Frank Auerbach

Frank Auerbach

Frank Auerbach (como Frank Helmut Auerbach nascido em 29 de abril de 1931 em Berlim ) é um pintor britânico de origem alemã.

Vida

Auerbach nasceu em 29 de abril de 1931 como filho de um advogado de patentes em uma família judia liberal, assimilada em Berlim; sua mãe estudou arte . Um primo era o crítico literário Marcel Reich-Ranicki . Em 1939, seus pais decidiram mandá- lo para a Grã-Bretanha em um Kindertransport . Apoiada pela escritora Iris Origo , a jovem de oito anos deixou a Alemanha de navio com outras cinco crianças judias de Hamburgo . Ele não viu seus pais novamente - eles se tornaram vítimas do Holocausto . Em Wilmersdorf em Güntzelstraße 49 há um obstáculo para cada um para o engenheiro Max Auerbach (nascido em 1 de abril de 1890 em Rawitsch ), "deportado em 1 de março de 1943, Auschwitz ", e para Charlotte Auerbach, nascida Borchardt (nascida em 12 de agosto de 1902 em Memel ), "Deportado em 3 de março de 1943, Auschwitz, assassinado em 30 de junho de 1943".

Auerbach cresceu na Inglaterra, no país, e frequentou a Bunce Court School fundada por Anna Essinger em Otterden , Kent. Depois de se formar no ensino médio, ele inicialmente planejou estudar latim . Ao mesmo tempo, ele tocou teatro em várias pequenas trupes de atuação e frequentou cursos de arte em uma espécie de faculdade comunitária. Em 1947 ele se tornou cidadão britânico. De 1948 a 1955 estudou arte, inicialmente numa aula de desenho do pintor polaco David Bomberg , que o apresentou à obra de Paul Cézanne . Depois de alguns semestres na Escola de Arte de St. Martin , ele completou seus estudos no Royal College of Art com honras e recebeu uma medalha de prata em reconhecimento por suas realizações . Ainda estudante, ele adquiriu um estúdio no bairro londrino de Camden , Camden Town, de seu amigo de faculdade, o pintor Leon Kossoff , onde trabalha até hoje. As primeiras exposições individuais de Auerbach em Londres, de 1956 em diante, não tiveram sucesso; Por muitos anos, o pintor teve que ganhar a vida como construtor de molduras e professor de arte . O público e a crítica não podiam fazer muito com seus retratos, cinzelados em camadas extremamente grossas de tinta .

Com o tempo, o pintor idiossincrático tornou-se um insider no cenário artístico internacional , seguindo-se as primeiras exposições no continente europeu, incluindo 1973 em Milão . A verdadeira descoberta de Auerbach como um artista reconhecido veio em 1986, aos 55 anos, com o projeto do pavilhão britânico na Bienal de Veneza : junto com Sigmar Polke, ele recebeu o Leão de Ouro . Hoje Frank Auerbach é considerado um dos mais importantes representantes da pintura figurativa na Grã-Bretanha. Suas obras estão representadas em inúmeras coleções, como a Tate Gallery em Londres ; Em 2001, a Royal Academy o homenageou com uma grande retrospectiva . Na Alemanha, seus trabalhos foram exibidos no Kunstmuseum Wolfsburg em 2002/2003 .

Frank Auerbach é considerado um workaholic . Teve grande amizade com os pintores Lucian Freud e RB Kitaj, que também trabalharam em Londres .

O escritor alemão WG Sebald , que vive na Inglaterra , publicou Die Migranderten em 1992 , a descrição de quatro destinos de refugiados da época do Nacional-Socialismo , todos baseados em biografias de pessoas reais, o último "Max Aurach" naquele do pintor Frank Auerbach. Em 1996, a tradução para o inglês ( The Emigrants ) apareceu. Auerbach recusou a permissão para que suas fotos aparecessem na edição em inglês. Sebald sentiu que estava certo em adaptar a história de vida de Auerbach porque ele havia pegado todo o material de fontes publicamente disponíveis, mas renomeou o capítulo “Max Ferber” - incluindo seu título nas últimas edições alemãs. Sebald: "Eu me afasto se tiver alguma sensação do desconforto da pessoa".

plantar

O estilo idiossincrático de pintura de Auerbach não pode ser claramente atribuído a nenhuma direção de arte: expressivo , mas não expressionista ; Uso excessivo da cor, mas econômico na escolha de seus motivos - sejam pessoas, paisagens urbanas ou edifícios. Ele adere a um estilo figurativo de pintura sem ter mudado seu estilo significativamente ao longo das décadas. Durante meses, às vezes anos, ele trabalha em seus retratos, que ele mesmo chama de cabeças . As retratadas - em sua maioria mulheres de seu ambiente pessoal e sua esposa Julia - sentam-se em longas sessões como modelos em seu estúdio, do qual ele raramente e relutantemente sai. Ele costumava fazer centenas de esboços taquigráficos de paisagens urbanas , que estavam em constante modificação. O pintor gosta de visitar as coleções de retratos de antigos mestres na Tate Gallery , que servem de inspiração para suas mentes .

No processo de pintura, as linhas de cores aplicadas com a técnica Impasto tornam-se braços, pernas, características faciais ou partes do edifício, que por sua vez influenciam a orientação da ferramenta de pintura. Ao fazê-lo, o pintor procura amassar a essência interior das modelos, sobretudo nos retratos, o que aproxima as suas “cabeças” das caricaturas. Nos últimos anos, no entanto, o pintor mudou das cores terrosas dos anos anteriores para tons mais vivos em sua escolha de cores. Ele também faz - muito raramente - gravuras.

Historiadores da arte colocam Frank Auerbach em sintonia com Chaim Soutine , Ernst-Ludwig Kirchner , Alberto Giacometti e Willem de Kooning , alguns até com Rembrandt pela preferência pela pintura impasto e uma proximidade igualmente íntima com os modelos . Ele se vê como um solitário além de todas as modas , como Robinson Crusoe do mundo da arte. Frank Auerbach também é representado pela galeria Marlborough Fine Art em Londres e Nova York .

Exposições

  • 2015: Frank Auerbach , Kunstmuseum Bonn .
  • 2015/2016: Frank Auerbach , Tate Britain , Londres.
  • 2018: Frank Auerbach e Lucian Freud. Faces , Museu Städel, Frankfurt am Main.

literatura

Links da web

Evidência individual

  1. Pedra de tropeço
  2. Filhos de Anna em theguardian.com, acessado em 9 de junho de 2016
  3. Jackie Wullschlager: Images in flux , in: Financial Times , 17 de outubro de 2015, p. 12