Edouard Lalo

Edouard Lalo

Édouard Victor Antoine Lalo (nascido em 27 de janeiro de 1823 em Lille , † 22 de abril de 1892 em Paris ) foi um compositor francês .

Vida

Lalo, filho de uma família de oficiais que emigraram da Espanha para a França no século XVI , mostrou desde cedo um interesse pela música, de modo que em 1833 ingressou no conservatório de sua cidade natal para ali ter aulas de violino, violoncelo e composição. Em 1839 mudou-se para Paris, onde estudou violino no Conservatório com François-Antoine Habeneck até 1847 . Ele também teve aulas particulares de composição, mas mais tarde se descreveu como um compositor autodidata. Teve que abrir mão do apoio material da família, pois haviam planejado para ele a carreira de oficial.

Nos anos seguintes, Lalo ganhou a vida principalmente ensinando; também trabalhou temporariamente (1849/1850) como músico de orquestra. Ele foi particularmente ativo na cena da música de câmara de Paris (especialmente como violista no Quarteto Armigaud). Em 1865 ele se casou com a contralto Julie Bernier de Maligny, um segundo casamento, que abriu círculos sociais mais amplos para ele. Por volta de 1870, Lalo teve maior sucesso como compositor. Destacam-se seu segundo concerto para violino, que ele chamou de Espagnole Symphony , e o concerto para violoncelo, composto em 1877, que é um dos mais conhecidos e executados com mais frequência do gênero. Lalo ingressou na Société nationale de musique e fez contatos com músicos importantes como Pablo de Sarasate . Nos anos que se seguiram, seu reconhecimento aumentou e ele recebeu mais atenção internacional. Seu último e, ao mesmo tempo, maior sucesso foi a estreia de sua ópera Le roi d'Ys em 1888. No entanto, sua grande importância só se tornou aparente anos após sua morte.

estilo

O próprio Lalo viu suas raízes musicais principalmente em países de língua alemã, especialmente com Ludwig van Beethoven , Franz Schubert e Robert Schumann . Essa orientação é particularmente evidente em seu sentido tradicional de forma. Mas outras influências também podem ser encontradas em seu trabalho. Por volta de 1870, ele passou a lidar cada vez mais com a música folclórica de diferentes países (França, Espanha, Escandinávia , Rússia ), que iria moldar sua linguagem tonal especialmente em termos de harmonia, por um lado através do uso de modos de igreja , por diante. por outro lado, através da inclusão de frases comparativamente em negrito. No entanto, o elemento folclórico não domina, mas é usado com moderação. Outras características da linguagem musical de Lalo são o drama envolvente de muitas obras, um ritmo surpreendentemente diferenciado, que muitas vezes é construído em trigêmeos , bem como um sentimento notavelmente complexo para diferentes timbres.

A música de Lalo encontrou muita incompreensão durante sua vida. Em sua terra natal, ele foi evitado como um suposto wagneriano . No entanto, ele se tornou um importante pioneiro do impressionismo e foi muito valorizado por Claude Debussy pela cor de suas obras e sua harmonia progressiva.

Trabalho

Obras orquestradas

• Sinfonia em Sol menor (1886)
• Divertissement (1869)
• Concerto para piano em fá menor (1888)
• Concerto para violino nº 1 em fá maior op.20 (1873)
• Concerto para violino nº 2 em ré menor op.21 Symphonie espagnole (1873/74)
• Concerto para violino nº 3 Fantaisie norvégienne (1878)
• Concerto para violino nº 4 em fá menor, Op. 29 Concerto russe (1879)
• Concerto para violoncelo em ré menor (1877)
• Scherzo para orquestra em ré menor

Trabalhos de palco e outras músicas vocais

• Fiesque , Opera (1866-68) - gravação completa com Alain Altinoglu
• Le roi d'Ys , ópera (1875-87)
• La Jacquerie , Opera (1889, inacabada)
• Namouna , balé (1881/82)
• Néron , pantomima (1891)
• 23 canções

Música de câmara

• Fantaisie originale para violino e piano em Lá maior op.1 (por volta de 1848)
• Allegro maestoso para violino e piano em dó menor op.2 (por volta de 1848)
• Deux impromptus [Espérance, Insouciance] para violino e piano op. 4 (por volta de 1848)
• Arlequin, esquisse caractéristique para violino / violoncelo e piano (por volta de 1848)
• Trio de piano nº 1 em dó menor, op. 7 (por volta de 1850)
• Impromptus [Pastorale, Scherzo alla Pulcinella] para violino e piano op. 8 (por volta de 1850)
• Trio de piano nº 2 em si menor (1852)
• Sonata para violino e piano op. 12 (1853) [também concerto do Grand duo ]
• Deux pièces [Chanson villageoise, Serenade] para violoncelo e piano op. 14 (1854)
• Allegro para violoncelo e piano em mi bemol maior op.16 (1856)
• Soirées parisiennes para violino e piano op. 18 (1850) [junto com C. Wehle]
• Sonata para violoncelo e piano (1856)
• Quarteto de cordas em mi bemol maior op. 19 (1859) [revisado como op. 45 em 1880]
• Trio de piano nº 3 em lá menor, Op. 26 (1880)
• Guitare para violino e piano op. 28 (1882)
• Quarteto de cordas em Mi bemol maior op. 45 (1880) [primeira versão 1859 op. 19]

literatura

• Fabian Kolb: "Thèmes d'un drame lyrique traités d'une façon entièrement symphonique". Para transferência de gênero entre Edouard Lalos Fiesque e Sinfonia em Sol menor. In: Hans-Joachim Hinrichsen / Klaus Pietschmann (Eds.): Além do Palco: Formas de Arranjo e Recepção da Ópera nos Séculos 19 e 20 (= Swiss Contributions to Music Research ; 15), Kassel 2011, pp. 93–126 .

Links da web

• Obras de e sobre Édouard Lalo no catálogo da Biblioteca Nacional da Alemanha
• Partituras e arquivos de áudio de Édouard Lalo no International Music Score Library Project
• Édouard Lalo no banco de dados de Find a Grave (Inglês)
• Édouard Lalo na Discogs