Erwin Schulhoff

Erwin Schulhoff junto com a coreógrafa Milča Mayerová , 1931

Erwin Schulhoff (nascido em 8 de junho de 1894 em Praga , Áustria-Hungria ; † 18 de agosto de 1942 no Wülzburg / Weißenburg na Baviera ) foi um compositor e pianista alemão-boêmio . Erwin Schulhoff é um daqueles compositores que foram esquecidos, embora tenham desempenhado um papel importante na história da música.

Vida

Estela em memória de Erwin Schulhoff na fortaleza Wülzburg em Weißenburg, na Baviera

Erwin Schulhoff nasceu em Praga em 1894 como filho do comerciante de lã judeu Gustav Schulhoff e filha de um mestre de concertos , Louise Wolff, bem como do sobrinho-bisneto do amigo de Chopin , o compositor de piano Julius Schulhoff . Por recomendação de Antonín Dvořák , ele teve aulas de piano com Jindrich Kaan aos sete anos e ingressou no Conservatório de Praga aos dez . O menino, que também foi um compositor precoce, combinou seu treinamento pianístico com Willi Thern em Viena, Robert Teichmüller em Leipzig e Carl Friedberg e Lazzaro Uzielli em Colônia com estudos com Max Reger (1907-1910). Por suas excelentes realizações acadêmicas, ele recebeu o Prêmio Wüllner e em 1918 o Prêmio Mendelssohn por sua sonata para piano Opus 22.

Schulhoff sobreviveu à Primeira Guerra Mundial como membro do exército austríaco com ferimentos nas mãos e queimaduras de frio no leste da Galícia e no norte da Itália. Em seguida, trabalhou como professor de piano em Saarbrücken e como músico freelance em Berlim. Em 1919 mudou-se para Dresden com sua irmã Viola e morou lá com ela em um estúdio. Em Dresden, ele conheceu vários artistas, incluindo George Grosz , que o colocou em contato com o movimento Dada . Neste contexto, o ciclo de piano Five Picturesque foi criado em 1919 com a composição In Futurum constituída apenas por intervalos - um exemplo exemplar da negação da arte dadaísta.

Retornando a Praga em 1924, ele apoiou a Escola de Viena como organizador de concertos e pianista e fez extensas turnês de concertos em Salzburgo, Veneza, Genebra e Oxford com obras da vanguarda da época. Nos Dias da Música Mundial da Sociedade Internacional para a Nova Música (ISCM World Music Days), ele apareceu várias vezes como pianista (1925 e 1929) e compositor (1929, 1938 e 1941). Schulhoff estava interessado em todas as direções radicais da vanguarda, no dadaísmo e jazz (ele escreveu o oratório de jazz HMS Royal Oak e sua obra mais famosa, a Hot Sonata ), e era fascinado pelo jazz, ele tocou na orquestra de jazz de o Teatro de Praga e composta para ele sob o pseudônimo de Petr Hanus. Ele defendeu a música de um quarto de tom de Alois Hábas e foi influenciado um após o outro ou em paralelo pelo Impressionismo, Expressionismo e Neoclassicismo.

Em 1932, Schulhoff criou o manifesto do Partido Comunista na forma de uma cantata como Opus 82 . Após a " tomada do poder " pelos nacional-socialistas, ele se voltou para o movimento comunista e não pôde continuar sua carreira na Alemanha. Suas obras foram classificadas como " música degenerada " e a primeira apresentação de sua ópera Flammen , planejada para Berlim , foi impedida. A execução de suas obras na Alemanha foi totalmente proibida e em Praga ele só conseguia ganhar o mínimo de vida com adaptações para o rádio. De 1933 a 1935 tocou na orquestra de Jaroslav Ježek no teatro Osvobozené divadlo em Praga e, até a ocupação da Tchecoslováquia em 1939, também na rádio Ostrava . Depois disso, ele só conseguiu sobreviver em Ostrau como pianista de jazz sob um pseudônimo.

Pedra memorial no cemitério russo em Weissenburg em maio de 2011

Schulhoff deu uma reviravolta artística na década de 1930. Se na década de 1920 soube adaptar os ritmos do jazz e as danças da moda às formas musicais tradicionais e à harmonia atonal, o seu trabalho posterior voltou-se para a estética do realismo socialista . Ele queria lutar pela revolução comunista mundial e se mudar para a União Soviética com sua família . Ele escreveu canções de batalha e composições dedicadas aos lutadores pela liberdade espanhóis. Depois de receber a cidadania soviética em maio de 1941 e ter documentos de entrada válidos em mãos em 13 de junho, o ataque alemão à União Soviética começou em 22 de junho . No dia seguinte, Schulhoff foi internado em Praga e deportado para o campo de cidadãos de outros países em Wülzburg perto de Weißenburg / Baviera, onde morreu de tuberculose em 18 de agosto de 1942 . Com ele, a New Music perdeu uma de suas personalidades mais experimentais e radicais.

plantar

Schulhoff foi um dos primeiros compositores europeus a integrar o jazz em suas composições. Soube adaptar elementos harmoniosos e rítmicos do jazz e das danças da moda ( Charleston , Shimmy e Foxtrot ) a uma linguagem expressiva, mas também musical, de cores extremamente vivas.

Ele defendeu Arnold Schönberg e Alban Berg e lidou com o movimento do dadaísmo , que ele inteligentemente implementou combinando elementos do jazz. Ele montou quatro poemas para barítono e conjunto de câmara do volume de poemas de Hans Arp , The Cloud Pump , e adicionou um epílogo falado às peças performáticas para o contra- fagote Bassnachtigall , que zombava dos "óculos intelectuais de aro de chifre" na platéia. Mais tarde, seu estilo composicional ainda era muito lúdico e deve ser atribuído ao neoclassicismo devido ao seu apego tradicional.

O Quarteto de Cordas No. 1 (1924) contém contrastes extremos. As habilidades motoras selvagens do primeiro movimento agressivo do Presto são seguidas por um Allegretto tonalmente pálido. O Allegro giocoso alla Slovaca é o folclorismo vital em sua forma mais pura ; no final, elementos construtivos e violentas explosões emocionais se sobrepõem em um terreno politonal em alguns lugares. Na 3ª Sonata para Piano (1927), um movimento de sonata expandido e elementos cíclicos, tocata, perpetuum mobile (Scherzo) e improvisações amorfas (Andante) colidem com uma marcha fúnebre temperada por cluster (4º movimento) e formam a matéria-prima para o epílogo -como destilação muito além de seu “Finale retrospettivo” (5º movimento) apontando para além do tempo de origem.

Em seu oratório de jazz HMS Royal Oak (VW 96), que estreou em 1930 e cujo libreto se baseia em um caso autêntico, Schulhoff voltou-se para a composição política. Semelhante ao que seu contemporâneo Ernst Krenek fez em sua ópera Jonny Plays três anos antes, Schulhoff fez do jazz o tema de seu oratório. Mais precisamente, a luta pelo jazz, porque o assunto era um caso entre oficiais do cruzador blindado britânico Royal Oak , que foi levado a corte marcial. As disputas sobre a qualidade da banda de bordo estouraram. Essas disputas tornaram-se mais explosivas socialmente quando os oficiais criticaram publicamente um superior em seu curso. Isso vem à tona no oratório de Schulhoff sobre a “luta de um time pelo jazz”. O verdadeiro local de ação era Malta, mas Schulhoff o está transferindo para os mares do sul. Após 70 dias em alto mar, o cruzador blindado chega às ilhas havaianas. A tripulação festeja exuberantemente a chegada. O almirante proíbe a tripulação de tocar jazz nos veículos de guerra. A equipe está indignada e divertida ao mesmo tempo e desconsidera esse banimento. O capitão do Royal Oak repete a proibição e segue-se o motim. A revolta é sufocada e os líderes são acorrentados. Nesse ínterim, a proibição do almirante gerou protestos na pátria inglesa. Sob pressão do povo e da imprensa, ele foi levado a uma corte marcial e suspenso. O jazz, por outro lado, tem que ser reconhecido pelo governo inglês. Quando chegam ao porto de origem, os marinheiros são recebidos com um concerto.

Funciona

Obras de palco

  • Flames . Tragicomédia musical (ópera) em dois atos (1928–1932; WV 93). Libreto: Max Brod (baseado em Karel Josef Beneš)
  • Ogelala (balé)

Composições vocais

  • Canções orquestrais
    • Paisagens . Cinco poemas de Johannes Theodor Kuhlemann . Sinfonia para meio-soprano e orquestra, op.26 (1912)
    • Humanidade . Cinco poemas de Theodor Däubler . Uma sinfonia para voz alto e orquestra, op.28 (1919)
  • Trabalho vocal solo com piano
    • Três canções para voz de soprano, op. 14 (WV 12, 1911)
    • Três canções da coleção Das Lied vom Kinde , op.18 (WV 16, 1911)
    • Canções para barítono e piano, op.9 (após Hans Steiger) (WV 26, 1913)
    • Três canções para uma voz de contralto com acompanhamento de piano, op.15 (após O. Wilde) (WV 33, 1914)
    • Cinco canções com piano (WV 52, 1919) (Schott)
    • 1917 . Ciclo de canções para uma voz com acompanhamento de piano (WV 110, 1933)
  • The Cloud Pump - Cantos sérios para uma voz de barítono com quatro instrumentos de sopro e percussão baseada nas palavras do Espírito Santo, op. 40 (1922, texto de Hans Arp )
  • Trabalha com coro
    • Quatro canções baseadas em poemas de Die Garbe de Hans Steiger, op.2 (WV 19, 1912) para soprano e orquestra de câmara (Schott)
    • HMS Royal Oak . Jazz Oratorio (WV 96, 1930) para oradores, cantores de jazz, coro misto e orquestra de jazz sinfônica (Schott)
    • The Communist Manifesto , op.82 (1932, baseado em Marx / Engels) para solos, coros e instrumentos de sopro (WV 100)

Obras orquestradas

  • 6 sinfonias e 2 esboços sinfônicos
  • Suite para orquestra de câmara (WV 58, 1921) (Schott)
  • Três peças para orquestra de cordas, op.6 (WV 5, 1910) (Schott)
  • Serenata para orquestra, op. 18 (WV 36, 1914) (Schott)
  • Abertura engraçada para orquestra, op.8 (WV 25, 1913)
  • 32 variações de um tema de oito compassos para orquestra, op.33 (WV 53, 1919) (Schott)

Instrumentos solo e orquestra

  • Concerto para piano e orquestra, op.11 (WV 28, 1913/14) (Schott)
  • Concerto para piano e pequena orquestra, op.43 (WV 66, 1923) (Schott)
  • Concerto duplo para flauta, piano e orquestra (WV 89, 1927) (Schott)
  • Concerto para quarteto de cordas e orquestra de sopros (WV 97, 1930) (Schott)

Música de câmara para cordas

  • Divertimento para quarteto de cordas, op. 14 (WV 32, 1914) (Schott)
  • Quarteto de cordas em Sol maior (WV 43, 1918)
  • Cinco peças para quarteto de cordas (WV 68, 1923) (Schott)
  • Sexteto de cordas (WV 70, 1924) (Bärenreiter)
  • 1º quarteto de cordas, op.8 (WV 72, 1924) (UE)
  • Duo para violino e violoncelo (WV 74, 1925) (UE)
  • 2º quarteto de cordas (WV 77, 1925)
  • Sonata para violino solo (WV 83, 1927) (UE)

Música de câmara com ventos

  • Rouxinol baixo . Três peças performáticas para solo de fagote duplo (WV 59, 1922) (Schott)
  • Concertino para flauta, viola e contrabaixo (WV 75, 1925) (UE)
  • Divertissement para oboé, clarinete e fagote (WV 87, 1926) (Schott)
  • A paz . Música cênica para 5 instrumentos de sopro e percussão para a comédia de Aristófanes, arranjada por Adolf Hoffmeister (WV 112, 1933)

Música de câmara com piano

  • Trio de variação para piano, violino e violoncelo, op.7 (WV 7, 1910)
  • Suíte para violino e piano, op.20 (WV 18, 1912) (Schott)
  • Sonata para violino e piano, op.7 (WV 24, 1913) (Panton)
  • Sonata para violoncelo e piano (WV 35, 1914) (Schott)
  • Le bourgeois gentilhomme (Molière). Sala de concertos para piano, 7 instrumentos de sopro e percussão (WV 79, 1926) (Schott)
  • Sonata para flauta e piano (WV 86, 1927) (Chester)
  • 2ª Sonata para Violino e Piano (WV 91, 1927) (Schott)
  • Hot Sonata para saxofone alto e piano (WV 95, 1930) (Schott)
  • Susi . Fox Song para um instrumento melódico e piano (1937) (Schott)

Trabalhos de piano

  • Burlesco op.8 (WV 9, 1910)
  • Sonata op.5 (WV 21, 1912)
  • Quatro fotos op.6 (WV 22, 1913)
  • Duas peças para piano op.4 (WV 23, 1913)
  • Variações sobre um tema próprio, trabalho 10 (WV 27, 1913)
  • Cinco impressões op.12 (WV 29, 1914)
  • Dez variações de "Ah vous dirais- je, Maman" e Fugue op. 16 (WV 34, 1914)
  • Três Prelúdios e Fugas, Op. 19 (WV 37, 1915)
  • Five Grotesques, Work 21 (WV 39, 1917)
  • Sonata op. 22 (WV 39, 1919)
  • Five Burlesques op.23 (WV 41, 1918)
  • Five humoresques, Werk 27 (WV 45, 1919)
  • Cinco arabescos op.29 (WV 49, 1919)
  • Dez peças para piano, Op. 30 (WV 50, 1919)
  • Five Picturesques, Plant 31 (WV 51, 1919)
  • Ironies, Werk 34 (WV 55, 1920)
  • Música para piano em quatro partes, Obra 35 (WV 56, 1920)
  • Invenções (WV 57, 1921)
  • Rag-music (WV 62, 1922)
  • 1ª Sonata (em um movimento) (WV 69, 1924)
  • 2. Suite (WV 71, 1924)
  • 3ª suíte (WV 81, 1926)
  • 2ª Sonata (WV 82, 1926)
  • 3ª Sonata (WV 88, 1927)
  • Esqisses de Jazz (WV 90, 1927)
  • Hot Music, dez estudos sincopados (WV 92, 1928)
  • Suite dansante en jazz (WV 98, 1931)

Veja também

literatura

Links da web

Evidência individual

  1. ^ Programas do ISCM World Music Days de 1922 até hoje
  2. ^ Anton Haefeli: The International Society for New Music - Your History de 1922 até o presente. Zurique 1982, p. 480ss
  3. ^ Marion Brück:  Schulhoff, Erwin. In: Nova Biografia Alemã (NDB). Volume 23, Duncker & Humblot, Berlin 2007, ISBN 978-3-428-11204-3 , pp. 683 f. ( Versão digitalizada ).
  4. Erwin Schulhoff - Trabalhos . In: musica reanimata