James Stewart
James "Jimmy" Maitland Stewart (nascido em 20 de maio de 1908 em Indiana , Pensilvânia , † 2 de julho de 1997 em Beverly Hills , Califórnia ) era um ator americano . Entre 1934 e 1991, Stewart teve quase 100 filmes e aparições na televisão, ele é considerado uma das estrelas de maior sucesso da história do cinema.
Ele alcançou sua descoberta no final dos anos 1930 com as comédias de Frank Capra , The Life Artist, e Smith foi para Washington . Stewart geralmente personificava o "americano médio" ligeiramente inseguro, pé no chão e muitas vezes idealista , por exemplo, como George Bailey no clássico de Natal Isn't Life Beautiful? . A partir da década de 1950, ele cada vez mais interpretou papéis de personagens com facetas sombrias, incluindo faroestes de Anthony Mann e John Ford . Stewart filmou os clássicos filmes Cocktail for a Corpse com Alfred Hitchcock , O Homem que Sabia Demais , A Janela para o Pátio e Vertigem - Do Reino dos Mortos ; os dois últimos estão entre os filmes policiais mais importantes de todos.
Em 1941, ele ganhou o Oscar de melhor ator principal pela comédia maluca A Noite Antes do Casamento e, em 1985, recebeu um Oscar honorário . Além disso, Stewart recebeu dois Globos de Ouro , o Urso de Ouro Honorário e a Medalha Presidencial da Liberdade .
Vida pregressa
James Maitland Stewart nasceu em 20 de maio de 1908 em Indiana, Pensilvânia, o mais velho de três filhos de Elizabeth Ruth Johnson (1875–1953) e Alexander Maitland Stewart (1871–1961). Stewart, cujo pai era dono de uma loja de ferragens de terceira geração, tinha ascendência escocesa e irlandesa. Sua mãe era pianista e seu filho também se interessou por música desde cedo e tocava acordeão, entre outras coisas. Stewart deveria assumir a loja de ferragens de seu pai depois de se formar na Mercersburg Academy em 1926 . No entanto, Stewart, que tinha interesse em aeromodelos e outras construções, estudou arquitetura na Universidade de Princeton . Embora tenha passado no exame final para ser arquiteto em 1932, Stewart nunca exerceu a profissão.
O Oscar, que Stewart ganhou em 1941, ficou na vitrine da loja de ferragens de seu pai por 25 anos. Em 1995, o Museu James Stewart foi inaugurado na cidade natal de Stewart, Indiana .
Mesmo quando ainda estava na escola, Stewart encontrou interesse em atuar e foi membro de grupos de teatro da escola. Eventualmente, ele foi convidado para a pequena companhia de teatro Falmouth Players , dirigida pelo posteriormente diretor Joshua Logan - um amigo de faculdade de Princeton. Na companhia, ele conheceu os jovens atores Henry Fonda e Margaret Sullavan , que mais tarde, como Stewart, teve uma carreira de sucesso no cinema em Hollywood. Fonda continuou sendo uma das melhores amigas de Stewart ao longo de sua vida. No início dos anos 1930, James Stewart - que na época dividia um quarto com Fonda - apareceu em papéis menores na Broadway . Depois que Hedda Hopper chamou a atenção da produtora Metro-Goldwyn-Mayer para Stewart, Stewart recebeu um contrato típico de sete anos em 1935.
Carreira cinematográfica
1935-1940: Ascensão para estrela
No início de sua carreira no cinema, em meados da década de 1930, Stewart inicialmente desempenhou papéis menores ao lado de estrelas consagradas como Spencer Tracy , Joan Crawford , Edward G. Robinson e Clark Gable e apareceu em nove filmes em 1936, por exemplo. Devido à sua aparência juvenil e ao seu retrato de personagens positivos e amáveis, o ator logo se comprometeu com a imagem do “bom menino da porta ao lado” e foi visto em comédias e filmes de revista típicos da época. Em 1936, ele representou a comédia policial ... e algo chamado detetive , o segundo filme da bem-sucedida série Thin Man , o terceiro na lista do elenco, atrás de William Powell e Myrna Loy . Stewart acaba sendo um assassino três vezes no final do filme - surpreendentemente para o espectador. Também em 1936 ele interpretou o amante frustrado de Jean Harlow na comédia His Secretary .
Em 1938, Stewart iniciou sua colaboração de sucesso com o famoso diretor Frank Capra , que lhe deu um dos papéis principais em sua comédia social Lebenskünstler . Stewart se apaixona pela filha ( Jean Arthur ) de uma família excêntrica como filho de uma rica família capitalista . Lebenskünstler recebeu um Oscar de melhor filme do ano e também foi um sucesso comercial, com o qual Stewart deu o salto para estrelar. No ano seguinte, James Stewart, de 31 anos, desempenhou o papel com o qual fez sua descoberta para o diretor Capra: em 1939, ele foi visto na comédia clássica Mr. Smith Goes to Washington como um senador ingênuo e idealista que estava em Washington contra a corrupção Rebeldes do establishment político. Os críticos e o público reagiram muito positivamente ao filme e ao retrato de Stewart, que é amplamente considerado como uma de suas melhores performances. O clímax do filme é um discurso permanente apaixonado de 24 horas do jovem Sr. Smith diante do Senado, durante o qual ele defende sua reputação e depois do qual finalmente desmaia exausto. Em 1939, o ator também apareceu pela primeira vez em um faroeste e atuou ao lado de Marlene Dietrich (como cantora de saloon) em The Great Bluff, um vice-xerife de integridade. O filme se tornou um grande sucesso de bilheteria. Com esses filmes deu o salto para as estrelas de Hollywood, às quais pertenceu até meados da década de 1960.
Em 1940 , o especialista em comédia Ernst Lubitsch Stewart estrelou a comédia romântica Rendezvous depois que a loja fecha , onde dois colegas profundamente antipáticos acabam se apaixonando. Margaret Sullavan, colega de Stewart dos Falmouth Players , desempenhou o segundo papel principal nesta comédia clássica baseada em Budapeste. No mesmo ano, James Stewart apareceu como repórter de jornal na comédia maluca de George Cukor, The Night Before the Wedding , que foi um grande sucesso de crítica e público e teve três estrelas principais com Stewart, Cary Grant e Katharine Hepburn . O filme, que se tornou um clássico graças aos seus diálogos afiados e elenco perfeito, e que resultou em vários remakes gratuitos, ganhou James Stewart o Oscar de Melhor Ator em 1941 . Este prêmio é freqüentemente visto como uma compensação pelo ano anterior, no qual Stewart em Mr. Smith Goes to Washington tinha entregue talvez sua melhor atuação, mas perdeu para Robert Donat .
Estilo de atuação e marca registrada
Durante esse tempo, o ator esguio e de 1,91 metros de altura também encontrou sua "figura na tela", que interpretou em muitos de seus filmes subsequentes: um jovem de classe média um tanto tímido e às vezes confuso ou ingênuo, que tem os pés no chão e pessoal ao mesmo tempo serve como uma figura de identificação para o público. Era apropriado que seus compatriotas freqüentemente o chamassem de "Jimmy" Stewart ao invés de "James". Ao mesmo tempo, muitos de seus personagens, especialmente aqueles de suas comédias de Capra, têm um certo idealismo . A marca registrada de Stewart foi seu discurso prolongado ("arrastado") e sua voz inconfundível, que foi parodiada várias vezes. Seu colega ator Cary Grant disse de Stewart que ele foi um dos primeiros no mundo do cinema - mesmo antes de Marlon Brando - a ter a habilidade de falar naturalmente, como em uma conversa real. Diz-se que o próprio Stewart disse sobre seu estilo de atuação: “Eu não atuo. Eu reajo. "
1941–1946: Implantação na Segunda Guerra Mundial
Depois de Stewart ter atuado em três outros - menos importantes - filmes até 1941, ele foi convocado para o Exército dos EUA em 22 de março de 1941 e começou sua carreira militar como piloto de bombardeiro nas Forças Aéreas do Exército dos Estados Unidos (USAAF). Em 1944, ele participou de mais de 20 voos inimigos como oficial de operações no 453º Grupo de Bombardeio da 8ª Força Aérea e retornou à América altamente condecorado. O mais tarde colega interino Walter Matthau serviu na mesma unidade . Stewart era então um oficial da reserva na USAAF ou Força Aérea dos Estados Unidos (USAF) e encerrou sua carreira militar no final dos anos 1960 como general de brigada . Stewart foi a estrela de Hollywood de mais alto escalão nas forças armadas americanas . No entanto, Stewart achou que os filmes de guerra de Hollywood eram irrealistas e, portanto, só apareceram em dois filmes desse gênero.
Somente após o fim da guerra James Stewart retornou a Hollywood, onde seu contrato de sete anos com a MGM havia expirado. Assinou contrato com a Liberty Films , uma das primeiras produtoras independentes fundadas pelos diretores Frank Capra e George Stevens . Mais tarde, ele foi uma das primeiras estrelas de cinema a trabalhar como ator freelance sem contrato com o estúdio .
1946–1949: Retorno a Hollywood
Em 1946, Stewart continuou sua colaboração de sucesso com o diretor Frank Capra e estrelou seu filme A vida não é linda? um de seus papéis mais famosos. Ironicamente, na véspera de Natal, o personagem de Stewart George Bailey, o cidadão mais popular da cidade fictícia de Bedford Falls, perde a coragem devido a problemas financeiros que ameaçam sua existência e quer cometer suicídio. Junto com um anjo que é enviado para resgatar George, o espectador aprende em longos flashbacks que Bailey sempre se sacrificou abnegadamente pelos outros ao longo de sua vida e colocou seus próprios sonhos de volta. A parábola comédia trágica de Capra decepcionou nas bilheterias, mas ao longo dos anos se tornou um dos filmes mais populares de James Stewart e é considerado um clássico da história do cinema. A vida é maravilhosa, não é? faz parte do programa de televisão padrão de Natal há décadas. O próprio Stewart também chamou Isn't Life Beautiful? como o filme favorito de sua obra, assim como George Bailey como seu personagem favorito.
Em 1946, James Stewart foi o anfitrião do Oscar de 1946 com Bob Hope . Doze anos depois, ele novamente sediou o Oscar de 1958 junto com David Niven , Jack Lemmon , Rosalind Russell e Bob Hope .
Em 1947, os filmes de Stewart não conseguiram ganhar a bilheteria, e o próprio Stewart recebeu papéis inadequados, como o confiante pesquisador de Stranger City . Foi somente em 1948 que ele foi capaz de desenvolver seus sucessos anteriores à guerra novamente com o drama policial Password 777 , dirigido por Henry Hathaway . Como um repórter inicialmente cínico, Stewart consegue provar a inocência de um homem que está na prisão por assassinato. Stewart, que até então havia feito principalmente comédias, a partir de então também atuou em filmes mais sombrios, como thrillers e faroestes.
Em 1948, James Stewart iniciou sua colaboração de dez anos com o diretor britânico Alfred Hitchcock , que se estabelecera como especialista em suspense em Hollywood. O primeiro filme conjunto da dupla de sucesso posterior foi Cocktail for a Corpse , no qual Stewart apareceu como o ex-professor de dois alunos que cometeram o "assassinato aparentemente perfeito". Um virtuoso trabalho de câmera deu a impressão de que o filme teatral havia sido encenado sem um único corte. O próprio Hitchcock mais tarde se referiu a isso como um erro ("os filmes precisam ser cortados"). Coquetel para um cadáver foi um fracasso, mas agora é mais popular entre os críticos de cinema. Com o drama The Stratton Story , em que pode ser visto como um jogador de beisebol que sofre um acidente de caça, James Stewart teve outro sucesso em 1949; no entanto, o filme nunca foi exibido na televisão de língua alemã.
1950-1957: Mudança de funções e colaboração com Hitchcock e Mann
Nos anos 1950, Stewart estava no auge de sua carreira e era um dos atores de cinema internacionais mais populares. Como quase nenhuma outra estrela, ele fez sucesso em todos os gêneros e apareceu em comédias, thrillers, faroestes e filmes dramáticos. No início da década, a comédia My Friend Harvey (1950) provou ser muito bem-sucedida , na qual o adorável e peculiar Elwood P. Dowd de Stewart se mete em encrenca com seus semelhantes quando afirma que está com um , coelho branco invisível chamado Harvey amigos.
Em 1950, Stewart retomou seu trabalho como ator de faroeste em The Broken Arrow , de Delmer Daves , o faroeste que revolucionou e humanizou a representação dos índios, e iniciou uma colaboração de sucesso com o especialista em gênero Anthony Mann , que o apresentou pela primeira vez no clássico Winchester '73 começado. Nos faroestes de Anthony Mann, que ele filmou na primeira metade dos anos 1950, Stewart, que até então havia interpretado principalmente personagens positivos, também retratou personagens contraditórios, em busca de vingança e menos heróicos. Ele apareceu sob a direção de Mann em faroestes como Naked Violence (1953) ou Over the Death Pass (1954), que cimentou sua posição como uma das principais estrelas do gênero. Depois de 1955, Stewart não quis mais trabalhar com Mann, com quem fez sete filmes de sucesso em poucos anos, incluindo o filme biográfico The Glenn Miller Story (1953) fora do gênero western . Stewart acusou Mann do fracasso de The Clock Has Expired , um filme que foi particularmente caro a seu coração porque ele foi capaz de seguir seu hobby, tocar acordeão, em um filme aqui.
1954 Stewart foi contratado novamente por Alfred Hitchcock, que o usou em The Window to the Courtyard ao lado de Grace Kelly . O fotojornalista LB Jefferies, retratado por Stewart, fica dependente de uma cadeira de rodas após um acidente causado por uma perna engessada em Paris e observa de sua janela o que está acontecendo no quintal de seu condomínio. Com base em suas observações, Jeffries está convencido de que um dos vizinhos ( Raymond Burr ) assassinou sua esposa, mas inicialmente se depara com a incompreensão de suas suspeitas. Este filme foi um grande sucesso para Stewart e Hitchcock e foi considerado um dos thrillers policiais mais importantes da história do cinema.
Hitchcock e Stewart continuam sua colaboração de sucesso em 1956 com o thriller policial em grande escala The Man Who Knew Too Much . Stewart e sua co-estrela Doris Day podem ser vistos aqui como um casal americano inocentemente envolvido em uma conspiração política. Quando o filho do casal é sequestrado, os dois tentam libertar o menino sozinhos. Este filme - um remake gratuito do filme de Hitchcock de mesmo nome de 1934 - se tornou um grande sucesso e deu origem à música Que Sera, Sera . Como outros filmes do diretor dessa época, este também combinou uma trama policial atraente e facilmente acessível com um alto nível de brilho formal.
Em 1957, o famoso diretor Billy Wilder contratou James Stewart para seu filme Lindbergh - My Flight Over the Ocean , que retratou a famosa travessia do Atlântico em 1927, de Charles Lindbergh . Stewart, de 49 anos, apareceu aqui no papel de Charles Lindbergh, que tinha apenas metade de sua idade. Lindbergh fora um ídolo do jovem Stewart, um ávido consertador de aeromodelismo. O filme, que passou por longos períodos no apertado cockpit da máquina de Lindbergh, não conseguiu vencer nas bilheterias, embora o desempenho de Stewart tenha sido elogiado.
Com Vertigo, a colaboração de Stewart com Alfred Hitchcock terminou em 1958 após dez anos e quatro filmes. O suspense melodramático retrata em imagens assustadoras a paixão obsessiva do inspetor de polícia Scottie Ferguson, que se apaixona por uma mulher misteriosa ( Kim Novak ). Na época, o público e a crítica reagiram com reserva ao filme sombrio e perturbador, que, embora tenha trazido de volta seus custos de produção, teve muito menos sucesso do que os trabalhos anteriores do diretor. A vertigem foi reabilitada ao longo dos anos e agora é geralmente considerada uma obra-prima engenhosa com a qual Hitchcock abordou suas obsessões pessoais de forma criptografada. De acordo com François Truffaut , que conduziu uma longa entrevista com Hitchcock na década de 1960, o diretor secretamente culpou seu ator principal pelo fracasso do filme, porque Stewart, de 50 anos, não tinha mais credibilidade como amante de Kim Novak, de meia-idade. Stewart estava ansioso para estrelar o próximo projeto de Hitchcock, The Invisible Third (1959), mas o diretor contratou Cary Grant .
1958-1970: carreira cinematográfica posterior
Na comédia romântica My Bride is Psychic (1958), Stewart foi novamente vista ao lado de Kim Novak. Foi o último papel amador do ator que, por razões de idade, decidiu não fazer mais esses filmes. A década de 1950 terminou para James Stewart com o então provocativo drama policial Anatomy of a Murder (1959), de Otto Preminger , no qual ele apareceu como um advogado comprometido. Stewart, cujo desempenho foi geralmente classificado como excelente, recebeu sua quinta e última indicação ao Oscar, mas perdeu para Charlton Heston em Ben Hur , o que muitas vezes foi visto como uma decisão errada.
Em 1961, Stewart filmou duas viagens junto com Richard Widmark , o primeiro de três filmes que o ator fez com o famoso diretor de faroeste John Ford , que moldou o gênero por décadas. Embora este filme tenha sido recebido com bastante cautela, a Ford conseguiu com The Man Who Shot Liberty Valance (1962) um clássico do gênero. James Stewart foi visto no papel do advogado idealista Stoddard, que quer parar o vilão sádico Liberty Valance ( Lee Marvin ) com meios legais, mas no final das contas depende da ajuda do áspero homem ocidental Tom Doniphon ( John Wayne ). O filme, que também foi um dos últimos westerns preto e branco de Hollywood, evocou em tom melancólico o fim do “faroeste”, que deveria ceder na figura de Doniphone à civilização, representada por Stoddard de Stewart.
Com a comédia familiar Mr. Hobbs Goes on Vacation (1962), Stewart alcançou um grande sucesso de bilheteria ao lado de Maureen O'Hara . O pai da família, o Sr. Hobbs, quer passar férias relaxantes à beira-mar com sua família, mas está estressado por problemas permanentes. Em That Was the Wild West , um épico episódico de faroeste em grande escala, Stewart apareceu como um ocidental ao lado de uma dúzia de outras estrelas de Hollywood em 1962. Durante a década de 1960, Stewart continuou a aparecer regularmente em filmes de faroeste e estrelou o último western de John Ford, Cheyenne (1964), O Homem do Grande Rio (1965), Bandolero (1968) ou Os Cinco Pássaros Livres (1968) ao lado de Henry Fonda . De acordo com o tenor geral, entretanto, o western de Hollywood já havia atingido seu apogeu nessa época.
Em 1965, James Stewart interpretou o piloto de um avião de transporte em The Flight of the Phoenix , que teve que fazer um pouso de emergência no Saara. Este drama de aventura foi estrelado por atores como Richard Attenborough , Ernest Borgnine , Peter Finch , Hardy Krüger e deu início à fase final da carreira de James Stewart, que agora tinha quase 60 anos e, como a maioria das estrelas de sua geração, da o final dos anos 1960 dificilmente teve qualquer sucesso de bilheteria.
1971-1991: trabalho de aposentadoria
A partir do início dos anos 1970, James Stewart estava cada vez mais presente como ator de televisão e interpretou, por exemplo, 1973/74 na série Hawkins, o advogado de defesa homônimo. No final da década de 1970, sua carreira no cinema lentamente chegou ao fim, com papéis coadjuvantes em filmes como O Último Atirador (1976) e Perdidos no Triângulo das Bermudas (1977). Cada vez mais, ele também assumiu papéis em filmes de televisão: Ele interpretou junto com Bette Davis em At the End of the Road (1983), um casal de idosos que está prestes a se tornar incapacitado e que planejam cometer suicídio juntos. Ele ficou na frente de uma câmera pela última vez em 1987 para a série de televisão Torches in the Storm . Para o filme de animação Feivel, o camundongo errante no Oeste Selvagem (1991), ele apelidou o cão do oeste selvagem Wylie, com quem os cineastas parodiaram amorosamente a lendária estrela do faroeste Stewart. Este foi o último trabalho de Stewart em um filme.
Por ocasião de seu 50º aniversário como ator de cinema, Stewart recebeu um Oscar honorário em 1985, que foi presenteado a ele por seu amigo de longa data Cary Grant (“Por seus 50 anos repletos de performances notáveis, por seus grandes ideais em e fora da tela, com respeito e carinho dos colegas. "). Entre 1935 e 1980, Stewart atuou em 78 filmes.
Vida privada
James Stewart foi considerado um dos solteiros mais cobiçados de Hollywood durante anos e teve um relacionamento com Olivia de Havilland , entre outros, no início dos anos 1940 . Em 1949, aos 41 anos, Stewart casou-se com a divorciada Gloria Hatrick McLean, nora do proprietário do Hope Diamond , Evalyn Walsh McLean, que havia morrido dois anos antes . Gloria trouxe seus dois filhos Ronald e Michael para o casamento, que foram adotados por Stewart. Ronald Stewart morreu como soldado na Guerra do Vietnã em 1969 . O casamento também resultou nas gêmeas Kelly e Judy. A esposa de Stewart, Gloria, com quem estava casado há 45 anos, morreu de câncer de pulmão em 1994, aos 75 anos.
James Stewart era conhecido como um republicano conservador que apoiava Richard Nixon e, acima de tudo, Ronald Reagan em aparições públicas. Seu amigo Henry Fonda , por outro lado, era um democrata liberal . Depois de uma discussão, os dois decidiram não discutir mais política. Em 1961, Stewart recebeu o Oscar honorário de outro amigo, Gary Cooper , que já estava em estado terminal . Desde o início dos anos 1950, James Stewart usava peruca em público e em seus filmes .
Após a morte de sua esposa, Stewart passou os últimos anos de sua vida retraído e não compareceu mais a nenhum compromisso público. Ele morreu em sua casa em Beverly Hills em 2 de julho de 1997, aos 89 anos. A causa da morte foi embolia pulmonar e insuficiência cardiovascular após uma longa doença respiratória. Stewart encontrou seu lugar de descanso final no cemitério privado Forest Lawn Memorial Park Cemetery em Glendale , Califórnia, onde outros grandes nomes do cinema, televisão e música estão enterrados.
"Pois ele dará a seus anjos ordem sobre ti para te guardar em todos os teus caminhos."
"Deus ordenou a seus anjos que o guardem onde quer que você vá."
Dublagem de voz
Entre 1948 e 1991, Siegmar Schneider (1916–1995) foi o orador padrão de James Stewart e baseou seu trabalho de dublagem na linguagem característica da estrela, muitas vezes hesitante e ligeiramente gaguejante. Quase todos os clássicos de Stewart foram dublados por Schneider, cuja voz é comumente associada à estrela. No entanto, Stewart também foi falado por Hans Nielsen , Peter Pasetti , Eckart Dux e Wolfgang Lukschy . Para versões dubladas posteriores, Sigmar Solbach foi usado, que, entre outras coisas, dublou vários dos primeiros filmes de Stewart da década de 1930 e foi baseado no trabalho de Siegmar Schneider.
Em Vertigo de Alfred Hitchcock - From the Realm of the Dead , Stewart foi dublado um total de três vezes: 1958 para a estreia mundial de Siegmar Schneider, 1984 para o revival de Schneider (a versão original dublada não estava mais disponível) e 1997, quando o filme foi exibido em versão restaurada, de Sigmar Solbach.
Filmografia
- 1934: Art Trouble (curta-metragem) - Diretor: Richard Staub
- 1935: The Murder Man - dirigido por Tim Whelan
- 1936: Rose-Marie - Diretor: WS Van Dyke
- 1936: Next Time We Love - Dirigido por Edward H. Griffith
- 1936: Seu Secretário ( Esposa vs. Secretário ) - Dirigido por Clarence Brown
- 1936: Notícias Importantes (curta-metragem) - Dirigido por Edwin Lawrence
- 1936: garota de cidade pequena ( Garota de cidade pequena ) - Diretor: William A. Wellman
- 1936: Velocidade - dirigido por Edwin L. Marin
- 1936: The Gorgeous Hussy - Dirigido por Clarence Brown
- 1936: Born to Dance ( Born to Dance ) - Diretor: Roy Del Ruth
- 1936: Dünner Mann, 2. Fall ( After the Thin Man ) - Diretor: WS Van Dyke
- 1937: No sétimo céu ( Sétimo Céu ) - Diretor: Henry King
- 1937: O Último Gângster ( O Último Gângster ) - Diretor: Edward Ludwig
- 1937: Cadetes da Marinha ( Azul Marinho e Ouro ) - Dirigido por Sam Wood
- 1938: Of Human Hearts - dirigido por Clarence Brown
- 1938: Vivacious Lady - Diretor: George Stevens
- 1938: Anjos de segunda mão ( The Shopworn Angel ) - Diretor: HC Potter
- 1938: Lebenskünstler ( Você Não Pode Levar Com Você ) - Diretor: Frank Capra
- 1939: Um casal ideal ( feito um para o outro ) - Diretor: John Cromwell
- 1939: Tanz auf dem Eis ( The Ice Follies de 1939 ) - Diretor: Reinhold Schünzel
- 1939: Sr. Smith vai para Washington ( Sr. Smith vai para Washington ) - Diretor: Frank Capra
- 1939: Abaixo e acima (É um mundo maravilhoso) - Diretor: WS Van Dyke
- 1939: The Big Bluff ( Destry Rides Again ) - Diretor: George Marshall
- 1940: Encontro após o fechamento da loja ( The Shop Around the Corner ) - Diretor: Ernst Lubitsch
- 1940: Tempestade mortal ( A tempestade mortal ) - Diretor: Frank Borzage
- 1940: No Time for Comedy ( No Time for Comedy ) - Diretor: William Keighley
- 1940: A noite antes do casamento ( A história da Filadélfia ) - Diretor: George Cukor
- 1941: Come Live with Me ( Come Live with Me ) - Diretor: Clarence Brown
- 1941: Pot o 'Gold - Diretor: George Marshall
- 1941: Meninas em destaque ( Ziegfeld Girl ) - Diretor: Robert Z. Leonard , Busby Berkeley
- 1942: Winning Your Wings - Dirigido por John Huston Documentário
- 1946: a vida não é linda? ( É uma vida maravilhosa ) - Diretor: Frank Capra
- 1947: Foreign City ( Magic Town ) - Diretor: William A. Wellman
- 1948: Senha 777 ( Ligue para Northside 777 ) - Diretor: Henry Hathaway
- 1948: On Our Merry Way - Dirigido por Leslie Fenton , King Vidor
- 1948: Coquetel para um cadáver ( corda ) - Diretor: Alfred Hitchcock
- 1948: Startbahn ins Glück ( You Gotta Stay Happy ) - Diretor: HC Potter
- 1949: Malásia - Diretor: Richard Thorpe
- 1949: The Stratton Story - Dirigido por Sam Wood
- 1950: My Friend Harvey ( Harvey ) - Diretor: Henry Koster
- 1950: The Broken Arrow ( Broken Arrow ) - Diretor: Delmer Daves
- 1950: Winchester '73 - Diretor: Anthony Mann
- 1950: Aventuras de um azarado ( The Jackpot ) - Diretor: Walter Lang
- 1951: No Highway in the Sky ( No Highway in the Sky ) - Diretor: Henry Koster
- 1952: O Maior Espetáculo da Terra ( O Maior Espetáculo da Terra ) - Diretor: Cecil B. DeMille
- 1952: Curva do rio ( Curva do Rio ) - Diretor: Anthony Mann
- 1952: Stronger Than Chains ( Carbine Williams ) - Diretor: Richard Thorpe
- 1953: Naked Violence ( faixa The Naked ) - Diretor: Anthony Mann
- 1953: A Baía da Morte na Louisiana ( Thunder Bay ) - Diretor: Anthony Mann
- 1954: Amanhã's Drivers (curta-metragem) - Diretor: ???
- 1954: The Glenn Miller Story ( The Glenn Miller Story ) - Diretor: Anthony Mann
- 1954: The Far Country ( The Far Country ) - Diretor: Anthony Mann
- 1954: Janela Traseira ( Janela Traseira ) - Diretor: Alfred Hitchcock
- 1955: Em um assunto de comando secreto ( Comando Aéreo Estratégico ) - Diretor: Anthony Mann
- 1955: O Homem de Laramie ( O Homem de Laramie ) - Diretor: Anthony Mann
- 1956: O Homem Que Sabia Demais ( O Homem Que Sabia Demais ) - Diretor: Alfred Hitchcock
- 1957: The Clock Has Expired ( Night Passage ) - Diretor: James Neilson
- 1957: Lindbergh - Meu vôo sobre o oceano ( The Spirit of St. Louis ) - Diretor: Billy Wilder
- 1958: Vertigem - Do Reino dos Mortos ( Vertigem ) - Diretor: Alfred Hitchcock
- 1958: My Bride Is Psychic ( Bell, Book And Candle ) - Dirigido por Richard Quine
- 1959: Anatomy of a Murder ( Anatomy of a Murder ) - Dirigido por Otto Preminger
- 1959: The FBI Story - dirigido por Mervyn LeRoy
- 1960: Der Kommandant ( The Mountain Road ) - Diretor: Daniel Mann
- 1961: O X-15 pronto para ir ( X-15 ) (apenas voz) - Diretor: Richard Donner
- 1961: Two Rode Together ( Two Rode Together ) - Diretor: John Ford
- 1962: O homem que atirou na saia de liberdade ( O homem que atirou na saia de liberdade ) - Diretor: John Ford
- 1962: Sr. Hobbs tira férias ( Sr. Hobbs tira férias ) - Diretor: Henry Koster
- 1962: Como o Oeste Foi Ganhado ( Como o Oeste Foi Ganhado ) - Diretor: Henry Hathaway
- 1963: In Liebe ein 1 ( Take Her, Ela é minha ) - Diretor: Henry Koster
- 1964: Cheyenne ( Cheyenne Autumn ) - Diretor: John Ford
- 1965: Amada Brigitte ( Querida Brigitte ) - Diretor: Henry Koster
- 1965: O Homem do Grande Rio ( Shenandoah ) - dirigido por Andrew V. McLaglen
- 1965: O vôo da Fênix ( O vôo da Fênix ) - Diretor: Robert Aldrich
- 1966: Rancho River ( The Rare Breed ) - Diretor: Andrew V. McLaglen
- 1968: The Five Bird Free ( Firecreek ) - Diretor: Vincent McEveety
- 1968: Bandolero ( Bandolero! ) - Diretor: Andrew V. McLaglen
- 1970: As filmagens começam à meia-noite ( The Cheyenne Social Club ) - Diretor: Gene Kelly
- 1971: The Merciless ( Fool's Parade ) - Diretor: Andrew V. McLaglen
- 1976: The Shootist - The Shootist ( The Shootist ) - Diretor: Don Siegel
- 1976: Sentimental Journey (curta-metragem) - Diretor: Ferde Grofé Jr.
- 1977: Perdido no Triângulo das Bermudas ( Aeroporto '77 ) - Diretor: Jerry Jameson
- 1978: Our Lassie (The Magic of Lassie) - Diretor: Don Chaffey
- 1978: Dead Sleep Better ( The Big Sleep ) - Diretor: Michael Winner
- 1980: O Estranho na Floresta ( Afurika monogatari ) - Diretor: Susumu Hani
- 1991: Feivel, o rato errante no Velho Oeste ( An American Tail: Fievel Goes West ; voz apenas) - dirigido por Phil Nibbelink , Simon Wells
Aparições na TV (seleção)
- 1971–1972: The Jimmy Stewart Show (série de TV, 24 episódios)
- 1972: Harvey (filme para TV)
- 1973–1974: Hawkins (série de TV, 8 episódios)
- 1980: O Natal do Sr. Krueger (filme para TV) - Diretor: Kieth Merrill
- 1983: no final da estrada (direito de passagem)
- 1986: Torches in the Storm ( North and South ) (mini-série de TV, 2ª temporada, 6 episódios)
Prêmios
- 1940: A indicação ao Oscar de Melhor Ator por Mr. Smith vai para Washington
- 1941: Oscar por A Noite Antes do Casamento ( A História da Filadélfia )
- 1947: indicação ao Oscar de Melhor Ator por Isn't Life Beautiful?
- 1951: indicação ao Oscar de Melhor Ator por My Friend Harvey
- 1960: indicação ao Oscar de Melhor Ator em Anatomia de um Assassinato
- 1962: Silver Bear para Mr. Hobbs está de férias na Berlinale de 1962
- 1965: Globo de Ouro ( Prêmio Cecil B. DeMille ) pelo trabalho de sua vida
- 1968: prêmio Screen Actors Guild Life Achievement
- 1968: Medalha Presidencial da Liberdade
- 1974: Globo de Ouro de Melhor Ator em Drama de TV para Hawkins
- 1980: Prémio AFI Life Achievement partir do American Film Institute
- 1982: Honorary Golden Bear na Berlinale de 1982 por seus serviços à arte do cinema
- 1985: Oscar honorário pelo trabalho de sua vida
- 1985: Medalha Presidencial da Liberdade
- 1990: Prêmio pelo conjunto de sua obra da US Film Society of Lincoln Center
- 1990: Prêmio de Realização de Carreira por Conquista de Vida do National Board of Review
- dois prêmios Laurel
- 1999: O American Film Institute nomeou Stewart a terceira maior lenda do cinema americano masculino em 1999 (atrás de Humphrey Bogart e Cary Grant ).
literatura
- Donald Dewey: James Stewart. Uma vida para o filme. (OT: James Stewart. Uma biografia ). Henschel (Dornier Medienholding), Berlin 1997, ISBN 3-89487-270-5 .
- Adolf Heinzlmeier : James Stewart. O homem de Laramie. in: Adolf Heinzlmeier, Berndt Schulz, Karsten Witte: Os imortais do cinema. Volume 2: O glamour e o mito das estrelas dos anos 40 e 50. Fischer-Taschenbuch-Verlag, Frankfurt am Main 1980, ISBN 3-596-23658-4 , pp. 97-103.
- Tony Thomas : Uma Vida Maravilhosa. Os filmes e a carreira de James Stewart. Citadel Press, Secaucus (NJ) 1988, ISBN 0-8065-1081-1 .
- Howard Thompson: James Stewart. Seus filmes - sua vida. Heyne, Munich 1988, ISBN 3-453-86003-9 .
- Starr Smith: Jimmy Stewart, piloto de bombardeiro. St. Paul, Minnesota: Zenith Press, 2005, ISBN 0-7603-2199-X .
Links da web
- Literatura de e sobre James Stewart no catálogo da Biblioteca Nacional Alemã
- James Stewart no Internet Movie Database (inglês)
- James Stewart no banco de dados da Broadway na Internet (inglês)
- James Stewart . In: História Virtual (Inglês)
Evidência individual
- ↑ Jay Boyar: Jimmy Stewart: o maior homenzinho . Orlando Sentinel, 6 de julho de 1997.
- ↑ Heiko R. Blum (entrevistador): James Stewart. In: prisma . Recuperado em 21 de março de 2021 .
- ^ The Telegraph - Pesquisa no arquivo de notícias do Google. Recuperado em 22 de maio de 2021 .
- ↑ Klaus Nerger: James "Jimmy" Maitland Stewart . Recuperado em 15 de dezembro de 2014.
dados pessoais | |
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SOBRENOME | Stewart, James |
NOMES ALTERNATIVOS | Stewart, James Maitland (nome completo) |
DESCRIÇÃO BREVE | Ator norte-americano |
DATA DE NASCIMENTO | 20 de maio de 1908 |
LOCAL DE NASCIMENTO | Indiana , Pensilvânia |
DATA DA MORTE | 2 de julho de 1997 |
LUGAR DA MORTE | Beverly Hills , Califórnia |