Paisagem Sonora

O termo em inglês paisagem sonora ( alemão mutatis mutandis paisagem sonora ) refere-se às características acústicas e ao design de locais específicos. B. os espaços acústicos individuais ou paisagens sonoras de biótopos ou cidades.

O termo foi cunhado em 1977 pelo compositor e pesquisador de som Murray Schafer ; é usado em conexão com música , rádio e arte sonora , bem como a mais nova disciplina de pesquisa da Ecologia da Paisagem Sonora , que se refere à ecologia das paisagens sonoras de Bernie Krause .

Na gravação de campo e na música concreta em particular , os sons da natureza, da tecnologia e do ambiente são gravados com um microfone e usados ​​tanto não processados ​​quanto levemente processados, bem como alienados eletronicamente. Músicos que usam paisagens sonoras em suas composições incluem Robert Fripp , Brian Eno , Barry Truax , Hildegard Westerkamp , Luc Ferrari , Francisco López , Klaus Hinrich Stahmer , Leon Milo e Steve Reich .

definição

A paisagem sonora é o conceito central de uma jovem ciência interdisciplinar, os estudos do som , que tratam da pesquisa sonora, da comunicação acústica e do design sonoro. O foco da pesquisa de paisagens sonoras é a relação entre os humanos e os sons ambientais em constante mudança.

Uma paisagem sonora é a interação de todos os fenômenos acústicos que são produzidos dentro e através de uma sala. A paisagem sonora de um lugar é composta de sons naturais, linguagem, ruído do trabalho e da máquina, bem como música. As paisagens sonoras variam de arte sonora , música ou design de som em shopping centers, aeroportos ou escritórios a paisagens sonoras de cidades, vilas ou paisagens. Podem ser as menores nuances que conferem a uma imagem sonora uma característica específica e, portanto, a tornam única.

História do conceito

O termo "paisagem sonora" aparece pela primeira vez em 1969 na dissertação do arquiteto americano Michael Southworth. No entanto, foi moldado pelo compositor canadense e pesquisador de som R. Murray Schafer e seus colegas Hildegard Westerkamp e Barry Truax. Murray Schafer iniciou o World Soundscape Project na Simon Fraser University em Burnaby perto de Vancouver em 1971 . O WSP é apoiado pela UNESCO e pela Donnar Canadian Foundation. O objetivo principal era registrar e catalogar os fenômenos sonoros para analisar as mudanças ao longo dos anos. Usando essas análises, o WSP pesquisa os aspectos sociológicos e estéticos do ambiente acústico.

O termo tornou-se conhecido internacionalmente com a obra principal de Schafer, The Tuning of the World (1977). As tentativas de traduzir o alemão como “Lautphere” e “Klanglandschaft” não tiveram sucesso.

Teoria da paisagem sonora

Lo-Fi e Hi-Fi

A revolução industrial dos séculos 18 e 19, especialmente na eletromecânica , tornou o ruído das máquinas e os sons dos alto-falantes muito mais proeminentes. Como resultado, as paisagens sonoras nas quais uma pessoa pode identificar eventos acústicos individuais (por exemplo, o chilrear dos pássaros) são sobrecarregadas com sons e tão indiferentes que apenas sons muito altos podem ser percebidos, o que oprime as pessoas.

Murray Schafer, o antepassado do movimento da paisagem sonora, descreve as paisagens sonoras acusticamente sobrecarregadas (por exemplo, a de uma estação ferroviária principal) como Lo-Fi - e as paisagens sonoras acusticamente diferenciáveis ​​(por exemplo, a de uma pastagem alpina) como Hi-Fi.

Em uma paisagem de alta fidelidade, os tons se sobrepõem em menor grau. Schafer nomeia o arranjo acústico como perspectiva com um primeiro plano e um plano de fundo. Por causa do ambiente silencioso, o ouvinte pode ouvir mais longe do que em uma cidade. A cidade está, portanto, levando a um atrofiamento da audição clarividente (e clarividente). Esta é a mudança mais significativa na história da percepção. Em uma paisagem lo-fi (esfera), os sinais acústicos individuais são ofuscados por um acúmulo coberto de sons. Um som claro, como o estalo de um galho quebrando, seria mascarado pelo ruído de banda larga. A perspectiva se perde - na cidade existe apenas o presente, nenhuma distância.

As propriedades hi-fi ou lo-fi de um lugar têm um impacto significativo na percepção subjetiva e na avaliação de um lugar.

A descrição das esferas sonoras

Schafer classifica as esferas sonoras em três características principais: tons básicos, sons de sinais e sons de orientação.

O termo raiz vem da teoria musical ; lá ele determina a tonalidade ou tonalidade de uma composição. A tônica de uma esfera sonora, por outro lado, é composta de geografia, clima, flora e fauna. Os sons dos sinais são sons claramente contornados. Normalmente existem sinais de alerta: sinos, apitos, buzinas e sirenes. Eles podem ser organizados em códigos extensos (como sinais de buzina na Índia), mas o destinatário pode decifrá-los e entendê-los.

Sons de orientação recebem atenção especial em uma sociedade. Eles caracterizam a vida acústica de uma comunidade.

Esfera sonora pré-industrial / esfera sonora pós-industrial

Schafer diferencia entre a esfera sonora pré-industrial e a esfera sonora pós-industrial. Enquanto a esfera sonora pré-industrial é determinada principalmente pelos ruídos da natureza, a esfera sonora pós-industrial está saturada de ruídos de máquinas. A consequência é um rápido aumento da informação acústica, de forma que apenas algumas delas podem ser claramente percebidas e classificadas. Schafer está pesquisando a mudança acústica em direção à era industrial usando registros escritos, entre outras coisas. Renée Mauperin descreve a turbulência em 1865 da seguinte maneira: "... O barulho das fundições e o assobio das máquinas a vapor destruíam o silêncio sobre o rio a cada momento".

O historiador Oswald Spengler cita uma possível função de volume ou ruído . Se a potência de um som é suficiente para criar um grande perfil acústico, ele pode ser chamado de imperialista. Por exemplo, compare um homem com uma britadeira e um homem com uma pá.

Lá, uma sala acústica é dominada e outras atividades acústicas são interrompidas. Esse domínio das atividades acústicas e da atenção resultante é usado pela indústria em todo o mundo, independentemente de outras culturas. A indústria deve crescer e com ela o ruído de fundo. Este tem sido um processo contínuo ao longo dos últimos duzentos anos.

A onda sonora plana (onda viajante)

Outra característica da revolução industrial é a onda sonora plana. Surge de velocidade e resistência. Os impulsos rítmicos obtêm tons diferentes devido a velocidades diferentes. A partir de uma frequência de 20 Hertz, os impulsos para o ouvido humano se fundem em um tom contínuo. Nem todas as ondas sonoras são planas. Cada som tem uma curva característica, que consiste em diferentes seções: flanco transiente, corpo, oscilações transicionais e processo de decaimento. Ao visualizar (registrador de nível de som) um corpo sonoro que consiste em um tom constante, vê-se uma longa linha horizontal - uma onda viajante. As máquinas geram ruídos com pouco valor informativo e alta redundância. As máquinas podem zumbir, como os geradores, por exemplo, ou podem ser interrompidas por ritmos em cascata, como nas máquinas de costura ou debulha - mas, de qualquer forma, geram som continuamente. Este fenômeno sonoro foi criado pela revolução industrial e expandido pela engenharia elétrica. O resultado são tons fundamentais permanentes e ondas de ruído de banda larga.

As ondas sonoras planas só podem mudar aumentando ou diminuindo a velocidade. Isso então ocorre por meio de uma mudança contínua e funciona como um glissando . Outro fenômeno que é resultado da revolução industrial e, portanto, da onda viajante é o " efeito Doppler ". Esse efeito já estava presente antes, por exemplo, quando um cavalo galopava ou uma abelha zumbia, mas só foi descoberto no decorrer das velocidades crescentes do século XIX.

A esquizofonia

Em conexão com os desenvolvimentos nas tecnologias de gravação, reprodução e transmissão, Murray Schafer vê a separação do som original de seu originador como um problema essencial. Nesse contexto, ele fala de esquizofonia, com o prefixo grego “esquizo-” significando separação e a sílaba “-fonia” significando voz. A palavra esquizofonia, baseada no termo esquizofrenia, expressa o nervosismo que é gerado quando um som é separado de sua fonte. Murray Schafer considera que cada som é único e inextricavelmente ligado ao mecanismo que o produz. A tecnologia de gravação e transmissão possibilita, no entanto, separar o som da fonte e reproduzi-lo em outros lugares e em outros contextos. Hoje em dia você pode gravar cada pequeno som natural, aumentá-lo e enviá-lo ao redor do mundo. A existência independente de sons no tempo e no espaço pode espalhar nervosismo e medo, de acordo com Murray Schafer. As gravações de Murray Schafer de um lago caindo de chuva têm um caráter documental, pois ele quer manter a conexão com a fonte sonora.

Ecologia da paisagem

A ecologia de paisagem tradicional lida com a estrutura da paisagem e suas funções, incluindo os processos ecológicos e antropogênicos subjacentes. Desde meados dos anos 2000, a ciência se concentrou não apenas nos aspectos visuais anteriores, mas também no "ambiente sonoro". Ela está cada vez mais investigando as relações qualitativas entre a estrutura da paisagem, suas funções e padrões sonoros diários. A variabilidade espacial e temporal na percepção do som e a identificação das categorias de som dominantes (sons de origem humana, biológica ou geofísica) em relação às características da paisagem são examinadas. Nesse ínterim, a ecologia da paisagem assume que cada paisagem tem sua própria imagem sonora específica. Para este efeito, entre outras coisas, são realizados estudos comparativos interculturais.

R. Murray Schafer e Barry Truax

R. Murray Schafer fala de um atraso nos hábitos de escuta humanos. Isso é principalmente uma consequência dos desenvolvimentos técnicos no setor de áudio, uma vez que a qualidade de alta fidelidade faz o mundo real do som parecer lo-fi. Sua visão é uma sociedade equilibrada auditivamente, em cuja paisagem sonora podem ser encontrados todos os tons até o silêncio completo. O espaço de escuta especializado na cultura e na mídia , por outro lado, funciona quase como um vácuo que deve ser preenchido pela performance e pelo ritual. Barry Truax, que é visto por alguns como o sucessor de Schafer, vê a música , a linguagem , os ruídos , o som sintético e o silêncio como contínuos, como uma rede cognitiva com transições fluidas. A partir disso, a Truax desenvolve sistemas de som intimamente relacionados como “som organizado”. Isso não deve apenas ter um efeito significativo na comunicação , mas acima de tudo, influenciar positivamente o design eletroacústico do mundo atual e futuro. Enquanto a perspectiva de Schafer é mais qualitativamente orientada historicamente para entender a paisagem sonora de hoje de uma forma evolutiva, Truax tenta estabelecer um modelo de análise no qual a comunicação acústica pode ser concretizada com base em diferentes situações. No centro deste modelo de análise está a malha de som e audição em todas as interações humanas.

Veja também

• Nada Brahma - o mundo é som

literatura

• R. Murray Schafer : A ordem dos sons. Uma história cultural da audição. Recentemente traduzido, revisado e complementado edição alemã hrg. por Sabine Breitsameter. Schott Music, Mainz 2010, ISBN 978-3-7957-0716-3 .
• Barry Truax: Comunicação Acústica. 2ª edição. Ablex Publishing, Westport CT et al., 2001, ISBN 1-56750-536-8 .
• Hans-Ulrich Werner e Ralf Lankau : Media Soundscapes. Volume 1: Klanguage. Paisagens feitas de som e métodos de audição (= MuK 160/161, ISSN  0721-3271 ). MUK, Siegen 2006.

Links da web

• Volker Mrasek : Grande escuta da natureza. Deutschlandfunk , Science in Focus , 30 de agosto de 2015
• Lennart Pyritz : Ruídos como orientação no espaço e no tempo. Deutschlandfunk , Forschungs aktuell , 9 de julho de 2019 (na pesquisa de Steven Feld)
• Thomas Burkhalter: Interpretando o mundo por meio de sons. Recurso de rádio em composições de paisagens sonoras, Norient Network
• Thomas Burkhalter: Entre o ruído e o silêncio. Composição da paisagem sonora em contextos interculturais, rede Norient
• Soundscape Vancouver no YouTube
• Barry Truax: Gêneros e técnicas de composição de paisagens sonoras. Simon Fraser University (inglês)
• The World Soundscape Project. Sonic Research Studio, Simon Fraser University (inglês)

Evidência individual