Escola de Artes e Ofícios Aplicados de Magdeburg

A Escola de Artes e Ofícios Aplicados de Magdeburg foi uma escola tradicional e importante de artes e ofícios em Magdeburg .

Entrada para a antiga escola de artes e ofícios

história

Escola de desenho

A escola foi fundada em 1793. O conselheiro do governo Wilhelm Vangerow abriu uma escola de desenho em 6 de outubro de 1793 no corredor da casa de trabalho voluntária em Breiten Weg de Magdeburg . A fiscalização do estabelecimento, que funcionava como escola de arte , era exercida por uma sociedade de patriotas, independentemente da classe , dirigida por Vangerow.

A empresa formulou o objetivo de “ promover a indústria da arte patriótica e exercer uma influência importante sobre os fabricantes e comerciantes” para que “os artistas locais com trabalhos de bom gosto de todos os tipos não sejam mais inferiores aos estrangeiros” .

A partir de 1794, a escola recebeu uma modesta concessão do governo. Em 1796, após o reconhecimento do governo e da Academia de Berlim , ela foi autorizada a manter o título de Royal Magdeburg Provincial Art School . A escola funcionava como uma escola dominical e noturna.

O objetivo era apresentar objetos de bom gosto de uso cotidiano em relação à prática comercial, onde, na visão da época, o foco não estava no próprio design, mas sim na imitação de sugestões e desenhos recomendados em particular pela Academia de Berlim. .

A escola rapidamente recebeu reconhecimento nacional. Em 1797, von Vangerow foi nomeado membro honorário da Academia de Berlim. A academia homenageia regularmente os trabalhos dos alunos da escola. Em 1798, Johann Adam Breysig foi contratado como professor. Breysig, considerado o inventor do panorama , complementou as aulas de desenho, antes puras, com atividades manuais. Modelagem, mas também forma e corte de madeira faziam parte da aula, embora com exceção de Breysig, que deixou a escola em 1802 para Danzig , nenhum outro professor inicialmente incluiu componentes manuais nas aulas. A introdução foi baseada em uma reforma do currículo em 1800. As escolas de arte prussianas deveriam ser mais intimamente integradas à disciplina de construção. Essa reforma também se refletiu na denominação da escola. Escola Provincial de Arte e Artesanato de 1801 , e mais tarde para as guerras de libertação , arte provincial e escola Baugewerks .

De 1807 a 1817, o desenhista e gravador de cobre Johann Friedrich Klusemann foi o primeiro professor. Também vale a pena mencionar o posteriormente famoso pintor de retratos Carl Sieg, que foi o aluno da escola.

Em 1832, Magdeburg foi exposta a uma epidemia de cólera . Durante esse tempo, havia planos para fechar completamente a escola. No entanto, a instituição havia se recuperado na década de 1850. Com 350 alunos, foi uma das escolas de arte com maior número de alunos na Prússia.

Com o advento da sociedade industrial, os requisitos de design também mudaram. A fim de elevar o padrão industrial do design, que na Alemanha ficava atrás do nível de outras nações industrializadas, como a França ou a Grã-Bretanha , e para promover a arte, foi necessário o estabelecimento de escolas comerciais de desenho. Em 1º de outubro de 1871, o que era então conhecido como Escola de Artes e Ofícios foi reorganizado em conformidade. O novo nome da empresa era United Provincial Art and Commercial Drawing School . As aulas foram intensificadas. Em 1876, um novo prédio escolar foi transferido para a Brandenburger Strasse No. 10 em Magdeburg.

Conjunto de edifícios da escola na Brandenburger Strasse

Escola de artes e ofícios

A escola ainda foi projetada para ser uma escola dominical e noturna . O Ministério do Comércio e Indústria exortou a cidade de Magdeburg a reformar novamente a escola e, em particular, a introduzir aulas diurnas para artes e ofícios, especialmente para pintores decorativos . Coisas semelhantes já haviam sido estabelecidas em Viena e Berlim em 1868. Em 9 de outubro de 1887, uma nova reforma foi introduzida com o novo nome de Escola de Artes e Ofícios Aplicados .

O engenheiro Eduard Spieß tornou-se diretor . A escola passou por um período de grandes mudanças. Em vez dos 280 alunos inicialmente planejados, significativamente mais de 1000 alunos frequentaram as aulas em 1892 e, de acordo com outras informações, até cerca de 1500 alunos. O forte aumento no número de alunos, combinado com a reforma da escola e o recrutamento de novos professores, exigiu um grande esforço organizacional. O diretor teve que lidar com o ministério e o conselho regional várias vezes por causa do orçamento da escola, e novas instalações tiveram que ser constantemente procuradas e materiais de trabalho adquiridos. Em 1892, Spieß, conhecido como um talento para a organização, deixou a escola. Depois que Adolf Rettelbusch assumiu temporariamente a administração, seu sucessor foi Ferdinand Moser em 1892 , que também criou o primeiro programa escrito da escola. Aqui, também, o foco ainda estava na formação de aprendizes e assistentes em cursos noturnos e dominicais. As questões de design e educação quase não foram abordadas no programa. As aulas diurnas para pintores, escultores, carpinteiros, serralheiros e outros comerciantes ocupavam apenas um oitavo da programação.

Rettelbusch, autorretrato, óleo sobre papelão, 1925

Houve exercícios práticos e aulas teóricas. O foco dos exercícios práticos ainda foi nas aulas de desenho. No entanto, dependendo da formação, também havia corte de gesso e talha em madeira , modelagem com argila, cera ou plasticina , fundição de gesso e pintura com tintas temperadas , aquarelas ou tintas de cola . A maior parte do trabalho foi feito no estilo do historicismo . Ocasionalmente, formas mais modernas apareciam.

As aulas teóricas ocorreram no período noturno. As disciplinas de geometria , álgebra , perspectiva , construção de sombras , mecânica e teoria das artes aplicadas foram ministradas.

As aulas diurnas eram ministradas por poucos professores numericamente em tempo integral. As aulas de domingo e à noite eram ministradas por muitos professores de meio período. Os professores mais conhecidos nessa época foram o arquiteto Carl Skomal , o escultor Carl Wegner , que trabalhou como professor até 1915 , o arquiteto Richard Dorschfeldt e Adolf Rettelbusch, que mais tarde ficou conhecido como pintor . A turma de Rettelbusch obteve maior sucesso em exposições e avaliações.

Os artesãos locais criticaram a escola. Tanto por medo da competição que surge nesta instituição, mas também por rejeição do próprio teórico e artístico.

Entrada

Reforma sob Emil Thormälen de 1897

Em 1897, Emil Thormählen assumiu o cargo de diretor. Ele reformou o treinamento no sentido do movimento Werkbund e introduziu o ensino e workshops experimentais. Ele aspirava a se tornar uma faculdade de design. No entanto, essa abordagem, que só foi implementada muito mais tarde com a Bauhaus , não pôde ser executada. No entanto, o ministério e a cidade visavam o modelo de uma escola de artes e ofícios com nível educacional ilimitado. Uma mudança para uma universidade deveria ser desnecessária.

As aulas de artes e ofícios foram significativamente reforçadas por Thormählen em comparação com as aulas da escola de artesanato. Para as artes e ofícios, passaram a existir aulas preparatórias em aulas de desenho, bem como aulas especializadas ou departamentos especializados e workshops. Isso foi complementado com aulas teóricas, os assuntos envolvidos como ensino de estilo , história da arte ou anatomia .

Thormählen fez grandes esforços, embora com sucesso limitado, para expandir o espaço da escola. Havia apenas oficinas de cerâmica, impressão e têxteis.

A oficina de cerâmica e a aula de cerâmica estão interligadas desde 1901. O primeiro diretor foi Hans von Heider . Seu sucessor foi seu irmão Fritz von Heider em 1906 . Em 1905, foi criado o departamento de interiores e design, chefiado por Albin Müller . Müller já havia dado desenho e depois conduzido uma aula de design para trabalhos em metal e escultura. O arquiteto Rudolf Rütschi mais tarde assumiu o departamento.

A partir de 1º de abril de 1902 , o departamento de impressores de livros e litógrafos foi chefiado por Paul Bürck , que teve um grande impacto sobre ele, apesar de seu trabalho já ter terminado em 1903. Seu sucessor foi Ferdinand Nigg , que, além do comércio de livros, também assumiu o departamento de têxteis a partir de 1905. O departamento têxtil tinha sua própria oficina de tecelagem e bordado à mão desde 1904.

As aulas de desenho continuaram sendo o foco da educação escolar. Havia desenho técnico e desenho livre, desde exercícios com pincel até desenho estritamente correto do corpo e do dispositivo. Paul Bernardelli deu ênfase especial ao desenho de plantas. Em 1905, o desenho de animais foi adicionado. As formas e cores naturais devem fluir no treinamento e no design. Outros professores, segundo Ferdinand Nigg, queriam que seus alunos também assistissem às aulas de Bernardelli.

No decorrer das reformas de Thormälen, a qualidade artística, o carisma supra-regional e os sucessos notáveis ​​da escola aumentaram significativamente. É notável o sucesso na Louisiana Purchase Exposition , a exposição mundial em St. Louis 1904. Um lustre criado para o Magdeburg Pauluskirche (baseado em um projeto de Paul Bernardelli) e o mobiliário de uma sala de diretor com 122 posições individuais (Albin Müller , Hans von Heider, Fritz von Heider, Paul Lang-Kurz e Paul Bürck) receberam um Grande Prêmio . Também no III. As obras apresentadas na exposição de artes e artesanato alemã em Dresden em 1906 atraíram muita atenção. Os trabalhos dos professores Albin Müller, Ferdinand Nigg, Paul Dobert e Fritz von Heider foram premiados.

A partir de 1907 o pintor Ernst Hoffmann tentou manter uma fonte artística. Por volta dessa época, ênfase especial foi colocada no desenho de memória. Thormälen e Paul Bernardelli mudaram para a Escola de Artes Aplicadas de Colônia em 1911 (mais tarde Kölner Werkschulen ). Em 1912, eles foram seguidos por Ferdinand Nigg. Em 1910, a escassez de espaço que existia até então foi atenuada com a conclusão de um novo edifício. A partir de 1910, as oficinas de serralharia e pintura decorativa foram restabelecidas. As demais oficinas foram aprimoradas.

Placa comemorativa de Erich Weinert na fachada

Escola sob a direção de Rudolf Bosselt de 1911

Em 6 de maio de 1911, Rudolf Bosselt , conhecido como o inovador da arte das medalhas , tornou-se diretor da escola. Ele introduziu reformas na educação artística. Então ele criou duas classes para educação artística geral. Logo no início do treinamento, os alunos devem ser capazes de se orientar para uma disciplina posterior especial por meio de tarefas autodefinidas e atribuídas. Bosselt queria evitar que no início os alunos fossem desligados das atividades produtivas e dar-lhes a oportunidade de trabalhar com materiais. As aulas foram ministradas por Franz Fiebiger e Bernhard Albers . As aulas foram complementadas por aulas de desenho, modelagem e redação. A ênfase em desenhos de animais e plantas desapareceu. Bosselt preferiu trabalhar no modelo de gesso. Bosselt rejeitou a criação de ornamentos a partir da estilização de plantas e defendeu uma implementação subjetiva da forma, "que poderia levar à destruição completa de qualquer semelhança com a forma original".

Em 1912, o artista gráfico Matthias Henseler assumiu o ensino do comércio de livros, composição, impressão e escrita nas aulas de domingo e noite. Bosselt viu o prático Henseler como uma ponte para a prática. A posição atual para o comércio de livros e trabalho têxtil foi assumida pelo pintor Kurt Tuch . Tuch é descrito como a personalidade artística mais forte da escola da época, que revolucionou a classe. A obra tornou-se mais generosa, variada e cativa pela sua leveza. Esta nova tendência artística também se espalhou para outras classes, como as de Ernst Hoffmann, Adolf Rettelbusch, Fritz von Heider, mas também a classe de metalurgia liderada por Wilhelmhabenhagen desde 1911.

Em 1911, Bosselt também trouxe o escultor Hans Wewerka , aluno de Ernst Barlach , para a escola. Com a morte de Wewerka e Carl Wegner em 1915, a fase de trabalho contínuo no campo da escultura na escola chegou ao fim, se desconsiderarmos a atividade docente de curta duração de Konrad Pirntke no início dos anos vinte.

Até 1912, os alunos de profissões de engenharia mecânica ainda estavam aprendendo na escola e, então, foram encaminhados para escolas de engenharia mecânica . Isso tornou possível se concentrar ainda mais nas artes e no artesanato. Em 1913, um salão de exposições foi concluído. Isso foi seguido por uma sala de vendas na qual produtos escolares eram vendidos. Isso levou a reclamações de artesãos ao comitê da guilda , por temerem a competição subsidiada pelo Estado. Bosselt queria permitir que seus alunos adquirissem uma pequena bolsa de estudos . Bosselt também fez campanha por comunidades de produção livre com empresas locais.

Por volta de 1913/14, Bosselt implementou as mudanças que pretendia. Ele prestou atenção especial ao estilo profissional de ensino , em que os estilos históricos dos alunos se encontraram e devem compreender criativamente einzubeziehend para seu próprio trabalho. Rudolf Rütschi era o professor .

Em 1914 , foi inaugurado um departamento de fotografia e processos de reprodução, dirigido em meio período por Johann Graf .

Aula de moda

Em 1915 o estabelecimento seguiu uma classe de moda . Foi a primeira aula de moda patrocinada pelo estado em uma escola de arte alemã. O pano de fundo para isso foram os esforços na Alemanha durante a Primeira Guerra Mundial , incluindo a supremacia de países estrangeiros em questões de moda. B. do adversário de guerra, a França - para quebrar. Kurt Tuch inicialmente assumiu a direção artística da classe de roupas femininas. Então Else Raydt foi conquistada para liderar a classe . Ela conseguiu ganhar atenção e reconhecimento nacional com o trabalho da turma. Os modelos de Magdeburg foram exibidos em desfiles em várias cidades alemãs, mas também no exterior, e receberam muita atenção na imprensa. A modernidade, a contenção e a praticidade foram elogiadas. A distribuição dos bens foi assegurada por meio da cooperação com empresas do setor privado. Mais tarde, a casa de seda de Magdeburg , Bischof, até assumiu os custos dos assistentes que trabalhavam nas oficinas da escola. O sucesso da aula de moda continuou até meados dos anos vinte.

A Primeira Guerra Mundial, que durou a partir de 1914, também impactou as atividades da escola. Dos professores, Hans Wewerka, Benno Marienfeld e Matthias Henseler morreram como soldados. Bernhard Albers ficou gravemente traumatizado. Rudolf Rütschi voltou para a Suíça. Além disso, havia problemas materiais cada vez mais graves.

A escola e seu corpo docente enfrentaram as mudanças sociais e artísticas que se seguiram com o fim da guerra e da revolução. O grupo de artistas Die Kugel , formado em grande parte por ex-alunos, não conseguiu ganhar qualquer influência notável na escola. Pode-se afirmar que o programa escolar publicado em 1920 assemelha-se literalmente ao programa de 1913/1914, sendo inclusive complementado por uma capa um tanto historicizante. No entanto, as influências da arte mais moderna também não eram estranhas ao corpo docente de Magdeburg. Bosselt apoiou a Bauhaus em Weimar e as contribuições de Magdeburg receberam atenção nacional na discussão sobre o futuro das escolas de artes e ofícios na Prússia.

Briga com Bruno Taut

Mas o futuro da Escola de Magdeburg também foi discutido de forma controversa. O magistrado da cidade de Magdeburg encarregou o urbanista Bruno Taut de elaborar um memorando para a escola. Taut criticou com mais violência e recomendou que a escola fosse fechada se eles não estivessem preparados para se adaptar às novas exigências do design moderno e do ensino que Taut exigia. A crítica de Taut foi posteriormente considerada exagerada e mal fundamentada. Provavelmente por instigação de Taut, o memorando interno foi disponibilizado ao público por meio de uma indiscrição em setembro de 1922. Isso foi seguido por uma discussão pública e emocional entre Bosselt e Taut, como resultado da qual Rudolf Bosselt finalmente deixou Magdeburg. Também foi dito que foi um impulso final para Taut deixar a cidade.

Por recomendação de Taut, em 1923, contra a vontade da direção da escola e do ministério, Johannes Molzahn foi nomeado chefe da classe de gráfico comercial pela prefeitura . Molzahn se tornou uma força formadora com sua concepção muito moderna de arte. Ele viu no engenheiro o artista de sua época. Ele também tinha uma influência programática e exigia que o maior impacto material possível fosse alcançado na produção com o mínimo de esforço.

A escola sob Deffke - 1925 a 1933

Edifício escolar na década de 1920

Como sucessor de Bosselt, o artisticamente renomado Wilhelm Deffke foi apresentado ao cargo de diretor em 16 de outubro de 1925 . Na escola, como em outras escolas semelhantes, foram introduzidos currículos fixos . Embora isso tenha encontrado resistência da administração em outras escolas, Deffke não se defendeu contra isso. Ele tomou um novo rumo na questão da arte. Ele removeu esta palavra do programa escolar. De acordo com o seu enfoque na formação de simples artesãos, a escola não deve lidar com o conceito de arte puramente decorativo, alheio à sua natureza. Na opinião de Deffke, essas tentativas terminaram nas artes e ofícios com carga negativa . Em vez disso, a escola deve ser transformada de uma escola atelier em uma escola técnica profissional para uso prático. Com base na tese da Bauhaus de que o artesanato podia ser ensinado, mas a arte não, o treinamento foi redesenhado. O objetivo agora era a qualificação abrangente dos projetistas de fábrica.

De forma a ter em conta a nova orientação para o afastamento do trabalho artístico livre, foram necessárias mudanças no quadro docente, o que constituiu um problema para Deffke os não cancelamentos, que em parte devidos a funcionários públicos. Alguns professores que estavam empregados há muitos anos, como Franz Fiebiger , Max Köppen , Emil Thieme e von Heiderer, eram usados ​​apenas nas aulas preparatórias. Em 1933, Deffke substituiu a classe de metais, chefiada porhabenhagen, por uma oficina de teste e treinamento para encanadores de gás e água , chefiada por Wilhelm Dehnhard , que anteriormente trabalhava na Bauhaus. Uma das poucas que não foi afetada pelas mudanças foi Else Raydt, que continua tendo sucesso na classe de moda. Em 1931, essa classe foi assumida por Marie-Luise Metzger . Após a saída de Anna Steuer em 1929, a gestão da classe especializada em têxteis foi realizada exclusivamente pela Käthe Sägemüller .

Desenvolvimento de escolas técnicas

Deffke achou que era particularmente importante começar a treinar com os aprendizes . No entanto, isso não foi possível para as escolas de artes e ofícios prussianas. Quando o educador de mente aberta, Dr. Monsheimer, como chefe das escolas profissionais de Magdeburg, no entanto, abriu novas oportunidades. Começou um treinamento de aprendizagem coordenado, mas não oficial, de ambas as instituições. As master classes que já haviam acontecido antes da Primeira Guerra Mundial foram continuadas. O objetivo de Deffke era abrir uma escola de artesanato . Quatro escolas técnicas (escola técnica gráfica, escola de construção e expansão, escola de vestuário e escola de publicidade) devem ser formadas. A escola técnica do vestuário e a escola de construção e ampliação já foram constituídas em secretarias. O departamento de arquitetura, interiores e móveis foi formado por Richard Dorschfeldt e Peter von der Weien por dois especialistas com orientação técnica. Em 1929, Peter Großmann assumiu a classe de carpinteiros e desenhistas de móveis. Em 1931 era chefe do departamento de construção e expansão. No sentido de Deffke, ele também estava comprometido com o design orientado para a funcionalidade.

A escola gráfica

Deffke já havia levado a escola gráfica a tal ponto que seu nível de equipamento a tornava uma das instalações do gênero mais desenvolvidas na Alemanha. Desde o verão de 1927, uma ala com 10 oficinas e salas estava disponível para o ensino. Houve oficinas de litografia , composição tipográfica, encadernação de livros (inicialmente administrada por Fritz Lange , depois a partir de 1928 por Heinrich Lüers ), impressão, estereótipo , fotografia de reprodução , galvanoplastia , fotografia e quimigrafia . Além disso, havia aulas de gráfica e teoria publicitária, bem como heráldica e redação. A aula preparatória para a teoria do design, conduzida por Margarete Naumann e mais tarde por Grete Fritz-Uhler , estava tecnicamente ligada ao departamento gráfico e focada no papel material. Novas encadernações e dobras de livros foram desenvolvidas.

As aulas de fotografia são apontadas como particularmente importantes: por volta de 1930 totalizavam 45 horas semanais. Desde 1927, Johann Graf está encarregado da administração. Em 1928, Walter Dexel , também mais um defensor da funcionalidade e objetividade no design, assumiu a classe de gráficos comerciais de Molzahn. O conhecido pôster vienense Julius Klinger também trabalhou na escola por um curto período de 1929 a 1931 .

Deffke planejou, com o envolvimento de câmaras e associações comerciais, a expansão para um instituto de promoção comercial para toda a indústria gráfica e de processamento de papel em escala nacional . Apenas a escola de publicidade permaneceu em fase de preparação até o final da gestão de Deffke.

Museu de materiais

Deffke também começou a montar um museu de materiais. Para ele, papel , madeira , pedra e metal eram materiais básicos. O museu também se alinhou com isso. Madeira, pedra e provavelmente também metal foram logo alinhados em grande parte da área. Em 1930, um departamento separado foi criado para o papel como material, no qual não apenas todos os tipos de papel fabricados na Alemanha foram coletados, mas também a pesquisa de novas formas de processamento e uso do material. No início de 1933, havia até planos para assumir papéis antigos e documentos ameaçados de decadência. Além disso, foi planejada a criação de uma biblioteca industrial de literatura especializada, que também serviria como centro de assessoria para a indústria gráfica.

Como resultado das extensas mudanças feitas por Deffke, ele iniciou a renomeação da escola nos Institutos de Ensino Técnico de Magdeburg em 1933 : master classes provinciais, escola de artes e ofícios . O tempo do nacional-socialismo , entretanto, já estava lançando sua sombra. Devido ao aumento da xenofobia , Hermann Eidenbenz deixou a escola em 1932 e voltou para Basel .

A escola durante o nacional-socialismo

O prefeito Fritz-August Wilhelm Markmann , nomeado pelos nacional-socialistas após sua subida ao poder em 1933, colocou Wilhelm Deffke de licença sem apresentar qualquer razão em 29 de abril de 1933. No final, Deffke foi oficialmente acusado de esbanjar finanças, não manter contato com o artesanato local, tirar o conceito de arte do programa da escola, não se submeter a órgãos urbanos, equipar excessivamente a escola, trabalhos particulares não aprovados e sediar a escola como competição para a indústria local. Deffke lutou contra isso. Ele ingressou no NSDAP e persuadiu grande parte do corpo docente a seguir seu exemplo. Explicou às autoridades públicas e aos escritórios do NSDAP que o seu programa correspondia à ideia nacional-socialista e que tinha de se defender dos mesquinhos políticos provinciais. No entanto, mesmo essa medida bastante tática, bem como a defesa de colegas e da Associação dos Fabricantes de Papel Alemães , não levou Deffke a retornar ao seu posto.

Mais demissões se seguiram. Portanto, Peter Großmann teve que partir em 31 de março de 1934. Os departamentos de moda, cerâmica e têxtil foram fechados sem reposição. Já em 1933, foram dadas instruções para transformar a escola de artes e ofícios em escola de artesanato municipal.

Peter von der Weien foi nomeado diretor interino e tentou mitigar os cortes associados à conversão. Por isso, ele se inscreveu para receber 17 das 21 vagas de aprendizado até agora. No entanto, apenas foram aprovadas 9. O sistema anterior de escolas técnicas foi abandonado. Departamentos para metalúrgicos, encadernadores, carpinteiros, pintura e gráfica foram formados.

Já em fevereiro de 1934, o ministério responsável havia proposto Friedrich Einhoff, um professor comercial sênior de Frankfurt (Main), como o novo diretor.

Após hesitação inicial por parte da cidade, Einhoff foi apresentado como o novo diretor em 1935. Walter Dexel, que permaneceu na escola, resistiu a Einhoff e à mudança de rumo ocorrida. Entre outras coisas, em carta a um funcionário do ministério, ele acusou Einhoff, além da falta de educação , incompreensão e falta de assertividade, de tentar introduzir um romance de sótão sobrenatural na formação do artesão . Ele então teve que deixar a escola em 30 de setembro de 1935. Um pedido de reintegração foi recusado pelo prefeito Markmann. Como justificativa, Markmann se referiu ao construtivismo de Dexel, que não se enquadrava nos novos tempos , que em sua essência não conseguia se livrar da régua e do compasso e, do ponto de vista do sentimento e da habilidade saudáveis, significa fracasso.

Foi o fim da era moderna na escola. Em geral, as escolas de artes e ofícios, inclusive as de Magdeburg, perderam claramente sua importância. As artes e ofícios ainda tratados ali não eram artisticamente significativos e muitas vezes ideologicamente sobrecarregados. No entanto, as formas desenvolvidas de cultura industrial persistiram. No entanto, alguns dos antigos professores, como Johann Graf e Heinrich Lüers, continuaram a ensinar na escola e provavelmente com a mesma qualidade.

Com o início da Segunda Guerra Mundial , surgiu uma nova situação para a escola. Os subsídios do governo caíram significativamente. O número de alunos do sexo masculino também diminuiu consideravelmente porque foram convocados para o serviço militar . Um pedido feito por Einhoff em 1941 para reintroduzir os departamentos de moda, cerâmica e têxteis foi recusado do ponto de vista financeiro.

Uma nova tarefa surgiu para a escola na reciclagem de inválidos de guerra . De dezembro de 1939 a novembro de 1944, 1.166 inválidos de guerra foram retreinados.

O corpo docente também foi afetado por condenações. Em 1942, metade dos professores havia se mudado. Com Robert Schroth , o primeiro professor caiu em 1941 na guerra. Em 1944, o diretor Einhoff foi convocado. Em algum ponto durante esse tempo, o ensino também deveria ter cessado completamente.

Embora os prédios da escola fiquem no centro da cidade, eles foram retidos em sua substância durante os pesados ​​ataques aéreos de 1944 e 1945, embora grandes partes da cidade velha e as ruas vizinhas tenham sido completamente destruídas.

Novo começo após a Segunda Guerra Mundial

Em 1946, Wilhelm Deffke foi reconduzido ao cargo de diretor da escola. A tentativa foi feita para se relacionar com o sucesso e a validade da escola antes da era nazista. Deffke então tentou trazer o máximo possível do corpo docente original para a escola. Além de Johann Graf e Heinrich Lüers, que morreram em 1947, Käthe Stegmüller, Josef Kathrein e Fritz Kuntz também retornaram como professores. Também foram feitos contatos com Hermann Eidenbenz, Grete Fritz-Uhler, Johannes Pannicke e Peter Großmann com o objetivo de conquistá-los para o ensino em Magdeburg, o que, no entanto, não teve sucesso. No entanto, alguns ex-alunos da primeira liderança de Deffke completaram o corpo docente no espírito do diretor. Além do arquiteto Arno Meng , eram Wilhelm Paulke . o encadernador Willy Triemer e o fotógrafo Karl Sütterlin .

Foram criados departamentos de pintores, designers de interiores , fabricantes de bolsas e seleiros, encadernadores, fotografia, design têxtil e gráfica publicitária . Em 1947, 184 alunos frequentavam a escola. A escola tentou se envolver no início hesitante da reconstrução da cidade de Magdeburg e em 1947 iniciou a exposição de reconstrução Vidas de Magdeburg! .

Deffke adoeceu no final do outono de 1947. Também houve problemas com a administração do recém-formado estado da Saxônia-Anhalt . O vereador Hoffmeister reclamou que não era fácil realizar um trabalho administrativo claro com a personalidade artística Deffke. Em maio de 1948, ela candidatou-se, em conexão com a conversão planejada da escola para a Faculdade de Artes Aplicadas , Otto Leretz a diretor nomeado. Deffke permaneceu como diretor da escola até sua morte em 1950.

No entanto, a esperança de um novo desenvolvimento livre que existia no curto período entre o fim do nacional-socialismo em 1945 e a fundação da RDA em 1949 era enganosa. As autoridades da RDA planejaram a introdução de escolas técnicas de artes aplicadas, de modo que o objetivo original de Deffke, a introdução de uma escola de artesanato, não foi alcançável.

Escola Técnica de Artes Aplicadas

Em 1950, a escola de artes aplicadas e artesanato foi renomeada para Escola de Artes Aplicadas de Magdeburg . No mesmo ano, Otto Leretz assumiu o cargo. Já em 1951, o Ministério da Educação Nacional exigia que fossem ministradas aulas de política estadual, que deveriam perfazer um quarto das horas letivas. De forma central, também foi especificado que o colégio de artes aplicadas deveria criar cinco departamentos (decoração e móveis, utensílios, gráficos, pintura e têxteis). No entanto, um desviou-se disso em Magdeburg. Cerâmica e têxteis não eram mais ensinados em Magdeburg a partir de 1950 e a moda de 1952. O departamento de design de metal foi substituído pela Escola de Artes Aplicadas de Erfurt . Em termos de conteúdo, o estilo socialista que foi buscado e propagado em contraste com o Ocidente foi promovido. O projeto funcionalista da era Deffke, mas também do Ocidente, foi rejeitado. A cor e a ornamentação, baseadas no classicismo , encontraram seu lugar nas obras e aulas.

O período de treinamento na escola técnica foi de três anos. O objetivo era formar diretores artísticos para a indústria, funcionários de escritórios de design, designers de exposições e também artesãos. Cerca de 120 alunos foram matriculados cada um na escola.

Presumivelmente por causa de declarações políticas desagradáveis, Leretz teve que deixar a escola novamente em 1953. Jochen Dammann tornou-se o novo e último diretor da escola . No mesmo ano, Andreas Hartwig deixou o corpo docente. Além de Arno Meng, Heinz Böhl , um ex-aluno de Deffke, foi o pedagogo mais influente no campo do espaço interior e arquitetura.

A divisão gráfica comercial foi chefiada pelo pintor Walter Schneider até 1953 . Ele também deu história da arte ao mesmo tempo. Karl-Heinz Leue , também um ex-aluno da escola, assumiu a função a partir de 1954 e introduziu lições gráficas práticas sistemáticas.

A classe estabelecida para acabamento de vidro foi notável . Foi a primeira da que se adquiriu a Bohemia procedente de Walter Bishop encabeçada até 1952 por Walter Gluch . A aula lidou principalmente com o design de superfície do vidro, mas produziu muitos dos principais designers de vidro da RDA. A partir de 1959, a classe foi conduzida pelo capataz Kurt Rudiger .

Na aula de pintura dirigida por Wilhelm Paulke, destacou-se a arte livre, incomum para o meio ambiente da época. Os esforços de Paulke para trazer alguma academia para a escola foram reforçados pelo artista gráfico Felix Bartl , que também trabalhou na escola . A partir de 1959, Paulke recebeu reforços de seu ex-aluno Bruno Groth . Enquanto a pintura era feita para exposições públicas no estilo do realismo socialista , foram criadas obras influenciadas pelo Expressionismo e Impressionismo .

Johann Graf continuou a chefiar a classe de fotografia e reprodução até 1949, que então passou a gestão para Karl Sütterlin, que trabalhava com ele desde 1942. No entanto, Graf permaneceu na escola até 1953 e se dedicou ao desenvolvimento da impressão em cores ousada que havia inventado . Além de Sütterlin, Horst Thorau e, a partir de 1953, Berthold Beiler também trabalharam na área da fotografia. O repertório das técnicas utilizadas foi ampliado para incluir isohelia , fotogramas e fotografia ao vivo .

O fim

No início dos anos 1960, entretanto, a escola estava em disputa. Funcionários alegaram que havia muito pouca necessidade de pessoal artístico. No curso da implementação das relações de produção socialistas , as pequenas e médias empresas privadas tornaram-se mais raras. A falta de competição entre as empresas dentro da economia socialista planejada também fez com que as questões de design parecessem insignificantes. A industrialização particularmente avançada também reduziu as possíveis áreas de aplicação. Houve, portanto, uma decisão alternativa entre uma escola em Heiligendamm, no Mar Báltico, e a escola de Magdeburg. O trabalho do diretor Dammann nessa situação foi posteriormente criticado, pois ele não se opôs ao fechamento e não aceitou a ajuda oferecida na matéria. Afinal, a paisagem mais bonita de Heiligendamm e uma tendência para a caça e as férias no Mar Báltico foram os fatores decisivos para a preservação de Heiligendamm e para o fechamento da escola de Magdeburg. No entanto, a directiva sobre a igualdade de desenvolvimento do país também teve de ser tida em conta, o que pode ter fornecido um argumento a favor da manutenção da localização mais rural e descentralizada.

Em 1963, após 170 anos de existência, a escola foi fechada. Grande parte da obra ainda no prédio foi queimada. A biblioteca foi transferida para o Museu de História Cultural de Magdeburg , onde inicialmente foi armazenada ao ar livre por alguns dias. Os arquivos da escola foram armazenados em um barracão de propriedade do conselho distrital e provavelmente foram destruídos posteriormente em um incêndio.

Apenas a aula de fotografia e reprodução teve continuidade. Tornou-se parte da Escola de Arte Gráfica e Literária de Leipzig como um curso à distância .

Uso de hoje

Desde 2005, uma parte das antigas instalações da escola tem sido usada como um centro de eventos como um design de fórum , pelo que em cooperação com a capital do estado Magdeburg, a Universidade de Ciências Aplicadas de Magdeburg-Stendal e a associação de arte VIERUNG eV , a tradição da Escola de Artes Aplicadas e Ofícios de Magdeburg está deliberadamente ligada.

Personalidades

Diretores de 1887

Os diretores da escola desde 1887, entre parênteses os respectivos mandatos, eram:

Professores conhecidos

Delavilla nos anos cinquenta
Bruno Groth em 2017

Professores renomados trabalharam na escola. A serem mencionados em uma seleção incompleta, ordenados de acordo com o respectivo tempo de atividade, são:

Graduados conhecidos

Do grande número de graduados da escola, as seguintes pessoas devem ser nomeadas por ordem de ano de nascimento:

literatura

  • Matthias Puhle (Hrsg.): A escola de artes aplicadas e artesanato de Magdeburg 1793-1963. A história da Escola de Artes e Ofícios Aplicados de Magdeburg e seus institutos predecessores e sucessores refletida em suas realizações artísticas e criativas. Magdeburg Museums, Magdeburg 1993, ISBN 3-930030-01-2 (catálogo da exposição, Magdeburg, Kloster Unser Lieben Frauen, 22 de outubro de 1993 a 16 de janeiro de 1994).
  • Norbert Eisold: Escola de Artes Aplicadas e Ofícios de Magdeburg 1793–1963 . Forum Gestaltung, Magdeburg 2011, ISBN 978-3-9813652-7-6 .
  • Guido Heinrich, Gunter Schandera (ed.): Magdeburg Biographical Lexicon séculos 19 e 20. Léxico biográfico da capital do estado Magdeburg e dos distritos de Bördekreis, Jerichower Land, Ohrekreis e Schönebeck. Scriptum, Magdeburg 2002, ISBN 3-933046-49-1 .

Evidência individual

  1. ↑ a b c Gerd Kley em Magdeburger Biographisches Lexikon , Magdeburg 2002, p. 694.
  2. ↑ a b Norbert Eisold, Escola de Artes e Ofícios Aplicados, p. 28.
  3. ↑ Norbert Eisold, Escola de Artes e Ofícios Aplicados, p. 33.
  4. ↑ Norbert Eisold, Escola de Artes e Ofícios Aplicados, p. 34.
  5. ↑ Norbert Eisold, Escola de Artes e Ofícios Aplicados, p. 42.
  6. ↑ Dexel, citado de Norbert Eisold, Kunstgewerbe- und Handwerkerschule, p. 42.
  7. ↑ Markmann, citado de Norbert Eisold, Kunstgewerbe- und Handwerkerschule, p. 42.
  8. ↑ a b Norbert Eisold, Escola de Artes e Ofícios Aplicados, p. 47.

Links da web

Commons : School of Applied Arts and Crafts Magdeburg  - Coleção de imagens, vídeos e arquivos de áudio

Coordenadas: 52 ° 7 ′ 56,5 ″  N , 11 ° 37 ′ 47,6 ″  E