Jean Cocteau

Jean Cocteau em 1923
Assinatura de Jean Cocteau.svg

Jean Cocteau (nascido em 5 de Julho de, 1889 , em Maisons-Laffitte , perto de Paris , † 11 de Outubro de, 1963 em Milly-la-Forêt , perto de Paris) foi um francês escritor , cineasta e pintor .

Vida

Amedeo Modigliani : Retrato de Jean Cocteau, óleo sobre tela, 1916
Federico de Madrazo de Ochoa: Jean Cocteau , óleo sobre tela, por volta de 1910/1912

Jean Cocteau nasceu perto de Paris em 5 de julho de 1889. Ele tinha uma irmã mais velha, Marthe (1877–1958), e um irmão mais velho, Paul (1881–1961). Ele viajou muito com sua mãe, e seu talento para a poesia tornou-se evidente desde cedo. Jean frequentou o Liceu Condorcet . Seu pai, um advogado de sucesso , morreu de suicídio quando Jean tinha dez anos. Aos 17 anos publicou seus primeiros poemas. Aos 19 anos, em 1909 , são publicados seus primeiros volumes de poesia, La Lampe d'Aladin e Le prince frivole , que o tornam famoso. As amizades literárias, que fez com Edmond Rostand , Marcel Proust , Catulle Mendès e André Gide , deram-lhe mais sugestões valiosas . Paralelamente, experimentou a performance de balé e conheceu Igor Stravinsky . Ele escreveu seu primeiro romance Potomac em 1913.

Após o início da Primeira Guerra Mundial, Cocteau se ofereceu para servir no exército. Ele foi considerado impróprio para o transporte dianteiro e organizado dos feridos em carros particulares. Ele foi preso por atividades ilegais e posteriormente reabilitado. Quando voltou, escreveu o libreto para o balé cubista Parade em 1917 . Os cenários e figurinos foram criados por Pablo Picasso , a música de Erik Satie e a coreografia de Léonide Massine . Os dançarinos faziam parte da trupe Ballets Russes . Jean Cocteau escreveu peças extraordinárias como Orphée (1926; modelo para seu filme de mesmo nome de 1950 ) e La machine infernale (1932). Ele escreveu outros volumes de poesia e ficou conhecido como romancista.

Cocteau era conhecido como um artista universal e se desenvolveu cada vez mais como o maître de plaisir de Paris. Como escritor, teve seu talento em muitas áreas, seja na poesia , aforismo , um conto , uma novela , um romance , drama ou um roteiro . Ele também trabalhou com sucesso em pintura e desenho. Sob a influência da pintura de Pablo Picasso e dos surrealistas , ele adotou vários estilos das últimas décadas. Cocteau sempre esteve em contato com artistas e cineastas como Charlie Chaplin .

Página de rosto Parade , Rouart, Lerolle & Cie., Éditions Salalbert, Paris 1917 (versão para piano a quatro mãos)

No início dos anos 1930, Cocteau fez seu primeiro longa-metragem, Le sang d'un poète (Eng. O sangue de um poeta ) , com o qual abriu novos caminhos. Isso inicialmente gerou protestos do público, mas isso foi seguido por alguns filmes, todos os quais fizeram história no cinema . Com o passar do tempo, trabalhou como diretor, roteirista e ator em diversos filmes. Para o filme O Aprendiz de Feiticeiro (1933), no qual o famoso dançarino alemão Jean Weidt, que fugiu para o exílio francês, desempenhou o papel principal, Cocteau desenhou a figura do aprendiz de feiticeiro. O diretor era Max Reichmann , que também fugiu para o exílio . Cocteau era amigo de Jean Marais , para quem gostava de personalizar papéis. Portanto, Cocteau também é considerado o descobridor de Jean Marais. Dos anos 1920 até o fim de sua vida, Cocteau também foi amigo íntimo do escultor alemão Arno Breker, líder do nacional-socialismo . Mesmo durante a ocupação alemã da França de 1940 a 1944, Cocteau reconheceu publicamente essa amizade pessoal. Em maio de 1942, Cocteau participou da abertura da retrospectiva Arno Brekers no Musée de l'Orangerie e publicou um poema em homenagem a Breker na ocasião, publicado sob o título “Salut à Breker” na revista cultural parisiense Comœdia e assim provocou os amigos franceses que criticaram a colaboração . Por outro lado, a proximidade de Cocteau com Breker e a embaixada alemã sob Otto Abetz se opõe a uma atitude distanciada em relação ao governo de Vichy, que censurou as peças e escritos de Cocteau e os proibiu na zona desocupada. Cocteau e Marais colocaram Breker como modelo para a criação de bustos de retratos. Em 1947, Cocteau comprou uma grande casa de campo em Milly-la-Forêt , que agora está aberta ao público como um museu.

Freqüentemente, ele mesmo desenhou seus trajes e cenários. Suas pinturas monumentais de teto e parede causaram sensação, por exemplo, no salão de casamento da prefeitura de Menton (1958) e na igreja Notre Dame de France em Londres (1956).

Em 1954 tornou-se membro da Academia de Artes da França e da Bélgica . Em 1955 ele foi aceito na Académie Française como o sucessor de Jérôme Tharaud e, portanto, finalmente reconhecido como uma autoridade cultural em todo o país. Em 1957 foi eleito membro honorário estrangeiro da American Academy of Arts and Letters .

Aos 70 anos, Cocteau foi eleito príncipe poeta francês em 30 de junho de 1960 em Forges-les-Eaux .

Por causa de um envenenamento por ópio , Cocteau, que por muitos anos foi viciado em drogas, foi tratado com medicamentos. Cocteau era bissexual e tinha relacionamentos com homens (incluindo Jean Marais) e vários relacionamentos com mulheres, incluindo Natalia Pawlowna Paley (1905-1981), uma princesa Romanov . Ele publicou vários trabalhos nos quais criticou duramente a homofobia .

Ele morreu em 11 de outubro de 1963, seis meses após seu ataque cardíaco em abril de 1963, e um dia após a morte de sua namorada Édith Piaf , para quem havia escrito a peça de um ato de grande sucesso Le Bel Indifférent em 1940 e para a qual ele supostamente mais do que apenas se sentiu amigável. Correram rumores de que seu coração parou quando recebeu a notícia da morte de Piaf; em alguns casos, os dois foram até mesmo mencionados nas manchetes como o casal nupcial da morte . No entanto, Cocteau morreu em sua casa de campo muitas horas depois. Poucos dias antes de sua morte, Louis Amade escreveu o texto para uma canção , intitulada Quand il est mort, le poète ("Quando o poeta está morto"), homenageando o Amade expressamente Cocteau queria e o compositor e cantor Gilbert Bécaud no registro publicado . Jean Cocteau foi sepultado na Capela Saint-Blaise em Milly-la-Forêt. O retrato de bronze criado por Breker foi colocado na capela para o serviço fúnebre. Uma cópia do retrato de Cocteau está no Museum Europäische Kunst, Schloss Nörvenich . Em 1964, seus trabalhos foram exibidos postumamente na documenta III em Kassel .

Ele providenciou para que seu diário não fosse publicado antes de sua morte . Portanto, foi publicado em seu centésimo aniversário em 1989 sob o título Le passé defini .

Importância artística

Bastião ( Musée Jean Cocteau )
O recém-construído Cocteau Museum não muito longe do Bastion em Menton

Apesar de suas realizações em quase todos os campos literários e artísticos, Cocteau insistiu em ser um poeta antes de tudo. Ele chamou todas as suas obras de poesia. Uma de suas citações famosas era o ditado: "A boa educação consiste em esconder o quanto você se valoriza e o quão pouco você valoriza os outros."

Como um dos principais surrealistas , ele teve uma grande influência nas obras de outros, incluindo um grupo de amigos compositores em Montparnasse que se autodenominavam Les Six . André Breton também surrealista importante, denominado Cocteau, no entanto, como "notório falso poeta , um Versmacher que tudo que tocou, em vez disso cancelou realça " (Breton, 1953).

Um museu dedicado a Cocteau com inúmeras obras doadas pelo colecionador Séverin Wunderman está localizado em Menton, no sul da França, desde 2011 , onde Cocteau está regularmente desde 1955. O projeto é do arquiteto francês Rudy Ricciotti . Complementa o Museu Jean Cocteau no antigo bastião de Menton , que existe desde 1966 . Os dois museus juntos exibem cerca de 2.000 obras, cerca da metade delas provenientes de doações de Wunderman.

A casa de campo de Cocteau em Milly-la-Forêt , adquirida em 1947, está aberta ao público como o museu Maison Jean Cocteau desde 2010 .

Trabalhos (seleção)

  • 1968: ópio. Um diário (série especial dtv Verlag)

Poesia

  • 1909: Le Prince frivole
  • 1909: La Lampe d'Aladin
  • 1913: La Danse de Sophocle
  • 1922: vocabulário
  • 1925: Cri écrit
  • 1926: L'Ange Heurtebise
  • 1927: Opéra
  • 1934: mitologia
  • 1939: Énigmes
  • 1941: Allégories
  • 1944: Léone
  • 1946: La Crucifixion
  • 1954: Clair-obscur
  • 1958: Paraprosódias
  • 1962: Le Requiem

prosa

  • 1919: Le Potomak
  • 1923: Le Grand Écart (a grande divisão)
  • 1923: Thomas l'imposteur (Thomas o Impostor)
  • 1928: Le Livre blanc (O Livro Branco)
  • 1929: Les Enfants terribles (Filhos da Noite)
  • 1940: La Fin du Potomak
  • 2012: La Croisière aux émeraudes (póstumo)

drama

  • 1909: Le Dieu bleu (balé)
  • 1917: Desfile (balé), música de Erik Satie , coreografia de Léonide Massine
  • 1921: Les mariés de la Tour Eiffel
  • 1922: Antígona
  • 1924: Roméo et Juliette
  • 1926: Orphée
  • 1927: Le pauvre matelot , libreto de ópera, música de Darius Milhaud
  • 1927: Édipo Rex , libreto de ópera, música de Igor Stravinsky
  • 1930: La voix humaine
  • 1937: Œdipe-roi. Les Chevaliers de la Table - rodada
  • 1934: La Machine infernale
  • 1938: Les Parents terribles
  • 1940: Les Monstres sacrés
  • 1941: La Machine à écrire
  • 1943: Renaud et Armide. L'Épouse injustement soupçonnée
  • 1944: L'Aigle à deux têtes
  • 1953: Estreia de A Dama e o Unicórnio (balé), Theater am Gärtnerplatz em Munique
  • 1962: L'Impromptu du Palais-Royal

Ilustrações de livro

  • Geneviève Laporte : Sous le manteau de feu , poèmes, ilustrados por Jean Cocteau, prefácio de Armand Lanoux. Editions d'art J. Foret, Paris 1955
  • Geneviève Laporte: Poèmes , ilustrado por Pablo Picasso e Jean Cocteau. Editions d'art J. Foret, Paris 1956

Filme

roteiro

Diretor

  • 1925: Jean Cocteau fait du cinéma
  • 1930: O sangue de um poeta (Le Sang d'un poète)
  • 1933: o aprendiz de feiticeiro
  • 1946: Era uma vez (La Belle et la Bête)
  • 1948: A águia de duas cabeças (L'Aigle à deux têtes)
  • 1948: Les Parents terribles
  • 1949: Orpheus (Orphée)
  • 1950: Coriolan
  • 1952: La Villa Santo-Sospir
  • 1955: L'Amour sous l'électrode
  • 1957: 8 × 8: Uma Sonata de Xadrez em 8 Movimentos - dirigido com Hans Richter e Marcel Duchamp
  • 1960: O Testamento de Orfeu (Le Testament d'Orphée)
  • 1960: Voyage au pays de l'Insolite
  • 1962: discurso de Jean Cocteau em 2000

literatura

  • Otto Wirtz: o teatro poetológico de Jean Cocteau. Droz, Genebra 1972.
  • Irena Filipowska: Elementos tragiques dans le théâtre de Jean Cocteau. UAM, Poznań 1976.
  • Cornelia A. Tsakiridou (Ed.): Revisão de Orpheus. Ensaios sobre o cinema e a arte de Jean Cocteau. Bucknell UP, Lewisburg 1997.
  • Pierre Bergé : Album Cocteau (= Album de la Pléiade ). Editions Gallimard , Paris 2006, ISBN 978-2-07-011808-3 [biografia].
  • Wolfgang Maier-Preusker (Ed.): Cherchez la femme. Catálogo da exposição no Museu da Cidade de Lindau. 2001 [Nele uma contribuição aos desenhos de Cocteau].
  • Bernadette Kuwert: [Artigo] Jean Cocteau. In: Thomas Koebner (Ed.): Diretores de cinema. Biografias, descrições de obras, filmografias. 3ª edição atualizada e ampliada. Reclam, Stuttgart 2008 [1. Ed. 1999], ISBN 978-3-15-010662-4 , pp. 140-143.
  • Claude Arnaud: [Entrada] Jean Cocteau. In: Heinz Ludwig Arnold (Ed.): Kindlers Literature Lexicon . 3ª edição totalmente revisada. Metzler, Stuttgart / Weimar 2009, ISBN 978-3-476-04000-8 , pp. 70-77.
  • Claude Arnaud: Jean Cocteau. Gallimard, Paris 2003, ISBN 978-2-07-075233-1 .
  • Jean Cocteau: A trajetória de vida de um poeta. F. Bruckmann, Munich 1953, ISBN 3028499681 .

Links da web

Commons : Jean Cocteau  - coleção de imagens, vídeos e arquivos de áudio
Wikiquote: Jean Cocteau  - citações

Evidência individual

  1. ↑ Cocteau Marais - A Mythical Couple ( Memento de 17 de outubro de 2013 no Internet Archive ), arte.tv, acessado em 17 de outubro de 2013
  2. ↑ Comœdia, 16 de maio de 1942; Ursula Böhmer: Jean Cocteau et l'Affaire Breker. em Wolfgang Drost et al.: Paris sous l'occupation - Paris sob ocupação alemã. Actes du 3ième colloque des Universités d'Orléans et de Siegen. Heidelberg 1995, pp. 122-133; Patrick Neuhaus: A exposição Arno Breker no Orangery Paris 1942. Política cultural estrangeira, arte e colaboração na França ocupada. Neuhaus Verlag, Berlin 2018, ISBN 978-3-937294-08-7 , pp. 125f.
  3. ^ Casa de leilões "Kabinett" :: Estações russas. Recuperado em 7 de junho de 2020 .
  4. ↑ Joseph Hanimann: Sonhando por 17 anos . In: sueddeutsche.de . 24 de agosto de 2017, ISSN  0174-4917 ( sueddeutsche.de [acesso em 25 de agosto de 2017]).
  5. ^ Escritórios de Tourisme de France: Jean Cocteau - Maison de Jean Cocteau. Recuperado em 21 de junho de 2020 .
  6. ^ Membros honorários: Jean Cocteau. American Academy of Arts and Letters, acessado em 8 de março de 2019 .
  7. ↑ Piaf - Sans amour, on n'est rien du tout (alemão: Piaf - Você não é nada sem amor) , documentação de Marianne Lamour para Arte France / France 5, France 2003
  8. ↑ Annie e Bernard Reval: Gilbert Bécaud. Segredos dos Jardins. France-Empire, Paris 2001, ISBN 2-70480-930-5 , pp. 95 f.
  9. ↑ Novo Museu Cocteau inaugurado no sul da França , welt.de, 6 de novembro de 2011, acessado em 28 de janeiro de 2017
  10. ↑ Maison de Jean Cocteau [1] Recuperado em 21 de junho de 2020.
  11. ↑ A Dama e o Unicórnio , musirony.de
  12. ↑ La Villa Santo-Sospir em ubu.com , acessado em 19 de junho de 2015
  13. ↑ 8 × 8: Uma Sonata de Xadrez em 8 Movimentos em ubu.com , acessado em 19 de junho de 2015
dados pessoais
SOBRENOME Cocteau, Jean
DESCRIÇÃO BREVE Escritor, diretor, pintor e coreógrafo francês
DATA DE NASCIMENTO 5 de julho de 1889
LOCAL DE NASCIMENTO Maisons-Laffitte perto de Paris
DATA DA MORTE 11 de outubro de 1963
LUGAR DA MORTE Milly-la-Forêt perto de Paris