Filme português

O filme português ( Cinema Português ou Cinema Lusitano ) descreve o cinema em Portugal . O cinema de autoria e o cinema narrativo em particular continuam a ser as formas de expressão mais importantes do cinema português. Nesta área, Portugal é significativo como locação de cinema, mas não na área do cinema comercial. Muitas produções também são produções conjuntas, principalmente com produtores de cinema espanhóis, italianos, franceses, britânicos ou brasileiros . Sobretudo o produtor Paulo Branco garante a distribuição internacional de filmes portugueses. Dois importantes e particularmente reconhecidos realizadores portugueses foram João César Monteiro e Manoel de Oliveira , estando hoje Pedro Costa , João Canijo , João Botelho e Miguel Gomes entre os realizadores portugueses mais conhecidos internacionalmente.

Hoje, o cinema português é considerado um cinema internacionalmente reconhecido, de qualidade especial que vai além do gosto das massas. Críticos de cinema internacionais e cinéfilos costumam falar de uma “escola de cinema portuguesa” independente, especialmente na França, mas também nos EUA e Itália, entre outros. Depois que Portugal atraiu a atenção internacional na segunda metade da década de 1970, como resultado de sua inusitada A Revolução dos Cravos de 1974 especialmente os críticos de cinema como os dos Cahiers du cinéma viram desde o início dos anos 1980 a sua própria linguagem cinematográfica portuguesa, afastada do cinema comercial, que leva sentimentos e palavras por cima da trama. Isso também explica a relativa fraqueza dos roteiros no cinema português, em contraste com a rica literatura portuguesa . Mas, tal como na literatura, a poesia tem uma importância acima da média no cinema português , pelo que as obras portuguesas mais reconhecidas artisticamente são frequentemente caracterizadas por uma linguagem cinematográfica poética e menos prosaica . Jacques Lemière disse que o cinema português era "um filme feito à mão, anarquista e visionário, um caso muito peculiar no panorama do cinema global".

As premiações comparativamente frequentes de filmes portugueses nos mais importantes festivais de cinema, sobretudo Cannes e Veneza , e as ainda poucas ligações entre o pequeno mercado cinematográfico português e a cinematografia comercial reforçam ainda mais esta orientação da cinematografia portuguesa e, assim, libertam a necessária liberdade criativa da ação além das expectativas comerciais.

história

Começos (de 1896)

Cena Saída do Pessoal Operário da Fábrica Confiança

Os primórdios do cinema português remontam ao pioneiro do cinema Aurélio Paz dos Reis , que pode ser apontado como o próprio fundador do cinema português. Em 1896, apresenta ao público o primeiro cinematógrafo português. Sua 1896 filme Saida do Pessoal Operário da Fábrica Confiança ( Trabalhadores Deixando o Confiança shirt Fábrica ) é considerado o primeiro filme Português.

High phase e Comédia portuguesa (1930/1940)

Estúdios da Invicta

Houve alguns projetos de sucesso no início, como a comédia influenciada por Charlie Chaplin , Pratas Conquistador, de Ernesto de Albuquerque, em 1917, ou os sucessos da produtora Invicta nos anos 1920. Mas a indústria cinematográfica portuguesa só começou a se desenvolver na década de 1930, o que provocou um período de êxitos de bilheteira nacional, sobretudo desde a fundação dos estúdios Tóbis Portuguesa em 1932.

Em 1931, A Severa ( “Strenge Die”, sobre o Fado cantora Maria Severa ) foi o primeiro filme sonoro em Portugal, mas não foi até a primeira produção Tobis Portuguesa de 1933, o filme de enorme sucesso “ A Canção de Lisboa ” ( A Canção de Lisboa ), tornou-se no primeiro filme sonoro de produção inteiramente portuguesa. Ele moldou o gênero da Comédia portuguesa e uma série de comédias de sucesso e comédias trágicas se seguiram. Estas comédias dos anos 1930 a 1950 ainda hoje são muito populares em Portugal, foram economicamente importantes e formativas para a história do cinema português, pelo que desempenharam um papel decisivo no desenvolvimento inicial da indústria cinematográfica portuguesa. As Comédias portuguesas produziram alguns dos mais célebres filmes portugueses, e gente como a cantora Amália Rodrigues e o ator Virgílio Teixeira também ficaram conhecidos internacionalmente pela primeira vez. Em Portugal, actores de revista como António Silva , Beatriz Costa ou Vasco Santana tornaram-se grandes estrelas do cinema através destes filmes e ainda hoje são muito populares. Arthur Duarte era ator da UFA na Alemanha desde 1927 , mas regressou a Portugal em 1933, onde foi responsável como ator e realizador de algumas das comédias de maior sucesso ( O Leão da Estrela , O Costa do Castelo ).

O Homem do Dia (1958, direção Henrique Campos ), com o ciclista Alves Barbosa

A ditadura surgida desde o golpe militar de 1926 também contribuiu para a difusão do cinema em Portugal. O regime do Estado Novo de Salazar , instituído em 1932, promoveu o cinema moderno para os seus próprios fins. O Secretariado de Propaganda do SPN e o seu realizador António Ferro , interessado no cinema , produziram um filme de propaganda bastante elaborado , A Revolução de Maio , concluído em 1937 pelo realizador António Lopes Ribeiro , sob influência dos espanhóis guerra civil . O filme enfaticamente anticomunista foi muito exibido no exterior. Com isso, Ribeiro se destacou ao lado de José Leitão de Barros como um “diretor de direita”. Documentários como o seu em particular passaram a fazer parte da programação dos cinemas itinerantes que a propaganda divulgava por todo o país. Mas mesmo as bem-sucedidas e apolíticas Comédias portuguesas nos cinemas da época costumavam mostrar um Portugal calmo e tradicional. Esse retrato de uma nação próspera , forte e, acima de tudo, pacífica em meio a um mundo que está afundando na Segunda Guerra Mundial, fortaleceu a posição do regime.

Após o fim da guerra em 1945, a reconstrução e o início da recuperação económica na Europa dilacerada pela guerra asseguraram um enorme desenvolvimento geral, enquanto Portugal ficava cada vez mais para trás. As críticas internacionais ao regime e à política colonial portuguesa surgidas nos anos 1950 também contribuíram para uma mudança do clima social (só em 1955 é que Portugal aderiu à ONU, fundada em 1945 ). As comédias tão populares até agora, que deram ao cinema português mais um ano recorde em 1947, passaram a mostrar cada vez mais uma Lisboa ultrapassada, em que os seus residentes se reconheciam cada vez menos. Em 1958, Sangue Toureiro ("Sangue Toureiro") foi o primeiro filme a cores português a ser lançado, estrelando o conhecido toureiro Diamantino Viseu e a popular Amália Rodrigues. O fracasso do filme foi sintomático da crise inconfundível da produção cinematográfica de sucesso do país desde meados da década de 1950, com o declínio da freqüência ao cinema e o fraco roteiro do filme sem inspiração sendo mutuamente dependentes. Alguns realizadores (sobre o neo - realistisch gofrado Manuel Guimarães ), queriam colocar filmes mais sofisticados junto do público em geral, mas o filme de entretenimento compatível com o sistema dominou as alavancas da indústria. Os diretores estabelecidos continuaram a seguir suas receitas desatualizadas para o sucesso. Depois do élan cinematográfico inicial ( Madragoa , Sonhar É Fácil , ambos 1951), Perdigão Queiroga se tornou cada vez mais convencional, enquanto Manoel de Oliveira parou de filmar desde seu fracasso Aniki Bóbó (1942). Havia uma falta de roteiros envolventes e oportunidades para jovens cineastas, e o surgimento da televisão alimentou ainda mais a tendência anti-cinema. Em 1955, pela primeira vez, nem um único filme foi produzido em Portugal. No final da fase alta caracterizada pelos filmes de entretenimento, o filme português ficou preso num beco sem saída e perdeu a aprovação do público.

Novo Cinema (anos 1960/1970)

Maria Cabral em O Cerco (1970)

Em 1963, arranca o novo filme português, o Novo Cinema , com nomes de jovens cineastas rebeldes como António da Cunha Telles , Paulo Rocha e Fernando Lopes . Tal como o neo - realismo com Aniki Bóbó (1942), Manoel de Oliveira com o seu O Acto da Primavera , que rodou a partir de 1959 e que foi cancelado em 1963 após apenas uma exibição (com posterior prisão temporária de Oliveira ), pode ser considerado um precursor do Novo Cinema pela polícia secreta PIDE ). O resultado foi uma primeira leva de trabalhos críticos em termos de conteúdo e exigência cinematográfica. Filmes como Os Verdes Anos de Paulo Rocha, ou Belarmino e Uma Abelha na Chuva de Fernando Lopes desenvolveram linguagens cinematográficas influenciadas pela Nouvelle Vague e pelo neo - realismo , mas sob seus próprios auspícios, sob a influência da poesia, da censura e dos problemas sociais do país . Quando a importante Fundação Gulbenkian Cultural se voltou também para a arte do cinema, depois de uma pressão crescente dos cinéfilos, o Novo Cinema, que desde o início sofria com a censura e o insucesso económico, ganhou nova confiança. A fundação apoiou a constituição do coletivo cinematográfico Centro Português de Cinema (1969), no qual se organizaram os cineastas mais importantes. O projectado financiamento cinematográfico da Fundação Gulbenkian, prometido na mesma altura, e o financiamento institucional do recém-fundado instituto cinematográfico IPC (hoje ICA ) deram ao Novo Cinema um novo ímpeto, que ameaçou esmorecer após o seu entusiasmo inicial. O sucesso do filme O Cerco (de António da Cunha Telles 1969/1970) permitiu o início do período de estiagem até ao arranque dos novos projectos financiados e deu novo ímpeto ao Novo Cinema.

Eduardo geada

Após a Revolução dos Cravos e o fim da censura da ditadura do Estado Novo em 1974, a linguagem dos Novo Cinemas também mudou, mas manteve-se fiel à primazia das reivindicações sobre o comércio. A nova liberdade se manifestou pela primeira vez em uma enxurrada de documentários políticos e filmes de longa-metragem emancipatórios , mas no curso da revolução de esfriamento também em uma busca crescente por direção. Nesta fase, realizadores consagrados internacionalmente como João César Monteiro puderam dar novos acentos.

No final da década de 1970, aumentaram as discussões entre os cinéfilos do país sobre os rumos do cinema português. Algumas vozes pediam um filme mais próximo do público porque, por um lado, a censura não exigia mais uma linguagem cinematográfica metafórica e, por outro lado, a vontade do público deveria ser o parâmetro. Outras vozes, por outro lado, defendiam um cinema de vanguarda que estimulasse as discussões sociais e não fosse orientado para conformar os gostos das massas. Nomes do Novo Cinema como António da Cunha Telles, António-Pedro Vasconcelos , José Fonseca e Costa ou Luís Galvão Teles optaram por um filme que pretende transmitir conteúdos numa linguagem lúdica que chegue ao maior número de pessoas possível. Diretores como Paulo Rocha, Margarida Gil , Eduardo Geada ou Fernando Lopes se viram comprometidos com um filme de vanguarda comprometido.

Cinema contemporâneo (dos anos 1980 até hoje)

Cartaz do hit surpresa de Joaquim Sapinho de 1995

As transformações sociais ao longo da desilusão política, mas também as melhorias econômicas cada vez mais avançadas em Portugal nas décadas de 1980 e 1990, também influenciaram a perspectiva do cinema no país, seus temas e sua linguagem. As condições de enquadramento mantiveram-se essencialmente inalteradas, nomeadamente o mercado interno relativamente pequeno e os seus recursos financeiros limitados. E mesmo que haja alguns sucessos de bilheteria portugueses , por exemplo de Carlos Coelho da Silva , que é também o diretor de programação da emissora privada SIC , eles só existem em Portugal, enquanto o cinema português continua a ser conhecido internacionalmente pelos seus filmes de alta qualidade. . Os filmes premiados com nomes como João Canijo e João Botelho estão hoje na tradição . O reconhecimento internacional é possível, nomeadamente, pelo trabalho de produtores como António da Cunha Telles , Tino Navarro ou o conceituado Paulo Branco , que deram a conhecer os filmes portugueses aos cineastas através de festivais e distribuidores internacionais.

No entanto, os jovens realizadores procuram novas respostas na sociedade em constante mudança de Portugal. O espectro do cinema português é hoje mais amplo do que nunca, com realizadores tão diversos como Teresa Villaverde , Miguel Gomes , Joaquim Sapinho ou Bruno de Almeida . O já falecido José Álvaro Morais, por exemplo, suscitou esperanças entre os cinéfilos por um novo autor de filmes de grande qualidade, enquanto Fernando Fragata se orientou mais para os hábitos de visualização do grande público. Já Joaquim Leitão segue a tradição de realizadores como Vasconcelos e Fonseca e Costa, que oferecem conteúdos e alimentos para reflexão numa linguagem cinematográfica mais próxima do público. Mas filmes de culto fora das categorias de cineastas também são possíveis hoje, como a surpreendente trilogia Balas & Bolinhos (inglês: "Balls & Croquettes") de Luís Ismael e amigos (entre os 10 portos mais vistos. Filmadas desde 2004).

Instituições

Em frente à Cinemateca Portuguesa em Lisboa

O Instituto do Cinema e do Audiovisual (ICA), instituição independente sob a tutela do Ministério da Cultura, que também divulga os números semanais de bilheteira e publica as estatísticas relevantes, desempenha um papel importante na produção cinematográfica portuguesa. .

De referir ainda o instituto e museu do cinema , a Cinemateca Portuguesa , fundada em 1948 , cujas diversas actividades incluem também o restauro de importantes filmes portugueses. O movimento dos cineclubes , com seus 22 cineclubes oficiais e muitos não oficiais, continua a ser uma importante fonte de inspiração e liberdade para a discussão cinematográfica no país, fora das estruturas comerciais.

Festivais de cinema

Cartaz do festival para o 29º Fantasporto do Porto (2009)

Os filmes são exibidos em vários festivais culturais do país (por exemplo, no festival de teatro CITEMOR ) e são ocasionalmente premiados (por exemplo, em Santa Maria da Feira ). Existem ou existiram mais de 30 festivais regulares de cinema desde 1971 , incluindo o Festróia, um dos quais acreditado pela FIAPF . Os mais importantes são o festival de filmes de fantasia Fantasporto no Porto , o festival de curtas-metragens Curtas Vila do Conde em Vila do Conde , o festival de cinema ambiental CineEco em Seia , o Festival de Cinema Português ( Caminhos do Cinema Português ) em Coimbra e o Lisboa Acontecimentos residentes doclisboa ( documentários ), Queer Lisboa (por Gay e lésbicas filmes) e a festa para filmes independentes , o IndieLisboa .

→ Veja também: Lista dos festivais de cinema em Portugal

Lisboa

Tradicional centro de cultura em Portugal, a capital sempre desempenhou um papel particularmente importante para o cinema nacional. Ainda que haja festivais, escolas de cinema e produções cinematográficas em todo o país, as instituições mais importantes do cinema português estão todas localizadas em Lisboa. A maioria das produções cinematográficas nacionais são filmadas lá e ambientadas nos cenários pitorescos dos bairros antigos ou nos subúrbios desolados.

→ Veja também: Lista de filmes relacionados com Lisboa

Diretores

Manoel de Oliveira

Oliveira (esquerda) com Piccoli

Manoel de Oliveira nasceu no Porto em 1908 . Até à sua morte, a 2 de abril de 2015, foi o mais importante representante do cinema português, ao mesmo tempo que foi considerado um antigo mestre e um dos últimos grandes cineastas autores da Europa. Com “ Aniki Bóbó ” fez o primeiro filme ao estilo do neo-realismo em 1942 (antes da obsessão de Visconti em 1943), e durante a “Semana de Estudos do Novo Cinema Português ” foi eleito pelos cineastas como a figura de proa do seu movimento. Ele também foi o último diretor do mundo a atuar como ator e diretor na era do cinema mudo. Foi também o diretor ativo mais antigo do mundo e até agora o único que, com mais de 100 anos, ainda fazia filmes com regularidade.

Entre seus atores internacionais favoritos estavam Marie-Christine Barrault , Irene Papas , Michel Piccoli , Chiara Mastroianni , Catherine Deneuve , John Malkovich e Marcello Mastroianni , cujo último filme fez em 1996.

João César Monteiro

João César Monteiro

João César Monteiro nasceu na Figueira da Foz em 1939 . Ele se tornou conhecido por meio de filmes polêmicos nos quais sarcasticamente e socialmente criticava tabus morais ou brincava com as convenções sociais. O filme mais conhecido é provavelmente “ Memórias da Casa Amarela ” (1989). Conquistou reconhecimento internacional entre os cinéfilos por meio de prêmios em festivais, principalmente em Cannes e Veneza. Ele freqüentemente desempenhou o papel principal em seus filmes. Mas também ocasionalmente assumiu papéis em filmes de outros realizadores, como Margarida Gil , com quem foi casado durante algum tempo. O excêntrico não conformista também foi capaz de surpreender, por exemplo com o comovente e colorido “ Auf dem Meer ” (1986), estrelado por Laura Morante e Georges Claisse . Em 2003, Monteiro morreu de cancro em Lisboa.

Diretores contemporâneos

Os filmes de autoria multicamadas de João Canijo e João Botelho são conhecidos dos cinéfilos e da crítica internacional . Pedro Costa é internacionalmente conhecido pelos seus retratos sociais exigentes e duros, Fernando Fragata está mais orientado para o cinema de audiência internacional com foco no suspense e na ação, enquanto Jorge Pelicano se dedica com sucesso a documentários comprometidos com temas nacionais. Realizadores como Bruno de Almeida , Joaquim Sapinho e Miguel Gomes estão envolvidos em filmes independentes de orientação internacional . João Pedro Rodrigues é sinónimo de obras criativas, predominantemente gays e lésbicas, Teresa Villaverde de um cinema visualmente poderoso, sempre crítico e muito emocional, e Edgar Pêra de um imprevisível, do cinema mudo ao de inspiração pop, em particular o criativo.

→ Veja também: Lista dos diretores portugueses

ator

Joaquim de Almeida (à esquerda) no lançamento da série de TV Queen of the South em Austin, Texas (2016)

→ Veja também: Lista de atores de cinema portugueses

O filme português produziu uma série de atores notáveis ​​que, no entanto, raramente alcançaram fama internacional, como Virgílio Teixeira ou António Vilar desde a década de 1940.

Nomes como Teresa Madruga , Luís Miguel Cintra ou Laura Soveral têm passado em grande parte despercebidos fora do país, apesar das suas longas e variadas carreiras, incluindo internacionais. Em Hollywood, no entanto, Maria de Medeiros , que atuou ao lado de Bruce Willis em " Pulp Fiction ", e Joaquim de Almeida , que agora é cidadão norte-americano e desempenhou alguns papéis importantes em Hollywood, por exemplo em " Desperado " como oponente de Antonio Banderas , ou ao lado de Harrison Ford e Willem Dafoe em " O Cartel ".
Carlos de Carvalho é outro ator de renome internacional que atua principalmente fora do cinema português.

No que diz respeito aos jovens atores, nomes como Ana Moreira e Beatriz Batarda despertaram recentemente as expectativas dos cineastas.

Cinegrafistas

O mais conhecido cinegrafista português é provavelmente Eduardo Serra (* 1943), mas o cinegrafista mais importante do cinema português é Acácio de Almeida (* 1938). Outros cinegrafistas conhecidos são Rui Poças (* 1966), Manuel Costa e Silva (1938–1999) ou Mário Barroso (* 1947), também conhecido como realizador.

Os filmes portugueses mais famosos

Os filmes de entretenimento portugueses mais famosos dos anos 1930-1950

Beatriz Costa e Vasco Santana em A Canção de Lisboa
Beatriz Costa e António Silva em A Canção de Lisboa

Os filmes mais famosos do apogeu do cinema português incluem as "Comédias de Lisboa", a Comédia portuguesa , mas também outras produções de sucesso da época:

literatura

Links da web

Commons : Filme Português  - Coleção de Imagens, Vídeos e Arquivos de Áudio

Evidência individual

  1. ↑ A. Murtinheira / I. Metzeltin: História do Cinema Português. 1ª edição, Praesens Verlag , Viena 2010, ISBN 978-3-7069-0590-9 , p. 117
  2. ^ Área Leonor : Cinema Português. Para País Imaginado, vol. I. - Antes de 1974. Edições 70, Lisboa 2011 ( ISBN 978-972-44-1671-7 ), p. 267ss.
  3. ↑ citado de Leonor Areal: Cinema Português. Para País Imaginado, vol. I. - Antes de 1974. Edições 70, Lisboa 2011 ( ISBN 978-972-44-1671-7 ), p. 267
  4. ↑ Comentários do realizador português Miguel Gomes na Berlinale 2012 (aproximadamente a partir das 4h00), gravação da palestra nocturna da Rádio Eins no YouTube , acedida a 15 de Maio de 2021
  5. ↑ Manuel José Damásio (coord.): O Cinema Português e os Seus públicos. Edições Universitárias Lusófonas, Lisboa 2006 ( ISBN 972-8881-26-6 ), p. 7f.
  6. ^ A. Murtinheira, I. Metzeltin: História do cinema português . 1ª edição, Praesens Verlag, Viena 2010, p. 19ss.
  7. ↑ A Invenção do Cinema Português . (PDF; 231 kB) p. 6.
  8. ↑ Jorge Leitão Ramos : Dicionário do cinema portugués 1962–1988 . 1.ª edição, Editorial Caminho, Lisboa 1989, p.130.
  9. ^ A. Murtinheira, I. Metzeltin: História do cinema português . 1ª edição, Praesens Verlag, Viena 2010, p. 59.
  10. ↑ Cinema, Fascismo e Propaganda. Uma aproximação histórica ao Estado Novo português . 1 de fevereiro de 2012
  11. ^ A. Murtinheira, I. Metzeltin: História do cinema português . 1ª edição, Praesens Verlag, Viena 2010, p. 49ss.
  12. ^ A. Murtinheira, I. Metzeltin: História do cinema português . 1ª edição, Praesens Verlag, Viena 2010, p. 75.
  13. ^ A. Murtinheira, I. Metzeltin: História do cinema português . 1ª edição, Praesens Verlag, Viena 2010, p. 80.
  14. ^ A. Murtinheira, I. Metzeltin: História do cinema português . 1ª edição, Praesens Verlag, Viena 2010, pp. 90ff.
  15. ↑ A invenção do cinema português (PDF; 231 kB) p.11ss.
  16. ↑ mais vistos filmes portugueses desde 2004 ( Memento do originais de 08 de julho de 2015 na Internet Archive ) Info: O arquivo de ligação foi inserido automaticamente e ainda não foi marcada. Verifique o link original e o arquivo de acordo com as instruções e, em seguida, remova este aviso. (PDF; 236 kB) Status: março de 2013 @ 1@ 2Predefinição: Webachiv / IABot / www.ica-ip.pt
  17. ↑ Visão de cineclubes portugueses ( Memento do originais de 22 de janeiro de 2012 na Internet Archive ) Info: O arquivo de ligação foi inserido automaticamente e ainda não foi marcada. Verifique o link original e o arquivo de acordo com as instruções e, em seguida, remova este aviso. (PDF; 149 kB) de 2011 @ 1@ 2Predefinição: Webachiv / IABot / www.ica-ip.pt
  18. ^ A. Murtinheira, I. Metzeltin: História do cinema português . 1ª edição, Praesens Verlag, Viena 2010, p. 97.