Irino Yoshirō

Irino Yoshirō (1952)

Yoshirō Vladimir Irino ( japonês 入 野 義 朗, Irino Yoshirō ; nascido em 13 de novembro de 1921 em Vladivostok , Rússia , † 28 de junho de 1980 em Tóquio ) foi um compositor japonês . Ele é considerado o primeiro compositor em seu país que sempre se voltou para a técnica dodecafônica .

Vida

Irino nasceu na Rússia em 1921, filho de pais japoneses. Ele foi batizado ortodoxo grego . Em 1927 ele voltou para o Japão com sua família. Lá, ele estudou economia na Universidade de Tóquio de 1941 a 1943 . Ele também tocou clarinete em uma orquestra de estudantes e recebeu aulas particulares de composição de Moroi Saburō . Depois de completar seus estudos, ele primeiro trabalhou no Banco de Tóquio em Yokohama e depois serviu brevemente na Marinha Imperial Japonesa .

Em 1946 fundou o grupo de compositores de orientação europeia New Voices, ao qual também pertenciam Minao Shibata e Kunio Toda . Em 1948 e 1949 ele ganhou o segundo prêmio no concurso de música Mainichi. Depois de restabelecido como Mainichi Music Prize, ganhou três vezes: em 1949, 1950 e 1954. De 1949 a 1954 foi editor musical, arranjador e tradutor na editora Tokyo Ongaku Shoin. Ele também ensinou no Tōhō Gakuen privado em Tóquio. Em 1955 tornou-se professor assistente e em 1959 professor. De 1960 a 1971 foi vice-diretor da instituição, que chegou à faculdade em 1961. A partir de 1968 foi professor, em 1973 tornou-se professor de composição na Tokyo Music Academy .

Em 1957, junto com Minao Shibata, Toshirō Mayuzumi e Makoto Moroi , deu início ao instituto de pesquisas para a música do século XX e um festival de música contemporânea . Com bolsa do governo francês, ele viajou para a Europa e os EUA. No verão de 1968, ele foi professor visitante na Universidade do Havaí . Em 1967 foi co-organizador de um festival nipo-alemão de música nova. Ele também foi o principal responsável pelo Amis de la Musique de 20ème Siècle. Em 1972 fundou a organização Japan Music Life. Na Europa, EUA e Canadá tocou com colegas músicos com música japonesa tradicional e contemporânea. Em 1974, tornou-se membro honorário da Liga dos Compositores Asiáticos , da qual foi membro fundador em 1973. Em 1979 ele co-fundou a New Symphony Orchestra of Japan e em 1980 a International Society of Music Artists. Ele também foi jurado no Mainichi Music Concours, auditor da Sociedade Japonesa para os Direitos de Autores, Compositores e Editores , Presidente da Federação Japonesa de Compositores (1970) e membro do conselho da Sociedade Japonesa de Música Contemporânea (seção de a International Society for New Music , 1973– 1975).

Ele compôs principalmente música instrumental: sua música orquestral e de câmara dos anos 1940 foi influenciada pelo período romântico tardio . Em seguida, ele se dedicou à música atonal . Suas composições seriadas começam com o sexteto de cordas (1950) e o Concerto da câmera para sete instrumentos (1951) . Sua Sinfonietta (1953) combinou as técnicas de Arnold Schönberg e Boris Blacher . Seguiram-se obras como Concerto grosso (1957), Ricercari para orquestra de câmara (1954) e Divertimento para sete instrumentos de sopro (1958). Ele experimentou diferentes formações, como a suite for jazz ensemble (1960). Ele também se interessou por instrumentos tradicionais japoneses, que soube combinar com a New Music de 1966 em diante. Em 1963, por exemplo, ele recebeu uma encomenda para uma obra orquestral correspondente (com 2 shakuhachi ) da Fundação de Música Koussevitzky.

Ele traduziu textos sobre música de vanguarda, entre outros. por René Leibowitz , Fred K. Prieberg , Josef Rufer e Diether de la Motte .

O Prêmio Memorial ACL Yoshiro IRINO e o Prêmio Irino para jovens compositores são atribuídos em sua homenagem desde 1981 .

Prêmios

• Prêmio Mainichi de Música (1949, 1950, 1954)
• Preço da Embaixada da Alemanha Ocidental em Tóquio (1957, 1959)
• Prêmio Otaka (1958, 1959)
• Prêmio Itália (1958)
• Prêmio Ongaku Tomo Sha (1959)
• Prêmio de ópera de televisão de Salzburg (1962)
• Prêmio da Cidade de Kyoto (1964)

Trabalhos (seleção)

• Variação de 1943 para piano
• Sonata de 1945 para violoncelo e piano
• Quarteto de cordas nº 1 de 1945
• 1946 Sonatina para flauta e piano
• Trio de 1948 para violino, violoncelo e piano
• 1949 Adagietto e Allegro Vivace para orquestra
• Sexteto de cordas 1950
• 1951 Concerto da camera para sete instrumentos
• Sinfonietta 1953 para orquestra
• 1954 Ricercari para pequena orquestra
• Concerto duplo de 1955 para violino e piano
• 1957 Concerto grosso
• Quinteto de 1958
• 1958 Divertimento para sete instrumentos de sopro
• 1958 Três peças para piano ( três peças para piano )
• 1959 Sinfonia ( sinfonia ) para orquestra
• Música de 1959 para violino e violoncelo
• Concerto de 1960 para orquestra de cordas
• Suíte 1960 para banda de jazz
• 1960 Três peças de canção folclórica de Tōhoku para coro misto
• Música de 1961 para vibrafone e piano
• 1962 Partita para quinteto de sopros
• 1963 Música para cravo, percussão e 19 instrumentos de cordas
• Música de 1963 para 2 pianos
• Sinfonia Nº 2 de 1964
• Trio de cordas de 1965
• 1966 Três conjuntos para dois Koto e Jūshichi-gen ( Três Movimentos para Dois Koto e Jushichi-gen )
• Tema de 1967 e variações para orquestra
• 1967 Pepe na Primavera da Europa para piano
• 1967 Sete invenções para violão e seis músicos ( Sete invenções para violão e seis jogadores )
• 1967 Sonata para violino e piano
• 1967-68 Três Pequenas Peças para Piano ( Três Pequenas Peças para Piano )
• 1968 Duo concertante para Shakuhachi e Koto
• 1969 Três conjuntos para solo de violoncelo ( três movimentos para solo de violoncelo )
• 1969 Quatro peças curtas para piano ( quatro peças pequenas para piano )
• 1970 março para piano a quatro mãos
• Sonata 1970 para quatro jogadores
• Música para Exposição de 1970 (música em fita)
• 1971 Globus I para trompa e percussão
• 1971 Suite para viola solo
• 1971 Globus II para marimba, percussão e contrabaixo
• 1972-75 Piano Pieces for Children ( Piano Pieces for Children )
• 1973 Mudanças para dois shakuhachi e orquestra
• Corrente de 1973 para flauta, harpa e percussão
• 1975 Globus III para violino, violoncelo, harpa, piano e Shō [Hichiriki] e duas dançarinas
• Sons de 1976 para piano e percussão
• Movimentos de 1977 para Marimba Solo
• 1978 Cosmos para shakuhachi, dois sō, violino, piano e percussões

literatura

• Masakata Kanazawa:  Irino, Yoshirō. In: Grove Music Online (inglês; assinatura necessária).
• Emmanuelle Loubet:  Irino, Yoshirō (Vladimir). In: Ludwig Finscher (Hrsg.): A música do passado e do presente . Segunda edição, seção pessoal, volume 9 (Himmel - Kelz). Bärenreiter / Metzler, Kassel et al. 2003, ISBN 3-7618-1119-5  ( edição online , assinatura necessária para acesso completo)
• Irino, Yoshiro. In: Dicionário biográfico de músicos de Baker. Encyclopedia.com. 8 de fevereiro de 2018 < http://www.encyclopedia.com >.

Links da web

• Instituto de Música Yoshirō Irino

Evidência individual

1. ↑ Fuyuko Fukunaka (ex. Dieter Kleinrath): Japão. In: Jörn Peter Hiekel , Christian Utz (Hrsg.): Lexikon Neue Musik. Stuttgart / Kassel 2016, pp. 322–325, aqui: p. 323.
2. ↑ Fuyuko Fukunaka (ex. Dieter Kleinrath): Japão. In: Jörn Peter Hiekel , Christian Utz (Hrsg.): Lexikon Neue Musik. Stuttgart / Kassel 2016, pp. 322–325, aqui: p. 322.