Teatro da Grécia Antiga

O Dionysostheatre de Atenas após reformas na época romana, como imaginava um desenhista em 1891.

O teatro da Grécia antiga moldou a história cultural da Grécia por quase mil anos e é considerado a origem da cultura teatral ocidental. Surgiu de simples canções corais e danças de máscara, que foram complementadas por elementos de enredo cada vez mais complexos ao longo do tempo. As primeiras performances teatrais atestadas ainda estão fortemente ligadas ao culto a Dionísio , do qual o drama grego mais tarde se separou . O teatro da Grécia antiga viveu seu apogeu no século 5 aC. Com a tragédia de Ésquilo , Sófocles e Eurípides e também a comédia de Kratinos e Aristófanes . Em particular, a poética de Aristóteles fez muito para que esse período fosse considerado um clássico. Já nessa época o teatro ganhou importância política e o propósito do culto ficou em segundo plano em favor da democracia ática . Devido à queda no número de audiência, o estado ateniense liderou no século 4 aC. Um pagamento de compensação pela perda de rendimentos durante a participação nas apresentações.

história

Suposto teatro no palácio de Phaistos (Creta)

Freqüentemente, é mencionado que o teatro poderia ter existido bem antes dos primeiros achados arqueológicos na Grécia, por exemplo, na Idade do Bronze . Os arqueólogos Luigi Pernier e Carlo Anti, por exemplo, consideraram que as escadas de exibição dos complexos palacianos de Cretaeram uma pré-forma de teatros antigos e serviam como fileiras de poltronas para os espectadores. No entanto, Hans Peter Isler contradiz isso , afirmando que a função dessas escadas baixas, nas quais sentar-se não teria sido possível em nenhum caso, ainda não foi esclarecida.

Isler data o início do teatro grego nas últimas décadas do século 6 aC. BC e conta com as publicações de Gustav Adolf Seeck , Bruno Gentili e Horst-Dieter Blume . Bernd Seidensticker, por outro lado, evita especificar tempos e, em vez disso, concentra-se nas condições de desenvolvimento cultural do teatro.

Sob o tirano Peisistratos , a grande Dionísia urbana se desenvolveu em uma festa nacional e religiosamente importante, que, além de uma grande procissão de sacrifícios e vários atos do Estado, também proporcionou um concurso de poetas ( agon ). Depois de uma competição no ditirambo , a que geralmente se dedicava um dia, seguiu-se a competição da tragédia entre três poetas diferentes. Isso durou três dias, com cada poeta recebendo um dia para realizar sua tetralogia. Com a exceção de Eurípides Alcestis , uma peça satírica sempre formada no final de uma tetralogia.

O apogeu do teatro grego antigo terminou com o declínio da pólis clássica de Atenas e o estabelecimento dos reinos helenísticos .

arquitetura

Teatro Epidauro

Os teatros gregos eram teatros ao ar livre construídos em uma encosta, a maioria voltada para o norte-sul. Além da orquestra , o próprio playground ou área de dança, uma espécie de auditório ( theatron ) e o skené ( que pode ser traduzido como uma tenda ou cabine ), em que os atores podem se vestir ou trocar de roupa, são componentes característicos do teatro no século 6 . O texto e as imagens descritos por Arthur Wallace Pickard-Cambridge em sua monografia Os dramáticos festivais de Atenas , publicada pela primeira vez em 1953, mostram que o público no século 6 aC. BC tanto em encostas como em suportes de madeira.

Dionysostheater, plano de Ernst Ziller , 1877

Também para o teatro do século V aC. AC, que muitas vezes é chamada de idade clássica, dificilmente existem fontes confiáveis. Até hoje não foi esclarecido de forma conclusiva se a orquestra e o auditório, o chamado theatron, no Teatro Dioniso ateniense já no século V aC. De formato redondo ou não. Além disso, surge a questão de saber se já existia um edifício de palco naquela época e se, como o esboço à direita sugere, ele estava na frente da orquestra.

Os arqueólogos Wilhelm Dörpfeld e Emil Reisch descrevem a orquestra em sua monografia O Teatro Grego , publicada em 1896, como uma "pista de dança redonda" sem, no entanto, fornecer evidências para essa suposição. Ulrich von Wilamowitz-Moellendorf também fala de uma "pista de dança circular, construída em tijolos", referindo-se à "correspondência por carta " de Dörpfeld .

Hans Peter Isler chama essa suposição de "muito ousada", uma vez que os dois restos remanescentes da alvenaria do Ciclope , que foi construída no século 5 aC. AC no local do Dionysostheater, são apenas ligeiramente curvos. Isso também é confirmado por descobertas recentes, que mostram que os teatros gregos preservados do século V aC. Todos BC têm forma retangular ou pelo menos foram adaptados às condições do terreno de construção de tal forma que não se pode falar de uma orquestra circular. O teatro de pedra de Thorikos , cuja forma retangular remonta ao século IV aC , é particularmente adequado como objeto de investigação . BC evidentemente não experimentou nenhuma mudança arquitetônica. Segundo o arqueólogo Raimund Merker, isso é um sinal de que todas as peças desse período foram concebidas para uma orquestra retangular.

Tipo ideal de teatro grego antigo

Também para o século V aC, existem muitas certezas. Os seguintes componentes:

  • Theatron (inicialmente feito de madeira, depois de pedra),
  • Skené (palco de madeira, daí também "cena"),
  • Orquestra , área de jogo para coro e atores,
  • Parodoi , as duas entradas laterais da orquestra,
  • Ekkyklema , uma espécie de palco giratório que poderia ser desenrolado do Skené para visualizar eventos que aconteceram atrás do palco em um quadro,
  • Mechane , um guindaste com o qual um deus ex machina, por exemplo , poderia flutuar até o palco e intervir nos acontecimentos trágicos.

Prática de desempenho

As fontes das apresentações em si são pobres. A origem da tragédia grega são os ditirambos, solenes canções corais em homenagem a Dionísio , cujo mestre é Arion de Lesbos . O primeiro poeta da tragédia foi Thespis , que ainda hoje é lembrado pelo nome do teatro como Thespiskarren , que contrastou o coro com um único ator solo, o protagonista , na máscara de Dioniso. Ésquilo apresentou o segundo ator, o deuteragonista , e Sófocles, finalmente, o terceiro, o tritagonista .

O número de atores permaneceu limitado a três. Se mais pessoas aparecem, nunca mais de três ao mesmo tempo, e pelo menos um ator teve que mudar sua máscara.

O coro era formado por 12 ou 15 coristas, deslocava-se para o teatro após o prólogo do Parodoi e costumava ficar na orquestra durante toda a apresentação.

Apenas os homens foram autorizados a atuar como atores e membros do coro (membros do coro). Foi tocado com máscaras.

Os movimentos dos coros e dos atores, a maneira como falam, o canto e a música quase não foram transmitidos. Há uma grande controvérsia na pesquisa sobre até que ponto as conclusões podem ser tiradas sobre a prática do palco a partir dos textos dramáticos que foram preservados. Apesar de um grande interesse de pesquisa, muito pouco se sabe basicamente sobre o teatro grego antigo.

O Teatro Grego em Siracusa olhando para o sul sobre o grande porto

Curso básico de ação

  • Prólogo / exposição
  • Einzuglied / Parodos (cantado por um coro)
  • 1. Epeisódio / ação ascendente
  • 1. Standlied / Stasimon (cantado por um coro)
  • 2. Epeisódio / clímax
  • 2ª canção stand (cantada por um coro)
  • 3. Epeisodion / Peripetie
  • 3ª canção stand (cantada por um coro)
  • 4. Epeisódio / ação de queda
  • 4ª canção stand (cantada por um coro)
  • 5. Epeisódio
  • 5ª canção stand (cantada por um coro)
  • 6. Exodos / desastre
  • 6. Palavras finais (cantadas por um coro)

Função social

Restrições de entrada e arranjos de assentos

O teatro da Grécia Antiga era voltado para grandes multidões, como pode ser visto, por exemplo, no Teatro Dionísio em Atenas. Em plena capacidade, havia espaço para cerca de 17.000 pessoas. No entanto, um plano de assentos fixo surgiu após a reforma do filenismo de Clístenes . Padres, funcionários e residentes merecedores receberam lugares de honra ( Prohedrien ), que o arqueólogo alemão Michael Maaß tratou em detalhes como parte de sua dissertação. Cidadãos do sexo masculino sentaram-se nas fileiras perto do palco, organizados de acordo com os filos, enquanto os assentos traseiros foram reservados para mulheres, crianças, não cidadãos e escravos.

A entrada era gratuita até o final do século V, pois o caráter ritual das festividades de Dioniso estava inicialmente em primeiro plano. É muito provável que o teatro também tenha estado aberto a metecos , escravos e mulheres desde o seu início . Quando no final do século 5 aC Com o início da cobrança das entradas, os cidadãos mais pobres recebiam o chamado “ dinheiro do teatro” ( Theorikon ), que deveria permitir a participação nas festividades.

Participação nas apresentações

Originalmente, o autor de uma peça também era o único responsável por sua execução. Ele cuidava da direção, compunha a música, arranjava as danças e geralmente aparecia como ator. Além disso, um chamado choregos foi colocado à disposição de cada poeta , que montou e supervisionou o coro. Além do pagamento, também incluía o atendimento aos membros do coro, que em sua maioria eram voluntários e não puderam fazer seu trabalho normal durante as fases de teste. No geral, o número de coreógrafos na Grande Dionísia é estimado em mais de 1.000 pessoas, o que ressalta a importância do teatro como fenômeno social. Pode-se presumir que a maioria do público participou dos preparativos de alguma forma ou apareceu no decorrer do próprio agon. A coreografia era uma importante leiturgia e, caso faltasse voluntários, também poderia ser imposta pelo arconte como um dever cívico . Via de regra, porém, havia voluntários suficientes, já que os Choregos costumavam gozar de mais fama do que o próprio poeta vitorioso.

Perto do final do século 5 aC AC, no entanto, nota-se uma tendência crescente à profissionalização, o que reduziu cada vez mais a função do autor à sua atividade de escrita. Sófocles parou de estrelar suas próprias peças, e Aristófanes cada vez mais orientava os outros. A coregia, por outro lado, só foi abolida por Demetrios von Phaleron , que em vez disso criou uma organização central, à frente da qual colocou um diretor de competição ( Agonotetes ).

Poetas e Obras (seleção)

tragédias

Comédias

Veja também

literatura

  • Ulrich von Wilamowitz-Moellendorf: O estágio de Ésquilo . In: Georg Kaibel, Carl Robert (Ed.): Hermes. Journal of Classical Philology . fita 21 , não. 4 . Weidmannsche Buchhandlung, Berlin 1886.
  • Wilhelm Dörpfeld, Emil Reisch: O teatro grego. Contribuições para a história do Teatro Dionísio em Atenas e outros teatros gregos . Com placas XII e 99 ilustrações no texto. Barth & Von Hirst, Atenas 1896 ( uni-heidelberg.de ).
  • Manfred Brauneck: O teatro da antiguidade. Hellas . In: Manfred Brauneck (Ed.): O mundo como um palco. História do Teatro Europeu . fita 1 . JB Metzler Verlag, Stuttgart-Weimar 1993.
  • Arthur Wallace Pickard-Cambridge: Os dramáticos festivais de Atenas . Ed .: John Gould, David Malcolm Lewis. 2ª Edição. Clarendon Press, Oxford 2003, ISBN 0-19-814258-7 .
  • Bernd Seidensticker: Teatro antigo . In: Manfred Brauneck, Gérard Schneilin, Wolfgang Beck ( Hrs .): Theaterlexikon (= Burghard König [ Hrs .]: Rowohlts Enzyklopädie . Volume 55673 ). Quinta edição totalmente revisada. fita 1 : Termos e épocas, etapas e conjuntos. Rowohlt, Reinbek perto de Hamburgo 2007.
  • Raimund Merker: O Προμηθεύς Δεσμώτης no palco do século 5 AC Tentativa de reconstrução cênica. In: S. Tsitsiridis (Ed.): Logeion. A Journal for Ancient Theatre . fita 4 . Crete University Press, Crete 2014.
  • Hans Peter Isler: Edifícios de teatro antigos. Um manual . Volume do catálogo (=  Pesquisa Arqueológica . Volume 27 ). Editora da Academia Austríaca de Ciências, Viena 2017, ISBN 978-3-7001-7957-3 .

Links da web

Observações

  1. Manfred Brauneck: O teatro da antiguidade. Hellas . In: Manfred Brauneck (Ed.): O mundo como um palco. História do Teatro Europeu . fita 1 . JB Metzler Verlag, Stuttgart-Weimar 1993, p. 2-3 .
  2. a b c d Bernd Seidensticker: Teatro antigo . In: Manfred Brauneck, Gérard Schneilin, Wolfgang Beck (Hrsg.): Theaterlexikon (= Burghard König [Hrsg.]: Rowohlts Enzyklopädie . Volume 55673 ). Quinta edição totalmente revisada. fita 1 : Termos e épocas, etapas e conjuntos. Rowohlt, Reinbek near Hamburg 2007, p. 86 .
  3. a b Hans Peter Isler: Antigos edifícios de teatro. Um manual . Volume do catálogo (=  Pesquisa Arqueológica . Volume 27 ). Editora da Academia Austríaca de Ciências, Viena 2017, ISBN 978-3-7001-7957-3 , p. 53 f .
  4. a b c Hans Peter Isler: Edifícios de teatro antigos. Um manual . Volume do catálogo (=  Pesquisa Arqueológica . Volume 27 ). Editora da Academia Austríaca de Ciências, Viena 2017, ISBN 978-3-7001-7957-3 , p. 54 f .
  5. ^ Arthur Wallace Pickard-Cambridge: Os dramáticos festivais de Atenas . Ed .: John Gould, David Malcolm Lewis. 2ª Edição. Clarendon Press, Oxford 2003, ISBN 0-19-814258-7 .
  6. ^ Wilhelm Dörpfeld, Emil Reisch: O teatro grego. Contribuições para a história do Teatro Dionísio em Atenas e outros teatros gregos . Com placas XII e 99 ilustrações no texto. Barth & Von Hirst, Atenas 1896, p. 366 ( uni-heidelberg.de ).
  7. a b Ulrich von Wilamowitz-Moellendorf: O estágio de Ésquilo . In: Georg Kaibel, Carl Robert (Ed.): Hermes. Journal of Classical Philology . fita 21 , não. 4 . Weidmannsche Buchhandlung, Berlin 1886, p. 597 .
  8. a b c Hans Peter Isler: Edifícios de teatro antigos. Um manual . Volume do catálogo (=  Pesquisa Arqueológica . Volume 27 ). Editora da Academia Austríaca de Ciências, Viena 2017, ISBN 978-3-7001-7957-3 , p. 55 f .
  9. a b Raimund Merker: O Προμηθεύς Δεσμώτης no palco do século 5 AC. Tentativa de reconstrução cênica. In: S. Tsitsiridis (Ed.): Logeion. A Journal for Ancient Theatre . fita 4 . Crete University Press, Crete 2014, pp. 100 .
  10. a b c Raimund Merker: O Προμηθεύς Δεσμώτης no palco do século 5 AC. Tentativa de reconstrução cênica . In: S. Tsitsiridis (Ed.): Logeion. A Journal for Ancient Theatre . fita 4 . Crete University Press, Crete 2014, pp. 101 .
  11. a b c d e f g h Bernd Seidensticker: Teatro antigo . In: Manfred Brauneck, Gérard Schneilin, Wolfgang Beck ( Hrs .): Theaterlexikon (= Burghard König [ Hrs .]: Rowohlts Enzyklopädie . Volume 55673 ). Quinta edição totalmente revisada. fita 1 : Termos e épocas, etapas e conjuntos. Rowohlt, Reinbek near Hamburg 2007, p. 105 f .
  12. a b c d Bernd Seidensticker: Teatro antigo . In: Manfred Brauneck, Gérard Schneilin, Wolfgang Beck (Hrsg.): Theaterlexikon (= Burghard König [Hrsg.]: Rowohlts Enzyklopädie . Volume 55673 ). Quinta edição totalmente revisada. fita 1 : Termos e épocas, etapas e conjuntos. Rowohlt, Reinbek near Hamburg 2007, p. 87 f .