Claus-Steffen Mahnkopf

Claus-Steffen Mahnkopf (nascido em 22 de outubro de 1962 em Mannheim ) é um compositor alemão.

Vida

A partir de 1984, Claus-Steffen Mahnkopf estudou musicologia , filosofia e sociologia nas Universidades de Heidelberg, Freiburg e Frankfurt, bem como composição com Klaus Huber , Emmanuel Nunes e Brian Ferneyhough . Em 1989, ele foi aprovado no exame de filosofia com Jürgen Habermas . Ele recebeu seu doutorado em 1993 com uma tese sobre Arnold Schönberg . A música de Ferneyhough teve uma influência duradoura no pensamento musical de Mahnkopf e, ao lado da filosofia de Theodor W. Adorno, tornou-se uma fonte decisiva de inspiração para seu próprio trabalho artístico. Desde o final da década de 1980, seu trabalho tem recebido cada vez mais ressonância, o que se reflete em apresentações em vários festivais internacionais, bem como na entrega de uma série de prêmios e prêmios (incluindo Prêmio Gaudeamus 1990, 1º prêmio no patrocínio de Stuttgart concurso 1993, prêmio de patrocínio da Siemens em 1998; Bolsas de estudos da Fundação Paul Sacher e da Fundação Heinrich Strobel; visitas de estudo a Veneza e Roma / Villa Massimo ). De 1990 a 1996 e em 2002/03 Mahnkopf lecionou como conferencista ou professor na Universidade de Música de Freiburg e em 2003 mudou para a Universidade de Música e Teatro Felix Mendelssohn Bartholdy em Leipzig . Em 2005 foi nomeado professor de composição lá, dois anos depois deu início à série de eventos Música e Contemporânea . De 2016 a 2019 foi diretor fundador do Centro de Música Contemporânea. Suas obras completas são publicadas pela Sikorski . A série de CDs “Mahnkopf Edition” foi lançada pelo selo NEOS desde 2011.

Em 1995 fundou a Sociedade de Música e Estética com Richard Klein e Ludwig Holtmeier. Desde 1997 ele é o editor da revista "Musik & Ästhetik" na Klett-Cotta . Ele é co-editor da série de estudos "sinefonia" e da série de livros "Nova Música e Estética no Século 21" na Wolke Verlag. Ele é autor de vários livros e mais de 120 artigos individuais. Ele dá aulas em master classes e dá palestras no país e no exterior. Claus-Steffen Mahnkopf é membro da Free Academy of the Arts de Hamburgo desde 2014.

Ele era casado com a erudita religiosa judia Francesca Yardenit Albertini (1974-2011). Ele escreveu o livro Germany or Jerusalem sobre sua vida e suas idéias . A curta vida de Francesca Albertini .

Abordagem estético-filosófica

Uma característica da obra musical de Claus-Steffen Mahnkopf é que ela é acompanhada e apoiada por uma reflexão filosófica e musical-histórica. Mais importantes para ele são a filosofia da Escola de Frankfurt , Jacques Derrida e Niklas Luhmann, bem como a tradição da composição construtiva-expressiva desde o Renascimento. Compositores importantes são: Josquin Desprez , Claudio Monteverdi , Johann Sebastian Bach , Ludwig van Beethoven e Alban Berg . Composicional e artisticamente, trata de questões sobre uma segunda modernidade na música, da complexidade, expressão, desconstrução, conteúdo cultural e do enfrentamento da ruptura da civilização no século XX. Ele vê sua música na tradição musical da Europa Central e se empenha por um estilo internacional. Ele escreve obras em todos os gêneros. De 2001 a 2005, Mahnkopf trabalhou intensamente no estúdio experimental de Freiburg do SWR .

Prêmios

Trabalhos (seleção)

  • Ciclo de Krebs (1985) para violoncelo e piano
  • Monade (1985/1986) para oboé
  • coincidentia oppositorum (1986) para flauta alto
  • Interpénétrations (1987) para orquestra de câmara
  • différance (1987/1988) para violino (3 versões: différance I, II e III)
  • Primeiro quarteto de cordas (1988/1989)
  • Paralipomenon (1988) para quarteto de cordas
  • Rhizom (1988/1989) para piano
  • il faut continuer , Requiem for Samuel Beckett (1989/1990) para conjunto de câmara
  • sucolaridade (1989) para flauta
  • memor sum (1989) para viola
  • Pegasos (1991) para cravo
  • Medusa (1990–1992) para oboé e orquestra de câmara
  • The Snakes of Medusa (1991) para clarinetes (três versões)
  • Microtomia (1991/1992) para violão
  • Stheno e Euryale (1992) para uma ou mais harpas (duas versões)
  • Illuminations du brouillard (1992/93) para oboé e piano (três versões)
  • Wladimir (1993) para violino
  • Sinfonia de câmara (1993/94) para orquestra de câmara
  • Ciclo Medeia (1993–1996), poli obra para orquestra de câmara, quarteto de cordas, 30 cordas solo e 2 harpas
  • Wladimir 2 (1994) para violino
  • Meta Median (1994), serenata para 30 cordas e 2 harpas
  • Wladimir 2b (1995) para trio de cordas
  • Miniatura de câmara (1995) para piano
  • Peça de câmara (1995) para piano
  • Selig (1995) para violoncelo e piano
  • Trio baixo (1995) para viola, violoncelo e contrabaixo
  • Concerto de câmara (1995/96) para piano solo e conjunto
  • Segundo quarteto de cordas (1995/96)
  • Mon cœur mis à nu (1997) para 4 vozes após Charles Baudelaire
  • Solitude-Sérénade (1997) para flautim oboé solo e conjunto
  • Second Chamber Symphony (1997–1999) para orquestra de câmara
  • Angelus Novus (1997–2000), teatro musical baseado em Walter Benjamin , para orquestra de câmara
  • requiescant in pace (2000) para conjunto
  • desconstruindo acordeão (2000/2001) para acordeão
  • Hommage à György Kurtág (2000/2001) para violão solo e orquestra de câmara
  • Death Music I (2001) para conjunto
  • Death Music II (2001) para conjunto
  • The Tristero System (2002) para conjunto
  • Hommage à Daniel Libeskind , Vol. I (2002) para violino, viola, violoncelo, flauta, oboé e clarinete
  • Hommage à Theodor W. Adorno (2003) para quarteto de cordas
  • Hommage à Thomas Pynchon (2003–2005) para conjunto, violoncelo solo e eletrônica ao vivo
  • Epílogo de Prospero (2004) para piano e orquestra
  • Prospero Fragments (2005) para piano
  • Hommage à Frank Cox (2006) para piano, vibrafone de um quarto de tom e guitarra elétrica
  • vazio humanizado (2003-2007) para grandes orquestras
  • Sinfonia de Câmara nº 3 (2007) para orquestra de câmara
  • voiced void (2008) para coro / 24 vozes
  • void - un delitto italiano (2009) para 6 vozes
  • ... in memoriam ... (2009) para flauta baixo, piano, violoncelo e contrabaixo
  • Hommage à Wolfram Schurig (2010-) para saxofone, percussão e quarteto de cordas
  • Hommage à Daniel Libeskind, Vol. II (2010–2011) para 6 jogadores
  • Hommage à Daniel Libeskind, Vol. III (2010–2012) para 6 jogadores
  • void - kol ischa asirit (2010–2012) para grande orquestra
  • Homenagem a Brian Ferneyhough (2012–2013) por um afu
  • Hommage à Klaus Huber (2013/14) para viola e três jogadores
  • Quarta Sinfonia de Câmara (2014) para orquestra de câmara
  • Esé apie vandenis (2015) para voz masculina (barítono)
  • mais água (2015) para coro
  • vazio metalizado (2015/16) para percussão
  • Pomba? (2017/18) para 5 vozes e orquestra
  • 432 Park Avenue. Hommage à NYC (2018) para conjunto

literatura

Fontes

  • No início do século 21. A música ainda é um espelho do ser humano? Roma 1998.
  • com Peter Veale: A técnica de tocar oboé. Kassel 1994.
  • Forma e estilo. Sinfonia da Primeira Câmara de Schönberg e seus arredores. Kassel 1994.
  • Críticas à nova música. Design de música para o século 21. Kassel 1998.
  • Teoria Crítica da Música. Weilerswist 2006.
  • A humanidade da música. Ensaios do século XXI. Hofheim 2007.
  • Klaus Huber. De tempos em tempos. O trabalho geral. Conversas com Claus-Steffen Mahnkopf. Hofheim 2009.
  • Alemanha ou Jerusalém. A curta vida de Francesca Albertini. Jump 2013.
  • com Francesca Yardenit Albertini: A visão de um Judaísmo diferente. Escritos selecionados. Hentrich & Hentrich, Berlin 2014, ISBN 978-3-95565-056-8 .
  • Da liberdade messiânica. Sociedade mundial - arte - música . Weilerswist 2016
  • Filosofia do orgasmo . Berlim 2019
  • com Bernd Asmus e Johannes Menke: Principais obras da música . Hofheim 2019

Links da web

Evidência individual

  1. ZfGM | Universidade de Música e Teatro "Felix Mendelssohn Bartholdy" em Leipzig. Recuperado em 3 de março de 2020 .
  2. Biografia, álbuns no NEOS
  3. Egbert Hiller: "Past as Radical Present". O projeto de ópera de Claus-Steffen Mahnkopf "vazio - arqueologia de uma perda" . In: Ferdinand Zehentreiter (Ed.): A música de Claus-Steffen Mahnkopf . Hofheim 2012, p. 199-216 .
  4. ^ Ferdinand Zehentreiter: Conversação com Claus-Steffen Mahnkopf . In: Ferdinand Zehentreiter (Ed.): A música de Claus-Steffen Mahnkopf . Wolke, Hofheim 2012, ISBN 978-3-936000-95-5 , p. 319-334 .