Phil Ramone

Phil Ramone (2009)

Philip "Phil" Ramone (nascido em 5 de janeiro de 1934 na África do Sul , † 30 de março de 2013 na cidade de Nova York ) era um proprietário americano de estúdios de gravação , engenheiro de som e produtor musical .

Vida

Ele começou a tocar violino aos três anos de idade e, em 1951, o talentoso Ramone tocou em uma apresentação de comando para a Rainha Elizabeth II. No mesmo ano de 1951, seu professor de música reclamou acertadamente que ele não lia partituras enquanto tocava o violino, mas tocado de cor. Na RCA trabalhou em 15 de janeiro e 28 de dezembro de 1953 em orquestras em sessões de gravação para a série de televisão Kate Smith Hour . Em 14 de dezembro de 1953, o sul-africano recebeu a cidadania americana. A partir de 1954 frequentou a famosa Juilliard School of Music , onde recebeu formação em violino clássico e o clarinetista de jazz Phil Woods foi seu colega de classe.

Primeiras experiências no estúdio de gravação

Seu primeiro trabalho no estúdio de gravação foi a gravação de violino no JAC Recording Studios de Nova York para fins de demonstração . Esses estúdios de gravação pertenceram a Jack Arnold (piano) e Charles Leighton (Jack e Charles) e estavam localizados na cobertura de Leighton. Aqui Ramone conheceu o trabalho do estúdio e Quincy Jones , que despertou o seu interesse pelo jazz . Sem dinheiro, Ramone obteve $ 4.000 e alugou um espaço com Jack Arnold em novembro de 1958 na 112 West 48 Street, apenas 14,6 por 11,5 metros e originalmente usado para comerciais. Arnold tornou-se parceiro de Ramone. Eles nomearam os estúdios de gravação independentes A&R Recording Inc. após as primeiras letras de seus sobrenomes. No início, havia duas máquinas de fita Ampex (Ampex 300, três pistas e 350 duas pistas). Seu sócio fundador Jack Arnold estava frequentemente ausente devido a doenças e era representado por seu filho. Em dezembro de 1958, a A&R contratou Bill Schwartau como engenheiro-chefe, Arthur Downs Ward foi presidente e Ramone foi vice-presidente do estúdio de gravação. O primeiro álbum importante para a descoberta de A&R e Ramone foi o álbum The Genius of Ray Charles , produzido por Jerry Wexler e arranjado por Quincy Jones, entre 6 de maio e 23 de junho de 1959 ; Ramone ajudou os engenheiros de som Tom Dowd e Bill Schwartau (publicado em outubro de 1959, número 17 nas paradas de LP dos EUA). Embora a Atlantic Records tivesse seus próprios estúdios de gravação famosos, este LP foi gravado nos estúdios A&R porque Tom Dowd estava convencido do som. No novo estúdio de Ramone, o teto tinha 3,65 metros de altura, o que deu espaço e profundidade às gravações.

Década de 1960

O próximo marco foi o último álbum de jazz de John Coltrane novamente para a Atlantic Records , Olé Coltrane , que foi nivelado por Ramone em 25 de maio de 1961 e só foi lançado no mercado em fevereiro de 1962. Brooks Arthur então assumiu a participação de 50% de Arnold. Ramone instalou o sistema de som e fez a passagem de som na festa de aniversário do Presidente Kennedy em 19 de maio de 1962 (10 dias antes do 45º aniversário real) no Madison Square Garden , de modo que Marilyn Monroe acompanhou " Feliz Aniversário, Sr. Presidente " realizada pelo Hank Jones Orchestra na frente de 15.000 convidados divertidos. Ele então produziu o Quincy Jones LP Big Band Bossa Nova em 13 de setembro de 1962 .

Para Lesley Gore , os sucessos do single It's my Party (gravado em 30 de março de 1963; classificado em # 1 na parada de sucessos de single dos EUA ), Judy's Turn to Cry (14 de maio de 1963; # 5) e You Don de 1964 foram criados para Lesley Gore 't Own me (dezembro de 1963; nº 2). Ramone foi engenheiro de som na Lesley Gore ao lado do produtor Quincy Jones; por meio de overdub , ela cantou novamente sobre sua voz original, que já havia sido pré-produzida no Bell Sound Recording Studio . Isso deu a Ramone seu primeiro sucesso como engenheiro de som.

Nos estúdios A&R, o primeiro sucesso de Ramone foi produzido como produtor, o single More (27 de maio de 1963) para Kai Winding , que conseguiu avançar para a oitava posição nas paradas dos EUA com esse sucesso instrumental . Ramone empatou o LP Jazz For Playboys (5 de fevereiro de 1963) e o EP !!! More !!! de Kai Winding sob o produtor Creed Taylor. (31 de maio de 1963) a. Em 3 de outubro de 1963, Kai Winding gravou Time is on my Side , o que foi notável em vários aspectos . No fundo da gravação, produzida por Creed Taylor, um coro cantou com Cissy Houston , Dionne e Dee Dee Warwick , e mais tarde se tornou um sucesso com os Rolling Stones . O trombone de Winding assumiu o papel de cantor nessas peças instrumentais.

No dia 8/9 Nos dias 27 e 27 de fevereiro de 1963 Ramone nivelou o LP Jazz Samba Encore para Stan Getz / Luiz Bonfá ! uma. Em 09/10 Maio de 1963 Phil foi engenheiro de som do LP Quiet Nights de Antônio Carlos Jobim . Stan Getz (saxofone tenor) se destacou novamente, desta vez com Astrud Gilberto - que não era a maior cantora - nos dias 18 e 19 de março de 1963 em 5 tomadas para o LP Garota de Ipanema com o clássico homônimo da bossa nova Garota de Ipanema (19 de março de 1963) no A&R em frente aos microfones ( Creed Taylor produzido com o compositor Antonio Carlos Jobim / piano, Otavio Bailly / baixo e Milton Banana / bateria). O álbum ganhou um Grammy de “Best Engineered Recording 1964” - a primeira grande homenagem para Ramone. Entre 2 e 3 de novembro de 1964, a maior parte do LP Up With Donald Bird de Donald Byrd foi criada na A&R Recording, e o LP Satin Doll de Woody Herman foi gravado em 22 de novembro de 1963 . Wes Montgomery teve seu LP Movin 'Wes (11 a 16 de novembro de 1964) imortalizado aqui.

Os primeiros contatos com o importante compositor de música pop Burt Bacharach aconteceram quando ele gravou o single Trains And Boats And Plains / Don't Go Breaking my Heart em Londres em 8 de fevereiro de 1965 . O piano elétrico distorcido no lado A foi devido à baixa qualidade da gravação britânica, e o Ramone, que foi trazido especialmente, não pôde melhorá-lo. Poucos meses depois, uma parceria de sucesso foi desenvolvida entre Ramone e Bacharach.

Em setembro de 1966, Ramone gravou os álbuns de jazz Thad Jones / Mel Lewis Orchestra Apresentando Thad Jones ( Mel Lewis e a Orquestra de Jazz) e Joe Williams e Thad Jones (Mel Lewis e a Orquestra de Jazz) em seus estúdios A&R. Jones e Lewis se apresentaram ao vivo com sua banda de jazz no Village Vanguard em 28 de abril de 1967, que Ramone imortalizou para um LP de mesmo nome. Ramone, junto com Brooks Arthur, supervisionou 9 faixas do jovem Neil Diamond de fevereiro de 1966, lançadas em 29 de outubro de 1966 no LP The Feel of Neil Diamond ( Solitary Man , fevereiro de 1966 ou Kentucky Woman , setembro de 1967), I'm a Believer (fevereiro de 1967) e I Got the Feelin ' (setembro de 1967).

Dionne Warwick - Eu digo uma pequena oração

A partir de 1966, Burt Bacharach veio aos estúdios A&R com mais frequência depois de não ter sido contratado por Dionne Warwick no Bell Sound Studios que ele havia usado anteriormente . Seu sétimo LP, Here Where There is Love (continha os sucessos do single I Just Don't Know What to do Myself e Alfie ) foi o primeiro da colaboração entre Ramone como engenheiro de som e Bacharach / Warwick, e foi lançado em 4 de dezembro , 1966 lançado. Em 9 de abril de 1966, a A&R produziu o milionário I Say a Little Prayer como parte do LP de Warwick The Windows of the World , que foi gravado em 9 de abril de 1966, 13 de abril de 1966 e 6 de junho de 1966 e apenas em agosto 1967 apareceu. As sessões com ela foram orquestradas com 8 violinos e 2 violas e violoncelos cada. A seção de metais, que foi usada em conjunto com as cordas, era tão importante. Nas gravações de Warwick, a bateria não era tão dominante como de costume na música pop. Bacharach arranjou, conduziu, produziu e tocou piano no single, que só foi lançado em outubro de 1967. Seguiu-se o LP Valley of the Dolls (sucessos Do You Know the Way to San Rosé , 6 de julho de 1967 e a música-título), gravado em 13 de abril de 1966, 6 de junho de 1966 e 6 de julho de 1967. O LP Promises Promises foi criado em 7 de julho de 1968, 1 e 2 de setembro de 1968, e ganhou um Grammy de "Melhor Trilha Sonora do Álbum do Elenco Original". A&R produziu um total de 8 singles de sucesso de Dionne Warwick com uma voz tão forte que a dobragem não foi necessária. A maioria deles foram gravações ao vivo, ou seja, sem uma faixa musical previamente gravada . Depois de parar em outros estúdios, ela só voltou para A&R em 1972 para seu LP Dionne .

Enquanto isso, os LPs O que há de novo, Pussycat? (do filme de mesmo nome, lançado em 22 de junho de 1965) com a música-título (cantada por Tom Jones , produzida por Ramone em 1965; na Alemanha: O que há de novo, Pussy? ) e Casino Royale (estreia em abril 14 1967; produzido por Ramone). Nos dias 22 e 28 de fevereiro de 1967, Herb Alpert & Tijuana Brass gravou a trilha sonora para a satírica Bond Casino Royale em Los Angeles, o filme estreou em 13 de abril de 1967 em Londres. No início de 1967 Ramone viajou para a Inglaterra para gravar o LP The Look of Love com Dusty Springfield no Phillips London Studios (e não no CTS Cine Tele Sound ) . Foi escrita entre 21 e 29 de janeiro de 1967, a música-título na noite de 29 de janeiro de 1967.

Década de 1970

No início de 1969, a A&R Recordings mudou - se para instalações maiores na 799 7th Avenue, o antigo Columbia Studios. No entanto, a Columbia esvaziou os estúdios e removeu todos os equipamentos antes da venda. Um total de três estúdios foram alojados aqui, que Ramone financiou por meio de empréstimos bancários. Vários LPs de jazz foram inicialmente criados aqui, como o LP Feeling Life de Grady Tate (29/30 de janeiro de 1969 e 4 de fevereiro de 1969), o LP Black Woman de Sonny Sharrock (lado A; 16 de maio de 1969), gravações de Herbie Mann (LP Memphis Two Step ; 8 de agosto de 1969) ou Ron Carter (LP Uptown Conversation ; 6/7 de outubro de 1969). Led Zeppelin viajou de Londres para nivelar o segundo álbum (hits: Whole Lotta Love e Heartbreaker ) entre 20 de maio de 1969 e 23 de maio de 1969 . Isso foi seguido por gravações para o LP Moondance de Van Morrison (agosto a novembro de 1969). Louis Armstrong colocou Ramone, Nós Temos Todo o Tempo do Mundo, no nível A&R Recording em 23 de outubro de 1969, enquanto o filme de Bond ainda estava em processo de edição. O compositor John Barry conduziu uma orquestra americana pela primeira vez na história de Bond.

Billy Joel - Honestidade

Ele produziu a trilha sonora do LP Midnight Cowboy de John Barry (lançado em 25 de maio de 1969), cujo single hit Everybod's Talkin ' de Harry Nilsson (8 de novembro de 1967, incluído no LP Aerial Ballet de Nilsson em agosto de 1968), mas não com Ramones. surgido. A partir de 22 de outubro de 1970, a A&R esteve envolvida nas sessões de gravação de Paul - & - Linda-McCartney -LP Ram (classificado em 1º na Grã-Bretanha; solteiro: Uncle Albert ), que duraram até 22 de julho de 1971. Richard "Groove" Holmes gravou o single Theme From Love Story em 19 de maio de 1971, Peggy Lee foi lançado no estúdio de gravação Capitol Tower Hollywood para o LP Where Did They Go (5/6 de abril e 11 de maio de 1971) com Ramone como Engenheiro de som. O LP de blues rock da Mother Earth de mesmo nome foi criado em 25 de junho de 1971, Delaney e Bonnie até deram o nome do LP gravado aqui em 22 de julho de 1971 após os estúdios: A&R Recording Studios . O velho companheiro Quincy Jones imortalizou seu próprio álbum em 1971 com o título Smackwater Jack , que Ramone produziu e nivelou na A&R (lançado em outubro de 1971).

Dionne Warwick voltou em 1972 para seu LP Dionne . Paul Simon fez com que Ramone supervisionasse seu single Me And Julio Down By the Schoolyard (janeiro a março de 1971), e Ramone foi o engenheiro de som do LP de Simon, There Goes Rhymin 'Simon (lançado em 5 de maio de 1973). Paul Simon usou Ramone como um "produtor factual" para distanciar musicalmente os álbuns solo de Simon de Simon & Garfunkel . Os dois LPs seguintes Paul Simon in Concert: Live Rhymin ' (lançado em março de 1974) e Still Crazy After all These Years (single: 50 Ways to Leave Your Lover é o maior sucesso solo de Simon; lançado em outubro de 1975) foram feitos com Ramones Participation; o último álbum levou 9 meses para ser produzido e ganhou um Grammy de "Álbum do Ano". Bob Dylan gravou no Studio A de 16 de setembro de 1974 a 19 de setembro e 8 de outubro de 1974 o LP Blood on the Tracks com Ramone (janeiro de 1975). Billy Joel se tornou um dos locatários de estúdio mais importantes, pois os LPs The Stranger (single: Just the Way You Are ; julho - agosto de 1977; rank 2) e 52nd Street (julho a agosto de 1978; “Álbum do Ano”; single : Honesty ; Rank 1) e Glass Houses (lançado em 10 de março de 1980; Rank 1) foram fabricados no A&R Studios.

Chicago teve James William Guercio como produtor principal , mas os LPs menos bem-sucedidos Hot Streets (single: Alive Again ; maio a junho de 1978) e o álbum de estúdio menos bem-sucedido Chicago 13 (maio a junho de 1979) foram produzidos por Ramone.

Década de 1980

Paul McCartney - Era uma vez um longo tempo

Quase todo o repertório de Billy Joel foi gravado com o auxílio de Ramone. Assim, os outros LPs Songs in the Attic (junho a julho de 1980; lançado em setembro de 1981) e An Innocent Man (início de 1983; singles: Uptown Girl , Tell Her About It e The Longest Time ). O famoso LP ao vivo de Simon & Garfunkel, The Concert in Central Park (19 de setembro de 1981), foi co-produzido por Ramone. O LP ao vivo lançado em fevereiro de 1982 foi o LP de maior sucesso do mundo, com 2 milhões de cópias e a participação de Ramone.

Em 1º de outubro de 1982, o LP 52nd Street, produzido em seu estúdio entre julho e agosto de 1978, foi lançado por Billy Joel como o primeiro CD comercial , que já havia sido lançado em disco em 13 de outubro de 1978. Julian Lennon confiou seu álbum de estreia Valotte (fevereiro a agosto de 1984; single: Too Late For Goodbyes , lançado em outubro de 1984) ao Ramone mais experiente. O LP de Joel, The Bridge (lançado em julho de 1986; Singles: This is the Time e A Matter of Trust ) foi o último álbum que Ramone produziu para ele. Paul McCartney teve seu single Once Upon a Long Ago (novembro de 1987, classificado em 10º na Grã-Bretanha) produzido por Ramone (o antigo produtor dos Beatles, George Martin, era apenas um mixer). Em 1989, Ramone supervisionou a produção de quatro títulos inéditos da dupla de irmãos Carpenters de 1978 a 1982 para o LP Lovelines . O LP Till I Loved You da Barbra Streisand (lançado em 25 de outubro de 1989) também veio dos estúdios A&R.

Década de 1990 e depois

Frank Sinatra teve seus LP Duets nivelados com a Capitol Records (Studio A) por Ramone entre agosto e setembro de 1993. O álbum foi criticado porque o parceiro de dupla de Sinatra não gravou em sincronia com ele, mas baseou sua voz em outros estúdios em suas partes vocais pré-produzidas. Um ano depois, o LP Duets II de Sinatra foi lançado em novembro de 1994 . O LP Karen Carpenter continha gravações entre 1979 e 1980 e foi lançado em outubro de 1996. A partir de 1997, Patricia Kaas visitou seus estúdios, seguido por gravações para o LP de Burt Bacharach One Amazing Night (novas versões cover de composições de Bacharach; 1998). A performance ao vivo de Liza Minnelli no Palace Theatre em 27 de dezembro de 1999 foi produzida por Ramone. Em 20 e 21 de outubro de 2000, ele produziu a performance ao vivo de Elton John e Kiki Dee , imortalizada no LP One Night Only (com o remake de Don't Go Breaking My Heart no Madison Square Garden). A maioria das canções do LP It Had to Be You de Rod Stewart foi produzida por Ramone (outubro de 2002). O show ao vivo de Liza Minnelli em 2 de junho de 2002 foi produzido como LP Liza's Back de Ramone. Para Ray Charles, sua vida artística chegou ao fim nos estúdios de gravação Ramone. Ele estava envolvido no primeiro LP de Ray Charles, Ramone também iria produzir seu último LP Genius Loves Company (junho de 2003 a março de 2004). Charles faleceu pouco depois em 10 de junho de 2004. Paul Simon voltou a Ramone para o álbum So Beautiful or so What (lançado em 8 de abril de 2011), Tony Bennett lançou seu LP Duets II (20 de setembro de 2011) imortalizado por Ramone, que vem produzindo há mais de 50 anos.

Ramone, agora com 70 anos, produziu o clássico de jazz Body and Soul para Amy Winehouse & Tony Bennett no Abbey Road Studios em 23 de março de 2011, a última gravação de estúdio de Amy antes de sua morte em 23 de julho de 2011, lançada em setembro de 2011. Em 2013, ele produziu seu álbum Symphonica junto com George Michael , que foi dedicado a ele postumamente em 2014.

Tecnologia de estúdio inovadora e recepção

Em 1966 ele construiu o sub-selo United Artists Solid State com Sonny Lester e Manny Albam , que existiu até 1969. A&R Recordings foi o primeiro estúdio de gravação independente nos EUA com tecnologia de 4 faixas. Em outubro de 1970, a A&R abriu os primeiros estúdios de gravação baseados em satélite em Jacksonville (Flórida) e mais tarde em outras cidades. Ramone foi o primeiro a usar Dolby de 4 faixas em 1976 para a trilha sonora A Star is Born (LP de Barbra Streisand; lançado em novembro de 1976) e Dolby Surround para a trilha sonora One Trick Pony de Paul Simon (agosto de 1980). Em maio de 1986, Ramone foi o primeiro produtor a usar o processo Dolby Spectral Recording (SR) em seu estúdio para a trilha sonora de "Ruthless People" (título em alemão: O incrível sequestro da louca Sra. Stone ). Ele produziu o primeiro programa de televisão de alta definição Liza Minnelli: Live From Radio City Music Hall (10 de novembro de 1992). Ele vendeu sua produtora A&R Recordings em 1989 , mas continuou a trabalhar como produtor musical ou engenheiro de som.

Ramone é um dos produtores musicais mais versados ​​em técnica e criatividade e estabeleceu padrões em todos os estilos, seja em rhythm and blues , country music , jazz ou pop . Isso lhe rendeu o título implícito de "Papa da Música Pop". Seu conhecimento da tecnologia revolucionou o estúdio de gravação quando ele foi o primeiro a apresentar o sistema de som discreto Dolby de quatro trilhas , experimentar fibra ótica ou gravações digitais ao vivo.

Ele recebeu prêmios como nenhum outro proprietário de estúdio antes dele. De 33 indicações, ele recebeu 15 prêmios Grammy , três dos quais relacionados diretamente à sua profissão: 1965 “Best Engineered Recording” para o LP Getz / Gilberto Jazz, 1966 “Best Engineered Recording” para o álbum de jazz Thad Jones, em 1981 ele foi "Produtor do Ano". Ele também recebeu um Emmy (1973 como mixador de som por " Duke Ellington ... We Love You Madly"). Ramone escreveu o livro "Making Records: The Scenes Behind the Music", que foi publicado em outubro de 2007.

Músicos produzidos por Phil Ramone

Links da web

• Website oficial
• Phil Ramone no Internet Movie Database (inglês)

Evidência individual

1. ↑ Phil Ramone morre aos 79; Obituário do Helped Music's Stars Shine no New York Times, 30 de março de 2013 (acessado em 31 de março de 2013)
2. ^ Obituário , CNN, 31 de março de 2013.
3. ↑ Perfil do keynoter: Phil Ramone , Billboard Magazine de 21 de março de 1998, p. 84.
4. ↑ Entrevista com Phil Ramone , JazzWax, 8 de novembro de 2010.
5. ^ Phil Ramone, Fazendo registros: As cenas atrás da música , 2007, página 117
6. ↑ Billboard Magazine, 15 de dezembro de 1958, p. 81.
7. ↑ Vladimir Simosko / Barry Tepperman, Eric Dolphy: A Musical Biography & Discography , 1979, p. 57
8. ↑ O baixista é polêmico na literatura especializada
9. ↑ História de The Girl from Ipanema ( Memento do originais de 16 maio de 2007 na Internet Archive ) Info: O arquivo de ligação foi inserido automaticamente e ainda não foi marcada. Verifique o link original e o arquivo de acordo com as instruções e, em seguida, remova este aviso. @ 1@ 2Modelo: Webachiv / IABot / stan-shepkowski.net
10. ↑ ^{a b} Jim Cogan / William Clark, Temples of Sound , 2003, p. 190.
11. ^ John Burlingame, a música de James Bond , 2012, página 65.
12. ^ John Burlingame, a música de James Bond , 2012, página 89.
13. ↑ Marc Eliot, Paul Simon: A Life , 2010, p. 120.
14. ^ Marc Eliot, Paul Simon: A Life , 2010, página 141.
15. ↑ o single Just The Way You Are recebeu o Grammy de Gravação do Ano
16. ↑ Michael Brocken, Bacharach: Maestro! The Life of a Pop Genius , 2003, p. 133
17. ↑ Revista Billboard, 24 de outubro de 1970, p. 10.
18. ^ Dolby SR usado comercialmente por Phil Ramone , Billboard Magazine, 7 de junho de 1986, página 59.
19. ↑ Frank Hoffman (Ed.), Encyclopedia of Recorded Sound Volume 1 , 2004, p. 891.
20. ^ Homenagem a Phil Ramone em 20 de setembro de 2000 perante a Câmara dos Representantes dos EUA , Congressional Record vol. 146 parte 13, p. 18775.