A imagem de mármore

A imagem de mármore é uma novela romântica de contos de fadas de Joseph von Eichendorff de 1818. Foi publicada pela primeira vez no bolso das mulheres em 1819 .

enredo

Um jovem chamado Florio discorda de seus sentimentos: de um lado estão Fortunato, um cantor bem conhecido e alegre, e a pura e inocente Bianka, que o ama. Do outro lado está a imagem em mármore de Vênus e o cavaleiro Donati.

A história começa quando Florio conhece seu modelo, o cantor Fortunato, a caminho da cidade de Lucca . À noite há uma festa em Lucca onde Florio se apaixona pela bela Bianka. Mas, de repente, um cavaleiro pálido e moreno (Donati) corre para a companhia e esvazia apressadamente uma taça de vinho, em contraste com a alegre festa da noite, que sempre dá atenção às proporções certas. Mesmo que Donati geralmente se adapte às maneiras moderadas e elegantes de seu ambiente, uma tendência diabólica invade seu caráter repetidamente. Isso também é reforçado pelo fato de que Eichendorff atribuiu a ele a cor simbólica ouro esverdeado.

Quando chegaram ao portão, o cavalo de Donati, que antes havia se esquivado de alguns transeuntes, se entregou
de repente, quase em linha reta e não quis entrar. Um lampejo de raiva quase distorceu
no rosto do cavaleiro e uma maldição selvagem, apenas meio falada dos lábios se contraindo, sobre o que
Florio não se espantou nem um pouco, ao ver tal ser na fina e prudente decência do cavaleiro.
Não parecia se encaixar em tudo.

Quando Florio retorna ao seu albergue no meio da noite, ele não consegue dormir e é quase magicamente atraído pela paisagem iluminada pela lua. Então ele se esgueira por seu servo adormecido (muitas vezes interpretado como consciência ou consciência) e descobre, enquanto vagueia pelo parque - como se estivesse em transe - uma imagem de mármore da deusa Vênus , que nele tem uma forte melancolia que remonta a sua juventude dispara. Na manhã seguinte, Fortunato tenta afastar as preocupações de Florio, mas ele volta para o lago misterioso, em cuja margem está o quadro de mármore. O parque agora está fervilhando de atividade, mas logo se encontra em um bosque de faias irreal , que o leva a um magnífico palácio. Nele, ele descobre uma nobre cantora na forma da imagem de Vênus, que passa como um fantasma sem dar atenção a ele. Profundamente comovido, Florio se apressa e descobre o aparentemente morto cavaleiro Donati ao lado de uma alvenaria em ruínas, a quem ele acorda e persegue a identidade da maravilhosa nobre. Porém, quase não faz declarações claras e promete a Florio que vai visitá-la no dia seguinte. No dia seguinte, um domingo, Donati visita Florio para buscá-lo para a caçada, mas foge quando os sinos da igreja tocam:

Enquanto isso, o som de sinos subiu das torres da cidade e saiu como uma oração pelo ar puro.
Donati pareceu assustado, agarrou o chapéu e quase ansiosamente pediu a Florio que o acompanhasse,
mas que persistentemente recusou. "Fora, fora!" - o cavaleiro finalmente gritou em voz baixa e como se estivesse profundamente entalado
O peito ergueu-se, apertou a mão do jovem atônito e saiu correndo de casa.

Florio fica aliviado quando pouco depois Fortunato “como um mensageiro da paz” vem até ele para lhe trazer um convite para uma festa na noite seguinte. Ele também sugere que Florio encontre um "velho amigo" lá. Ele passa o dia vagando pelo parque novamente, mas o palácio onde ele viu Vênus no dia anterior está firmemente trancado e abandonado.

No baile de máscaras em uma casa de campo, ele reencontra uma misteriosa mulher disfarçada e mascarada de grega. Ele também é atraído por essa estranha beleza. O “grego” confunde muito Florio, porque de repente a vê parada ao lado dele e ao mesmo tempo do outro lado da sala. Quando ela desaparece, ele a procura e pode ouvi-la cantando uma música no jardim. Ele reconhece nela a bela senhora que se assemelha à estátua.

Florio, dominado pela saudade, é conduzido poucos dias depois ao castelo da bela senhora. Durante o encontro com ela, uma velha canção cristã soa diante da janela: de repente, as estátuas e as figuras nas tapeçarias ganham vida e ele sai correndo horrorizado. Quando ele chega a Lucca, é madrugada; ele decide ir embora.

Fortunato também deixa a cidade, e Florio se junta a ele e seus dois companheiros. Os companheiros acabam sendo "a menina com a coroa de flores", Bianka e seu tio. Fortunato conta em uma canção sobre a magia da Vênus pagã, que uma vez por ano permanece entre o povo e seduz jovens em seu templo. Ao passarem por uma ruína, Florio reconhece o lugar onde ficava o jardim da bela senhora; Ele percebe que foi vítima de um caça-feitiço e se volta para Bianka, que disfarçada de menino acompanha o tio Pietro, que percebeu sua profunda tristeza, pois Bianka não suportava que Florio se afastasse dela.

História de origem

Apesar da estátua de mármore, um romance de romance , a ideia surgiu do poeta barroco Eberhard Werner Happel . Em 1687, ele publicou uma história de fantasmas em que um jovem viajante em Lucca cai sob o feitiço de uma "mulher diabólica", mas foge com o horror novamente. Cenas e figuras individuais, por ex. B. o cavaleiro Donati, aparece em Happel.

Embora Eichendorff tenha adotado muito desse trabalho anterior, ele diz em uma de suas cartas que a fonte foi

“[...] Alguma anedota de um antigo
Livro, acho que foi Happelii
Curiosidades, a causa distante
mas também não deu nada mais .. "

O motivo do revival da estátua (que, aliás, também pode ser encontrado novamente na Happel) tem uma longa tradição. A começar pelo poeta romano Ovídio , que viveu por volta de 46 AC. Esta substância sofreu alterações ao longo dos séculos. Na Idade Média, o contraste entre o conceito cristão de salvação e a antiguidade pagã estava em primeiro plano.

Com base nisso, Eichendorff escreveu a novela e a enviou ao casal de amigos de la Motte-Fouqué. Ambos eram grandes admiradores de Eichendorff e do homem, Friedrich , também editor do livro de bolso feminino , uma revista literária. A imagem de mármore apareceu lá na edição de 1819 .

personagens

Florio

O protagonista da novela Florio (do latim florere : florescer), uma "bela jovem" com "cachos castanhos" [ibid. P. 556] é descrito em seu desenvolvimento amorico, que o puxa para frente e para trás entre a pura e inocente Bianka, como representante do Cristianismo, e a estátua sedutora e pagã de Vênus. No centro do romance está ele como o conflito moral do protagonista, que se desespera entre eros “pagão” e a moral cristã.

Piedoso, se equivoca quando Donati o convida para caçar no domingo, dia de descanso da religião cristã: "À caça?" - respondeu Florio espantado, "hoje é dia santo?".

A novela de Eichendorff, portanto, também pode ser lida como um programa anti-clássico (contra Goethe, Schiller, Winckelmann etc.) [cf. Andreas Mudrak. Chave de leitura. Joseph von Eichendorff. A imagem de mármore. Reclam]

Em nenhum momento ele reconhece que Vênus é uma deusa pagã, então ele acredita que a encontrará na igreja e também quando ele percebe que ela está retratada em pinturas na casa de prazer de seus pais e ela responde que todos acreditam ter visto isso antes, ele se torna inconsciente de sua verdadeira natureza.

No final, ele encontra o caminho de volta a Deus por meio das canções de Fortunato e uma oração do fundo de seu coração.

Bianka

Bianka (do italiano: branco) é o puro e inocente, refere-se à pureza e à castidade. No momento em que ela se livra da sexualidade e se torna um ser assexuado, ela também é a redenção de Florio, pois disfarçada de menino lhe parece angelical.

Exteriormente, ela é descrita como uma figura fofa, quase infantil, tem olhos lindos e grandes com cílios longos e pretos. Ela é frequentemente referida como "a garota com a coroa de flores", o que por um lado pode ser interpretado como significando que em antigas representações a primavera é frequentemente representada com uma coroa de flores, por outro lado, isso também pode ser uma alusão para a adoração da virgem Maria.

Fortunato

Fortunato (do latim fortunatus : feliz, abençoado, feliz) é provavelmente o protótipo do menestrel medieval para os românticos . É um cantor alegre que tenta colocar Florio no caminho certo com suas canções. Ele personifica o cantor honesto que está profundamente enraizado em sua crença em Deus.

Ele é descrito em um traje colorido com uma corrente de ouro, a corrente de ouro indicando que ele é um cantor famoso, altruísta, mas como Fortunato é, ele nunca menciona isso em seu encontro com Florio.

Seus olhos são descritos como grandes, piedosamente claros, comoventes e espirituosos. Ele também tem uma voz alegre.

Sua hora do dia é a manhã, o que mais uma vez ilustra sua relação com o lado brilhante e piedoso, e mesmo quando ele repreende, ele repreende engraçado, então ele mesmo não pode estar com raiva.

Vênus

A Vênus incorpora uma deusa da primavera, jardins, fertilidade e sexualidade. A deusa é despertada a cada primavera, mas isso também significa que no final da primavera ela deve se tornar uma estátua de mármore novamente, então ela incorpora tanto a vida quanto a morte desde o início.

Ela é descrita como uma figura alta e esguia, com cabelos longos e encaracolados dourados, ela usa um manto azul claro, que é preso por grampos dourados. Ela tem pele branca, usa um véu branco puro e anda em uma tenda branca .

A cor branca não deve ser interpretada como inocência ou pureza, mas também se refere à morte. Os cisnes brancos também são mais comuns como símbolos mais proeminentes da morte.

O ouro também não deve ser interpretado positivamente, mas deve ser contextualizado com a armadura de ouro verde de Donati e a cobra de ouro esverdeado e, portanto, representa a tentação e a expulsão do paraíso.

No meio da novela, a figura de Vênus se confunde com Bianka.

Donati

O nome de Donati é freqüentemente mal interpretado, começando do latim donatus , que significa algo como 'aquele [dado por Deus]', mas isso leva a interpretação em uma direção completamente errada. Na verdade, o nome é derivado dos donatistas , que eram os seguidores do bispo Donato de Cartago e, portanto, a primeira seita cristã. Assim como os donatistas, Donati difunde uma doutrina que é falsa do ponto de vista cristão, aparecendo como uma espécie de sacerdote do Império Venusiano. É ele também quem tenta seduzir Florio a caçar no dia santo e foge ao ouvir o toque da campainha.

Externamente, ele veste uma armadura verde e dourada (cf. Vênus e Cobra), seu rosto é descrito como belo, mas pálido e desolado, quando ele conheceu Florio, "seu olhar nas órbitas profundas [...] é insanamente flamejante", ainda tem os lábios pálidos, então no geral parece um tanto sem vida, em uma passagem posterior "[ele] quase parecia uma pessoa morta".

Recursos específicos de época

A novela de Eichendorff mostra características da época romântica: Com o passar do tempo, o termo romantismo foi expandido na direção de escritos sensíveis e imaginativos, o que certamente se aplica a esta história. No romance, você se refugia nas lembranças de um bom tempo. Isso é particularmente evidente nos motivos de saudade e saudade de Eichendorff.

Eichendorff também tem muitas dessas passagens: "As florestas farfalham, os rouxinóis batem, as fontes espirram e os riachos cintilam". E de novo e de novo o silêncio e a calma aparecem. Nunca se sabe exatamente se Florio está sonhando ou se realmente está nessa situação.

O mundo do romance está extremamente próximo da natureza. Muitos adjetivos também são usados ​​para descrever melhor o humor. Existem muitas canções no texto, o que é típico de Eichendorff. A forte fé cristã em Deus nesta época também vem à tona com muita freqüência. Por exemplo, está escrito sobre a morte que a pessoa será elevada por Deus ao céu e encontrará a redenção lá.

A realidade é romantizada, como se vê nos sonhos de Florio. As meninas e mulheres ainda são mais bonitas e lindas do que onde ele as viu pela primeira vez.

Outra característica que desempenha um papel importante em muitos dos poemas de Eichendorff é o contraste entre o dia e a noite. O dia de Fortunato e da florista está corporificado no The Marble Picture , ele representa a implementação real e real do desenvolvimento pessoal. A noite retratada nesta novela pelo cavaleiro Donati e Vênus contém algo ameaçador. À noite, as pessoas sonham e, por assim dizer, douram seu tempo com pensamentos e sonhos que nada têm a ver com a realidade. O tema noturno teve uma importância de longo alcance no Romantismo. As cenas escuras são vistas como cifras concretas para o inconsciente. A noite é vista como o espaço do numinoso, do ambíguo, do desordenado e do indefinido, mas sobretudo como o espaço de origem da imaginação criadora.

Outro conflito entre essas partes anda de mãos dadas com a religião: como mencionado acima, o cavaleiro Donati e Vênus personificam a antiga fé romana e, portanto, contrastam fortemente com o cristianismo, que é personificado pelo cantor Fortunato e a florista.

Abordagem psicanalítica para a interpretação

Com base no modelo estrutural da psique de Sigmund Freud , há uma divisão clara das pessoas. Florio é o ego que é dilacerado para frente e para trás pelas outras duas instâncias. Fortunato e Bianka personificam o superego e, portanto, a autoridade moral. Vênus e Donati personificam o id e, portanto, os impulsos, neste caso, acima de todos os impulsos ou desejos sexuais.

A partir disso, a conotação com dia ou noite também fica muito clara, já que o bom acontece durante o dia e tudo o que é ruim, que é guiado pelos instintos, acontece à noite.

Florio está na adolescência e busca uma forma de satisfazer as duas autoridades, mas não consegue. Em Lucca, ele vive plenamente os desejos do id, seguindo Vênus e se deixando deslumbrar pela sedutora. No momento em que o superego recupera o controle, Florio deixa Lucca e, claro, encontra Fortunato e Bianka, a personificação de seu superego. Por meio da dessexualização de Bianka (ela está disfarçada de menino e parece-lhe um anjo e os anjos são seres assexuados), o superego pode sublimar completamente o id.

Abordagem cristã-religiosa para interpretação

Visto da abordagem cristã-religiosa, há também um nível mais profundo de interpretação. Enquanto vemos a luta entre o id e o superego superficialmente na abordagem da interpretação psicanalítica , do ponto de vista cristão reconhecemos a luta de Florio entre a tentação do paganismo, personificado por Vênus como a deusa pagã e Donati, seu cavaleiro diabólico e demoníaco, e o caminho certo, cristão, que é encarnado pela casta Bianka e pela cantora cristã Fortunato.

Bianka é o gatilho da confusão de Florio, quando ele beija seus lábios vermelhos, o desejo instintivo desperta nele e só por meio dele pode ver Vênus e, portanto, a sedução do paganismo. Só quando ela se desssexualiza e aparece como um anjo assexuado, Florio se reencontra no caminho certo e renuncia às seduções de Vênus.

Interpretada de forma cristã-religiosa, o final da novela é bom, pois o desenvolvimento de Florio deve ser entendido como positivo, pois ele está reencontrando o caminho certo.

Abordagem poetológica da interpretação

Seguindo a ideia de Friedrich Schlegel de que “a poesia só pode ser revista através da poesia”, Eichendorff lança um olhar crítico sobre a poesia de seu amigo poeta e mentor em Heidelberg, Otto Heinrich Graf von Loeben. Ao mesmo tempo, ele se distancia de sua própria poesia, que escreveu na esteira de Loeben. Uma primeira indicação simples dessas referências é o nome do personagem principal: Florio. O nome do poeta, que Loeben deu a Eichendorff na época e sob o qual ele publicou seus poemas na época, era Florens. Assim como os amantes e musas de Eichendorff personificam o tipo de poesia que o poeta respectivo almeja, a sedutora dama de Vênus, sob cujo feitiço Florio temporariamente cai, representa a poesia de Loeben. Na verdade, Eichendorff acusou Loeben de uma mistura duvidosa de Maria e Vênus. Conseqüentemente, a canção cantada pela Senhora de Vênus é mantida na forma de soneto, uma forma que Eichendorff viu excessiva e artificialmente usada em Loeben. Com Donati, o servo da Senhora de Vênus, Eichendorff conseguiu manter o nome dado em sua fonte porque era intimamente relacionado ao nome do poeta de Loeben, Isidorus Orientalis: o nome grego Isidorus significa "aquele dado por (a deusa) Isis ", o nome latino Donatus significa" aquele dado (por Deus) ". Em relação à Senhora de Vênus, Bianka incorpora a verdadeira poesia popular para a qual Eichendorff se voltou depois de se afastar de Loeben. Assim, até o final, ela mostra a conexão entre as características de Vênus e de Maria que são essenciais para todo amor verdadeiro de acordo com Eichendorff e que são típicas para as figuras de musas correspondentes. Assim, no final, Florio pode mais uma vez se surpreender com “como ela era linda”.

literatura

  • Otto Eberhardt: o "quadro de mármore" de Eichendorff. Distanciando-se da poesia à maneira de Loebens . Königshausen & Neumann, Würzburg 2006, ISBN 3-8260-3421-X .
  • Wolfgang Frühwald : O quadro de mármore, uma novela . In: Heinz Ludwig Arnold (Ed.): Kindlers Literatur Lexikon , 3ª edição completamente revisada. Metzler, Stuttgart 2009. ISBN 978-3-476-04000-8 , página 127.
  • Karl Hanss: Joseph von Eichendorff: O quadro de mármore / Da vida de um imprestável . 2ª edição, Volume 5, Verlag Oldenbourg, Munich 1996 (= Oldenbourg Interpretations , Volume 10). ISBN 3-486-88618-5 .
  • Burkhard Meyer-Sickendiek : “Perdido em pensamentos profundos”: Sobre a função estética de meditar em “Marble Picture” de Eichendorff . In: Same: Depth - sobre o fascínio de meditar . Fink, Paderborn, Munich 2010, pp. 184ss. ISBN 978-3-7705-4952-8 .
  • Sebastian Mrożek: A parte sedutora da arte romântica. Sobre a crítica à concepção romântica da arte em "The Marble Picture", de Joseph von Eichendorff . In: Silesia Nova. Zeitschrift für Kultur und Geschichte 2007, no. 1, pp. 73–88.
  • Lothar Pikulik: A mitização do desejo sexual na história de Eichendorff "A imagem de mármore" . In: Ders.: Assinatura de um ponto de inflexão. Estudos da literatura moderna inicial de Lessing a Eichendorff . Vandenhoeck & Ruprecht. Göttingen 2001, pp. 166-176 e 218-219.
  • Robert Velten: Chaste Madonna - Vênus sedutor. As mulheres no quadro de mármore de Eichendorff. Münster 2012.

Links da web

documentos de suporte

  1. ^ Joseph von Eichendorff: Trabalhos. Vol. 2, Munich 1970 ff., P. 526
  2. ^ Joseph von Eichendorff: Trabalhos. Vol. 2, Munich 1970 ff., P. 544