Carlos Baca-Flor

Auto-retrato por volta de 1893

Carlos Baca-Flor (* 1867 ou 1869 em Islay, Província de Arequipa , Peru ; † 20 de fevereiro de 1941 em Neuilly-sur-Seine , Paris ) foi um pintor peruano que passou a maior parte de sua vida na França e nos EUA e houve muito considerado um retratista de personalidades importantes. Ao contrário dos movimentos artísticos de sua época, ele manteve um estilo acadêmico conservador de pintura em seus retratos naturalistas, mas sem belo ou idealizador, considerando não só a correção externa, mas também a verdade interior, enquanto suas outras obras revelam influências do Simbolismo e Pós-impressionismo.

biografia

Abel muerto 1886

Segundo seus biógrafos, Carlos Baca-Flor nasceu no porto de Islay, na província peruana de Arequipa, filho do boliviano Carlos Baca-Flor y Huáscar e da peruana Julia Falcon. Existem diferentes detalhes sobre sua data de nascimento. As informações sobre seu pai são igualmente contraditórias: ele teria falado várias línguas estrangeiras e vários dialetos indígenas, foi secretário do general boliviano e ex-presidente Belzu e fugiu para o Peru após seu assassinato em 1865, mas segundo outros informações que ele era apenas um simples trabalhador ser. A mãe da artista Julia Falcon de Baca-Flor era uma mulher muito educada que cresceu no Chile e com quem seu filho teve uma relação muito próxima ao longo da vida. A família incluía um meio-irmão mais velho de uma relação ilegítima anterior do pai e uma irmã mais nova. No máximo em 1871, quando as conexões de balsa de Islay foram interrompidas, mas provavelmente antes, a família mudou-se para Santiago do Chile, onde o pai provavelmente morreu em 1872 e a mãe teve que sustentar os filhos com artesanato e aulas de piano. Depois de terminar a escola e um breve estágio com um dentista, o menino foi autorizado a entrar na Academia de Bellas Artes de Santiago em 1882, onde recebeu aulas de arte dos professores Giovanni Mochi e Cosme San Martín por cinco anos . Ele provou ser tão talentoso que recebeu os primeiros prêmios da Academia por seu trabalho entre 1883 e 1886 e causou sensação em exposições de arte com suas pinturas. Ao entregar o melhor trabalho na Academie por três anos consecutivos, ele se qualificou para o Prêmio Roma, uma bolsa concedida pelo governo chileno para cinco anos de estudos em Roma. Mas como isso exigia a cidadania chilena e seu orgulho proibia Baca-Flor de renunciar à peruana em vista da derrota humilhante do Peru na chamada Guerra do Salitre , ele se recusou a aceitar a bolsa.

Isso o tornou um herói para o embaixador peruano em Santiago Carlos Maria Elias, que ele trouxe a Lima em 1887 a convite do presidente Andrés Avelino Cáceres com a promessa de uma bolsa no mesmo valor do Estado do Peru. A aprovação dessa bolsa pelo parlamento do estado, que ficou fortemente endividado após a guerra perdida, no entanto, se arrastou. Como antes em Santiago, o jovem artista também fez uma série de retratos em Lima. Então ele pintou o Presidente do Peru, sua esposa e filhas, uma das quais, Hortência, seria seu primeiro e único grande amor. Em 1890, Baca-Flor finalmente pode partir para a Europa; Ele levou sua mãe, que havia permanecido em Santiago até então, com ele nesta viagem. Depois de uma curta estada em Paris, Baca-Flor seguiu para Roma, onde foi aprovado no vestibular da Academia de San Lucas como o melhor entre 84 candidatos. Aqui teve que recomeçar do zero com o estudo da anatomia, estética, perspectiva, arquitetura e história da arte, o que, como pintor com formação acadêmica, trouxe incompreensão por parte dos colegas. No entanto, ele encontrou o reconhecimento do diretor da Academia Espanhola em Roma, Francisco Pradilla , que o encorajou em seus esforços. Baca-Flor tornou-se amigo do escultor Miquel Blay , que em 1892 criou um busto de bronze de Baca-Flor e dedicou-o a ele como seu melhor amigo.

Academia femenina 1893

Quando a primeira metade da bolsa se esgotou e o novo governo do Peru hesitou em pagar a segunda metade, Baca-Flor e sua mãe passaram por momentos de grandes dificuldades. Baca-Flor escreveu no inverno de 1892: “Eu, que tinha tantas esperanças, tanta confiança nos primeiros impulsos daquela época da juventude, tenho diante dos olhos a morte de todas as minhas ilusões ... Passo as horas em meu ateliê com cruzadas Pobre, sobe e desce feito um leão, sem grana pra pagar uma maquete, sem tintas e até sem um pedaço de lenha para o fogão nesse inverno terrível. ”E:“ Eu não tive um centavo por 3 meses. Vendi tudo menos as telas e as molduras ... ”. Enquanto outros alunos menos talentosos vendiam pinturas para viver, Baca-Flor recusava-se a colocar sua obra no mercado porque ia contra sua ideia de vocação de artista. Ele só recebeu apoio financeiro secreto de sua homenageada Hortência Cáceres. Para se sustentar e a sua mãe, ele deu aulas de pintura sozinho. Quando finalmente chegou a segunda parte de sua bolsa, no início de 1892, ele pagou suas dívidas, mandou sua mãe de volta para casa com parte do dinheiro e tudo de que não precisava, inclusive os estudos que fizera em Roma, e foi para Pradillas. Conselho para Paris.

Paris Nocturne 1897-1901

Aqui inscreveu-se na Académie Julian e praticou desenho, pintura e escultura em modelos nus. Em 1894, após uma disputa com seu diretor Jean Paul Laurens, ele fez outra viagem a Roma, Nápoles e Sicília. Duvidando de sua habilidade, ele voltou a Paris em 1894 para competir na Academie Julian e ganhou nove primeiros prêmios lá. A partir daí, Baca-Flor passou a aproximar seu estilo das tendências contemporâneas. Ele viajou entre Paris e Roma, onde estudou os antigos mestres italianos, e fez amizade com Antonio Mancini . Por fim, ele conquistou o governo do Peru para conceder-lhe outros 30.000 francos para a execução de uma grande obra histórica, que, no entanto, nunca foi realizada. Nessa época, também fez amizade com o pintor catalão Hermenegildo Anglada Camarasa , com quem percorreu os cabarés e cafés de concerto parisienses. Eles fizeram esboços coloridos pós-impressionistas de grande semelhança estilística com a vida noturna de Paris no local, como evidenciado por fotos na coleção da Caixa no antigo Grande Hotel de Palma e no Museu de Arte de Lima (MALI). Foi Baca-Flor quem encontrou este estilo de pintura antes do catalão, o que explica porque este último chamou o peruano de seu mestre.

John Pierpont Morgan 1909

Depois que o apoio do Estado peruano foi retirado e depois de vários anos de fome, Baca-Flor ganhou fama como retratista - embora nunca tenha sido representado em um dos salões de Paris ou em qualquer outra exposição. Ganhou tanto a vida com trabalhos encomendados e ensinando seus alunos que pôde escrever uma carta de 1906: “Sem ter exposto no salão, posso dizer que em oito anos ganhei quatro terceiros prêmios, dois segundos , um primeiro e recebeu o maior do Champs de Mars ”. Ele experimentou sua descoberta definitiva em 1907 com seus retratos dos Condes Chabannes La Pallice e Lafont, que foram apresentados no salão de honra do salão. No ano seguinte, ele pintou o retrato do costureiro Charles Worth , que o banqueiro americano JP Morgan viu em sua visita a Paris, o que o levou a encomendar seu retrato de Baca-Flor. Com esta ordem, Baca-Flor, livre das agruras financeiras, chega finalmente aos círculos mais altos. As negociações se arrastaram porque o banqueiro tinha pouco tempo, mas o pintor pediu 60 reuniões. Por fim, ele concordou em seguir seu modelo até Nova York, onde chegou na primavera de 1908. Ele trabalhou na pintura por três meses, não sem tensões entre o artista autoconfiante e o magnata ocupado e prático. Mas ele ficou tão satisfeito com o resultado que imediatamente encomendou seis cópias, cada original pelo preço de US $ 20.000. Desde então, a Baca-Flor não aceita encomendas por menos. Estima-se que 130 a 150 retratos foram feitos para magnatas e suas famílias por Baca-Flor entre 1910 e 1937. Ele poderia escolher seus clientes. Durante esse período, ele se tornou o pintor mais próspero de sua época. Depois que seu primeiro estúdio em Nova York foi completamente queimado em 1914 com 20 de suas pinturas, valiosos tapetes e algumas pinturas de grandes mestres, ele se mudou para dois andares em Manhattan na 58 W 57th St, onde morou e trabalhou. Recebeu seus convidados no andar inferior, que parecia um pequeno museu: nenhuma de suas pinturas estava em exibição, mas mestres franceses, flamengos italianos e espanhóis como Canaletto , Mancini , Degas , El Greco , Velázquez , de Heem , Rembrandt e uma imagem de Leonardo atribuída a da Vinci , vitrines com coleções de moedas etc. Sua biblioteca o identificava como um homem culto que recitava a Eneida de Virgílio em latim, mas não falava inglês, apesar dos 30 anos que passou nos Estados Unidos. O mestre estava rodeado por duas mulheres que cuidavam dele como um pai e lhe serviam de governantas e companheiras, cuidavam da sua escrita e finanças e a quem transferia todos os seus bens em 1935: a pintora francesa Maria Luisa Faivre, que a seguiu com sua mãe em 1911 chegou Nova York, e sua colega espanhola, Olimpia Arias. Os biógrafos concordam que não havia outras relações íntimas entre eles e o artista. Seu único grande amor, além de sua namorada de infância no Peru, que ele chamou de "Ofelia" em suas cartas depois de Shakespeare, foi a pintura.

Em 22 de janeiro de 1926, o Institut français nomeou- o membro correspondente americano. Em 1928, o governo peruano concedeu-lhe a Ordem do Sol e em 2 de agosto de 1929 o estado francês o nomeou Cavaleiro da Legião de Honra . Para esta cerimônia, Baca-Flor viajou pela primeira vez à Europa depois que sua mãe faleceu aos 80 anos um ano antes. Ele visitou a Espanha e a França e voltou a Nova York em 1930, onde permaneceu até 1937. Ele viajou para Dublin para um retrato do Primeiro-Ministro da República da Irlanda, Éamon de Valera e, em seguida, retirou-se para sua casa em Neuilly após vários meses de trabalho, a fim de prosseguir seu antigo projeto no silêncio desta casa, uma pintura para o palácio presidencial em Lima sobre a criação de atahualpa. Uma cadeia de doenças o impediu de trabalhar e em 20 de fevereiro de 1941 morreu em sua casa em Neuilly e foi sepultado no cemitério desta comunidade. Ele nunca mais voltou para sua terra natal desde que deixou Lima em fevereiro de 1890.

plantar

El rescarte de Atahualpa 1896/98

Na sua obra de 1886 “La Vocación Natural” , que pode ser interpretada como uma espécie de autorretrato, Baca-Flor referiu-se ao seu programa de vocação artística. Mostra um jovem mal vestido apenas com calças, deitado no chão e encostado a uma caixa, que pinta sonhadoramente numa parede nua com uma caneta. Ao mesmo tempo, esta obra, como muitas obras posteriores , pode ser vista como uma referência à pintura renascentista . Apesar de seus primeiros sucessos e prêmios, Baca-Flor não teve certeza de sua habilidade por um longo tempo e seu trabalho não atendeu aos seus altos padrões. Seu objetivo, que finalmente alcançou em Paris em 1907, era se tornar conhecido com força. Desde muito cedo dominou os retratos, como se vê nas pinturas da sua passagem por Lima, mas mesmo durante a estada em Roma e em Paris os seus esforços se dirigiram para a criação de grandes composições históricas. Cenas da Conquista ou das Guerras de Independência estavam em mente. Apenas a pintura “ El rescarte de Atahualpa ”, hoje no Museu de Arte de Lima, e um estudo para outro cenário inca de 1896/1900, hoje no Museu de Terrassa , testemunham estes esforços. As grandes pinturas heróicas prometidas ao Estado peruano para a Exposição Mundial de Paris de 1900 nunca foram concluídas ou executadas. Outras obras foram perdidas no trânsito. Nem os esforços do artista para conseguir uma comissão para pintar o teto e foyer do novo teatro municipal de Lima, nem para projetar um monumento para comemorar a proclamação da independência do Peru pelo lutador pela liberdade José de San Martín foram infrutíferos. Nos salões de Paris, Baca-Flor queria competir com uma pintura de gênero; poucas dessas obras são conhecidas, assim como apenas algumas paisagens. A incursão do artista no pós-impressionismo, em última análise, durou apenas cerca de dez anos; isto terminou com o projeto de um monumento modernista de San Martin. O sucesso posterior de Baca Flors baseou-se exclusivamente no seu extraordinário domínio do retrato, cuja execução meticulosa dava ao espectador a impressão de ver o sangue circulando nas veias da pessoa retratada e, por assim dizer, de poder olhar. dentro e agarre as roupas. Certa vez, ele explicou a seu futuro biógrafo Delboy que costumava olhar para seu modelo a uma distância de apenas um metro, mas vagava para frente e para trás por quilômetros entre ele e o cavalete apenas para capturar e reproduzir a verdadeira essência. No entanto, quando questionado por que não assinou seus quadros, ele disse: “Porque são ruins. Na arte, o homem dificilmente é um anão que se senta em vão e se esforça para copiar a verdade do ser. Uma pintura é apenas uma pintura ... ”. Ele considerava a música e a literatura um meio melhor de interpretação. Esse perfeccionismo francamente fanático o proibiu de entregar uma imagem que não fosse absolutamente perfeita aos seus olhos. Para seus retratos, Baca-Flor costumava usar a técnica do claro-escuro . Além de Leonardo da Vinci, foram Rembrandt e Holbein, o Velho. J., que estudou detalhadamente nos museus da Europa e usou como modelo. Em termos de estilo, ele não queria ser classificado em determinada época ou época, como dizia: "Se você trabalha para a eternidade, os dados são irrelevantes". Desta forma, o artista trabalhou 12 a 14 horas por dia e trabalhou em cada retrato durante vários meses. Somente quando ele estava completamente satisfeito com isso, seu cliente percebeu. Estes incluídos junto com JP Morgan u. A.

  • Watson Bradley Dicerman, presidente da Bolsa de Valores de Nova York,
  • George Fisher Baker, banqueiro do First National Bank,
  • sua filha Florence Bellows Baker Loew,
  • Daniel Guggenheim , industrial e proprietário da mina,
  • Nicholas Frederic Brady, Diretor do National City Bank e outras grandes corporações,
  • Gates White McGarrah, ex-diretor da Bankers Trust Co., presidente do New York Federal Reserve Bank,
  • George Walbridge Perkins, vice-presidente da New York Life Insurance Co. e sócio da JP Morgan & Co.
  • Seward Prosser, presidente do Conselho do Chase National Bank
  • Joseph Hodges Choate , Embaixador,
  • Sidney Hillman, líder sindical,
  • Cardeal Giovanni Bonzano ,
  • Cardeal Eugenio Pacelli, mais tarde Papa Pio XII. ,
  • Éamon de Valera , primeiro-ministro, posteriormente presidente da República da Irlanda.

De todos os muitos retratos - exceto JP Morgans - nenhum pode ser encontrado em museus; todos eles permaneceram na propriedade privada dos retratados ou de seus herdeiros. Nenhuma obra do artista aparece no comércio internacional de arte. Hoje ele está em grande parte esquecido fora de seu país de origem, cuja academia de arte em Arequipa, a Escuela Nacional de Arte Baca Flor, leva seu nome desde 2012. Apenas o Museu de Terrassa da Catalunha e o Museu de Arte de Lima possuem coleções do pintor, na sua maioria rascunhos e esboços. A aquisição desta coleção do espólio de Baca-Flor serviu de base para a criação do Museu de Arte de Lima, que em 2012 lhe dedicou uma grande exposição especial com o título “ Baca-Flor El último académico ”. O objetivo era possibilitar uma visão imparcial de um artista nadando contra a corrente, que continua a se polarizar: entre hinos de louvor e diatribes.

Prêmios

literatura

Links da web

Notas e referências individuais

  1. A adição frequente ao nome Soberon , que se refere ao sobrenome da mãe após o nome espanhol, está errada
  2. Segundo Jochamowitz, que foi seguido pela grande maioria da literatura, seu ano de nascimento foi 1867. Isso está de acordo com a própria declaração de idade do artista em seu pedido de bolsa de 18 de junho de 1889 para o Ministro da Justiça e Cultura do Peru. Instrução e bem-estar em Kusunoki et.a. P. 247, e no arquivo do Congresso do Peru http://www.congreso.gob.pe/Archivo/?K=4216 , da mesma forma uma reportagem de jornal El Comercio de Lima de 3 de abril de 1891, página 2, citado em Villegas Torres, página 58. Segundo Lavarello Vargas, que é seguido pelo Museu de Arte de Lima (MALI), segundo a certidão de óbito francesa que ela determinou e veicula em seu blog, a data de nascimento é 11 de junho de 1869 Canyameres, por outro lado, usa 1864 como o ano de nascimento o ano da morte do General Belzu (correto seria 1865); A nota de falecimento de Baca-Flor na Revista Turismo de maio de 1941 também citou 1864 como o ano de seu nascimento.
  3. Canyameres págs. 28-30
  4. Delboy pág. 9
  5. Este evento-chave é retratado de forma muito vívida e com citações literais por seus biógrafos, mas de forma diferente, de modo que essas representações parecem mais lendárias do que historicamente garantidas.
  6. Kusunoki et al. P. 218; Canyameres pág. 63
  7. Delboy página 17; Canyameres pág. 65
  8. Kusunoki et al. P. 218; Canyameres página 65; Villegas Torres S. 58
  9. Villegas Torres p. 59
  10. Delboy pág. 20
  11. Jochamowitz p. 26
  12. Wuffarden pág. 14
  13. Jochamowitz página 27; Wuffarden pág. 12, 38 fn. 27
  14. Jochamowitz p. 33
  15. Canyameres S. 81
  16. Este museu também possui um retrato da pintora Isabelle Beaubois, a 1ª esposa de Anglada Camarasas.
  17. Villegas Torres pág. 66
  18. Francesc Fontbona, Francesc Miralles: Anglada Camarasa . Poligrafia, Barcelona 1981 nota 252
  19. Wuffarden pág. 30
  20. De acordo com a calculadora de inflação https://westegg.com/inflation/ , correspondeu a um valor de US $ 462.052 em 2010.
  21. Jochamowitz p. 45
  22. ^ Revista Turismo de Lima, maio de 1941
  23. Delboy página 35; Canyameres pág. 168
  24. Delboy pág. 38
  25. Jochamowitz página 59; Delboy página 47; Canyameres pág. 197
  26. Fotografias da maquete de barro feitas para este fim encontram-se no Museu de Arte de Lima
  27. Canyameres pág. 150
  28. Delboy pág. 41
  29. Delboy pág. 39
  30. Canyameres S. 82
  31. Jochamowitz pág. 120
  32. Wuffarden pág. 37