Raiva de John

John Zorn (2006)

John Zorn (nascido em 2 de setembro de 1953 na cidade de Nova York ) é um compositor , líder de banda e multi-instrumentista americano . Ele também trabalha como produtor musical , é dono da gravadora Tzadik e da casa de shows The Stone em Manhattan e já trabalhou com muitos músicos experimentais, particularmente nas áreas de nova música e jazz .

biografia

Zorn tocou piano, violão e flauta quando criança. Durante seus estudos no Webster College, ele aprendeu a tocar saxofone , influenciado por Anthony Braxton e seu professor lá, Oliver Lake . Inicialmente mais interessado em novas músicas , ele se voltou para o jazz nos anos 1970 . Ele interrompeu o treinamento formal e voltou para Nova York pela Costa Oeste para se concentrar em projetos musicais no ambiente da cena musical do Lower East Side . Durante esse tempo, ele ganhava a vida, entre outras coisas, trabalhando em uma loja de discos.

Além de Braxton, Eugene Chadbourne e Ornette Coleman , Karlheinz Stockhausen foi uma de suas primeiras influências . A música de Zorn é caracterizada pelo processamento de vários estilos musicais de várias fontes, como música de filme para desenhos animados , free jazz , hardcore ou folclore judaico . Zorn geralmente combina sequências musicais curtas em forma de colagem , às vezes em rápida sucessão. Em 1975, ele fundou seu Theatre of Musical Optics e inicialmente começou a trabalhar com Chadbourne, Tom Cora , Wayne Horvitz , Polly Bradfield e LaDonna Smith. Ele alcançou reconhecimento internacional na década de 1980. Durante a década seguinte, ele trabalhou em Nova York e Tóquio, onde escreveu e executou muitas obras. Em 1998 produziu o álbum 1930 do artista japonês de noise Merzbow .

Zorn reconhece explicitamente suas origens judaicas e usa elementos judaicos tradicionais em alguns de seus projetos. Ele fundou a gravadora Tzadik . Ao fazer isso, ele formulou uma nova chamada " Cultura Judaica Radical " e adotou um manifesto sobre o judaísmo radical de sua música, no qual declarou, entre outras coisas:

“O judeu sempre foi a origem de um duplo questionamento: o questionamento de si e o questionamento do 'outro'. Uma vez que ele nunca teve a oportunidade de deixar de ser judeu, ele é forçado a formular a questão de sua identidade. Portanto, ele é confrontado com o discurso do "outro" desde o início, e sua vida muitas vezes depende disso. [...] percebi que judeu é alguém que ingenuamente acredita que, se contribuir abnegadamente para a cultura que o hospeda, será aceito. Mas nós somos os forasteiros do mundo. Isso é o que me atraiu para a tribo - a cultura de forasteiros. "

- John Zorn

Em 2006 ele foi um MacArthur Fellow . Em 2007 foi laureado com a fundação ecumênica Bíblia e Cultura para a Bíblia e Música. Em 2014, Zorn recebeu um doutorado honorário do Conservatório de Música da Nova Inglaterra.

Trabalho musical

John Zorn (extrema direita) com sua banda Masada: Joey Baron (dr), Greg Cohen (b), Dave Douglas (tr); Roma 24 de julho de 2005

A obra musical de John Zorn foi dividida em oito grandes categorias por Joachim-Ernst Berendt e Günther Huesmann em seu livro de jazz :

  1. A improvisação livre a que Zorn se dedicou aos álbuns Classic Guide to Strategy e em colaboração com o trombonista Jim Staley . Nessas gravações, ele usou os chamados chamados de pato ( apitos de engodo ).
  2. Peças do jogo : obras concebidas para serem improvisadas e não baseadas em partituras notadas , mas nas quais os músicos individualmente podem influenciar o desenvolvimento do processo de composição por meio de uma linguagem de sinais fixa. Os álbuns de peças de jogo mais importantes incluem as primeiras obras de Paraquedas, Lacrosse e Hockey , bem como a série Cobra , em que um conjunto com instrumentação e número de músicos variáveis ​​recebe "instruções" dos músicos por meio de cartões erguidos pelo "maestro" interpretado e implementado de forma espontânea. Zorn foi influenciado pelas obras aleatórias de música nova (por exemplo, de Karlheinz Stockhausen ou Pierre Boulez ).
  3. Fichas de fichas : nesta classe das obras de Zorn, os músicos envolvidos recebem instruções associativas que são gravadas em fichas . Godard e Spillane estão entre as obras mais importantes desta categoria . A atmosfera da nouvelle vague ou film noir era o elemento que deveria manter unidas as composições, de outra forma muito ecléticas.
  4. Naked City , uma banda com a qual Zorn foicapaz de perceberaestética do cartão da rápida mudança de estilo ao vivo. Os outros membros da banda eram Bill Frisell , Wayne Horvitz , Fred Frith e Yamatsuka Eye . Sua música combinava elementos de vários gêneros diferentes em peças muito densas, mas gradualmente se desenvolveu nadireçãodo hardcore .
  5. Conexão de hardcore e free jazz : a conexão desses dois gêneros (às vezes chamados de jazzcore ) foi para Zorn, segundo seu próprio depoimento, uma situação de choque semelhante ao efeito da música de seu ídolo Ornette Coleman nos anos 50. Ele toca uma mistura de free jazz, hardcore, punk , noise e death metal com vários conjuntos (incluindo o falecido Naked City , Painkiller ou, mais recentemente, o Moonchild Trio ) . Os lançamentos dessa categoria foram frequentemente acompanhados de polêmica, porque Zorn deu às peças títulos obscenos e forneceu as capas dos CDs com imagens horríveis.
  6. Homenagem aos grandes nomes da tradição do jazz: No curso de sua carreira, Zorn homenageou músicos de jazz tão diversos como Ornette Coleman , Hank Mobley , Lee Morgan e Sonny Clark . Ao fazer isso, ele se distingue claramente do movimento tradicionalista do jazz em torno de Wynton Marsalis , que ele mesmo descreveu como "racista".
  7. Nova música : na década de 1990, em particular, Zorn escreveu várias composições para conjuntos de música clássica de concerto. Isso inclui os álbuns Angelus Novus e Chimeras .
  8. Cultura Judaica Radical : desde o início da década de 1990, Zorn tem se dedicado cada vez mais intensamente ao processamento artístico de suasraízes judaicas . Foi assim que surgiram os agora três Songbooks de Massada e o movimento da Cultura Judaica Radical e, ao mesmo tempo, o nome de uma série correspondente na gravadora de Zorn, Tzadik .

Zorn também compôs muitos filmes - trilhas sonoras e outros. para os documentários Im Spiegel der Maya Deren (2001) de Martina Kudláček ou Notes on Marie Menken (2006) e trabalhou para orquestras e conjuntos como B. o Quarteto Kronos .

Ele gravou e produziu um grande número de álbuns em suas gravadoras Tzadik e Avant. Muitas obras publicadas sob o nome de Zorn foram simplesmente compostas por ele. Ele escreveu pelo menos quatro cancioneiros diferentes: o primeiro cancioneiro Masada (205 faixas) de meados da década de 1990 , Book of Angels (2004; 316 faixas), Book Beriah (2009) e The Bagatelles (2015; 300 faixas). Eles estão gradualmente sendo musicados por uma ampla variedade de músicos, tanto por membros da cena do centro de Nova York quanto por outros, e. B. Pat Metheny .

Em particular, os primeiros trabalhos de Zorn - as peças do jogo , peças de cartão de arquivo , Naked City - são caracterizados pelo “maximalismo”, em oposição explícita ao minimalismo prevalente na música de concerto da época . As composições de Zorn desse período geralmente consistem em peças curtas que mudam rapidamente e se baseiam em diferentes tradições musicais (incluindo música pop e elementos inspirados em filmes de animação ). A melodia dificilmente era um elemento estrutural em sua música até os anos 1990 - isso foi mudado principalmente pelo Quarteto Masada, com quem também tocou jazz pela primeira vez .

Na edição atual do Jazzbuch , John Zorn é descrito como o músico de jazz mais destacado e influente de nosso tempo. No entanto, essa avaliação é muito controversa porque a música de Zorn não é derivada principalmente da tradição musical afro-americana. Em vez disso, isso representa apenas uma influência entre muitas. Zorn rejeita rigorosamente o termo músico de jazz para si mesmo.

A conexão da música com as artes visuais, incluindo as capas dos álbuns, que muitas vezes gerou polêmica, desempenha um papel muito importante no trabalho de Zorn. Zorn trabalha com o designer Chippy (Heung Heung Chin) para criar as capas de seu lançamento no Tzadik. O próprio artista fala sobre a importância do visual em sua arte:

“Acho que a natureza visual de uma apresentação em uma embalagem é muito importante e adoro trabalhar nisso. (...) E sou viciada na conexão do visual com o som. (...) Para mim, eles estão intrinsecamente ligados. "

Seleção de álbuns importantes

John Zorn, setembro de 2013

Álbuns de vídeo

  • Claudia Heuermann: Uma estante no topo do céu: 12 histórias sobre John Zorn (documentário)
  • Antonio Ferrera: Masada Live na Tonic 1999
  • Claudia Heuermann: Sabbath in Paradise

literatura

  • Garhard Kaucic / Timothy Liegeti: Guy Debord John Zorn Friederike Mayröcker Philippe Sollers: tel quel jardins des plantes et D mots / scribble and voice. - In: The Green F Abyss. Jornal polilíngue internacional para cultura / política verde. No. 16b / 1996, pp. 117ss.
  • Jazzthetik , julho / agosto de 1988: Entrevista com Arne Schumacher.
  • Neue Zeitschrift für Musik, fevereiro de 1991: Entrevista do arquiteto de jogos com Art Lange; Fruits of (John) Wrath - música improvisada na era da simulação .
  • Jazz Podium , maio de 1995: Artigo de Mathias Bäumel.
  • Bill Milkowski: John Zorn - Genius at Work ; na revista Downbeat de outubro de 2013, Vol. 80, No. 10, páginas 38-43
  • Neue Zeitschrift für Musik, maio / junho de 1998: “Radical New Jewish Culture” - artigo de Peter Niklas Wilson .
  • Joachim-Ernst Berendt e Günther Huesmann: O livro de jazz: de Nova Orleans ao século 21 . S. Fischer, Frankfurt am Main 2011, ISBN 978-3-596-15964-2 .
  • Richard Cook , Brian Morton : The Penguin Guide to Jazz em CD . 6ª edição. Penguin, London 2002, ISBN 0-14-051521-6 .
  • Tamar Barzel: New York Noise: Radical Jewish Music e o Downtown Scene . Indiana University Press, Bloomington, Indianapolis 2015, ISBN 978-0-253-01557-0 .

Entradas lexicográficas

Links da web

Commons : John Zorn  - Coleção de fotos, vídeos e arquivos de áudio

Fontes e notas

  1. ↑ All That Brooklyn Jazz O bairro é onde está , Village Voice, 23 de janeiro de 2013, acessado em 6 de dezembro de 2013
  2. ↑ O que é música judaica? www.hpk-info.de, 25 de janeiro de 2002, acessado em 15 de abril de 2011 .
  3. ^ Bíblia e cultura da fundação - prêmios. Recuperado em 27 de dezembro de 2019 .
  4. ^ A música de John Zorn: Uma retrospectiva de 35 anos. Recuperado em 11 de janeiro de 2021 .
  5. ↑ Das Jazzbuch , 2011, pp. 233-238.
  6. ↑ "Acho que, de certa forma, é racista. Tudo o que exclui outros pontos de vista ou outras formas de expressão é, na minha opinião, racista. ”, Citado em Das Jazzbuch , 2011, p. 237.
  7. ↑ Notícias no site Tzadik , acessado em 14 de agosto de 2015.
  8. ↑ Barzel (2015), p. 90.
  9. ↑ Barzel (2015), p. 124.
  10. ↑ Barzel (2015), pp. 93–95.
  11. ↑ Citado em Barzel (2015), página 93; Tradução: “Acho que a natureza visual da apresentação [de um álbum] é muito importante e adoro trabalhar nisso. (…) E sou viciado em combinar o visual com o som. (...) Para mim, os dois estão intrinsecamente ligados. "
  12. ↑ A seleção de importantes álbuns de John Zorn deu-se em função da grande abrangência de seu trabalho com base nas avaliações do Penguin Guide to Jazz na 6ª edição de 2002. Foram gravados apenas os álbuns que receberam a classificação mais alta (****) ou a segunda mais alta (*** (*)). Os autores vêem o álbum The Big Gundown (1985) como o melhor trabalho de Zorn , ao qual também premiaram o título de coroa, além da classificação mais alta. Você considera o projeto Morricone “uma das obras mais essenciais dos anos 1980”. A terceira edição da 7ª edição de 2011 fornece mais uma base para o capítulo sobre os discos de jazz do livro de jazz de Joachim-Ernst Berendt e Günther Huesmann .
dados pessoais
SOBRENOME Raiva john
PEQUENA DESCRIÇÃO Compositor americano e líder de banda
DATA DE NASCIMENTO 2 de setembro de 1953
LOCAL DE NASCIMENTO Cidade de Nova York