Jan van Eyck

Man in a Red Turban (1433; autorretrato?), National Gallery, Londres
Madonna na Igreja (1426), Gemäldegalerie Berlin

Jan van Eyck (* por volta de 1390 em Maaseik ; † 1441 em Bruges ) foi um pintor flamengo do final da Idade Média e é considerado o fundador e, ao mesmo tempo, o representante mais famoso da pintura holandesa antiga . Ele iniciou a nova época da arte naturalística ao norte dos Alpes . Por causa de sua técnica de pintura perfeita e seu senso de representação realista, muitos autores até o chamaram de “rei entre os pintores”.

Vida

O artista nasceu por volta de 1390 em Maaseik, uma pequena cidade 25 km ao norte de Maastricht . Apesar da pesquisa intensiva, sua juventude está no escuro. Embora a situação das fontes melhore a partir de 1422, ainda falta conhecimento sobre suas obras. Para piorar a situação, grande parte de sua obra não é mais preservada. Desconhece-se de quem foi aprendiz de Van Eyck. Ele fez seus primeiros trabalhos no estilo de um iluminador . Ele foi mencionado pela primeira vez em um documento em 1422, quando entrou ao serviço do duque Johann da Baviera , o conde da Holanda. A sua posição era a de criado ( valet de chambre francês ), e a partir daí trabalhou como pintor da corte na pintura do pátio interior da residência de Haia .

Após a morte do duque em 1425, van Eyck encontrou emprego com Filipe, o Bom . A sua reputação de pintor levou-o àquela que era então a mais esplêndida corte da Europa, nomeadamente a Lille, porque pelas suas aptidões era “das quais o duque ouvira falar de pessoas ao seu serviço e das quais também ele, em a pessoa de Jan van Eyck reconheceu “, foi descontinuado. Seu contrato era limitado a um ano, mas a cláusula de extensão significava que van Eyck passasse muitos anos na corte de Filipe III. fiquei. A sua área de responsabilidade não se limitou à pintura de retratos e à decoração de residências principescas, mas também pelo desenho de elegantes roupas da corte, joalharia para cerimónias festivas ou pela organização de torneios e outras festas. Outras tarefas incluíam a pintura de placas, faixas e configuração de estátuas.

Além da pintura, Jan van Eyck também exerceu funções diplomáticas. Philipp o enviou em várias viagens ao exterior em dez anos. Durante uma dessas missões, ele participou de uma festa de São Lucas em 18 de outubro de 1426 em Tournai . Acredita-se que foi aqui que conheceu os artistas Robert Campin (?), Rogier van der Weyden e Jacques Daret . Em 1427 viajou para Valência, após o que passou a pertencer a uma delegação a Portugal (1428), que parou em nome de Filipe para a filha do rei D. João I , Isabel . Jan van Eyck pintou a infanta para que seu mestre pudesse ter uma ideia de sua futura noiva. De 1430 até sua morte, ele trabalhou em Bruges novamente.

Sem dúvida, sua obra principal é o Retábulo de Ghent de cerca de 1435, que ele teria começado com seu suposto irmão Hubert van Eyck . Este políptico é uma obra-prima da pintura fina e a maior obra conhecida da pintura holandesa antiga. A partir dessa época, passou a trabalhar também para clientes particulares. Para o chanceler Nicolas Rolin, ele pintou uma Madonna com o doador do quadro em oração como sua contraparte, retratado no estilo de uma "devoção silenciosa". Para a cidade de Bruges, ele criou seis estátuas douradas que se destinavam à fachada da prefeitura. Em 1433 casou-se com Margarete e comprou uma casa no distrito da corte e das embaixadas de Bruges. Philip the Good mostrou ao artista seu respeito ao patrocinar um dos dois filhos de Van Eyck. Em 1436 ele saiu em sua última missão secreta. Após dezesseis anos ao serviço do duque, van Eyck morreu em Bruges em 1441, onde foi sepultado no dia 9 de julho na igreja de Sint-Donaas .


História do Retábulo de Ghent

Retábulo de Gante : Em 1934 foram roubados os painéis com os Justos Juízes e João Baptista . Este último foi devolvido. No entanto, um resgate de um milhão de francos belgas ( € 24.789 ) foi exigido pelos muito mais valiosos Juízes , provavelmente de Arseen Goedertier . Como a quantia não foi paga, não houve devolução. A imagem ainda está perdida.

Sua obra mais conhecida é o monumental retábulo de Ghent .

Uma inscrição que Hubert van Eyck chamou de criador e maiores pintores, Jan van Eyck, porém chamado de Segundo em arte, que havia terminado a obra, está na moldura do Retábulo de Gante.

Transcrição:
P (ic) tor Hubertus eeyck ♦ maıor quo nemo repertus
Incepıt ♦ pondus ♦ q (ue) Johannes arte secundus
(Frater per) fecıt ♦ Judocı Vıȷd prece fecıt
V ers u se x ta M a ıv os c o l o c em um c ta t u er ı
Tradução:
O pintor Hubert Eyck, o maior que já se encontrou, deu início a esta obra, e seu irmão Johannes, o segundo em arte, completou a difícil tarefa, a pedido de Joos Vijd. Com este poema ele permite que você veja o que foi realizado no dia 6 de maio.

Por gerações, vários historiadores da arte interpretaram essas linhas como contemporâneas, até que um exame de raios-X em 1950 sugeriu que deveriam ser vistas como uma reflexão tardia. Quando Albrecht Dürer visitou o altar em abril de 1521, ele declarou: “Na quarta-feira de manhã, eles me levaram a S. Johannes Thurn; então eu vi o grande, maravilhoso lugar, no qual fui imediatamente olhado. Depois disso, vi a mesa de John; é uma escolha deliciosa e muito sensata, e especialmente Eva, Maria e Deus Pai são quase bons. ”Ele não mencionou uma inscrição. O autor Hieronymus Münzer também não relatou nada sobre Hubert na primeira fonte confiável de 1496, na qual o altar é mencionado .

Em 1995, em seu estudo sobre o retábulo de Ghent, Volker Herzner apresentou a tese de que Jan van Eyck foi o único criador do altar, que Van Asperen de Boer viu confirmado em 1979 por reflectogramas de raios-X da assinatura. Devido a descobertas mais recentes no curso da reforma, que está em andamento desde 2012, alguns estudiosos da arte, ao contrário, consideram que não há razão para duvidar da autenticidade da inscrição na primeira versão da moldura e, portanto, O envolvimento de Hubert van Eyck.

Importância histórica da arte

Com as obras de Jan van Eyck, Robert Campin e Rogier van der Weyden , começa uma nova era da pintura , caracterizada por descrições detalhadas amorosamente realistas. Visto que em muitos casos há imagens de conteúdo religioso em que os santos são representados, a representação realista traz “o sagrado para dentro de casa” e permite ao espectador obter um novo acesso direto ao religioso.

Uma nova era também começou em termos de técnica de pintura com van Eyck. Além dos sistemas tradicionais de tinta de cola à base de têmpera e água , ele também costumava usar tintas a óleo . Giorgio Vasari descreveu Jan van Eyck como o inventor da pintura a óleo , o que é incorreto, porque a pintura a óleo também era conhecida anteriormente, por exemplo, no livro do pintor de Estrasburgo (se este manuscrito, como Ernst Berger suspeitou, pode ser datado já em 1400 ) e nos pintores de Barril, ou seja, aqueles que douraram ou pintaram esculturas de madeira (etimolog. Significado de 'agarrar' = incluir). Jan van Eyck, no entanto, foi provavelmente o primeiro pintor a usar óleos secantes e branqueados (para correções), para mostrar o potencial da pintura a óleo por meio de suas novas cores com suas variadas nuances dentro da pintura em painel, e também a usá-la em maior extensão . Suas obras foram fundamentais para superar as tradições medievais da pintura europeia e podem ser encontradas em todos os principais museus.

Trabalhos (seleção)

"Título da imagem" classifica as imagens seculares no topo, depois os temas religiosos.

Título da imagem ano Localização (cidade, museu)
Retábulo de Gante por volta de 1425-1435 Ghent, Catedral de São Bavo
Madonna na igreja 1426 Berlim, Gemäldegalerie
Retrato de um homem com a fita azul por volta de 1429 Sibiu (Hermannstadt), coleção de pinturas de Brukenthal
Retrato do Cardeal Niccolò Albergati por volta de 1432 Viena, Museu de História da Arte
Retrato de um jovem (Timothy) 1432 Londres, National Gallery
O casamento de Arnolfini 1434 Londres, National Gallery
Anunciação (painel) por volta de 1434-1436 Washington, Galeria Nacional de Arte
Anunciação (díptico) por volta de 1435 Madrid, Museu Thyssen-Bornemisza
Lucca Madonna por volta de 1435 Frankfurt Städelsches Kunstinstitut
Retrato de Jan de Leeuw 1436 Viena, Museu de História da Arte
Madonna de Canon van der Paele 1436 Bruges, Museu Groeninge
Retrato de Baudouin de Lannoy por volta de 1436-1438 Berlim, Gemäldegalerie
Altar de Dresden Marien por volta de 1437 Dresden , Galeria de fotos dos mestres antigos
Retrato de Margarethe van Eyck 1439 Bruges, Museu Groeninge
Crucificação. Último Julgamento (altar alado) por volta de 1440/41 Nova York, Metropolitan Museum of Art
Cristo na cruz sem data Berlim, Gemäldegalerie
Retrato de Giovanni Arnolfini sem data Berlim, Gemäldegalerie

Veja também: Mulher no banheiro , recebida como cópia

Ilustrações

(Seleção)

assinatura

Jan van Eyck anotou sua assinatura com o ano e o acréscimo 'als ixh xan' em alemão na cavidade da moldura do altar do meio do Altar de Dresden Marien: o melhor que posso .

literatura

em ordem alfabética por autores / editores

  • Ludwig Baldass : Jan van Eyck . Phaidon-Verlag, Colônia, 1952.
  • Hermann Beenken : Hubert e Jan van Eyck. Bruckmann, Munique 1941; 2ª edição ibid 1943.
  • Hans Belting , Dagmar Eichberger: Jan van Eyck como narrador: primeiras pinturas do painel em torno do painel duplo de Nova York . Wernersche Verlagsgesellschaft, Worms 1983. Brochura: ISBN 978-3-88462-025-0 ; Encadernação têxtil: ISBN 978-3-88462-026-7 (com uma visão geral não reconhecida da história de pesquisa dos irmãos van Eyck)
  • Till-Holger Borchert (Ed.): Jan van Eyck e seu tempo. Mestres Flamengos e o Sul 1430–1530 . Belser-Verlag, Stuttgart 2002, ISBN 3-7630-2398-4 (catálogo da exposição).
  • Elisabeth Dhanens: Hubert e Jan van Eyck. Langewiesche, Königstein / Taunus 1980, ISBN 3-7845-9190-6 . (Edição original em holandês: Elisabeth Dhanens: Hubert en Jan van Eyck . Mercatorfonds, Antuérpia 1980)
  • Max Dvorák : O enigma da arte dos irmãos Van Eyck. Com um apêndice sobre o início da pintura holandesa In: Yearbook of Art History Collections in Vienna, Vol. 24, 1904, pp. 162-317 (reimpresso por WUV-Universitäts-Verlag, Vienna 1999, ISBN 3-85114-415- 5 ).
  • Dagmar Eichberger: Concepção da imagem e interpretação do mundo no díptico de Nova York por Jan van Eyck . Dr. Ludwig Reichert, Wiesbaden 1987, ISBN 978-3-88226-366-4
  • Daniela Hammer-Tugendhat: Jan van Eyck: Autonomização da imagem nua e diferença de gênero. In: Anja Zimmermann (Ed.), História da Arte e Gênero. Uma introdução , Berlim, 2006. Reimpressão comentada de um artigo de 1989 publicado em: Detlef Hoffmann (Ed.): Der nackte Mensch . Jonas Verlag, Marburg / Lahn 1989 = relatórios críticos 1989/3.
  • Volker Herzner : Jan van Eyck e o Retábulo de Ghent . Wernersche Verlagsgesellschaft, Worms 1995, ISBN 3-88462-125-4
  • Thomas Ketelsen, Uta Neidhardt: O segredo de Jan van Eyck. Os primeiros desenhos e pinturas holandeses em Dresden . Deutscher Kunstverlag, Munich 2005, ISBN 3-422-06566-0
  • Alexander Kirchhof, Martin Missfeldt: Jan van Eyck, A Madonna na Igreja . Duplicon Publications, Berlin 2000, ISBN 3-936697-03-5 . (1 CD-ROM)
  • Otto Pächt : Van Eyck. Os fundadores da velha pintura holandesa . Prestel, Munich 1989, 3rd edition 2002, ISBN 3-7913-2720-8 .
  • Ludwig Scheewe : Hubert e Jan van Eyck. Sua apreciação literária até o século 18. Nijhoff, The Hague 1933 ( versão digitalizada ).
  • Norbert Schneider : Jan van Eyck, O Retábulo de Ghent . Fischer-Taschenbuch-Verlag, Frankfurt / Main 1997, ISBN 3-596-23933-8 .
  • Johanna Schopenhauer : Johann van Eyck e seus sucessores. 2 volumes. Frankfurt / M. 1822 ( volume digitalizado 1 ).
  • Adolphe Siret:  Eyck, van . In: Allgemeine Deutsche Biographie (ADB). Volume 6, Duncker & Humblot, Leipzig 1877, pp. 778-793.
Ficção
  • Gilbert Sinoué: O Segredo de Flandres . Droemer Knaur, 2002, ISBN 3-426-62249-1 (romance sobre as atividades diplomáticas de van Eyck).

Links da web

Commons : Jan van Eyck  - álbum com fotos, vídeos e arquivos de áudio

Evidência individual

  1. Christina Meckelnborg: A inscrição do retábulo de Ghent - uma consideração filológica . In: Stephan Kemperdick e Johannes Rößler (eds.): O Retábulo de Ghent pelos irmãos van Eyck . Publicação que acompanha a exposição O Retábulo de Gante dos irmãos van Eyck em Berlim. 1820-1920 . Museus do Estado em Berlim - Patrimônio Cultural Prussiano 2014, p. 114 e ISBN 978-3-7319-0089-4 .
  2. Christina Meckelnborg: A inscrição do retábulo de Ghent - uma consideração filológica . In: Stephan Kemperdick e Johannes Rößler (eds.): O Retábulo de Ghent pelos irmãos van Eyck . Publicação que acompanha a exposição O Retábulo de Gante dos irmãos van Eyck em Berlim. 1820-1920 . National Museums in Berlin - Prussian Cultural Heritage 2014, p. 119. ISBN 978-3-7319-0089-4 .
  3. Jane Campbell Hutchinson: Albrecht Dürer . Frankfurt / New York 1994, p. 204.
  4. ^ Stephan Kemperdick: A história do Retábulo de Ghent . In: Stephan Kemperdick e Johannes Rößler (eds.): O Retábulo de Ghent pelos irmãos van Eyck . Publicação que acompanha a exposição O Retábulo de Gante dos irmãos van Eyck em Berlim. 1820-1920 . Staatliche Museen zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz 2014, p. 22 (ver também nota 36). ISBN 978-3-7319-0089-4 .