Max E. Keller

Max Eugen Keller (nascido em 19 de março de 1947 em Aarau ) é um compositor , pianista de jazz e músico improvisador suíço . Ele foi um dos primeiros músicos de free jazz na Suíça. Sua obra inclui mais de 180 obras de diferentes áreas, incluindo música eletrônica. De 1985 a 1993 foi presidente do Theatre am Gleis . Em Winterthur, ele também estabeleceu a série de concertos musica aperta . Ele também foi presidente da Sociedade Suíça de Música Nova (SGNM) de 2007 a 2010 . Por seus serviços à música contemporânea, ele estava entre outras coisas. 2006 recebeu o prêmio de cultura da cidade de Winterthur .

Vida

Max Eugen Keller vem de uma antiga família industrial de Aarau. Ele nasceu em 1947, filho de um dono de impressora. Seus ancestrais incluíam os políticos liberais Gottfried e Emil Keller . Sua mãe cantou na Cecilia Society e deu-lhe uma base musical. Keller recebeu aulas de flauta doce e piano em sua juventude e frequentou a antiga escola do cantão de Aarau de 1964 até Matura em 1967 , onde vários músicos posteriores foram ensinados naquela época.

Ao contrário do mundo da música tradicional, foi um dos primeiros músicos de free jazz ( pianista e saxofonista tenor ) na Suíça de 1966 a 1973 . Em 1967 estreou-se como trio no Festival Internacional de Jazz Amador de Zurique . Ele estava em turnê entre outros. com Don Cherry . Durante este período também tocou em vários conjuntos de improvisação , como o grupo de música fundado em 1969 - com músicos de improvisação livre e free jazz - e o trio suíço-alemão NED fundado em 1970 . O último elenco incluiu os músicos Gerhard Stäbler (voz) e Wilhelm Schulz (violoncelo). Keller então se apresentou em concertos e rádios na Suíça, Alemanha, Bélgica, Tchecoslováquia e Polônia.

De 1967 a 1974 Keller estudou musicologia (com Hans Oesch ), alemão e história na Universidade de Basel . Durante seus estudos, ele foi brevemente assistente de Wulf Arlt , o diretor da Schola Cantorum Basiliensis e representante estudantil na chuva da universidade. Ele completou seus estudos como professor de ensino médio de alemão e música. Ao mesmo tempo, ele completou seus estudos de composição em 1969 com Hans Ulrich Lehmann na Academia de Música da Cidade de Basel .

Em 1970, ele participou dos Cursos Internacionais de Verão para Música Nova em Darmstadt pela primeira vez . Lá ele, na época ainda estudante, foi eleito deputado da comissão dos cursos de férias. A sua aparição em 1972 (participação como bolseiro da cidade de Darmstadt) foi polémica quando foi brevemente excluído dos cursos após declarações políticas no Basler National-Zeitung . Junto com Rudolf Frisius , Reinhard Oehlschlägel , Nicolaus A. Huber , que mais tarde se tornou seu professor, e Ernstalbrecht Stiebler , ele exigiu mais democracia e internacionalização da gestão dos cursos de verão de Darmstadt em torno de Ernst Thomas . No ano seguinte, ele recebeu aulas de composição de Helmut Lachenmann . De 1975 a 1976, ele estudou música eletrônica com Nicolaus A. Huber e Dirk Reith na Folkwang University em Essen . Ele também compôs suas primeiras peças. De 1976 a 1977, foi bolsista da Fundação Heinrich Strobel de Südwestrundfunk (SWR) com Thomas Kessler e Thomas Johnson no Electronic Studio Basel . Foi lá que escreveu seu primeiro trabalho eletroacústico , Safely Be ... (1976) para alto-falante e fita. Em seguida, trabalhou com música cênica e política, por exemplo na cantata Fontamara (1984-86) baseada no romance homônimo de Ignazio Silone , que foi apresentada em vários países europeus, inclusive por rádios.

De 1977 a 1998, foi professor de alemão e disciplinas culturais na escola de engenharia Technikum Winterthur . Desde 1980 também trabalha como músico de improvisação com foco em piano e instrumentos musicais eletrônicos . Turnês de shows o levaram à América do Sul, Alemanha, Holanda e Suíça. Ele teve encontros musicais entre outros. com Dani Schaffner , Christoph Gallio , Peter A. Schmid e Mathias Rissi no conjunto de improvisação Tangramusic (desde 1988), com Hannes Bauer e Dietrich Petzold no Trio Ampio (desde 2003) e com Kurt Grämiger , Daniel Mouthon , Thomas Borgmann , Hans Koch , Urs Leimgruber , Günter Müller , Hans Hassler , Charlotte Hug , Matthias Ziegler , Christian Wolfarth , Günter Heinz e Barry Guy em vários conjuntos de música de câmara.

Até 2014 organizou música nova (“ musica aperta ”, desde 1999) e concertos de jazz (“JazzAmMittwoch”) no Theatre am Gleis em Winterthur. De 1985 a 1993 foi presidente deste cabaré, após o que permaneceu no conselho até 2005. Em 1985 foi um dos co-organizadores dos Dias de Música Política no Theatre am Neumarkt em Zurique com os trabalhadores culturais Christoph Keller , Mathias Knauer e Jürg Stenzl . O evento foi coroado pela apresentação encenada da Missa nigra de Schenker pelo grupo da Alemanha Oriental Neue Musik Hanns Eisler . Keller era então um representante da Tonkünstlerverein suíça na Bienal de Música de Berlim (RDA). De 1989 a 1991 foi membro do conselho do IGNM Zurique. Como sucessor de Jean-Luc Darbellay, ele foi presidente da Sociedade Suíça para a Nova Música (SGNM) de 2007 a 2010 . Desde 2014 é secretário do SGNM, agora chefiado por Javier Hagen . Além disso, Keller participa regularmente de discussões públicas sobre a política cultural e educacional suíça com artigos no Neue Zürcher Zeitung , bem como no Landbote e Tages-Anzeiger .

Desde a década de 1970, ele compôs cerca de 180 peças, incluindo música eletrônica. Suas obras foram executadas na Europa, Austrália, África do Sul, América do Norte e do Sul, Rússia, Coréia, China, Mongólia e Azerbaijão. Os performers incluídos, entre outros. a orquestra Musikkollegium Winterthur , o Tonhalle-Orchester Zürich , o grupo Neue Musik Hanns Eisler e o Ensemble Sortisatio . Os Dias Mundiais da Música da Sociedade Internacional para a Nova Música (IGNM / ISCM) em Zurique (1991) e Cidade do México (1993), o New Music Miami ISCM Festival (2002) e as Bienais de Berlim e Paris o incluíram em seu programa. Um retrato seu compositor foi realizado em Montevidéu em 1995. Com bolsa do Cantão de Aargau (1999), ele se hospedou em um estúdio de Berlim em Hackesche Höfe de janeiro a março de 2000 . Um total de dois CDs de Grammont de Musiques Suisses foram feitos por Keller, incluindo a gravação de sua música orquestral Mondlandschaft (1999) com a Tonhalle Orchestra sob a direção do maestro americano David Zinman .

Keller mora com sua família em Winterthur.

Linguagem tonal

Max E. Keller pertence à chamada geração 68 , que também se expressa em sua linguagem tonal. Keller cresceu com a música de improvisação e definiu-a em 1973 como: «A improvisação [...] tende a abolir a divisão do trabalho entre compositor e intérprete, o que implica sempre uma relação de dominação. Um intérprete não precisa mais representar o que um compositor lhe diz para fazer, mas o improvisador é ao mesmo tempo o criador e o executor do som. Dentro de um coletivo, o jogador individual tenta se realizar musicalmente, para desenvolver-se livremente na relação dialética com seus colegas jogadores ”. O musicólogo de Tübingen Otto Paul Burkhardt, portanto, vê suas obras com "um certo distanciamento da grafia comum". Algumas das composições de Keller são deliberadamente não totalmente compostas e possuem elementos de free jazz . Em suas obras rítmicas Grundgesetz I para quatro alto-falantes e orquestra sinfônica (1977) e tenuto, battuto, fulminante para orquestra sinfônica (2001), podem ser encontrados ecos do jazz.

Max E. Keller ao piano com Dani Schaffner, Hans Suter e Stefan Wyler (2000)

Através da exploração de novas músicas com Helmut Lachenmann na década de 1970, Keller encontrou acesso à chamada «música séria». Influenciado pelo seu professor de composição alemão, desenvolveu uma simpatia pela "noise music" ( musique concrète ). Posteriormente, ele compôs várias peças eletroacústicas usando fitas e sintetizadores . Ele tenta expressar sua preocupação sócio-crítica de esquerda através da combinação de música e texto ( Fried , Weibel , Geerk ). Ao fazer isso, ele se refere estilisticamente a Hanns Eisler , que também buscava abordagens expressionistas. Keller permitiu que abordagens seriais e livres fluíssem em suas obras . Ele usou técnicas de design da Escola Schönberg , como dodecafonia . Uma virada especial para o teatro musical pode ser vista em Keller . Suas obras cênicas mais extensas incluem, entre outras. a ópera Egon em miniatura - da vida de um bancário (1981), a cantata Fontamara (1984–1986) e a ópera de câmara Die Axt (2004–2006). Por meio de suas contribuições cênico-teatrais como Achuapa / Nicaragua (1986), Swissfiction (1990) e Configurations III (1991), ele vincula o ouvinte às suas obras apesar da complexidade. Desde a década de 1990, vem compondo principalmente sem texto para conjuntos instrumentais. De acordo com o compositor de Zurique Alfred Zimmerlin , Keller está atualmente tentando “procurar arranjos sonoros novos e desconhecidos em termos de música de câmara”.

Prêmios

Max E. Keller recebeu vários prêmios e bolsas. Ele recebeu seu primeiro prêmio em 197? por estar seguro ... no Concours international de musique electroacoustique em Bourges (França). Isso foi seguido em 1995 por um prêmio de patrocínio do Swiss Bank Corporation em Zurique por cruzar caminhos , que ele compartilhou com Werner Bärtschi , Ulrich Gasser , Martin Sigrist e Peter Wettstein . Em 1997, ele recebeu o Prêmio Carl Heinrich Ernst de Arte no valor de 10.000 francos em Winterthur por seus serviços à música contemporânea . Em 2001 recebeu uma bolsa do Conselho de Curadores de Aargau para tenuto, battuto, fulminante . Seguiu-se uma contribuição para o trabalho artístico do Aargauer Kuratorium (2003). Em 2006 recebeu o Prêmio Cultura da Cidade de Winterthur por sua “grande obra musical que atrai a atenção internacional” . Outra contribuição para o trabalho artístico do Conselho de Curadores de Aargau foi-lhe atribuída em 2008. Mais recentemente, Keller recebeu um segundo prêmio no concurso de composição da Deutsche Oper Berlin (para: wanawizzi ) em 2012.

Catálogo raisonné

Discografia

  • Procuste Deux Étoiles / Windows / repetições I - V (planos 1988) com Martin Derungs // repetições I - V
  • Música de câmara ( Col Legno 1990) com David Riniker , Burkhard Glaetzner , Gerhard Erber , Béatrice Mathez Wüthrich, o conjunto para a nova música Zurique sob Dominik Blum e a Basel Radio Symphony Orchestra sob Bernhard Wulff // Dornenbahn, canção de paz de um oboísta, condição I-VII, Achuapa / Nicarágua, configurações II
  • Klingen im Gegenwind [Música de câmara 1986–1993] (Jecklin 1995) com Teodoro Anzellotti, Christoph Jäggin, Martina Bovet, Heinrich Mätzeer, Christine Theus, o Ensemble Opera Nova, Christoph Brunner, o Ensemble Aventure e Johannes Nied // Enduring and moving, memórias IV, cantos IV, forma de néon, feito em pedaços
  • Crossing Paths - Zurich Composers 'Office (Grammont MGB 1997) com a Sinfonietta Wetzikon sob Howard Griffiths // Pentalog
  • ex machina (Cybele 2001) com Hans Suter // Sie
  • Rotondo ou “a arte de unir” (STV / ASM 2002) com o conjunto Aventure sob Christian Hommel // Rotondo
  • Max E. Keller (Grammont MGB 2003) com a Tonhalle Orchestra Zurich sob a orientação de David Zinman , Johannes Nied, Victoria Ifrim, o Gruppo Insieme di Cremona, Susanne Stelzenbach , Ralf Hoyer , Eiko Morikawa, Sarah Hornsby, Daniel Göritz e o Quarteto de Cordas da Silésia // paisagem lunar, campos de diálogo, progressões, trio de cordas, atuação e reação, deformações, quarteto de cordas No. 2
  • Festival l'art pour l'Aar - Concerto novembro 2003 ( M&S 2006) com o conjunto de percussão de Leipzig // insieme, a coppie, indipendente
  • sotaque - figura - camada (Dreamscape 2010) com Christoph Erb , Dani Schaffner, Max E. Keller, Egidius Streiff, Muriel Schweizer e Dominique Girod // sotaque, unione e tremolo, camada, figura, acento e camada, todos os três, não-não, de três para um
  • Marcela Pavia - Max E. Keller (NEOS 2011) com Werner Bärtschi , o Quadriga Bassoon Ensemble e o Trio Flair // Autodiscussões, Cinque, Trio Fluido
  • Grammont Sélection 5 (Grammont MGB 2012) com Katja Guedes e Matthias Bauer // The Sisters
  • Quatro composições políticas para fita (Tochnit Aleph 2015) // Be Safe ..., Hymns, You, Basic Laws I
  • Grammont Sélection 8 (Grammont MGB 2015) com o trio Aventure // crescer e murchar
  • broad-wege (streiffzug 2017) com o conjunto mdi sob Robert HP Platz , Werner Bärtschi, o coro LEX VOIX sob Nicolas Farine , o trio Aventure, o conjunto UMS 'n JIP , Jürg Henneberger, Tomasz Herbut, a Orquestra Sinfônica de Zurique sob Daniel Schweizer, Satoko Inoue , Laura Pohl, o Ensemble Horizonte de Jörg-Peter Mittmann , o Ensemble ECLAT de Jinsoo Kim, Egidius Streiff, Sabina Matthus-Bébié, Peter Zimpel, Susanne Böke-Kern e a Radio Symphony Orchestra NOS Hilversum de Francis Travis / / Keim - con sorpresa, tríade, adeus, crescer e murchar, móvel, a vida inteira, Mi ricordo, mãe natureza, 5º quarteto de cordas, paz, Sette forme di muoversi, nevoeiro, televisão (seh) - pena, leis básicas I
  • Max E. Keller / Sheldon Suter / Marco von Oreilli: Blow, Strike and Touch ( hatOLOGIA 2017)
  • Impressões de trevo, música e imagens «polifônicas» (M&S 2018) com o Sortisatio // conjunto como repolho e beterraba

Publicações (seleção)

  • Estrutura ouvida e composta no “Kreuzspiel” de Stockhausen . In: Melos 39 (1972) 1, pp. 10-18.
  • A delegação de Darmstadt de 1970 chega à conclusão. In: Melos 39 (1972) 6, pp. 360-361. (em cooperação com Rudolf Frisius, Reinhard Oehlschlägel, Nicolaus A. Huber e Ernstalbrecht Stiebler )
  • Improvisação e engajamento. In: Melos 40 (1973) 4, pp. 198-203.
  • A resistência está morta! Viva as resistências! In: Dissonanz 105 (2009), p. 23.

literatura

Transmissão de rádio:

Links da web

Commons : Max E. Keller  - Coleção de imagens, vídeos e arquivos de áudio

Evidência individual

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dados pessoais
SOBRENOME Keller, Max E.
NOMES ALTERNATIVOS Keller, Max Eugen (nome completo)
DESCRIÇÃO BREVE Compositor e pianista de jazz suíço
DATA DE NASCIMENTO 19 de março de 1947
LOCAL DE NASCIMENTO Aarau