14ª sinfonia (Shostakovich)
A 14ª Sinfonia para Soprano, Baixo e Orquestra de Câmara de Dmitri Shostakovich (op. 135) foi concluída na primavera de 1969 e estreada em 29 de setembro do mesmo ano em Leningrado sob a direção de Rudolf Barschai . A obra é destinada a uma pequena orquestra de cordas com instrumentos de percussão e solistas vocais nas faixas de baixo e soprano . Ele contém onze canções baseadas em poemas de quatro autores. Grande parte do texto trata do assunto da morte . A sinfonia é dedicada a Benjamin Britten .
Origem e primeiras apresentações
Shostakovich compôs sua 14ª sinfonia enquanto estava hospitalizado em Moscou em janeiro e fevereiro de 1969. O Sikorski-Verlag nomeia 21 de janeiro a 2 de março como o período. Derek Hulme dá as seguintes datas: Conclusão de uma versão para piano com partes vocais em 16 de fevereiro no hospital, a versão final da obra em 2 de março no apartamento do compositor em Moscou.
Shostakovich foi diretamente influenciado por Canções e Danças da Morte de Modest Mussorgski . Shostakovich orquestrou esse admirado trabalho em 1962 e o dedicou à soprano Galina Vishnevskaya . Shostakovich descobriu que sua brevidade era uma lacuna, já que era composta por apenas quatro canções. Outra obra influente é o War Requiem de seu amigo compositor Benjamin Britten, a quem a 14ª Sinfonia também é dedicada. Shostakovich também admirou esse trabalho, mas achou seu resultado muito positivo. Em uma introdução à estreia, ele disse:
“Às vezes tento rebater os grandes clássicos que tratam do tema 'morte' em suas obras. Pense na morte de Boris Godunov: quando Boris Godunov morre, torna-se leve, por assim dizer. Pense no Otelo de Verdi : quando toda a tragédia termina e Desdêmona e Otelo morrem, nós também experimentamos uma transfiguração maravilhosa. […] Acho isso mesmo entre nossos contemporâneos, por exemplo, o extraordinário compositor inglês Benjamin Britten: A esse respeito, também tenho algo a reclamar com seu Réquiem de Guerra. Acho que tudo isso vem de vários ensinamentos religiosos [...] de que a paz absoluta nos espera no além. Portanto, parece-me que estou, pelo menos em parte, seguindo os passos do eminente compositor russo Mussorgsky. Seu ciclo Canções e Danças da Morte - talvez não todas, mas definitivamente 'Der Feldmarschall' - é um grande protesto contra a morte [...]. A morte espera cada um de nós. Não consigo ver nada de bom em nossa vida terminando assim, e é isso que quero transmitir neste trabalho. "
Desde o início, Shostakovich teve Rudolf Barschai com sua Orquestra de Câmara de Moscou e a soprano Galina Vishnevskaya em mente. O compositor, doente, queria ver a sua obra executada o mais cedo possível porque temia já não poder viver a sua obra. Uma apresentação diante de um público convidado foi, portanto, marcada para 21 de junho de 1969, pouco antes das férias de verão. Vishnevskaya, no entanto, não pôde participar devido a uma agenda lotada.
As seguintes apresentações iniciais são de particular importância (fontes: Fay, Hulme):
- Concerto especial para público selecionado. 21 de junho de 1969, Moscou, Pequeno Salão do Conservatório. Os solistas foram Margarita Miroshnikova (soprano) e Evgeny Vladimirov (baixo).
- Pré estreia. 29 de setembro de 1969, Leningrado, Glinka Hall, com os solistas Galina Vishnevskaya e J. Vladimirov. (De acordo com G. Vishnevskaya, a apresentação foi precedida por 60 ensaios.)
- Estreia em Moscou. 6 de outubro de 1969, Moscou, com G. Vishnevskaya e Mark Reschetin como solistas.
Os três foram executados pela Orquestra de Câmara de Moscou sob a direção de Rudolf Barschai. As duas primeiras apresentações foram apresentadas com palavras pessoais por Dmitri Shostakovich.
- Estreia estrangeira. 14 de junho de 1970, Festival de Aldeburgh , com a Orquestra de Câmara Inglesa sob a direção do dedicatário Benjamin Britten e os solistas Vishnevskaya e Reschetin.
A apresentação em 21 de junho foi acompanhada por um evento dramático. Shostakovich pediu ao público que ficasse quieto porque o show estava sendo gravado. Durante o 5º movimento de guarda , um oficial do partido chamado Pavel Apostostolov, sentado na frente da platéia, deixou o salão ruidosamente porque sofreu um ataque cardíaco ou derrame, que resultou em sua morte um mês depois.
recepção
Segundo Krzysztof Meyer , a 14ª Sinfonia não provocou protestos oficiais (partidários) (como foi o caso da 13ª Sinfonia, por exemplo ). Mas contribuiu para o rompimento da relação até então "correta" entre Shostakovich e Alexander Solzhenitsyn . O motivo foram diferenças ideológicas. O profundamente religioso Solzhenitsyn acusou o ateu Shostakovich com uma falsa referência à morte, que é retratada na Sinfonia nº 14 como um poder destruidor de vidas e de toda a existência.
ocupação
Além dos solistas vocais (soprano e contrabaixo), existe uma orquestra de cordas composta por dez violinos , quatro violas , três violoncelos e dois contrabaixos de 5 cordas . São utilizados os seguintes instrumentos rítmicos: castanholas , blocos de madeira , chicotes , tom-tom , celesta , xilofone , vibrafone e sino .
Subdivisão
A obra está dividida em onze seções, cada uma contendo um poema.
- Adagio. De profundis ( Federico García Lorca )
- Allegretto. Malagueña (Federico García Lorca)
- Allegro molto. Loreley ( Guillaume Apollinaire após Clemens Brentano )
- Adagio. O suicídio (Guillaume Apollinaire)
- Allegretto. On Watch (Guillaume Apollinaire)
- Adagio. Olha, madame! (Guillaume Apollinaire)
- Adagio. Na masmorra do Santé (Guillaume Apollinaire)
- Allegro. Resposta dos cossacos Zaporog ao sultão de Constantinopla (Guillaume Apollinaire)
- Andante. Para Delwig ( Wilhelm Küchelbecker )
- Largo. A morte do poeta ( Rainer Maria Rilke )
- Moderato. Peça final (Rainer Maria Rilke)
É recorrente aqui o motivo inicial do Gregorian Dies Irae , que desempenha um papel importante na cultura russa. Dois movimentos são dodecafone .
Na versão original, os poemas são todos cantados traduzidos para o russo. (Apenas o poema de Küchelbecker é originalmente em russo.) O compositor também autorizou uma versão alemã (na qual ele adaptou as linhas da música no décimo movimento The Death of the Poet para a língua alemã), bem como uma versão (em Dietrich Fischer-Dieskau's pedido ) em que todos os poemas são cantados na língua original do poeta.
literatura
- David Fanning, Notes to Deutsche Grammophon 437785, Mussorgsky: Songs and Dances of Death; Shostakovich: Sinfonia nº 14 , Brigitte Fassbaender , meio -soprano ; Ljuba Kazarnovskaya , soprano ; Sergei Leiferkus , baixo ; Orquestra Sinfônica de Gotemburgo sob a direção de Neeme Järvi .
- Laurel E. Fay: Shostakovich: A Life. Oxford University Press, 2000.
- Derek C. Hulme: Catálogo de Dmitri Shostakovich. 4ª edição. Scarecrow Press, Lanham 2010.
- Francis Maes: Uma História da Música Russa: De 'Kamarinskaya' a 'Babi Yar'. traduzido por Arnold J. Pomerans e Erica Pomerans. University of California Press, Berkeley / Los Angeles / London 2002, ISBN 0-520-21815-9 .
- Krzysztof Meyer: Shostakovich. Sua vida, seu trabalho, seu tempo. Gustav Lübbe Verlag, Bergisch Gladbach 1995, ISBN 3-7857-0772-X .
- Brian Morton: Shostakovich: sua vida e música. House Publishing, London 2007, ISBN 978-1-904950-50-9 .
- Dmitri Schostakowitsch: Sinfonia No. 14 op.135 . Partitura de bolso SIK 2174. Editora musical Hans Sikorski, Hamburgo 1970.
- Dmitri Shostakovich, Isaak Glikman: História de uma Amizade: As Cartas de Dmitry Shostakovich para Isaak Glikman . Cornell Univ. Press, 2001, ISBN 0-8014-3979-5 .
- Solomon Volkov (Ed.): Testemunho: As Memórias de Dmitri Shostakovich. traduzido por Antonina W. Bouis. Harper & Row, New York 1979, ISBN 0-06-014476-9 .
- Andreas Wernli: Frequências # 01. Dmitri Shostakovich. Symphony No. 14 op.135. Rüffer & Rub, Zurich 2004, ISBN 3-907625-19-6 .
- Elizabeth Wilson: Shostakovich: A Life Remembered . Princeton University Press, 1994, ISBN 0-691-04465-1 .