Hans-Jürgen de Bose

Hans-Jürgen von Bose (nascido em 24 de dezembro de 1953 em Munique ) é um compositor alemão .

Hans-Jürgen de Bose

Vida

Bose vem da antiga família nobre de Bose . Seus ancestrais desta linha foram o pai Hans-Jürgen von Bose (1923-ca. 2000), o avô Herbert von Bose e o bisavô Hans-Jürgen von Bose.

Depois de uma infância marcada por inúmeras mudanças de localização e de internato estadias, Bose recebeu lições de piano e teoria musical no Conservatório Hoch em Frankfurt am Main em 1969 . Depois de se formar no colégio, estudou composição ( Hans Ulrich Engelmann ), piano (Klaus Billing) e regência na Universidade de Música de Frankfurt . A sua primeira participação no Curso de Verão de Darmstadt em 1974 e a estreia do seu 1.º Quarteto de Cordas foram seguidos de várias bolsas, como a Mozart Foundation e a German National Academic Foundation . Em 1976, von Bose interrompeu seus estudos em Frankfurt e mudou-se para Munique como artista freelance.

A dupla para viola e violoncelo “Threnos” recebeu o primeiro prémio no concurso de composição do Hitzacker Summer Music Days em 1976 , e a sua ópera de câmara Blutbund (1974) estreou em 1977 na Opera Stabile de Hamburgo; a partir de 1977 suas composições são executadas internacionalmente. As obras que se seguiram foram acompanhadas por bolsas da Academia Alemã Roma Villa Massimo (1980/1985), como Morphogenesis (1976), Das Diplom (1976), 63: Dream Palace (1990) e The Night from Blei (1981) como Encomendado pela Deutsche Oper Berlin, que foi filmado em 1984 para o WDR. Por isso, recebeu o Prêmio da Crítica de Música da Associação de Críticos Alemães. Para o 100º aniversário da Berliner Philharmoniker, compôs a obra comissionada Idyllen (1982/83); um ano depois, ele escreveu os cantos de Safo para mezzo-soprano e piano, bem como uma versão para orquestra de câmara, que foram estreados no Donaueschinger Musiktage . No mesmo ano recebeu o prêmio de patrocínio do prêmio cultura Hessian e o prêmio de patrocínio para música da capital do estado, Munique. 1983/84 seguiu a composição da ópera Die Leiden des Junge Werther após Johann Wolfgang von Goethe de Filippo Sanjust , que foi estreada na Ópera Estatal de Hamburgo e exibida no Festival Schwetzingen de 1986. Na década de 1980, von Bose foi membro do júri do Summer Music Days Hitzacker e palestrante para jovens compositores em Weikersheim . Depois de ser professor convidado de composição no Salzburg Mozarteum , tornou-se professor de composição na Universidade de Música e Teatro de Munique em 1992, sucedendo a Wilhelm Killmayer (até 2007).

Depois de se aposentar precocemente em 2007, Hans-Jürgen von Bose viveu e trabalhou em Berlim e depois em Uckermark ; Em 2012 foi reativado como professor da Universidade de Música e Teatro de Munique. Ele mora em Zorneding , um subúrbio de Munique, desde 2011 .

Controvérsia

Quando se tornou público em 2018, Bose foi acusado pelo Ministério Público de Munique de estupro múltiplo e porte de drogas em grande parte. O julgamento começou em 13 de novembro de 2020 perante a terceira câmara criminal do Tribunal Distrital de Munique I. Em 10 de dezembro de 2020, Bose foi absolvido dos estupros. A câmara criminal certificou a demandante que os três contatos sexuais ocorreram contra sua vontade.

plantar

A música de Hans-Jürgen von Bose é caracterizada nas primeiras obras pela justaposição e entrelaçamento de elementos estruturais e sensoriais. O afastamento da composição serial e a defesa da semântica subjetiva tem sido chamada de "Nova Simplicidade" desde o Curso de Verão de Darmstadt em 1978 (isso também se aplica a outros compositores como Wolfgang Rihm e Detlev Müller-Siemens ), pelo que a conotação deste termo é estrutural e não poderia cobrir o tempo complexo de tratamento das composições. Na década de 1970, a tendência conhecida pelo bordão “Nova Subjetividade” estabeleceu impulsos consideráveis ​​para um novo conceito de material que se afastou de uma compreensão objetiva do material, em consenso contra uma forma construtiva e serial de pensamento. Com a ópera 63: Dream Palace , escrita em 1990, von Bose passou a trabalhar com vários elementos, incluindo históricos, estilísticos e referências. A heterogeneidade do pós-modernismo se reflete, portanto, no processamento de diferentes elementos de estilo. Como ponto culminante deste período, a ópera é o matadouro V ver (1996), cujo libreto sobre o romance Matadouro 5, ou a Cruzada das Crianças de Kurt Vonnegut baseado.

A construção de pontes entre a modernidade e o pós-modernismo mostra-se um momento significativo na obra de Bose.

Matadouro 5

Bose usa a técnica da cópia de estilo aqui no sentido de uma expansão de sua própria linguagem musical, mas não no gesto de abrir mão da idiossincrasia artística. Isso mostra uma reinterpretação do discurso pós-moderno. Se a atitude pós-moderna geral foi entendida principalmente como a impossibilidade de criar novas ideias artísticas, razão pela qual só haveria a possibilidade de processar o material histórico em um período pós-histórico, Schlachthof 5 apresenta esse processamento como uma nova atitude artística (positiva). A filosofia pós-estruturalista francesa e sua teoria da “morte do autor” ( Roland Barthes ) deixam aqui clara sua influência. Bose descreve o "estilo pessoal" como uma "relíquia do século 19 que espero que em breve seja superada". Análogo a isso, as alusões históricas em Schlachthof 5 não são coladas, mas amalgamadas e sobrepostas. Os limites históricos do material não são respeitados e levados em consideração. Referindo-se ao termo rizoma , cunhado pelos filósofos Deleuze e Guattari , von Bose define em Schlachthof 5 as raízes artísticas como ramificadas e heterogeneamente estruturadas.

O tratamento da complexidade temporal é significativo para a obra de Bose em geral e para Schlachthof 5 em particular. A compreensão linear do tempo é substituída pela simultaneidade, análoga à compreensão “espástica no tempo” do protagonista Billy Pilgrim . Além disso, von Bose permite que insights da teoria do caos, neurobiologia e astrofísica fluam em sua compreensão polimórfica do tempo, que foram implementadas além da música na estruturação do libreto. A forma de montagem do filme estabelecida por Sergej Eisenstein é usada aqui - também em termos de composição - para que diferentes níveis possam ser "cortados rápida e fortemente uns contra os outros" (ibid., P. 353), que são continuados em camadas composicionais e entrelaçados. Neste contexto, o compositor fala de um "tempo - palimpsesto" (ibid., P. 353).

A ópera foi encomendada pela Munich State Opera e abriu o Festival de Ópera de Munique em 1996 (diretor: Eike Gramss ).

Seleção de obras

Música vocal

  • Três canções para tenor e orquestra de câmara. (1977)
  • Fragmento sinfônico (Hölderlin) (1979/80)
  • Guarda el canto (Miguel Angel Bustos) - Quatro fragmentos em três movimentos para soprano e quarteto de cordas. (1981)
  • Safo canta para mezzo-soprano e orquestra de câmara. (1983)
  • Soneto XLII para barítono e quarteto de cordas (Shakespeare, 1985)
  • Cinco canções de ninar - de “Des Knaben Wunderhorn” para alto e cinco instrumentos. (1985)
  • ... falada ao vento - música sacra para soprano solo, dois alto-falantes. (1985)
  • Omega - Cinco poemas de Federico Garcia Lorca para mezzo-soprano e piano. (1986)
  • Death Fugue - Coro Misto com Solo de Barítono e Órgão. (1989)
  • Love after Love - (D.Walcott) para soprano e orquestra. (1990/91)
  • A excursão nas montanhas - Franz Kafka; para contratenor e piano. (2005)
  • Ciclo Kafka para contratenor e violoncelo, dedicado a Aribert Reimann por ocasião do seu 70º aniversário. (2006)
  • Lamento e Dithyrambus (I. Bachmann) para contra-tenor, teclado, piano e sinos tubulares, dedicado a Hans-Werner Henze por ocasião do seu 80º aniversário. (2006)
  • Ciclo de Bernhard - três canções baseadas em poemas de Thomas Bernhard para soprano e piano. (2006)
  • Ciclo de invocação para contratenor e órgão. (2008)

Obras de palco

  • Blutbund (Ramon del Valle-Inclan) - Opera 1 ato. (Comp. 1974)
  • A noite feita de chumbo - ação cinética em seis fotos baseadas em Hans Henny Jahnn. (comp. 1981)
  • Chimera - Cena musical de Federico Garcia Lorca. (1986)
  • Os sofrimentos do jovem Werther - cenas líricas em duas partes e um intermezzo. (comp. 1987/88)
  • Cenas de Werther - balé em duas partes e um interlúdio. (comp. 1988)
  • 63: Dream Palace - Ópera baseada em uma novela de James Purdy. (comp. 1989 / estreia: 6 de maio de 1990, Bienal de Munique )
  • Fragmento de Medea - teatro musical baseado em Hans Henny Jahnn . (comp. 1993)
  • Schlachthof V - ópera, libreto do compositor após Kurt Vonnegut. (comp. 1995)
  • K-Projekt 12/14 - Teatro musical baseado em “A Metamorfose” de Kafka. (2002)
  • Traffic with ghosts - teatro musical baseado em textos e fragmentos de Franz Kafka . (2012)

Música instrumental

  • Morfogênese para grandes orquestras. (1975)
  • Travesties in a Sad Landscape - Variações para Orquestra de Câmara. (1978)
  • Música para uma casa cheia de tempo para uma grande orquestra de câmara. (1978)
  • Idylls - para o 100º aniversário do Berliner Symphoniker. (1982/83)
  • Símbolo para órgão e orquestra. (1985)
  • Labirinto 1 para grande orquestra. (1987)
  • Concertino per il HWH para orquestra de câmara. (1991)
  • Labirinto II para piano. (1992)

Música de câmara

  • 1º quarteto de cordas . (1973)
  • 2º quarteto de cordas . (1976/77)
  • Trio de cordas . (1978)
  • Três epitáfios para sexteto de vento. (1987)
  • Música para solo de violoncelo . (2002)
  • Música para K. para violino, violoncelo e piano. (2002)
  • Trio de cordas - encomendado pela Bavarian State Opera para o 80º aniversário de Hans-Werner Henze. (2006)

Música de piano

  • 3 pequenas peças para piano . (1982)
  • Labirinto II . (1987)
  • origami - 2 episódios para piano, 4 mãos. (1991)

Fontes

  • Em busca de um novo ideal de beleza. In: E. Thomas: Ferienkurse '78. (= Contribuições de Darmstadt para Nova Música 17.)
  • Com o tempo salta contra o tédio. Matadouro 5: Um apelo à ópera moderna. In: Hanspeter Krellmann, Jürgen Schläder (Hrsg.): O teatro é um lugar de sonho. Óperas do século 20 de Janáček a Widmann. Berlin 2005, pp. 350-354.

Prêmios

literatura

  • Siegfried Mauser : Hans-Jürgen von Bose. Texto da edição + kritik, Munique 2002.
  • S. Schibli: O compositor Hans-Jürgen von Bose e suas últimas composições. In: Neue Zeitschrift für Musik, 7/8, 1988, pp. 30–39.
  • Aribert Reimann : Por exemplo, da Bose. In: Neue Zeitschrift für Musik, 7/8, 1988, pp. 32-39.
  • Florian Hauser: Momentos ou: O tempo é relativo. Algumas reflexões sobre o Billy Pilgrim de Vonnegut. In: Hanspeter Krellmann, Jürgen Schläder (Hrsg.): O teatro é um lugar de sonho. Óperas do século 20 de Janáček a Widmann. Berlin 2005, pp. 355-358.

Links da web

Evidência individual


dados pessoais
SOBRENOME Bose, Hans-Jürgen von
DESCRIÇÃO BREVE Compositor alemão
DATA DE NASCIMENTO 24 de dezembro de 1953
LOCAL DE NASCIMENTO Munique
  1. ^ Genealogisches Handbuch des Adels , Vol. 38 da série completa, 1966, página 144.
  2. ^ Jan-Philipp Möller: Processos de Munique. In: VAN. 28 de outubro de 2020, acessado em 13 de dezembro de 2020 .
  3. ↑ Deutschlandfunk Kultur: #MeToo na Universidade de Música de Munique: Pornô para se soltar , 11 de maio de 2018
  4. ↑ Timo Frasch: Início do julgamento contra professor de música em Munique. In: FAZ. Recuperado em 13 de novembro de 2020 .
  5. ↑ Süddeutsche Zeitung: o próximo professor da faculdade de música no tribunal , 12 de novembro de 2020
  6. ↑ Süddeutsche Zeitung: https://www.sueddeutsche.de/muenchen/muenchen-prozess-musikhochschule-professor- Judgment-1.5144402
  7. ↑ Susi Wimmer: Do ponto de vista puramente legal, sem estupro. Ex-professor universitário de música é absolvido , Süddeutsche Zeitung, 10 de dezembro de 2020
  8. ↑ Hans-Jürgen von Bose: Com o tempo salta contra o tédio 2005, p. 353f.
  9. ↑ http://www.copy-us.com/?copus=1366
  10. ↑ http://www.copy-us.com/?copus=1069
  11. ↑ http://www.copy-us.com/?copus=1182