Fats Waller

Fats Waller, 1938

Thomas Wright Waller (nascido em 21 de maio de 1904 no Harlem , Nova York, † 14 de dezembro ou 15 de dezembro de 1943 no Santa Fe Express no valor de Kansas City ) foi um pianista de jazz , organista, compositor e cantor americano. O músico de jazz, conhecido como Fats por causa de seu grande tamanho (principalmente pelo público branco - seus músicos o chamavam pelo nome de Tom) , desempenhou um papel importante no desenvolvimento do jazz no início da década de 1920 para o swing nas décadas de 1930 e 1940.

Primeiros anos

Os pais de Fats Waller, Adeline Locket e Edward Martin Waller, ficaram noivos em 1878 e vieram da Virgínia para Nova York . O pai Edward Waller era um pregador batista no Harlem (Igreja Batista Abissínia), a mãe, organista da igreja Adeline Waller. Fats Waller era o caçula de cinco filhos. Ele começou a tocar harmônio aos cinco anos. Aos seis anos, ele estava tendo aulas com um professor de piano depois de ter aprendido a tocar piano com um vizinho. Ele também começou a praticar no órgão da igreja e tocava na orquestra da escola (violino e piano). Ele freqüentemente tocava de ouvido e estava menos interessado na música clássica que seu pai o incentivou a fazer depois de descobrir seu talento. Se ele pegasse Fats Waller secretamente tocando jazz no órgão de sua igreja, ele poderia puni-lo. Naquela época, Fats Waller tocava uma grande variedade de músicas, inclusive de ouvido, por exemplo ragtime ( Scott Joplin ). Em 1920, sua mãe Adeline morreu e o jovem Waller mudou-se da casa de seus pais por causa de uma discussão com seu pai Edward. De acordo com o testamento de Edward Waller, Fats também se tornaria um clérigo. Fats Waller mudou-se para o pianista Russell Brooks, que possuía um piano automático ( pianola ) com papéis de pianola de James P. Johnson e Luckey Roberts , que Waller usava como instrumento auxiliar para os exercícios com os dedos. Em 1919 tocou órgão de cinema no Lincoln Theatre no Harlem, tendo anteriormente recebido aulas do organista local. A partir de 1921, ele tocou no Lafayette Theatre no Harlem. Em 1921, ele se casou com Edith Hatchett, com quem teve um filho, Thomas Jr., e de quem se divorciou em 1923. Posteriormente, os pagamentos de manutenção tornaram-se um fardo constante para ele.

Anos de avanço

James P. Johnson, que dominou o Harlem Stride , assumiu o jovem talento, deu ao seu estilo de piano jazz o primeiro polimento e o apresentou à cena jazzística do Harlem. Ele recebeu outras aulas particulares do cunhado de George Gershwin, Leopold Godowsky . Além de tocar instrumentos de teclado, ele também cantou e tocou com a orquestra de Fletcher Henderson , McKinney's Cotton Pickers , Ted Lewis e Jack Teagarden, entre outros . Os mentores de Fats, James P. Johnson e Willie The Lion Smith, foram substituídos pelo próprio Waller como os mais influentes pianistas do Harlem Stride. Este estilo de piano requer longos dedilhados com a mão esquerda ( décimo , o intervalo de uma casa decimal ), o que, ao contrário de muitos outros pianistas, não era problema para Fats Waller por causa de suas mãos muito grandes. Ao tocar o Stride, a mão esquerda assume o papel de instrumentos rítmicos de bandas de jazz, em particular ela substitui um baixista, enquanto a mão direita toca a dos instrumentos melódicos e inserções de acordes. Na época, o estilo era ideal para fazer o piano ser ouvido em festas barulhentas e em bares. Ao mesmo tempo ou alternadamente, o público foi entretido ao fundo e os dançarinos foram acompanhados. Além de gravações solo em discos e rolos de piano, a fama de Fats Waller cresceu como a estrela das festas do Harlem Rent e como companheira de cantores de blues famosos como Bessie Smith , Alberta Hunter e Sara Martin na década de 1920. Uma estreita colaboração desenvolvida com a cantora de blues Myra Johnson . Em geral, a variedade e o tipo de formações com as quais Waller gravou nos primeiros anos de sua carreira musical é um reflexo do entusiasmo pela experimentação e criatividade dos músicos de jazz daqueles primeiros anos. Em Nova York, após a Primeira Guerra Mundial, muitos afro-americanos do restante dos Estados Unidos tentaram conseguir empregos e uniram seus estilos musicais locais. Esta diversidade musical foi assumida e processada por músicos e pelo jovem Waller em formação. Durante o período de proibição, havia inúmeras oportunidades de se apresentar em pubs ( speakeasy ) que poderiam ser expostas a qualquer momento. Seu filho Maurice Waller conta a história de um dia em que Fats Waller vivia em um subúrbio de Chicago, como os gângsteres de Al Capone o sequestraram sob a mira de uma arma e com os olhos vendados. Levaram-no a um show privado de um dia e meio, onde recebia cem dólares por cada número que tocava a pedido dos bandidos. Finalmente, eles o deixaram em casa.

Waller foi um dos primeiros a gravar peças de jazz no órgão. Ele foi o pioneiro deste instrumento e mais tarde o ensinou ao jovem Count Basie . Waller mais tarde possuiu um órgão Hammond portátil , que costumava levar consigo em viagens e que às vezes costumava levar os hóspedes do hotel e vizinhos ao desespero tarde da noite. Mais tarde, ele sempre insistiu em um piano de cauda Steinway bem afinado como um pré-requisito para as aparências .

Em 1922, por sugestão de Clarence Williams, as primeiras gravações foram feitas e Williams o encorajou a compor. No entanto, Fats Waller foi descuidado com a venda dos direitos de suas composições, que vendeu por relativamente pouco dinheiro e com as quais os editores ganharam dinheiro principalmente quando se tornaram sucessos. De 1923 a 1927, ele também gravou cerca de vinte rolos de piano para a QRS Company, incluindo sua primeira composição, Squeeze Me . Em 1927 ele tocou com Erskine Tate em Chicago e em 1928 foi ouvido pela primeira vez no Carnegie Hall em Yamekraw por James P. Johnson. Ele começou a compor para musicais da Broadway, primeiro Keep Shufflin e Load of Coal (1928). Em 1927 encontrou em Andy Razaf o letrista desejado para suas composições. Razaf era literariamente muito talentoso e educado e levava a composição de canções muito a sério, embora também incentivasse Fats Waller, que compôs aparentemente sem esforço e de improviso, a disciplinar. Uma das canções de Razaf / Waller foi criada por telefone (dizem que foi Honeysuckle Rose ). No show Hot Chocolates da Broadway em 1929, muitas das duas peças foram apresentadas, incluindo Ain't Misbehavin ' de Louis Armstrong , que se tornou a estrela do show. A gravação solo do próprio Waller para Victor , para a qual gravou em 1926, ficou em 17º lugar, a primeira de um total de 62 sucessos ao longo de sua carreira. Ele vendeu os direitos das composições para o Hot Chocolates , incluindo Honeysuckle Rose sucessos como Ain't Misbehavin ' e O que eu fiz para ser tão preto e azul , por apenas US $ 500 para a Mills Music, o que ele mais tarde se arrependeu. Para ganhar mais dinheiro com suas canções, Razaf costumava escrever até cinco textos para a mesma composição, que eram então vendidos para uma editora diferente no Brill Building , onde as editoras musicais estavam em Nova York. Após o sucesso nas paradas do Top 100 da Billboard de Ain't Misbehavin ' (até a posição 17 em 1929), ele não teve sucessos nas paradas novamente até 1934.

Ponto alto de sua carreira com sua própria banda de swing

Com Fats Waller and His Rhythm , que incluía Al Casey , Herman Autrey e Harry Dial , Waller finalmente formou uma pequena banda de swing em maio de 1934. Com esta e outras bandas fez gravações e pôde ser ouvido em todo o país nas rádios. Naquela época, cada grande hotel tinha sua própria banda doméstica e havia programas diários de rádio diretos de vários hotéis e casas de dança em Chicago, por exemplo, o que tornava os músicos conhecidos por um público mais amplo. Em 1933/34, Fats Waller apresentou o programa de quinze minutos Fats Waller's Rhythm Club na estação de rádio WLW em Cincinnati todos os dias , que teve um certo sucesso, e no final também lhe foi oferecido um programa de meia hora. Para este fim, Fats Waller morou com sua família em Cincinnati por nove meses antes de seguir em frente por causa de ofertas melhores - incluindo o início de sua carreira em Hollywood. Em 1934, ele retornou a Nova York e continuou o show para um público ainda maior para a CBS por meio de sua rede. Waller, entretanto, desenvolveu ainda mais o stride piano em um estilo decisivo de swing de piano, mas ele era particularmente popular com o público por causa de sua personalidade como cantor que estava sempre brincando. Por volta dessa época, o selo Victor estava procurando um substituto para seu bem-sucedido Jelly Roll Morton , que era menos procurado conforme o gosto do público mudava. Victor decidiu por Waller e uma banda de seis integrantes. Seus empresários Phil Ponce e Waller os nomearam por causa do clube de ritmo Fats Waller e seu Rhythm. Com 400 gravações, eles gravaram quase metade das gravações de Waller. O material variou de excelente a má qualidade. The Rhythm era principalmente uma banda de estúdio que fazia até dez gravações por dia, principalmente material novo. As datas de gravação tiveram que ser adaptadas aos vários horários dos músicos. Foi a habilidade de Waller de reunir a banda, que antes não conhecia as peças, de forma concentrada. Ainda era uma abordagem caótica, o que contribuiu para a espontaneidade da banda, mas também para a qualidade mutável dessas gravações. A última gravação de Victor com seu Rhythm ocorreu em julho de 1942. Waller não tinha contrato de exclusividade com Victor e também gravava para outras gravadoras. Ele foi recebido com entusiasmo em sua turnê pela Europa, e até mesmo apresentado pela primeira vez na televisão na Inglaterra em 1938: Ele criou a London Suite , uma composição de seis miniaturas musicais sobre os bairros de Londres. Ele também visitou a França com frequência, primeiro em sua primeira viagem à Europa em 1932, junto com a Inglaterra. Ele evitou Hitler na Alemanha por causa de sua música nazista racista e intolerante, que ele odiava (“aquele patife do Hitler não gosta do meu tipo de música”). Foi apenas com dificuldade que ele pôde ser persuadido a ir da Inglaterra via Vlissingen, passando por Hamburgo, para uma apresentação em Copenhague e depois em outros lugares na Escandinávia em sua turnê pela Europa em setembro de 1938 . Ele insistiu em um compartimento fechado e pediu ao gerente que garantisse que ele não seria incomodado durante o trânsito.

Waller também participou de três musicais de Hollywood ao longo de sua carreira e houve alguns dos chamados soundies , pequenos curtas-metragens em que Waller Formation Rhythm foi capaz de provar seu talento para uma música. Em 1942, Fats Waller também deu um concerto no Carnegie Hall em Nova York, então uma homenagem especial para os músicos. Ele apresentou sua suíte em Londres lá, mas os críticos acharam a performance mal produzida "problemática". Segundo seu filho Maurice, isso se devia ao fato de que o público esperava Waller, que estava sempre brincando e cantando, mas neste caso apareceu muito a sério e apresentou apenas a música instrumental que havia composto.

O poder criativo de Waller ficou evidente em centenas de composições sob seu nome, incluindo muitas outras, algumas das quais atribuídas a outros compositores devido às práticas editoriais da época, e centenas de gravações em uma ampla variedade de formações. Das primeiras gravações em 1922 às últimas em 1943, não há nenhuma em que a verve típica e o chamado Wallerdrive não dominem. Waller até trouxe o órgão da igreja para o jazz por meio de gravações de gospel melancólico e foi capaz de provocar seu swing .

Waller é frequentemente descrito como o "príncipe palhaço do jazz", um papel que ele já desempenhava na escola. Seguindo as convenções da época, ele também foi empurrado para os estereótipos negros, especialmente quando começou a fazer filmes em Hollywood. Embora ele sempre se recusasse a aparecer como um engraxate , ele foi, por exemplo, escalado como um ascensorista, o que ele aceitou para aparecer na tela com seu talento para o entretenimento e sua música. Em 1943 ele escreveu o show da Broadway Early to Bed (as gravações planejadas foram impedidas como resultado da proibição de gravação ), filmou Stormy Weather em Hollywood , fez incontáveis ​​shows para o apoio das tropas de soldados americanos e anunciou em transmissões de rádio para a compra de guerra títulos.

Em julho de 1941, Fats Waller fez discos pela primeira vez com uma big band de estúdio, incluindo seu combo anterior. Depois de um noivado no Zanzibar Room em Hollywood, onde foi constantemente exposto a uma corrente de ar de um fã próximo no palco, onde estava exausto, ele pegou uma gripe. Em vez de ir para um hospital, ele se recuperou dez dias no hotel sob a supervisão de dois médicos e sob os cuidados de seu gerente pessoal, Ed Kirkeby, e então continuou seu cansativo programa de apresentações, apesar dos avisos dos médicos. Na véspera de sua morte, ele fez um show em Zanzibar . Na manhã seguinte, ele e seu empresário pegaram o trem para passar o Natal com sua família - ele tinha uma casa em St. Albans, Queens, em um bairro onde moravam outras estrelas do show de cores (Count Basie, Mercer Ellington, Lena Horne, Billie Holiday, Lester Young). Durante a noite, o trem passou pelo Kansas, onde uma nevasca estava forte (Waller lembrou o uivo da tempestade no delírio do saxofone de seu amigo Coleman Hawkins tocando ); a bronquite e a pneumonia, de que sofria há alguns dias, pioravam com o sono frio. Fats Waller morrera ao chegar a Kansas City. No serviço memorial no Harlem na Abyssinian Baptist Church, a igreja onde seu pai tinha pastor, uma multidão de cerca de 10.000 pessoas lotou as ruas e telhados circundantes, e músicos de jazz proeminentes carregaram o caixão. Seu corpo foi então cremado e as cinzas - a seu pedido - foram espalhadas pelo Harlem de um avião. Ele deixou para trás seu filho Maurice Richard Waller (1927-1989) e teve outro filho Ronald de seu casamento com Anita Rutherford em 1926. O jogador de futebol Darren Waller é bisneto de Fats Waller.

Lenda e anedotas

O estilo de vida dissoluto de Waller resultou repetidamente em problemas de saúde. Apesar de algumas tentativas de exercer contenção e mudar para refrescos mais leves, como vinho ou cidra, nada poderia substituir o gosto familiar do whisky bourbon Old Grand-Dad . Seu apetite era lendário e ele gastava seu dinheiro (mais recentemente ele ganhava muito bem) generosamente, por exemplo, com sua família, vestiário e delícias culinárias, ou organizando espontaneamente grandes festas para outros músicos e vários amigos e conhecidos. Sua vida era uma série de festas, como lembrava seu filho Maurice, só substituídas por aparições como músico (que era sua prioridade). Mesmo em seu vestiário apertado, até trinta pessoas costumavam celebrar entre as apresentações. Como resultado, apesar de sua renda, muitas vezes precisava de dinheiro. Seu amigo Earl Hines relatou que Waller certa vez pediu seis hambúrgueres e doze garrafas de cerveja no vestiário do clube. Quando Hines quis entrar em ação porque achava que Waller tinha pedido para todos, ele o ensinou melhor e o colocou para o próximo pedido. Waller tinha numerosos admiradores e amigos regulares, com quem sempre comprava um piano no qual podia então praticar, como lembrava seu filho Maurice. Ele tentou manter isso em segredo de seus filhos e esposa, mas falhou.

Diversos

A vida e a música de Waller são temas centrais no filme Abgedannt (2008) de Michel Gondry . Além de Stormy Weather , o próprio Waller também apareceu em 1936 nos filmes King of Burlesque (dirigido por Sidney Lanfield) e em Hooray for Love (dirigido por Walter Lang 1935). Howard Johnson dirigido filme de televisão Inglês de Fats Waller Thomas 'Fats' Waller - Esta articulação é salto (1987), uma com entrevistas por Maurice Waller, de Waller biógrafo Paul Machlin, Jean Razaf (a filha de Andy Razaf), Marshall real , Sammy preço e Eddie Barefield e clipes de filmes.

Waller estudou música clássica desde a juventude (com seu professor de órgão também Bach). Ele estudou com Carl Bohm na Juilliard School e Leopold Godowsky em Chicago. Com o último, ele aprendeu especialmente a tocata e as invenções em três partes de Johann Sebastian Bach; Ele não queria estudar as fugas de Bach porque, em sua opinião, não precisava delas para o jazz. Ele arranjou uma das invenções de Bach em três partes em Ré menor para sua banda de jazz. Para Waller, Liszt ou Chopin, em suas próprias palavras, também eram um meio de voltar às harmonias certas no improviso. Fats Waller era um admirador do maestro e pianista clássico Dimitri Mitropoulos . Depois de um show beneficente conjunto para as tropas americanas em Minneapolis em 1942 com um coro marinho e vários músicos de swing (como a Orquestra Casa Loma ), eles fizeram um teste e trocaram ideias. Quando Cab Calloway então falou sobre seu sonho de reger a Quinta de Beethoven para um grande público, Waller disse: “Quando você fizer isso, Cab, e quando chegar à Quinta de Beethoven, você vai dar uma batida otimista ou pessimista? Diga-me isso. ”Nos anos 1930, ele fez uma série de gravações de música clássica para Victor ( Johann Sebastian Bach , Fugas em B e Ré menor, Hummelflug de Rimski-Korsakow , Liszt's Liebestraum, Rudolf Friml's Spanish Days ), ambas em seu próprio estilo, bem como tradicional. Victor nunca os publicou. Seu arranjo de valsa, naquela época muito ousado e percebido como completamente estranho no swing, tornou-se o padrão do jazz no final da década de 1950 ( Jitterbug Waltz , 1942) e anunciou o uso mais amplo do tempo 3/4 e de outros não jazz elementos do jazz moderno em.

uma Naquela época, os encontros de dança eram chamados de “Conjuntos”

Outros trabalhos

Peças de piano solo, incluindo peças favoritas de piano stride , como

literatura

  • Morroe Berger: Fats Waller - The Outside Insider. Journal of Jazz Studies, Volume 1, Edição 1, 1973
  • Ed Kirkeby: Ain't Misbehavin '- A História de Fats Waller. Dood, Mead & Comp., New York 1966 (Da capo Press, 1975)
  • Maurice Waller e Anthony Calabrese: Fats Waller . Schirmer Books, New York 1977.
  • Leonard Feather , Ira Gitler : The Biographical Encyclopedia of Jazz. Oxford University Press, New York 2007, ISBN 978-0-19-532000-8 , página 672.
  • Studs Terkel : gigantes do jazz . Zweiausendeins, Frankfurt 2005, ISBN 3-86150-723-4 .
  • Jürg Schatzmann & Hannes Binder: Ain't Misbehavin '- Histórias e fotos da vida do lendário pianista de jazz Fats Waller . Otto Maier, Ravensburg 1981, ISBN 3-473-35061-3 .
  • Joel Vance: Fats Waller - sua vida e tempos . Contemporary Books, Inc., Chicago, 1977.
  • Paul S. Machlin: Stride. The Music of Fats Waller. Macmillan Press e Boston: Twayne Publ. 1985
  • Paul S. Machlin: Fats Waller Composes. Revisão Anual de Estudos de Jazz, Volume 7, 1994/95, pp. 1-24
  • Paul S. Machlin (Ed.): Thomas "Fats" Waller: Performances in Transcription, 1927–1943. (Música dos Estados Unidos da América, Vol. 10), AR Editions, Middleton, Wisconsin 2001
  • Robert Nippoldt , Hans Jürgen Schaal : Jazz na Nova York dos loucos anos 20 . Gerstenberg, Hildesheim 2007, ISBN 978-3-8369-2581-5
  • Paul Posnak: Thomas "Fats" Waller. The Great Solos 1929-1941. Hal Leonard, 1998 (transcrições)
  • Andy Razaf: Fats Waller. Metrônomo, janeiro de 1944, p. 16
  • Alyn Shipton : Fats Waller: O pequeno e alegre ouvinte. Continuum 2002, 2010
  • John S. Wilson: Thomas "Fats" Waller. In: Shapiro / Hentoff, The Jazz Makers. Rinehart 1957, reimpresso em Robert Gottlieb (Ed.): Reading Jazz. Livros Antigos, 1996

Links da web

Commons : Fats Waller  - coleção de fotos, vídeos e arquivos de áudio

Evidência individual

  1. ↑ Uwe Wiedenstried, sim, cara! Wild Years of Jazz, Transit, 2005
  2. ^ Feather, Gitler, Biographical Encyclopedia of Jazz, Oxford UP 2007, p. 672
  3. ↑ a b c d e f Maurice Waller, Entrevista no documentário da TV britânica Howard Johnson Thomas 'Fats' Waller - This joint is jumping , 1987
  4. ↑ Biografia de Fats Waller (inglês)
  5. ↑ Simonetti, Fats Waller
  6. ↑ Feather, Gitler, Biogr. Encycl. jazz
  7. ↑ Maurice Waller, entrevista para o documentário da TV britânica Howard Johnson Thomas "Fats" Waller - Este baseado está pulando , 1987. Maurice Waller também relata isso na biografia de seu pai, que ele escreveu.
  8. ↑ Kirkeby, Waller, p. 210. Kirkeby relata como Waller instalou seu órgão Hammond no Ritz Hotel e tocou o Natal tão alto que músicos como Duke Ellington , Earl Hines e John Kirby foram atraídos para o jogo tarde da noite após suas apresentações . “A vibração era tanta que, quando ele brincava com todos os batentes para fora, as janelas se abriam no andar de baixo.” Uma festa típica se desenvolveu e Waller tocou canções de Natal sentimentais que levaram todos às lágrimas. Billy Kyle : Uma sala cheia dos gatos mais chorosos que você já viu .
  9. ↑ Kirkeby, Fats Waller, Da Capo, 1985, p. 224
  10. ^ Melhores músicas do Fats Waller , MusicVF
  11. ↑ a b Arquivo Red Hot
  12. ↑ Kirkeby, Fats Waller, p. 203
  13. ^ Feather, Gitler, Encyclopedia of Jazz, 2007, p. 672
  14. ↑ Kirkeby, Fats Waller, Da Capo, p. 225
  15. ↑ Kirkeby, Fats Waller, p. 205
  16. ↑ Kirkeby, Fats Waller, p. 228, uma de suas últimas palavras conhecidas, "Sim, Coleman Hawkins certamente está jogando lá fora."
  17. ↑ Kirkeby, Waller, p. 231. Os palestrantes foram os bandleaders Don Redman , Claude Hopkins e Andy Kirk , os compositores Andy Razaf e JC Johnson, o compositor e editor Clarence Williams , que publicou a primeira música de Waller ( Squeeze Me ), o O escritor Donald Heywood e o mentor de Waller, James P. Johnson .
  18. ↑ Kirkeby, Fats Waller, p. 177
  19. ↑ Paul Machlin, Stride: The Music of Fats Waller, 1985, p 106
  20. ↑ Waller: “sempre que você ficar preso a um dispositivo harmônico de duas barras, você pode sempre voltar para Liszt ou Chopin. Mesmo assim, é tudo em saber o que colocar na batida certa ", Machlin, Stride, 1985 p. 107
  21. ↑ Kirkeby, Waller, p. 217
  22. ↑ Kirkeby, Waller, p. 109
dados pessoais
SOBRENOME Waller, Fats
NOMES ALTERNATIVOS Waller, Thomas Wright (nome real)
PEQUENA DESCRIÇÃO Pianista de jazz, organista, compositor e cantor americano
DATA DE NASCIMENTO 21 de maio de 1904
LOCAL DE NASCIMENTO Harlem , Nova York , EUA
DATA DA MORTE 15 de dezembro de 1943
LUGAR DA MORTE Santa Fe Express