Harakiri (1919)

Filme
Título original harakiri
País de produção Alemanha
linguagem original alemão
Ano de publicação 1919
comprimento 60 minutos
Cajado
Diretor Fritz Lang
roteiro Max Jungk baseado na história Madame Butterfly (1898) de John Luther Long e na dramatização da peça de David Belasco
Produção Erich Pommer para Decla-Film-Ges. Holz & Co., Berlim
Câmera Max Fassbender
ocupação

Harakiri é um drama de cinema mudo alemão dirigido por Fritz Lang de 1919 com Lil Dagover no papel principal.

açao

A japonesa O-Take-San, adorável filha de Daimyo Tokujawa, é teimosamente perseguida pelo gato gordo e lascivo e seu servo do templo Karan. Enquanto Bonze pretende ordenar sua sacerdotisa, Karan pretende torná- la sua gueixa . O monge, que encontra no pai de O-Take-San um adversário obstinado e defensor da honra de sua filha, espalha um boato de corte de honra, após o que o velho só tem suicídio restaurador de honra. E então ele faz hara-kiri .

O destino de O-Take-San muda para melhor quando um dia ela conhece o oficial da Marinha Olaf Jens Anderson. O belo europeu, que rapidamente se apaixona pela bela japonesa, está pronto para com ela casar temporariamente na tradição japonesa, mais precisamente por 999 dias. Muito feliz por ter escapado de uma vida terrível na escravidão, porém, um acontecimento logo lança sua sombra sobre a jovem felicidade conjugal. Depois de apenas um ano, Anderson foi chamado de volta para casa. O-Take-San espera, espera e espera seu retorno, mas Anderson não retorna para ela. Então chega o dia em que, de acordo com a lei japonesa, seu casamento acabou e O-Take-San está novamente à mercê de seus antigos algozes.

O-Take-San, grávida de Olaf, deu à luz o filho de seu grande amor e o chama de Olaf também. Finalmente o oficial reaparece. Ao seu lado está sua esposa, a europeia Eva, com quem se casou em Copenhague. Quando O-Take-San vê seu marido por um tempo com Eva, um mundo desmorona para ela. Como seu pai, ela vê apenas uma maneira de restaurar sua honra manchada: suicídio por hara-kiri. Padre Olaf finalmente leva seu filho de volta para a Europa com ele quando ele volta para casa.

Notas de produção

Harakiri foi filmado em cerca de quatro semanas do início de setembro ao início de outubro de 1919 em Hamburg-Stellingen no zoológico de Hagenbeck e em Woltersdorf . A primeira apresentação foi no contexto de uma exibição na imprensa em 18 de dezembro de 1919 na casa de mármore .

As estruturas do filme - especialmente os impressionantes conjuntos japoneses - foram projetadas pelo operador da Hamburg Völkerschau Heinrich Umlauff . O especialista em Ásia e África Umlauff já cuidou da produção de Lang, Die Spinnen, em termos de construção e adereços.

O diretor de cinema Rudolf Meinert trabalhou em Harakiri como gerente de produção.

Em 1987, o filme foi restaurado pelos Arquivos Federais de Koblenz.

pré-história

Harakiri foi criado em uma época em que o material de filme exótico estava crescendo na Alemanha no final da Primeira Guerra Mundial e logo depois disso. O filme foi anunciado pela produtora Decla em 1918, na fase final da guerra. Dirigido originalmente por Otto Rippert . Meses depois, em junho de 1919, a mesma produtora planejava colocar Josef Coenen no comando . Finalmente, Fritz Lang, que estava atualmente no zoológico de Hagenbeck por causa das filmagens de As Aranhas , ganhou o contrato. Lil Dagover foi selecionado para o papel de O-Take-San no início.

Vários membros do elenco de Die Spinnen - Lil Dagover, Paul Biensfeldt , Rudolf Lettinger , Meinhard Maur e Georg John , que desde então apareceu em uma abundância de longas-metragens - também foram assumidos.

O mensageiro do filme relatou duas vezes sobre o tiroteio .

Avaliações

Karl Figdor escreveu: “A velha história, que já conhecemos tão bem, varia. A cena do Japão antigo. Mikado, padre, daimyo e oficial da marinha branca. A pobre garotinha japonesa com sua alma de flor tragicamente no meio. Caro colega Fritz Lang! Acima de tudo, eu não teria encomendado Miss LD. O apelido exótico sozinho não faz isso. E saber dançar não significa ser jogador humano. Quão delicadamente floral é este Japão da realidade! Quão fabuloso às vezes até hoje! Quão estranhamente brincalhão o ritmo de vida ali ... Quão impotente a submissão feminina congela no destino ... Esse ritmo, também vive na natureza japonesa ... Caro colega Fritz Lang - Você deu o melhor de si para reconstruí-lo . Como o abençoado diretor de teatro em Fausto I, você não poupou despesas ou esforços. Ontem houve fotos maravilhosas: japonês Stellingen, japonês Berlim ... E, além disso, interiores Umlauffsche realmente reais. "

In Der Film: “Uma preparação dramatúrgica mais cuidadosa do tema, sem dúvida, teria facilitado muito a tarefa do diretor (Fritz Lang) e a representação. Lil Dagover (O-Take-San), em parte ainda esperança, em parte já realização, pode, sem dúvida, fazer mais do que foi capaz de mostrar aqui. Nils Prien interpretou Olaf. Outros atores comprovados, Biensfeld, John, Maur, Lettinger, Hübsch, foram bem colocados. Quase todos, incluindo a bela Lil, careciam da aparência e dos gestos japoneses típicos, enquanto os móveis magníficos de Heinrich Umlauff eram tão reais, belos e magníficos quanto possível. Também sobre fotografia (Faßbender) - além de momentos excepcionais - só coisas boas podem ser relatadas. ”

No correio da bolsa de Berlim estava escrito: “Lil Dagover desenhou a mulher japonesa de uma maneira extraordinariamente impressionante: a maneira como ela reproduz a pequena e inocente japonesa é comovente. Os senhores Georg John, Paul Biensfeld e Meinhard Maur são dignos das realizações de Lil Dagover. O filme também oferece imagens de charme incomum que não deixam a desejar em termos de clareza e efeito. "

No Berliner Tageblatt é dito: “The Marble House (que também é o teatro em Moritzplatz) oferece um filme com um humor forte e uma tensão mais profunda; esta história de uma jovem japonesa, escrita por Max Jungk e encenada por Fritz Lang, é mais do que exótica. Existe realmente algo da magia de um mundo distante e estranho. Com Lil Dagover no papel principal e o talentoso Nils Prien, também será um sucesso em termos de desempenho. "

O Lichtbild-Bühne chegou à seguinte conclusão: “É cada vez mais evidente que a nossa indústria cinematográfica não só se esforça para aparecer no mercado mundial, mas também encontrou formas e meios para fazer filmes que não sejam competitivos com os estrangeiros os países precisam temer; que dinheiro, pessoas e artistas se juntam no esforço de enobrecer a indústria cinematográfica, para trazer à tona seu valor e efeito. Um desses trabalhos, com o qual podemos começar com confiança a luta contra os países estrangeiros, que certamente não deve ser subestimado, é o segundo filme da Decla de classe mundial "Harakiri". Z. teve sua estreia de sucesso na casa de mármore. O manuscrito, adaptado gratuitamente de "Madame Butterfly" e Hall-Jones "Geisha" de Max Junk, é agradável para entreter. […] O museu etnográfico JFG Umlauff - Hamburgo forneceu o estudo etnográfico mais preciso, fiel aos menores detalhes, e um excelente cenário pitoresco. O interior das residências, as fotos externas elegantes, as ruas pitorescas de Nangasaki, os jardins coloridos, floridos e perfumados com suas pontes ornamentais e lagos de cisnes - tudo isso são pinturas vivas e perfeitas. Os artistas tiveram dificuldade em encontrar o ritmo respiratório de devoção mais profundo e correto. Gestos medidos e jogo extremamente controlado foram as primeiras condições. Eles fizeram bem o seu trabalho, realmente dignos de reconhecimento. No papel principal, a adorável Lil Dagover como O-Take-San pode testar sua grande arte do design, suas expressões faciais eloquentes. Temerosa, com olhos fiéis esperando a grande felicidade, mas forte, firme e controlada na morte, tropeçante e graciosa na forma - foi assim que ela criou o tipo de uma verdadeira mulher japonesa de uma forma insuperavelmente simpática. Além dela, devem ser mencionados Paul Biensfeld, Georg John e, em uma máscara brilhante e com expressões faciais brilhantes, Meinhard Maur como Príncipe Matahari e Rudolf Lettinger como um servo natural e tortuoso do templo. "

Ludwig Brauner escreveu em Der Kinematograph na véspera de Ano Novo de 1919 : “Os filmes exóticos estão sendo feitos atualmente por várias empresas de cinema e não se pode negar que são extremamente atraentes. Só o meio estrangeiro é extraordinariamente eficaz e, sob uma direção habilidosa, dá a oportunidade de conhecer outros povos e seus costumes e tradições. O que muitas vezes falta também, a ilustração é transmitida aqui olhando para a imagem em movimento. E uma vez que importantes especialistas estão envolvidos na encenação, as imagens são surpreendentemente fiéis à natureza, e você não pode dizer que foram tiradas nos portões de uma grande capital europeia. [...] Lil Dagover como O-Take-San trabalhou sua aparência charmosa e seu expressivo jogo de minas e se encontrou completamente na alma da pequena mulher japonesa. Georg John era ótimo na máscara como um gato gordo. […] O filme dá a oportunidade de tirar lindas fotos de jardins japoneses. A casa em que O-Take-San passa sua lua de mel jaz como um conto de fadas em sonhos de flores. Também são lindas as fotos do "Festival das Folhas Caídas", com o enxame de inúmeros barquinhos, pendurados por toda parte com lanternas de papel coloridas. […] O sequestro de O-Take-Sans da casa de chá dá a oportunidade de tirar fotos interessantes da Yoshiwara de Nagasaki, a rua dos bordéis, onde as gueixas se sentam atrás das grades de bambu e o amor é uma profissão que não precisa ter vergonha de. Bonitos efeitos de iluminação aumentam o charme da cena urbana noturna. A direção de Fritz Lang trabalhou todas as nuances do enredo com muito amor e garantiu que o senso de estilo nunca fosse violado, mesmo em pequenos detalhes. "

O Deutsche Lichtspielzeitung chegou à seguinte conclusão por ocasião da estreia em Munique no início de 1920: “Para explorar plenamente o seu efeito, filmes como este precisam de uma direção segura, equipamento brilhante e fotografia artística. Decla se certificou disso. Cada imagem no filme é repleta de vida dramática, a fotografia - Max Faßbender - está em um nível artístico maduro. Felizmente, a apresentação também é boa. Lil Dagover é uma adorável garotinha japonesa, graciosa em suas brincadeiras dândi, tocando de dor. Uma figura de personagem bem delineada oferece Georg John como um figurão, um delicioso lote de Rudolf Lettinger como o servo do figurão Karan. "

Links da web

Evidência individual

  1. ^ O Kinematograph de 29 de maio de 1918; First Internationale Film-Zeitung de 17 de agosto de 1918, p. 24
  2. ^ Film-Kurier de 2 de junho de 1919, página 3; Lichtbild-Bühne, 21 de junho de 1919, página 20; O cinematógrafo de 25 de junho de 1919; O filme de 28 de junho de 1919, p. 33.
  3. ^ Film-Kurier de 2 de junho de 1919, p. 3
  4. ↑ Número 1, nº 94, de 24 de setembro de 1919 e nº 1, nº 97, de 27 de setembro de 1919
  5. ^ First Internationale Film-Zeitung, Issue 13, No. 50, de 20 de dezembro de 1919, p. 32.
  6. ↑ Der Film, Issue 4, No. 51, 21 de dezembro de 1919, p. 40.
  7. ↑ Berliner Börsen-Courier, nº 595, 21 de dezembro de 1919, primeira edição, página 9.
  8. ↑ Berliner Tageblatt, Edição 48, Nº 610, 21 de dezembro de 1919.
  9. ↑ Lichtbild-Bühne, Issue 12, No. 52, December 27, 1919, p. 19.
  10. ↑ Der Kinematograph (Düsseldorf), Edição 13, No. 677, 31 de dezembro de 1919.
  11. ^ Die Deutsche Lichtspielzeitung, Munich-Berlin, Issue 8, No. 6, 7 de fevereiro de 1920.