Henri Pousseur

Henri Pousseur (nascido em 23 de junho de 1929 em Malmedy ; † 6 de março de 2009 em Bruxelas ) foi um compositor e teórico da música belga .

Vida

Depois das primeiras aulas de música com Herman Barg e Eugène Micha em Malmedy, Henri Pousseur estudou de 1947 a 1952 no centro de conversação real em Liège . Seu professor de órgão, Pierre Froidebise, o apresentou à música de vanguarda, especialmente à dodecafônica , e o apresentou a Pierre Boulez . Durante seu primeiro ano de estudo, ele fundou um coro de estudantes com o qual tocava regularmente música da Idade Média . De 1949 a 1952 foi organista na igreja Saint-François des Sales em Liège. Depois de uma disputa irreconciliável sobre a música serial com o diretor do Conservatório Fernand Quinet , Pousseur mudou-se para o Conservatório de Bruxelas , onde fez seu exame final em teoria de fuga em 1953 na classe de Jean Absil . Durante sua estada em Bruxelas, ele encontrou um patrocinador em André Souris (1899–1970), que compartilhou com ele suas próprias experiências no estúdio de Bruxelas.

A partir de 1952, ele participou regularmente nos cursos de verão de música nova em Darmstadt e no Donaueschinger Musiktage . Nos Dias Mundiais da Música da Sociedade Internacional de Música Contemporânea (ISCM World Music Days) em Salzburg em 1952 foram suas 3 Canções Sagradas , em Zurique no primeiro concerto de música eletrônica na história do ISCM World Music Days 1957 Scambi e 1960 em Cologne Mobile para 2 pianos listados. Em 1957 trabalhou com Luciano Berio e Bruno Maderna no Studio di Fonologia Musicale em Milão e posteriormente no estúdio de música eletrônica em Colônia com Karlheinz Stockhausen . Em 1958 fundou o Studio de musique électronique Apelac em Bruxelas . De 1963 a 1964, ele lecionou na Academia de Música da Cidade de Basel e de 1966 a 1968 na Universidade de Buffalo . Desde 1970 leciona na Universidade de Liège , onde fundou o Centre de recherches musicales de Wallonie (desde 2010 Centre Henri Pousseur ) com colegas como Pierre Bartholomée e Philippe Boesmans . Em 1975 assumiu a direção do Conservatório de Liège, do qual havia se retirado em 1952 por causa de suas divergências com o diretor.

Após sua aposentadoria oficial em 1994, ele trabalhou na Universidade de Leuven até o verão de 1999 . Durante esse tempo, ele escreveu cinco novas obras, incluindo quatro em memória de seu antecessor Karel Goeyvaerts , agrupadas em um grande ciclo para piano e orquestra.

Além de quase 200 partituras, Pousseur também escreveu vários artigos e vários livros sobre música em sua vida, incluindo Fragments Théorique I: sur la musique expérimentale (Bruxelas: Université Libre de Bruxelles, 1970), Schumann le Poète: 25 momentos d ' une lecture de Dichterliebe (Paris: Klincksieck, 1993) e Musiques croisées (Paris: L'Harmattan, 1997). Ele recebeu doutorado honorário das Universidades de Metz e Lille III e, em 2004, recebeu o prêmio pelo conjunto de sua obra da Academia Charles Cros .

Seu filho Denis Pousseur (nascido em 8 de agosto de 1958) estudou piano e se voltou para o jazz em seus primeiros anos. Ele contribuiu para a criação de algumas das obras do pai. A partir de 1980 compôs várias trilhas sonoras para filmes.

Estilo e tecnologia

Em sua obra, que foi comprometida com Anton Webern , Pousseur utilizou os meios da música aleatória e eletrônica ; na composição, ele usou música dodecafônica . Além de obras orquestradas, escreveu peças para conjuntos de música de câmara com fitas e instrumentos eletrônicos. Sua música também lidava com serialismo e formas abertas e mediava estilos de composição supostamente incompatíveis como os de Franz Schubert e Anton Webern (Votre Faust).

Trabalhos (seleção)

No total, Pousseur deixou para trás mais de 150 composições

  • Sinfonias (1954), para quinze solistas
  • Quintetos à la mémoire d'Anton Webern (1955), para clarinete, clarinete baixo, violino, violoncelo e piano
  • Mobile (1957–58), para dois pianos
  • Rimes (1958), para instrumentos eletrônicos e convencionais
  • Scambi (1958), composição eletrônica, foi criada no estúdio em Milão
  • Trois Visages de Liège (1961), composição eletrônica
  • Couleurs croisées (1967), para grande orquestra
  • Votre Faust (1969) Ópera em que o público vota no desenrolar da trama, libreto de Michel Butor
  • Convite à l'Utopie (1971), para solistas e conjunto, orador e coro misto, com texto de M. Butor
  • Le Seconde Apothéose de Rameau (1981), para orquestra de câmara
  • L'école d'Orphée (1989), para voz falada, órgão e eletrônica ao vivo
  • Dichterliebesreigen (1993), para dois pianos, soprano, barítono, coro de câmara e orquestra de câmara, segundo Heinrich Heine

literatura

Links da web

Evidência individual

  1. ^ Programas do ISCM World Music Days de 1922 até hoje
  2. ^ Anton Haefeli: The International Society for New Music - Your History de 1922 até o presente. Zurique 1982, p. 480ss
  3. Thierry Levaux: Le Dictionnaire des Compositeurs de Belgique du Moyen Age à nos jours , p 497-504, Edições: "Art in Belgium" em 2006, ISBN 2-930338-37-7