Aqualung (álbum)

Aqualung
Álbum de estúdio de Jethro Tull

Publicação
(ões)

Abril de 1971

Rótulo (s) Chrysalis Records

Formato (s)

LP , CD

Gênero (s)

Rock progressivo

Título (número)

11

comprimento

43:33

ocupação
  • John Evan - piano, órgão Hammond, Mellotron

Produção

Ian Anderson e Terry Ellis

Estúdio (s)

Island Studios, Londres

cronologia
Benefício
1970
Aqualung Thick as a Brick
1972
O início da música Aqualung no fundo de um show (Wuppertal 2009)

Aqualung é o quarto álbum da banda britânica de rock progressivo Jethro Tull , gravado e lançado em 1971 (Chrysalis ILPS 9145). O álbum, caracterizado por uma classe composicional consistente, aumentou enormemente o nível de consciência da banda e representa seu primeiro clímax musical-criativo. Os críticos ainda se referem a este álbum como um marco essencial na música rock.

ocupação

Além de Ian Anderson e Martin Barre atuam com Clive Bunker , pois foi seu último álbum de Jethro Tull, e John Evan , o primeiro membro permanente da banda foi, e Jeffrey Hammond-Hammond , pois é o primeiro álbum de Jethro Tull foi. David Palmer , que mais tarde também se tornou membro do Jethro Tull, foi o responsável pelos arranjos orquestrais .

Os textos e composições são de Ian Anderson. É polêmico que, conforme observado no próprio álbum, a então esposa de Anderson, Jennie Anderson, contribuiu com a letra da canção-título. Anderson mais tarde afirmou em entrevistas que ele foi inspirado por suas fotografias e sua descrição de moradores de rua no sul de Londres para a pessoa do sem-teto cantada Aqualung e, finalmente, para todas as letras.

estilo

Diferentes estilos de música são combinados no álbum. Rudolf Öller vê aqui "mitos sonoros de épocas anteriores [...] construídos em uma estrutura de blues-rock e citações clássicas". Os estilos musicais variam do folk e clássico ao hard rock. A introdução de Locomotive Breath, por exemplo, começa como uma peça de piano romântica, que passa por alguns acordes de jazz em uma improvisação de blues por piano e guitarra e um hard rock cativante - termina o recife . Os vários instrumentos são considerados "interessantes, mas não irritantes".

conteúdo

A presunção freqüentemente expressa por críticos e fãs de que Aqualung era um álbum conceitual foi rejeitada por Ian Anderson. Em contraste com os dois álbuns conceituais posteriores, Thick as a Brick e A Passion Play , nos quais as músicas se fundem, neste álbum elas são separadas por pausas.

A letra critica principalmente a incapacidade das religiões estabelecidas de estabelecer contato entre um indivíduo e Deus por meio de uma institucionalização da fé . As queixas sociais e os problemas do sistema escolar britânico também são discutidos. A canção-título fala sobre o velho e abandonado “Aqualung”, que cuida das meninas no parque e se aproxima do fim. A primavera irrompe durante suas últimas respirações. A peça de rock contém um solo de guitarra marcante de Martin Barre. Cross-Eyed Mary conta sobre a vesga Mary , que se envolve com homens “porosos e cinzentos” - ela também vê “Aqualung”. A peça começa com um solo de Mellotron , mas também é rock e é caracterizada por riffs distintos na guitarra e na flauta. Cheap Day Return é uma das três peças acústicas curtas. Anderson pondera sobre a hospitalização do pai e diz que a enfermeira pediu um autógrafo. O folky Mother Goose é dominado por instrumentos acústicos. O texto é sobre um passeio pelo bairro londrino de Hampstead e descreve ocorrências bizarras. A canção de amor Wond'ring Aloud é uma das peças acústicas curtas do álbum. A versão original era mais longa e foi lançada em álbuns posteriores. A peça Up to Me é uma peça humorística, tocada principalmente com instrumentos acústicos. O título é interpretado de maneiras diferentes na música, como "depende de mim" e como "minha causa".

A peça mais longa Meu Deus é sobre a relação entre Deus e Jesus e a igreja, que é duramente criticada. A peça tem alta dinâmica e contém um longo solo de flauta. O Hino 43 é caracterizado por instrumentação de rock com riffs de hard rock. O texto é dirigido a Deus e Jesus. O papel de Jesus como Salvador é contrabalançado pelo conselho de que ele deve se permitir ser redimido por sua igreja. Slipstream é outra peça curta com instrumentação esparsa. O texto poético descreve uma pessoa que dá seu último dinheiro a um representante da igreja, mas apresenta uma fatura por isso. Locomotive Breath é considerada a peça mais popular de Jethro Tull. Depois de uma introdução jazzística de Evans tocando piano, ela se transforma em uma música de hard rock com um ritmo forte, um riff de guitarra distinto e a flauta que sopra o rock. É sobre um homem que dirige sem controle em direção à sua condenação em uma locomotiva a vapor - símbolo de um perdedor. O último título é Wind Up, que aborda o tema "Deus e a Igreja". Anderson canta que quando estudante foi pressionado a obedecer às regras da Igreja. Mas Deus disse a ele que ele (Deus) não precisa ser ferido como um relógio todos os domingos. A peça que começa como uma canção se torna uma peça de hard rock no meio e se torna parecida com uma canção novamente no final. O texto é uma crítica severa à igreja.

Cobrir

A foto da capa mostra a aquarela de um homem barbudo de cabelo comprido curvado em um casaco comprido em frente a um fundo surrado. Ele tem as características de Ian Anderson. As cores marrom, verde e amarela predominam, as letras quebradas do título do álbum e do nome da banda são brancas. No interior, há outra aquarela representando a banda em trajes medievais em um edifício de aparência gótica. No verso do álbum você pode ver o frontman sentado na calçada; ao lado dele está um cachorro. Todas as aquarelas foram criadas por Burton Silverman.

Na canção Strange Avenues, do álbum Rock Island , de 1989 , Anderson canta sobre um alcoólatra na rua que parece "a capa de um disco de 1971".

O lançamento do disco original tem uma capa de papelão dobrável com relevo de linho que dá a impressão de uma pintura.

recepção

O álbum recebeu críticas boas, por exemplo, de Bruce Eder, que avaliou o álbum com quatro estrelas e meia em cinco. Uma crítica no site da Rolling Stone considera Aqualung muito sério e com muita "emoção deslocada", embora o revisor goste da música em si. Em uma edição posterior, no entanto, o álbum foi eleito 337 dos "melhores álbuns de todos os tempos".

A faixa de maior sucesso de Aqualung, Locomotive Breath, que também aparece em vários álbuns ao vivo e best-of , alcançou grande popularidade. É considerado um "clássico". Além disso, canções como My God e Aqualung alcançaram popularidade mundial.

O solo de guitarra de Martin Barres em Aqualung foi eleito o 25º dos melhores solos de guitarra da história pelo jornal Guitar Player .

Com cerca de sete milhões de discos vendidos, Aqualung é o álbum de maior sucesso do Jethro Tull. Alcançou a posição 4 nas paradas do Reino Unido e 7 na parada da Billboard dos EUA.

Outras versões

O álbum completo também foi lançado como um álbum Quadrofonie . As músicas foram totalmente remixadas graças à opção de quatro canais, alguns dos quais também lançados com diferentes durações de faixas. Para a edição especial do 25º aniversário de 1996, a faixa Wind Up foi relançada na versão quadrofonie - mixada em dois canais devido ao lançamento em CD .

Em 1998 o CD com faixas bônus foi lançado pela primeira vez. Em 2005 foi lançado o álbum Aqualung Live, no qual todas as faixas do álbum, assim como outras seis faixas, são apresentadas ao vivo. Em 2011, a Chrysalis lançou um CD duplo com novas mixagens (de Steven Wilson ) e gravações adicionais da época do primeiro lançamento.

Tracklist

Edição original

Página um - Aqualung

  1. Aqualung   (6:34)
  2. Maria   vesga (4:06)
  3. Retorno no dia barato   (1:21)
  4. Mamãe Ganso   (3:51)
  5. Wond'ring Aloud   (1:53)
  6. Até mim   (3:14)

Página Dois - Meu Deus

  1. Meu Deus   (7:08)
  2. Hino 43   (3:15)
  3. Slipstream   (1:12)
  4. Respiração locomotiva   (4:23)
  5. Wind-Up   (6:01)

Edição especial do 25º aniversário

  1. Aqualung   (6:37)
  2. Maria   vesga (4:09)
  3. Retorno no dia barato   (1:23)
  4. Mamãe Ganso   (3:53)
  5. Wond'ring Aloud   (1:55)
  6. Até mim   (3:14)
  7. Meu Deus   (7:12)
  8. Hino 43   (3:19)
  9. Slipstream   (1:13)
  10. Respiração locomotiva   (4:26)
  11. Wind-Up   (6:07)
  12. Lamba os dedos para limpar   (2:46)
  13. Wind-Up (versão Quad)   (5:23)
  14. Trecho da entrevista com Ian Anderson   (13:58)
  15. Uma música para Jeffrey   (2:51)
  16. Fat Man   (2:56)
  17. Bourée   (3:58)

Links da web

Evidência individual

  1. ↑ de acordo com Ian Anderson em entrevista na transmissão Ö1 Radiocolg em 10 de setembro de 2014: http://oe1.orf.at/programm/382009 , título da transmissão: Jethro Tull - Um retrato do líder da banda Ian Anderson, parte 3
  2. Scientific.at: Jethro Tull ( Memento de 1 de janeiro de 2009 no Internet Archive ) (recuperado em 7 de março de 2010)
  3. Locomotive Breath em songlexikon.de , acessado em 15 de abril de 2014
  4. ^ Jethro Tull Press: Sounds, 10 de abril de 1971 ( Memento de 14 de maio de 2011 no Internet Archive ) (recuperado em 7 de março de 2010)
  5. a b Rolling Stone: Aqualung ( Memento de 12 de abril de 2009 no Internet Archive ) (acessado em 11 de agosto de 2012)
  6. a b Review em rezensator.de (acessado em 7 de março de 2010)
  7. Aqualung no site oficial (acessado em 7 de março de 2010)
  8. Revisão no guia Allmusic (acessado em 7 de março de 2010)
  9. a b examiner.com , acessado em 17 de fevereiro de 2012
  10. ^ Guitar World ( Memento de 18 de maio de 2013 no Internet Archive ), acessado em 17 de fevereiro de 2012
  11. ^ Allmusic.com , acessado em 17 de fevereiro de 2012
  12. ^ Informações em discogs.com , acessado em 17 de fevereiro de 2012