwig Bonifacius Kleiber ; também pseudônimos antigos, como "Karl Keller") foi um regente de ascendência austríaca. Kleiber era inicialmente e a partir de 1980 novamente um cidadão austríaco (ocasionalmente argentino). Ele dirigiu os Concertos de Ano Novo da Filarmônica de Viena em 1989 e 1992 .

Carlos Kleiber ensaiando

Vida

Origem e carreira

Carlos Kleiber nasceu em Berlim , filho do maestro austríaco Erich Kleiber e de sua esposa americana Ruth (nascida Goodrich). Ruth Kleiber era descendente de judeus por parte de mãe ; do lado paterno, seus ancestrais remontavam ao escritor escocês Sir Walter Scott . Seus pais se conheceram em Buenos Aires em 1926, onde Ruth Goodrich trabalhava na embaixada dos Estados Unidos. Eles se casaram em 26 de dezembro de 1926 em Berlim.

Carlos Kleiber cresceu em Berlim até janeiro de 1935, depois na Áustria, Suíça, brevemente na França e a partir de 1940 na América do Sul. Depois de entrar na Argentina e apenas uma estadia temporária em Buenos Aires, ele frequentou um internato no Chile por vários anos. Outras estações foram Cuba, Nova York e Buenos Aires. Como diretor musical geral da Staatsoper Unter den Linden , em Berlim, seu pai tinha não aceitou a interferência dos governantes nacional-socialistas em seu trabalho e tinha emigrado da Alemanha para a Argentina em 1935 . Aqui o alemão Karl Ludwig tornou-se o espanhol "Carlos".

Além de frequentar a escola, Kleiber começou a compor e cantar muito cedo, aprendeu a tocar piano e tímpanos e fez suas primeiras experiências musicais formativas na esteira de seu pai, a quem acompanhou nos ensaios no Teatro Colón de Buenos Aires , onde Erich Kleiber até o fim do regime nazista trabalhou como maestro. Ele também acompanhou os ensaios e apresentações de seu pai no Chile, Montevidéu, Cuba e Nova York. Em 1949, Carlos Kleiber começou a estudar química na ETH Zurique a mando de seu pai , mas desistiu em 1950 para estudar música em Buenos Aires com o apoio de seu pai.

Locais de atividade artística

Em Montevidéu , Carlos Kleiber afirma ter liderado uma pequena orquestra de rádio pela primeira vez. Ele ganhou sua primeira experiência prática em uma casa de ópera no Teatro de la Plata, não muito longe de Buenos Aires, como assistente e répétiteur . Em 1952, ele continuou sua carreira como répétiteur no Teatro Gärtnerplatz em Munique . Em 1955, Kleiber estreou-se com Gasparone em Potsdam sob o pseudônimo de "Karl Keller". Depois de uma breve parada no Volksoper de Viena , foi Kapellmeister na Deutsche Oper am Rhein de 1957 a 1964 , onde, após participações no Salzburg State Theatre e em Hamburgo, ele regeu um rico repertório a partir de 1960.

1964-1966 ele também foi contratado como Kapellmeister na Ópera de Zurique . De 1966 a 1972, ele foi o primeiro Kapellmeister no Staatstheater de Stuttgart , onde apareceu esporadicamente até 1975. Em 1966, estreou como convidado estrangeiro na Ópera Estatal de Estugarda no Festival de Edimburgo , onde regeu Wozzeck de Alban Berg , a obra que o seu pai estreou em Berlim em 1925.

Kleiber teve um compromisso como convidado na Ópera Estatal da Baviera de 1968 a 1973, após o que celebrou triunfos lá como convidado até 1988. Ele também dirigiu na Ópera Estatal de Viena ( Tristão e Isolda 1973, Carmen 1978, La Bohème 1985, Der Rosenkavalier 1974 e 1994). Em 1974, 1975 e 1976 Kleiber se apresentou no Festival de Bayreuth , onde regeu Tristão e Isolda . Também em 1974 ele assumiu a tribuna do La Scala de Milão e da Royal Opera Covent Garden pela primeira vez, onde dirigiu performances de Rosenkavalier .

Nos EUA, após uma apresentação como convidado na Ópera de São Francisco que foi cancelada em 1977, Kleiber conduziu concertos com a Orquestra Sinfônica de Chicago em 1978 (e novamente em 1983) - suas únicas apresentações nos EUA permaneceram. Só foi visto no Metropolitan Opera em 1988 , quando fez sua estreia operística em La Bohème com Mirella Freni e Luciano Pavarotti . Mais tarde, ele também dirigiu La traviata , Otello e Der Rosenkavalier aqui .

A partir da década de 1970, trabalhou regularmente com várias orquestras, especialmente com a Filarmônica de Viena e a Orquestra do Estado da Baviera , com quem também fez várias digressões. Em 1989 e 1994, por iniciativa do presidente federal Richard von Weizsäcker , dirigiu dois concertos beneficentes para a Filarmônica de Berlim , mas recusou a oferta que lhe fez a orquestra para ser o sucessor de Herbert von Karajan .

Carlos Kleiber apareceu cada vez menos à medida que envelhecia, embora fosse um dos regentes mais requisitados. Depois de Stuttgart, ele não aceitou mais um compromisso permanente. A partir de meados da década de 1990, ele se retirou cada vez mais. Suas últimas aparições aconteceram em uma turnê pela Espanha com o Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks no início de 1999 em Las Palmas, Valência e Cagliari.

Estilo de trabalho

Os apreciadores de música contam com Carlos Kleiber um dos maestros mais importantes do final do século XX. Em uma pesquisa da BBC com 100 importantes maestros contemporâneos, ele emergiu como o maior maestro de todos os tempos. No entanto, suas peculiaridades e demandas o diferenciam claramente de muitos de seus colegas. Carlos Kleiber limitou-se cada vez mais a um repertório relativamente pequeno e selecionado com uma carreira crescente e idade crescente ; mais e mais ele conduziu os mesmos trabalhos. Antes de erguer a batuta do maestro na frente de uma platéia, muitas vezes havia vários obstáculos a superar: habilidades de persuasão do organizador, garantia de amostras suficientemente medidas para atender às demandas artísticas, o medo do maestro de palco e sua dúvida de que seria capaz de realizar um trabalho de acordo com seu ideal. Os rumores de Herbert von Karajan de que Kleiber só conduz quando “a geladeira está vazia” vai muito além do caráter e da reivindicação artística de Kleiber. Houve, no entanto, repetidas discussões sobre os honorários de Kleiber e seu papel nas obrigações; por exemplo, quando ele recebeu um Audi A8 como pagamento por um concerto com a Orquestra Estadual da Baviera em Ingolstadt em 1996 .

Carlos Kleiber se opôs à indústria musical e à prática de interpretação que às vezes tende a ser superficial. Tratava-se menos de fazer as notas tocarem corretamente do que de realizar a intenção do compositor de maneira autêntica e genuína. Para isso, ele estudou a literatura de cada uma de suas obras listadas intensamente. A "linha de união" clássica das orquestras levou-o não só a ensaios intensos e exigentes, o que deixou alguns músicos indignados, mas também a uma preparação meticulosa das partes orquestrais individuais , que forneceu com entradas próprias em tipos de linha , fraseado , dinâmica e semelhantes e que foram considerados vinculativos.

Todos os concertos de Kleiber são considerados inesquecíveis pelo público, e até as gravações ganham uma vivacidade especial. Rumores que Carlos Kleiber poderia conduzir fizeram com que os ingressos para shows se esgotassem em poucas horas. O fato de que a faísca de Kleiber saltou mesmo sem longos ensaios foi demonstrado em sua aquisição espontânea de maestros ou em uma idade jovem, quando o maestro ainda não era capaz de afirmar seus desejos com tanta veemência. Mais tarde, alguns compromissos fracassaram porque orquestras e casas de ópera não atendiam aos seus requisitos. No final das contas , isso também levou ao fim abrupto de sua curta carreira de gravação em estúdio em 1982, durante a gravação de Tristan und Isolde, de Richard Wagner, em Dresden. A gravação se arrastou por meses e no final Kleiber saiu às pressas antes que as gravações fossem concluídas porque ele teve um confronto com o tenor Rene Kollo . O fato de a passagem ter sido adicionada posteriormente nos estúdios (o que tornou o lançamento possível) levou ao rompimento de Kleiber com a gravadora.

Kleiber falava com fluência várias línguas (alemão, espanhol, inglês, francês, italiano e esloveno), que também usou com eloquência nos ensaios nos respectivos países (e nas cartas). No entanto, ele praticamente se retirou dos olhos do público ao longo de sua vida e não deu nenhuma entrevista. A única entrevista conhecida, gravada por ocasião de um concerto no NDR em Hamburgo em 1960, foi documentada pela primeira vez na biografia Kleiber de Alexander Werner. Os tons de O são quase exclusivamente recebidos por meio de gravações de ensaio oficiais ou não oficiais. Suas gravações para a televisão dos ensaios e performances do Freischütz - und Fledermaus - aberturas com o Südfunk-Sinfonieorchester de 1970, que documentam vividamente seu estilo de trabalho muito pessoal, tornaram-se famosas.

Uma característica extraordinária de seus ensaios musicais foi uma faculdade imaginativa de imaginação , com a qual ele foi capaz de transmitir vividamente os humores e conteúdos musicais, especialmente em obras sinfônicas , usando imagens não musicais . Suas instruções eram frequentemente muito imaginativas, cheias de imagens e inteligência, como documentam as poucas gravações de ensaio.

O estilo de regência de Kleiber não era convencional, pois ele tendia a evitar traços verticais dentro das figuras usuais de percussão em favor de um design musical-gestual mais linear orientado para a orientação melódica e o fluxo musical. Freqüentemente, seus números de batida eram superiores à medida real (em hemíolos , transições ou seguiam a frase e não a medida). Se necessário, também havia grande independência das mãos. Isso conferia aos gestos de seu maestro uma fluidez e uma elegância especiais, que, entretanto, não careciam de precisão se necessário.

O fenômeno do trabalho artístico de Kleiber consiste, entre outras coisas, no fato de que um maestro altamente sensível, muitas vezes humanamente sensível, muitas vezes teve que superar dúvidas e escrúpulos a fim de atender às mais altas exigências colocadas a si mesmo com ótimas condições de trabalho, que principalmente consistiu em um musical Ter penetrado e apropriado a obra até seu caráter e sutilezas psicológicas, a fim de transmitir isso aos músicos e ao público com grande autenticidade.

Privado

Carlos Kleiber era casado com a dançarina eslovena Stanislawa Brezovar (chamada Stanka). Eles se conheceram no conjunto da Deutsche Oper am Rhein em Düsseldorf e viveram em Grünwald, perto de Munique.

A morte de Carlos Kleiber, aos 74 anos, foi uma surpresa total - embora ele sofresse de um câncer de próstata inoperável - de modo que surgiram suspeitas de que ele mesmo havia causado sua morte. Quando seu pai e sua mãe morreram, também houve suspeitas de suicídio. Kleiber morreu em sua casa de férias na Eslovênia e foi sepultado ao lado de sua esposa, que morrera seis meses antes em dezembro de 2003, no vilarejo de Konjšica (distrito de Litija ), a cerca de uma hora de carro de Ljubljana , não muito longe de seu local de nascimento em Zagorje ob Savi . Stanka e Carlos Kleiber deixaram um filho (Marko) e uma filha (Lillian).

Carlos Kleiber manteve amizade com muitos artistas e colegas importantes de sua época, entre eles os maestros Herbert von Karajan , Riccardo Muti , Claudio Abbado , Charles Barber e James Levine , os diretores Franco Zeffirelli , Peter Jonas e Otto Schenk e os cantores Plácido Domingo , Luciano Pavarotti e Lucia Popp .

citações

“A morte repentina de Carlos Kleiber nos deixa sem palavras. Ele foi uma pessoa brilhante, reconhecida até mesmo entre seus colegas maestros como o maestro mais importante da segunda metade do século XX. Ele foi uma exceção em todos os sentidos da palavra. "

"Testemunhamos sua fama, sua peculiaridade assustadora, mas acima de tudo sua arte em chamas."

"Acredito que arte e cultura são como água e ar, mas com a música de Carlos Kleiber sinto que quando você é tocado por ela, você fica feliz por estar vivo."

- Tadatsugu Sasaki

Prêmios

Em 1978 foi agraciado com o Prêmio Honorário Cultural da Cidade de Munique . Em 1990 foi aceito na ordem Pour le mérite para as ciências e as artes . Em 1993 recebeu a condecoração austríaca de honra pela ciência e arte , depois de já ter recebido a cidadania austríaca em 1980, bem como o bastão de ouro do Milan Scala e o Prémio de recorde alemão , a Ordem de Mérito da Baviera , a Ordem Maximiliana da Baviera para Ciência e Arte e a Grande Cruz de Mérito Federal com uma estrela . Em 1984/85 recebeu o Prêmio Abbiati .

A Ópera Estatal da Baviera e os Amigos do Teatro Nacional de Munique doaram o Prêmio Carlos Kleiber em homenagem ao maestro, falecido em 2004, por ocasião de seu 80º aniversário . A partir de 2011, o prêmio será concedido a jovens regentes e répétiteurs a cada dois anos. O prêmio vem com um prêmio em dinheiro de 10.000 euros e também inclui uma participação como maestro na Ópera Estatal da Baviera. O júri é composto pelo Diretor de Estado e Diretor Geral de Música da Ópera do Estado da Baviera, um membro da Orquestra do Estado da Baviera e um representante dos Amigos do Teatro Nacional. Em 4 de novembro de 2011, o maestro grego Constantinos Carydis recebeu o primeiro prêmio .

Discografia

O número de suas gravações publicadas é baixo: principalmente de Weber Freischütz , de Wagner Tristão e Isolda , duas gravações de vídeo ao vivo de Strauss ' Rosenkavalier , de Verdi La traviata , Otello , Strauss ' Fledermaus (tanto para o registro e, como uma gravação ao vivo de vídeo), o Beethoven Symphonies No. 4 (gravação ao vivo e vídeo), 5 , 6 (gravação ao vivo) e 7 (ao vivo e tanto para o registro e, como produção de vídeo), bem como a abertura Coriolan em vídeo, Johannes Brahms ' 4 Symphony (Record e vídeo) e 2ª sinfonia (vídeo), e 8ª sinfonias de Schubert (si menor; inacabada ), sinfonias de Mozart nº 33 e 36 (ambas em vídeo), sinfonia de Haydn com o estrondo , três variações Bergs Wozzeck , Gustav Mahler's Das Lied von der Erde ( Sinfonia de Viena ), o Concerto para Piano de Dvořák com Svjatoslav Richter e os Concertos de Ano Novo da Filarmônica de Viena em 1989 e 1992. A 2ª Sinfonia de Alexander Borodin foi gravada junto com a gravação de Nova York e de seu pai Erich publicado em CD. Pouco antes de sua morte, Kleiber deu a TDK os direitos de publicar uma gravação de vídeo de Carmen de 1978.

Filmografia

  • Traços no vazio - o maestro Carlos Kleiber. (Inglês: Traces to Nowhere - The Conductor Carlos Kleiber. ) Documentação, Alemanha, Eslovênia, Áustria, 2010, 52 min., Roteiro e direção: Eric Schulz , produção: Centauri, Servus TV , primeira transmissão: 25 de julho de 2010.
  • Carlos Kleiber - O mundo me perdeu. (Inglês: Carlos Kleiber - Estou perdido para o mundo. ) 2010, roteiro e direção: Georg Wübbolt, produção: BFMI, ZDF , 3sat , primeira transmissão: 26 de fevereiro de 2011. Lançamento do DVD: 21 de março de 2011 por C Major Entretenimento, sinopse de Berlin Phil Media.

literatura

Links da web

Commons : Carlos Kleiber  - Coleção de fotos, vídeos e arquivos de áudio

Evidência individual

  1. Harvey Sachs : o condutor que não conseguiu tolerar erros . In: New York Times , 25 de julho de 2004. Retirado em 14 de outubro de 2007. 
  2. Ruth Goodrich Kleiber (1900-1967) - Find a Grave ... Retirado em 9 de julho de 2020 .
  3. ^ Copyright, 1926, por New York Times Company por Wireless Para o New York Times: KLEIBER WEDDING SURPRISE; O diretor da Ópera de Berlim casa-se misteriosamente com a senhorita Ruth Goodrich. In: The New York Times . 31 de dezembro de 1926, ISSN  0362-4331 ( nytimes.com [acessado em 9 de julho de 2020]).
  4. a b c d e Alexander Werner: Carlos Kleiber - Uma Biografia. Schott, Mainz 2007; 2ª edição editada em 2009.
  5. Arthur Jacobs: Kleiber, Carlos. In: O Dicionário Penguin de Artistas Musicais. Viking, Londres, 1990.
  6. a b Comunicado de imprensa da Bavarian State Opera de 20 de julho de 2004.
  7. radio.rai.it ( Memento de 29 de outubro de 2013 no Internet Archive )
  8. BBC Press Office, 17 de março de 2011
  9. Kleibi escolhe Audi (inglês)
  10. ^ Christian Thielemann: Minha vida com Wagner , página 247.
  11. ^ Charles Barber: Correspondência com Carlos. 9/2010
  12. ver literatura
  13. Stanislava Brezovar Kleiber. Curta biografia de sua cidade natal (eslovena) ( lembrança de 30 de janeiro de 2014 no arquivo da Internet )
  14. a b Christine Lemke-Matwey: "Não rasgue sua alma, hey!" , DIE ZEIT nº 29/2014, 10 de julho de 2014.
  15. Carlos Kleiber: "O mundo me perdeu", filme de Georg Wübbolt de 2010.
  16. ^ Süddeutsche Zeitung , 20 de julho de 2004
  17. orden-pourlemerite.de
  18. ^ Programa do Concerto de Ano Novo da Filarmônica de Viena em 1989
  19. ^ Programa do Concerto de Ano Novo da Filarmônica de Viena em 1992
  20. ^ Carlos Kleiber - eu sou perdido ao mundo (2010). In: YouTube . C Major Global, 1 de setembro de 2014, acessado em 22 de janeiro de 2016 .