Cruzamento duplo de blues

Cruzamento duplo de blues
Álbum ao vivo de Gerry Hemingway

Publicação
(ões)

2005

Rótulo (s) Entre as linhas

Formato (s)

CD

Gênero (s)

jazz

Título (número)

comprimento

59:05

ocupação

Produção

Gerry Hemingway

Estúdio (s)

Lisboa

cronologia
Devils Paradise
(2003)
Cruzamento duplo de blues The Whimbler
(2005)

Duplo azuis Travessia é um jazz album por Gerry Hemingway que foi gravado em 30 de outubro de 2002, no Grande Auditorio do Centro Cultura de Belém , em Lisboa, e foi lançado em Setembro de 2005 pela Between the Lines .

O álbum

Hemingway escreveu a suíte Double Blues Crossing em 1993 como uma comissão para o programa American Meet the Composer para o Illiad Quartet , que consistia em James Emery , JD Parran , Michael Formanek e o próprio Hemingway. O álbum, criado em 2002, consiste em duas partes; a primeira parte ( Double Blues Crossing ) é uma sequência de cinco composições em estilo suite, na opinião de Budd Kopman a trilha sonora cuja história de Hemingway poderia fazer um curta-metragem - em John Steinbeck em - notas de capa no estilo é apresentada. "Buddy Luckett" e "Joe Cracklin", a partir do qual as peças são conhecidas, são "os personagens de uma história da misteriosa morte no pobre sul [dos EUA], conforme relatado por Rosa Abigail, narradora por trás da qual o próprio Hemingway é provável que se esconda. "

Gerry Hemingway, festival de moers 2007

Nas peças da suíte, Hemingway usa samples eletrônicos (incluindo pequenas sequências de música e folk dos velhos tempos ) e os mistura na música do quinteto, que inclui o baterista, o instrumentista de sopro Frank Gratkowski , o trombonista Wolter Wierbos , o violoncelista Amit Sen e o baixista Kermit Driscoll pertencem. Em Don't Melt Away, Pts. 1 e 2 soam "uma espécie de marcha fúnebre bizarra de Nova Orleans ", liderada pela trombeta. Para Kopman, a música está separada da história; o material também pode ser usado para um balé moderno . As três peças restantes do álbum permanecem no clima da música anterior, mas sem nenhuma referência ao blues ou aos estados do sul . Rallier , para Ted Panken um “Pós- Ornette Coleman - Stomp ”, é, de acordo com a intenção de Bud Kopman, “uma espécie de grito de trompete” sobre um baixo ambulante e uma bateria sutil. Segundo Ted Panken, Night Town / Tent , tipo “ AACM- Post- Webern ” , a peça mais longa e abstrata do álbum, é mais atmosférica e impressionista , moldada pela marimba de Hemingway e sequências sonoras com pratos pintados. Slowly Rising novamente evoca uma espécie de clima mediterrâneo com o clarinete de Frank Gratkowski e o trombone de Wolter Wiebos, com o uso simples de “ paradas duplas das cordas, ritmos saltitantes e harmonias oscilantes”. com referências ao highlife e ao township sul-africano jive .

Tracklist

  • Gerry Hemingway: Double Blues Crossing (Between the Lines BTLCHR 71202)
    • [Suite]: Double Blues Crossing

1 a. Sonho de Buddy Luckett perto da grama seca Pt. 1
1 b. Where the Once Never Blues - 5:10
2 Sonho de Buddy Luckett By the Dry Grass Pt. 2 - 4:55
3 Não derreta Pt. 1 e 2 - 7:52
4 Não é escorregadio, mas está molhado - 6:42
5 Joe Cracklin deixou isto antes que o rio o pegasse - 4:58

6 Rallier - 8:31
7 Night Town / Tenda - 13:39
8 Subindo lentamente - 7:13

  • Todas as composições são de Gerry Hemingway.

Recepção do álbum

Bud Kopman escreveu em All About Jazz , Double Blues Crossing agarrar e prender a atenção do ouvinte. Mesmo se não houver melodias reais, o conjunto cria diferentes humores e impressões mudando e mudando. Em última análise, o álbum é “uma viagem gratificante para quem ousa navegar rio abaixo na escuridão da noite .” ( Viagem gratificante para quem se atreve a navegar rio abaixo na escuridão da noite ).

Em sua crítica na JazzTimes, Chris Kelsey elogiou a integração inspirada da eletrônica no repertório, que "mostra um talento composicional sofisticado ao formar um todo fascinante e maravilhosamente bem pensado". Mesmo que a música seja complexa, ela surge natural e aparentemente sem esforço. Na visão de Kelsey, os músicos de Hemingway tocavam composições formalmente excêntricas com uma combinação de meticulosidade e entusiasmo aparente que dizia muito sobre a qualidade das habilidades de Hemingway como líder de banda. Os solos de Wierbos são especialmente incríveis; As composições de Hemingway mostraram sua sofisticação musical. O autor conclui com a recomendação "altamente recomendado" ( altamente recomendado ), "a autoridade raramente mais tinha".

Wolter Wierbos 2012 no Loft (Colônia) .

Atmosfericamente, a continuação da suíte se move perfeitamente entre as seções, de acordo com John Eyles em All About Jazz , episodicamente como uma trilha sonora com diferentes níveis de clima e ritmo . O material amostrado, partes compostas e improvisadas se fundiram perfeitamente; as passagens de conjunto escritas fornecem espaço para que as vozes individuais dos solistas possam se abster sem dominar.

Scott Yanow , que concedeu ao álbum quatro (de 5) estrelas em Allmusic , elogiou especialmente a interação de trombone e clarinete; violoncelo e baixistas também funcionam muito bem juntos. O álbum de Gerry Hemingway é "completamente surpreendente e colorido, e vale a pena ser descoberto".

Richard Cook e Brian Morton deram ao álbum a classificação mais alta de quatro estrelas no The Penguin Guide to Jazz ; eles pensaram que Hemingway teve um "dia particularmente bom" aqui. Em contraste com as produções anteriores com sua formação europeia anterior (Wierbos, Ernst Reijseger , Michael Moore , Mark Dresser ) sua forma de compor é mais concisa; o equilíbrio entre tocar em conjunto e interlúdios de solo foi perfeitamente escolhido e os efeitos de amostra - especialmente os 78s ásperos com penas no início da suíte - foram habilmente controlados. “ Night Town / Tent vacila algures entre Charles Ives e a abstracção europeia”. Finalmente, os escritores destacam as habilidades de Hemingway como compositor, particularmente nas duas partes de Buddy Luckett's Dream By the Dry Grass e Joe Cracklin Left This Before the River Got Him .

Ted Panken escreveu sobre o Down Beat , o álbum, "um conjunto de personagens tonais, fugindo do extravagantemente individualismo push-and-pull do álbum anterior". A suíte de meia hora de jazz de câmara que é o foco do álbum, com os títulos do estilo caipira , desmente o conteúdo intelectual da obra. Samples, loops , delays e sons eletrônicos atuam como fulcro motivic e saem para uma série de paisagens sonoras em movimento; estes desdobraram a linguagem blues de uma forma descontextualizada e unidiomática.

Evidência individual

  1. O material adicional sobre Slowly Rising foi adicionado em 9 de junho de 2003 em Moers.
  2. Consulte as notas do revestimento
  3. De acordo com Gerry Hemingway, o título não tem relação com Johnny Otis ' cruzamento dobro dos azuis de 1949; em vez disso, o título deve criar uma referência mais global a um lugar imaginário ao qual as notas do encarte e os títulos das músicas aludem. Hemingway alude principalmente à canção de blues ricamente simbólica Cross Road Blues (1936) de Robert Johnson .
  4. a b c d Revisão do álbum de Budd Kopman (2006) em All About Jazz
  5. a b c Revisão do álbum Double Blues Crossing de Ted Panken (2006) em Down Beat
  6. a b Revisão do álbum de John Eyles em All About Jazz (2005)
  7. Quinteto Gerry Hemingway - Double Blues Crossing no Discogs
  8. Resenha do álbum de Chris Kelsey (2005) na JazzTimes
  9. Revisão do álbum Double Blues Crossing de Scott Yanow no AllMusic (inglês). Recuperado em 21 de novembro de 2014.
  10. ^ Richard Cook , Brian Morton : O guia do pinguim para gravações de jazz . 8ª edição. Penguin, London 2006, ISBN 0-14-102327-9 .