A cura

A cura
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The Cure ao vivo em Cingapura, 1º de agosto de 2007
The Cure ao vivo em Cingapura, 1º de agosto de 2007
Informação geral
origem Crawley , West Sussex , Inglaterra
Gênero (s) Post-Punk (1978–1980)
Dark Wave , Rock Gótico (1981–1983)
New Wave (1984–1988)
Dark Wave (1989–1990)
Rock , Pop , Rock Alternativo (desde 1991)
fundando 1976 como Malice
1977 como Easy Cure
1978 como The Cure
Local na rede Internet www.thecure.com
Membros fundadores
Vocal , guitarra , teclado (estúdio)
Robert James Smith
Michael Dempsey (até 1979)
Guitarra, teclado (até 1992)
Paul "Porl" Stephen Thompson (até 1978, 1984–1993, 2005–2009)
Bateria (até 1982) , teclado (de 1982)
Laurence "Lol" Tolhurst (até 1989, 2011)
Ocupação atual
Vocal, guitarra
Robert James Smith
Teclado
Roger O'Donnell (1987-1990, 1995-2005, desde 2011)
Bateria, percussão
Jason Cooper (desde 1995)
violão
Reeves Gabrels (desde 2012)
Membros antigos
Teclado
Mathieu Hartley (1979-1980)
Bateria, percussão
Andy Anderson († 2019) (1983–1984)
Baixo, teclado (1982, 1989, 1992)
Simon Gallup (1979-1982, 1985-2021)
baixo
Phil Thornalley (1983-1984)
Bateria, percussão
Boris Williams (1985-1994)
Guitarra, teclado, baixo
Perry Bamonte (1990-2005)

A cura é um britânico Pop - / rocha - / Onda / - Gothic banda em 1976 no sul da Inglaterra Crawley como Malice foi fundada. Depois que alguns membros saíram, a banda mudou seu nome para Easy Cure em 1977 e finalmente para The Cure em 1978. Desde então, Robert Smith , que com seus cabelos despenteados e rosto maquiado se tornou a figura de identificação do grupo, tem atuado como líder, compositor e cantor. Ele também é o único membro permanente.

A banda é considerada pioneira no gênero Gothic Rock , mas sempre resistiu a tais classificações.

História da banda

Fundação e primeiros anos

Em 1976, aos 17 anos, Robert Smith e seus colegas Michael Dempsey (baixo), Lol Tolhurst (bateria) e Porl Thompson (guitarra) da St. Wilfrid's Catholic Comprehensive School em Crawley, Sussex , formaram a banda Malice, com a qual ele inicialmente tocava apenas violão. Em 1977 a banda tocou como Easy Cure para a gravadora Hansa Records e recebeu um contrato para gravar um single, que nunca saiu. Em 1978, Porl Thompson separou-se da banda devido a diferenças artísticas. A banda mudou seu nome para The Cure e assinou um contrato com o recém-fundado selo Fiction Records. O primeiro single, Killing an Arab , foi lançado em dezembro pelo pequeno selo independente Small Wonder e relançado em 1979 pela Fiction Records. Mesmo que a banda tenha sofrido forte hostilidade devido ao título, a peça não tem referência xenófoba, mas foi criada após a leitura de Der Fremde pelo existencialista Albert Camus . O single (B-side: 10:15 Saturday Night ) foi eleito o single da semana pela revista de música New Musical Express (NME) e tornou o DJ da BBC John Peel ciente da banda.

Em 1979, The Cure lançou seu primeiro álbum Three Imaginary Boys , que é estilisticamente entre o punk dos anos 1970 e a New Wave dos anos 1980. Este álbum alcançou a posição 44 nas paradas do Reino Unido após seu lançamento e recebeu boas críticas em revistas de música inglesas. O Melody Maker intitulou sua avaliação com o título Os anos 80 começam aqui . A própria banda não ficou feliz com o álbum, pois tinha relativamente pouco controle sobre a composição das músicas e a arte. O álbum traz a versão cover de Foxy Lady , de Jimi Hendrix , que na verdade foi gravada apenas como passagem de som. On Three Imaginary Boys seguiu como publicações individuais, Singles Boys Do not Cry e Jumping Someone Else's Train . Além disso, o single I'm a Cult Hero do projeto paralelo Cult Hero foi lançado com Frank Bell como vocalista. Boys Don't Cry foi um sucesso menor nos EUA, então no início de 1980 a Fiction Records lançou o álbum Boys Don't Cry nos EUA , que é um relançamento de Three Imaginary Boys com uma tracklist ligeiramente alterada e arte diferente. Os singles mencionados podem ser encontrados no álbum, assim como em World War , uma canção que Robert Smith mais tarde descreveu como a terrível peça de lixo . A música Object - talvez porque " politicamente incorreta " - não apareceu na tracklist.

Para o próximo álbum, Robert Smith tinha planos que encontraram resistência do baixista Dempsey, após o que ele mudou para os Associates , que estavam em turnê com a mesma gravadora e com The Cure. Simon Gallup no baixo e Mathieu Hartley no teclado vieram como novos membros da banda. No início de 1980, o álbum Seventeen Seconds foi lançado . Foi mais bem sucedido do que Three Imaginary Boys e alcançou a posição 20 nas paradas inglesas. O single A Forest subiu para o número 31 nas paradas de single e mais tarde foi expandido repetidamente em comparação com a versão de estúdio e enriquecido com improvisações. O cantor Smith começou a usar batom, que se tornou sua marca registrada a partir de então. Smith também ajudou com a banda Siouxsie and the Banshees como guitarrista.

Em 1981, o terceiro álbum Faith foi lançado . O tecladista Hartley já havia deixado a banda. Morte e fé foram temas recorrentes da obra, de acordo com Smith, foram as mortes em sua vizinhança que levaram ao clima depressivo do álbum. O single Primary foi uma canção pop, sobre a inocência e o envelhecimento. Desde então, um sechssaitiger cunhou Fender - Bass ( Fender VI , guitarra afinada uma a uma oitava) muitas peças do The Cure. A versão em cassete de Faith continha a trilha sonora instrumental de 23 minutos Carnage Visors no lado B , que foi relançada oficialmente em 2005.

Em 1982, o álbum gótico Pornografia foi lançado . O clima depressivo ficou particularmente claro no primeiro verso da primeira música One Hundred Years : "Não importa se todos nós morremos" . Adam Sweeting, jornalista da revista Melody Maker , descreveu a música da pornografia na época com as palavras "É uma descida até as sombras cada vez mais escuras ..." . O uso contínuo de drogas e a vida exaustiva das turnês finalmente cobraram seu preço: chegaram a uma discussão. Simon Gallup deixou a banda e formou o grupo Cry, que mais tarde se tornou Fools Dance . Em 1985, um EP com o mesmo nome foi lançado com este nome, estilisticamente baseado nos primeiros trabalhos do The Cure.

De 1983 a 1987 - a virada para o pop

Durante esse tempo, o som do The Cure mudou: singles como Let's Go to Bed , The Walk e o jazz The Lovecats apareceram , todos lançados juntos no álbum Japanese Whispers . Esta compilação vendeu extremamente bem, mais de 60.000 cópias apenas no Reino Unido. Com a posição 181 na parada da Billboard, The Cure também conseguiu seu primeiro sucesso notável nos EUA. Smith originalmente não queria lançar esses singles sob o nome de The Cure porque ele era da opinião que eles não tinham nada a ver com o The Cure: "Eles são apenas singles e não um álbum". A longa colaboração entre a banda e o diretor Tim Pope começa com o vídeo de Let's Go to Bed . Enquanto Smith se dedicava ao projeto The Glove and Siouxsie and the Banshees, o único membro remanescente do The Cure, Lol Tolhurst, produziu os dois primeiros singles e o álbum de estreia da banda inglesa And Also the Trees .

Em 1984 veio o álbum The Top (Robert Smith: vocais e instrumentos; Laurence Tolhurst: outros instrumentos; Andy Anderson : bateria e percussão; Porl Thompson: saxofone (em Give Me It )). Phil Thornally não tocava, como às vezes se afirma, baixo no The Top ; ele foi contratado como engenheiro de som para o grupo Duran Duran durante a gravação deste álbum. The Top experimentou uma série de dispositivos estilísticos, como melodias de influência árabe, sons psicodélicos e ritmos de marcha. O álbum ao vivo The Cure - Live in Concert (com Phil Thornally no baixo) também foi lançado em 1984 . Como aconteceu com Faith antes , a versão em cassete é consideravelmente mais longa do que o LP ou CD e contém dez demo adicionais e gravações ao vivo sob o título Curiosity , que só foram publicadas aqui e em 2005 parcialmente nas chamadas edições deluxe de Three Imaginary Boys , Seventeen Seconds , Faith and Pornography apareceu.

Mais uma vez a formação mudou - o resultado foi a constelação de Smith, Porl Thompson (guitarra), Gallup (de volta ao baixo), Boris Williams (bateria, ex- Mungo Jerry ) e Tolhurst (teclados). Em 1985 eles lançaram o álbum The Head on the Door , com os singles Inbetween Days e Close to Me . Após esses lançamentos de bastante sucesso, a banda saiu em uma turnê pela América do Norte e Europa com a Beach Party Tour . A conclusão foi um concerto no teatro de Orange, no sul da França, em agosto de 1986 . Foi lançado como um filme concerto no ano seguinte.

O próximo álbum, Standing on a Beach (título do CD: Staring at the Sea ), contém todos os singles lançados até então. A versão em cassete (The Unavailable B-Sides) , que foi expandida em doze faixas, contém todos os B-Sides associados desta vez. Como singles associados, uma versão remixada de Boys Don't Cry e Charlotte Things e Let's Go to Bed foi lançada pela segunda vez em 1986 . Uma compilação de vídeo dos singles lançada de 1978 a 1986 também foi lançada sob o nome de Staring at the Sea . Este primeiro best of release foi um sucesso internacional. O álbum alcançou a posição 48 nas paradas dos EUA e vendeu mais de 2.000.000 de cópias nos EUA até o momento. As várias edições da compilação também venderam centenas de milhares na Austrália, França e Alemanha.

Em 1987 o tecladista Roger O'Donnell se juntou à banda e The Cure lançou o álbum duplo Kiss Me Kiss Me Kiss Me . Inclui a abertura pesada de guitarra The Kiss (Smith: "Uma das canções horríveis que eu sempre procurei para pornografia ."), A balada How Beautiful You Are , o saxofone Icing Sugar , o funky Hot Hot Hot !! e o single pop Just Like Heaven .

De 1988 a 1999 - pico de carreira e consolidação

Em 1988, Smith se casou com sua namorada de longa data, Mary Poole.

Em 1989, o álbum Disintegration foi lançado. O álbum alcançou o número 3 nas paradas britânicas e representa um retorno ao clima dos primeiros álbuns Faith e Pornography . Os singles Pictures of You , Lullaby , Lovesong e the Driving Fascination Street alcançaram sucessos semelhantes. Lovesong , na verdade destinado a ser um presente de casamento para a esposa de Smith, até se tornou seu maior sucesso nos Estados Unidos com o número 2 na parada de singles dos Estados Unidos. No entanto, tanto Tolhurst quanto O'Donnell mais tarde deixaram a banda. O roadie de longa data Perry Bamonte veio ao teclado para isso. Mais tarde, o álbum ao vivo, inicialmente limitado e beneficente, Entreat, foi lançado , gravado na Wembley Arena. Foi feito na turnê The Prayer para o álbum Disintegration . Com shows esgotados em estádios para dezenas de milhares de fãs nos EUA e Canadá, entre outros. com os Pixies como banda de apoio, o grupo atingiu o ponto alto de sua carreira até agora. No entanto, Smith disse ter brincado seriamente com a ideia de não se apresentar ao vivo com sua banda novamente após esta turnê.

Em 1990 foi lançado Mixed Up , um álbum duplo com remixes de vários singles do Cure e um novo single, Never Enough . Além disso, a banda realizou dois concertos ao ar livre em Dresden e Leipzig como uma das primeiras bandas internacionais na RDA após a queda do Muro de Berlim .

Um ano depois, a banda lançou o álbum Wish . Sob a influência de bandas de ruído jovens como Ride , era mais rock do que Disintegration ; As faixas do espectro da guitarra-pesada abridor aberto , através de singles pop como alta e o agressivo corte para a balada Para desejar coisas impossíveis . O sucesso de verão Friday I'm in Love é o single mais vendido da banda até hoje. The Cure convidou a jovem banda independente Cranes para apoiar toda a turnê. Os dois grupos trabalharam juntos repetidamente nos anos que se seguiram. A turnê Wish documentou os álbuns ao vivo Show e Paris , este último contendo principalmente canções raramente tocadas da era anterior a 1983. Sob o título Show , The Cure lançou um filme concerto semelhante ao In Orange de 1986 , que fez uma turnê mundial por meio de cinemas de arte selecionados e depois apareceu em vídeo. As gravações foram feitas durante a apresentação da banda no Palace of Auburn Hills perto de Detroit , outros shows lideraram o grupo, entre outros. no Estádio Rose Bowl em Pasadena . Em 1994 a banda participou com a peça "Burn" na trilha sonora da adaptação de quadrinhos The Crow .

Depois disso, a banda ficou mais quieta por um tempo. Williams e Thompson saíram, deixando um vazio. Thompson tocou pela primeira vez como guitarrista do Page & Plant '. Para Thompson, Bamonte mudou para as guitarras, Roger O'Donnell voltou para os teclados e um novo baterista foi procurado por anúncio.

Isso pode ser visto no próximo álbum Wild Mood Swings : as diferentes músicas foram gravadas com diferentes bateristas. Eventualmente, a banda decidiu pelo jovem Jason Cooper. Pela primeira vez, o The Cure usou cordas reais em várias canções, o que resultou em algumas peças com um som bastante atípico para elas. A escolha do primeiro single, The 13th , uma peça com elementos de salsa, foi amplamente e em parte considerada infeliz pelo próprio Robert Smith.

Em 1997, a compilação Galore foi lançada, na qual todos os singles de 1987 a 1997 estão incluídos. A única faixa nova nele é Wrong Number, uma reminiscência de Never Enough . Além disso, foi lançado o vídeo Galore - The Videos , no qual podem ser vistos todos os clipes dos singles. Para o álbum tributo For the Masses , a banda também fez um cover da música World in My Eyes do Depeche Mode em 1998 .

2000 - 2009 - um novo começo

Em 2000, a banda lançou um novo álbum de estúdio chamado Bloodflowers , que contou com mais guitarras acústicas . Pela primeira vez, nenhum single foi lançado para este álbum, nem foram produzidos videoclipes.

No final de 2001, o The Cure encerrou seu contrato com a Fiction / Polydor com o lançamento de Greatest Hits . De acordo com Smith, o disco representou um compromisso porque mais cedo ou mais tarde a gravadora teria lançado uma compilação de seus maiores sucessos sem o consentimento da banda. Como a banda ainda estava sob contrato, dessa forma eles pelo menos tinham uma palavra a dizer. Ela mesma financiou o CD bônus, que contém versões acústicas dos sucessos, para agregar valor aos fãs.

Em novembro de 2002, o The Cure deu três concertos da Trilogia - um em Bruxelas e dois em Berlim. Em todas as três noites, a banda tocou os álbuns Pornografia (1982), Desintegração (1989) e Bloodflowers (2000) em comprimento total e em ordem cronológica, cada um interrompido por intervalos de 20 minutos. A banda usou principalmente os instrumentos usados ​​para tocar as gravações originais. Na última noite da Trilogia em Berlim, a banda só deixou o palco depois de quatro horas e meia. Esta aparição está documentada no DVD duplo Trilogy , lançado em junho de 2003 , que contém uma compilação dos concertos de Berlim.

Ao mesmo tempo, o The Cure assinou contrato com a I AM Recordings / Geffen Records , selo do produtor Ross Robinson, considerado o descobridor e promotor de bandas como Korn e Limp Bizkit . O fato de bandas especialmente jovens como Interpol ou Mogwai referir-se repetidamente ao The Cure como uma grande influência em entrevistas levou a um verdadeiro hype sobre a banda no final do ano, provavelmente uma das razões pelas quais Robert Smith recebeu o Prêmio de Inspiração dos A revista musical britânica Q foi autorizada a aceitar. No intervalo, ele participou de vários projetos paralelos, como o remake de dança do clássico A Forest do Cure de Blank & Jones .

Robert Smith no Southside Festival 2004
The Cure em um show ao vivo em 2004

No início de 2004, começaram as gravações do décimo segundo álbum de estúdio em Londres, também produzido por Ross Robinson. The Cure , lançado em abril de 2004, foi apesar de todas as previsões de Smith um álbum "clássico" do Cure com a mistura típica de canções de rock e mais material pop, como os dois lançamentos de single The End of the World e Taking Off . Durante a turnê do festival seguinte, o The Cure tocou nos maiores shows ao ar livre da Europa e então iniciou seu próprio festival nos EUA, chamado Curiosa . O elenco incluiu Interpol, Muse , Melissa Auf der Maur , Mogwai e Thursday. As bandas tocaram alternadamente em dois palcos em 25 cidades. Em seguida, a banda deu mais quatro shows no México. Em setembro de 2004, o The Cure recebeu o prêmio MTV ICON, que reconhece os artistas por sua grande influência na cultura pop. O Deftones e o blink-182 tocaram na cerimônia em Londres .

Também em 2004 , foi lançado o Join the dots, uma caixa de quatro CDs com lados B e raridades.

No ano seguinte, o The Cure lançou a primeira das tão anunciadas edições de luxo de todos os álbuns do Cure. Three Imaginary Boys foi lançado em janeiro, seguido três meses depois por Seventeen Seconds , Faith e Pornography , todos com um segundo CD que inclui versões demo de canções conhecidas, bem como outtakes de estúdio inéditos.

No final de maio de 2005, o tecladista Roger O'Donnell e o guitarrista Perry Bamonte deixaram a banda. Porl Thompson tocou guitarra novamente em algumas apresentações em festivais. A primeira aparição conjunta ocorreu no concerto Live 8 em Paris / Versailles.

Em 16 de novembro de 2005, Robert Smith anunciou na página oficial que eles voltariam ao estúdio em janeiro de 2006 para gravar um novo álbum. Depois de boas experiências no festival, Porl Thompson decidiu se juntar ao The Cure novamente como membro pleno da banda. Nesse ínterim, a banda lançou outras "Edições Deluxe": The Top , The Head on the Door , Kiss Me Kiss Me Kiss Me e Blue Sunshine de The Glove (com Robert Smith). Além disso, foi lançado o DVD Festival 2005 , que consiste em uma compilação de 30 canções da turnê do festival de 2005.

O The Cure está comprometido com a Anistia Internacional há anos . Em dezembro de 2005, os membros da banda tocaram um cover da campanha clássica de John Lennon Love for the Amnisty Make Some Noise .

Em 24 de outubro de 2008, o último álbum de estúdio da banda, previamente anunciado para 2005, foi lançado com o título 4:13 Dream . Anteriormente, a banda havia lançado um single a cada 13 dias de maio até agosto daquele ano, cada um dos quais continha um lado B não pertencente ao álbum. The Only One começou no dia 13 de maio com a B-side NY Trip . Ele continuou em 13 de junho com Freak Show , B-Side All Kinds of Stuff , em 13 de julho com Sleep When I'm Dead , B-Side Down Under e The Perfect Boy com B-Side Without You em 13 de julho. Agosto. Um remix EP dos quatro singles se seguiu em 13 de setembro.

Embora os álbuns antigos continuem aparecendo como “Edições Remasterizadas”, como Disintegration em 28 de maio de 2010, a banda estava sem contrato com a gravadora na época (2011).

A partir de 2010 - em turnê

Em 2011, a banda deu dois shows sob o título Reflections at the Sydney Opera House (31 de maio e 1 de junho de 2011), um show em 15 de novembro de 2011 em Londres e três shows cada em Los Angeles (21-23 de novembro de 2011) e Nova York (25 a 27 de novembro de 2011). Seguindo o conceito de trilogia em Berlim em 2002, a banda aproveitou esses dois shows como uma oportunidade para apresentar seus três primeiros álbuns, Three Imaginary Boys (1979), Seventeen Seconds (1980) e Faith (1981), incluindo mais três blocos de encore, ao vivo e para um posterior Para gravar o lançamento do DVD. Para essas duas aparições, os dois ex-membros do Cure, Lol Tolhurst e Roger O'Donnell, voltaram ao palco, além do elenco atual de Robert Smith, Simon Gallup e Jason Cooper. A primeira parte da noite foi tocada em trio, a segunda parte em quarteto e a terceira parte e os encores em quinteto.

Em 10 de setembro, The Cure se apresentou no "Bestival 2011" com o elenco de Robert Smith, Simon Gallup, Jason Cooper e Roger O'Donnell. No início de dezembro foi lançada uma gravação de concerto em CD duplo (“Bestival Live 2011”), a primeira gravação completa ao vivo desde “In Orange” (1988). No mesmo dia, Roger O'Donnell anunciou que era membro oficial da banda novamente. Como o segundo guitarrista Porl Thompson não estava presente na apresentação ou nos shows do Reflections , a base de fãs presumiu que ele não fazia mais parte da banda, embora isso não tenha sido oficialmente anunciado. Em 1º de maio de 2012, um comentário de Thompson foi publicado na fan page de “Chain Of Flowers”, confirmando que ele estava saindo novamente.

Em 2012, o The Cure fez shows em 19 festivais europeus. Eles contrataram Reeves Gabrels como seu segundo guitarrista. Reeves Gabrels foi anteriormente um membro da banda Tin Machine de David Bowie e trabalhou no final dos anos 1990 com The Cure (em Wrong Number ) e especialmente Robert Smith (projeto paralelo Cogasm , contribuição mútua para canções individuais).

Em abril de 2013, o The Cure fez uma turnê pela América Latina. O destaque foi o show no México em 21 de abril de 2013, quando a banda tocou por quatro horas logo após um terremoto para 57.304 visitantes. Foram quase 150.000 visitantes nas oito estações.

Isso foi seguido por cinco shows, principalmente no Pacífico (Coréia, Japão, Havaí) e no Festival Lollapalooza , que a banda chamou de Great Circle Tour 2013 .

Em 2016, o The Cure fez uma turnê pela América do Norte, Austrália e Europa. Na Alemanha, aconteceram shows em Hamburgo, Berlim, Leipzig, Munique, Colônia, Stuttgart e Frankfurt do Meno. O ato de abertura foi The Twilight Sad da Escócia.

O cantor Robert Smith anunciou no início de 2018 que havia alugado um estúdio. Um novo álbum do The Cure deve ser gravado aqui. Ele se tornou um curador do Meltdown Festival , onde o The Cure também se apresentou. A banda celebrou seu 40º aniversário em 7 de julho no Hyde Park de Londres. O show foi filmado sob a direção de Tim Pope e posteriormente exibido como filme-concerto nos cinemas.

O ex-baterista Andy Anderson morreu de câncer em 26 de fevereiro de 2019 aos 68 anos.

Em março de 2019, The Cure foi incluído no Rock and Roll Hall of Fame . Além da formação atual, também estarão presentes Perry Bamonte, Michael Dempsey, Porl Thompson, Lol Tolhurst e Boris Williams.

Por ocasião do 30º aniversário do álbum Disintegration , The Cure tocou o álbum completo, bem como todos os B-sides e músicas da sessão de gravação que anteriormente só existiam como demos em quatro noites na Ópera de Sydney . Durante o ano, a banda fez 30 apresentações em festivais. The Cure lançou um box em Blu-Ray / DVD / CD 40 Live: CURÆTION-25 + Anniversary com o show do Meltdown Festival e o show no Hyde Park.

Agosto de 2021

Em 14 de agosto de 2021, o baixista Simon Gallup anunciou sua saída da banda no Facebook .

Influências

A banda nomeou The Beatles , Jimi Hendrix , David Bowie , Nick Drake , os Buzzcocks , Siouxsie e os Banshees e Joy Division como influências; Robert Smith também citou Elvis Costello e Neil Young como influências pessoais.

Discografia

Álbuns de estúdio

ano título Melhor classificação, total de semanas, prêmioPosicionamentos do gráficoPosicionamentos do gráficoModelo: tabela de gráfico / manutenção / sem fontes
(Ano, título, classificação, semanas, prêmios, notas)
Observações
DE DE NO NO CH CH Reino Unido Reino Unido nós nós
1979 Três meninos imaginários - - - Reino Unido44 (3 semanas)
Reino Unido
-
1980 Dezessete segundos - - - Reino Unido20 (11 semanas)
Reino Unido
nós186 (1 semana)
nós
Entrada no gráfico nos EUA apenas em 2020
1981 - - - Reino Unido14º
prata
prata

(8 semanas)Reino Unido
nós196 (1 semana)
nós
Álbum nº 1 na Nova Zelândia,
entrada nas paradas dos EUA apenas em 2021
1982 Pornografia - - - Reino Unido8 (9 semanas)
Reino Unido
-
1984 O topo DE44 (5 semanas)
DE
- - Reino Unido10
prata
prata

(10 semanas)Reino Unido
nós180 (4 semanas)
nós
1985 A cabeça na porta DE15 (21 semanas)
DE
- CH14 (7 semanas)
CH
Reino Unido
ouro
ouro

(13 semanas)Reino Unido
nós59
ouro
ouro

(49 semanas)nós
1987 Beije-me beije-me beije-me DE4 (22 semanas)
DE
NO4 (16 semanas)
NO
CH3 (17 semanas)
CH
Reino Unido
ouro
ouro

(15 semanas)Reino Unido
nós35
platina
platina

(52 semanas)nós
1989 Desintegração DE2
ouro
ouro

(34 semanas)DE
NO5 (20 semanas)
NO
CH
ouro
ouro

(15 semanas)CH
Reino Unido3
ouro
ouro

(27 semanas)Reino Unido
nós12º
Platina dupla
× 2
Platina dupla

(55 semanas)nós
1992 Desejar DE6 (29 semanas)
DE
NO14 (17 semanas)
NO
CH
ouro
ouro

(11 semanas)CH
Reino Unido1
ouro
ouro

(13 semanas)Reino Unido
nós2
platina
platina

(26 semanas)nós
Álbum nº 1 na Austrália
1996 Mudanças de humor selvagens DE17 (14 semanas)
DE
NO12 (12 semanas)
NO
CH9 (8 semanas)
CH
Reino Unido9 (8 semanas)
Reino Unido
nós12º
ouro
ouro

(14 semanas)nós
2000 Bloodflowers DE5 (11 semanas)
DE
NO22 (7 semanas)
NO
CH3
ouro
ouro

(9 semanas)CH
Reino Unido14 (3 semanas)
Reino Unido
nós16 (... sem.)
Modelo: tabela de gráfico / manutenção / preliminarnós
2004 A cura DE3 (9 semanas)
DE
NO12 (8 semanas)
NO
CH5 (10 semanas)
CH
Reino Unido
prata
prata

(6 semanas)Reino Unido
nós7 (11 semanas)
nós
2008 4:13 Sonho DE21 (4 semanas)
DE
NO28 (2 semanas)
NO
CH15 (4 semanas)
CH
Reino Unido33 (2 semanas)
Reino Unido
nós16 (4 semanas)
nós

cinza hachurado : nenhum gráfico de dados disponível para este ano

literatura

  • Jo-Ann Greene: The Cure . Bobcat Books, London 1986, ISBN 0-7119-0805-2 .
  • No labirinto de Robert Smith . Hannes Gertner Verlag, Munich 1986, ISBN 3-925632-01-8 .
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  • The Cure - Songwords 1978-1989. Omnibus Press, 1989.
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  • Dave Thompson: The Cure - The Making of Disintegration. Publicação do Guia de Colecionadores, 1997.
  • Massimiliano Nuzzolo: O último álbum do Cure. (L'ultimo disco dei Cure) Sironi, 2004.
  • David Fargier, Markus Lesweng: Depois da chuva - a cura. Hannibal, 2006.
  • Jean-Christophe Bétrisey, David Fargier, Cem Canções The Dark Side Of The Mood , éditions Tricorne, 2007.
  • Jeff Apter: Never Enough - A História da Cura. Bosworth Music 2006, ISBN 3-86543-214-X .
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Links da web

Commons : The Cure  - álbum com fotos, vídeos e arquivos de áudio

Evidência individual

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  9. ^ Entrada ARIA em Standing on a Beach
  10. Oliver Götz: O lado negro do humor . In: Musikexpress . Maio de 2019, p. 34 .
  11. Do Arquivo: História de Capa do The Cure de 1989
  12. Hans-Erdmann Gringer: The Cure convenceu os fãs com sons carregados de emoção . In: Mitteldeutsche Zeitung . 6 de agosto de 1990.
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  46. James Oldman: Bad Medicine . In: Uncut . 02-2000. “Os dois grupos que eu aspirava ser eram [Siouxsie e] os Banshees e os Buzzcocks. Eu realmente gostei das melodias dos Buzzcocks, enquanto a melhor coisa sobre os Banshees é que eles tinham uma grande parede de barulho, que eu nunca tinha ouvido antes. Minha ambição era casar com os dois. "
  47. James Oldham: Siamese Twins - The Cure and the Banshees . In: Uncut . 08-2004. “Quando saímos em turnê com Siouxsie e os Banshees no final de 1979. Eles foram uma grande influência para mim. [...] Eles foram o grupo que me levou a fazer pornografia . Eles tiraram algo de mim "
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  50. Joe Gore: Confessions Of A Pop Mastermind . In: Guitar Player . 09-1992. “Pessoas como Neil Young [...] guardaram e nunca perderam. [...] Os sons de guitarra na versão ao vivo de "Hey Hey, My My" no Rust Never Sleep são os melhores em qualquer lugar. "
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