Salomé (ópera)

Dados de trabalho
Título: Salomé
Cartaz, design: Max Tilke (1910)

Cartaz, design: Max Tilke (1910)

Forma: completamente composto
Linguagem original: alemão
Música: Richard Strauss
Libreto : Oscar Wilde , traduzido por Hedwig Lachmann , arranjado por Strauss
Fonte literária: Salomé de Oscar Wilde
Pré estreia: 9 de dezembro de 1905
Local de estreia: Royal Opera House Dresden
Hora de brincar: aproximadamente 1 ¾ horas
Local e hora da ação: Palácio na época do reinado de Herodes II Antipas
pessoas

Salomé (op. 54) é uma ópera em um ato de Richard Strauss . É baseado no drama homônimo de Oscar Wilde de 1891 e é uma das primeiras óperas literárias .

conteúdo

Alice Guszalewicz como Salomé, com a cabeça de Jochanaan em uma tigela de prata, por volta de 1910

Local e hora: um grande terraço no palácio de Herodes durante o reinado de Herodes II Antipas

Primeira cena

O jovem capitão Narraboth observa Salomé, que está participando de um banquete dentro do palácio. Um jovem pajem o advertiu preocupado para não olhar para a princesa assim, caso contrário coisas terríveis poderiam acontecer. João Batista (na ópera "Jochanaan"), que é mantido cativo em uma cisterna por Herodes porque ele denunciou o casamento de Herodes e Herodias, repetidamente convoca profecias de baixo.

Segunda cena

Salomé cai do lado de fora. Ela não pode mais suportar os olhares lascivos de seu padrasto e o comportamento de seus convidados. Quando as maldições de Jochanaan voltam à superfície, Salomé fica curiosa e pode usar suas habilidades de sedução para fazer Narraboth abrir a cisterna e deixar o profeta sair, contrariando a proibição de Herodes.

Terceira cena

Salomé está fascinado pelo jovem profeta que protestou contra Herodes e sua esposa. Quando ela se revela a ele, no entanto, ele rejeita severamente seus avanços e a admoesta a procurar "o Filho do Homem" para que ele possa perdoar seus pecados, e ele já pode ouvir as "asas do anjo da morte" farfalhando no palácio. Mas a jovem princesa só tem olhos para Jochanaan; Narraboth se apunhala ao ouvir a paixão crescente de Salomé. Quando ela continua sem se desculpar, Jochanaan a amaldiçoa e volta para a cisterna.

Quarta cena

Herodes entra em cena com sua festa porque Salomé não voltou. Ele espontaneamente decide continuar a festa no terraço. Ele descobre o corpo de Narraboth quando ele escorrega em seu sangue e o remove. Pouco depois, ele ouve um estranho farfalhar no ar, como se de "asas poderosas". Ele oferece a Salomé vinho, frutas e a casa da mãe, mas ela se recusa. Jochanaan grita maldições selvagens de sua prisão, que Herodias aplica a si mesmo. Ela exige que o profeta seja entregue aos judeus que clamam por ele há meses. Depois de uma violenta discussão religiosa entre os cinco judeus e outras chamadas da cisterna, Herodes pede que Salomé dance para ele. Ela também recusa este pedido no início, mas concorda quando o tetrarca promete a ela como uma recompensa para conceder todos os seus desejos. Depois de fazer um juramento dele, ela dança a " Dança dos Sete Véus ".

Depois de executar a dança, para deleite de Herodes, a princesa expressa seu desejo: a cabeça de Jochanaan em uma tigela de prata. Herodes tenta mudar de ideia, temendo que se ele executar um homem santo, um desastre o atingirá. Preso por seu juramento, ele finalmente tem que ceder e consentir. Salomé pega a cabeça e sobe em um frenesi extático de amor quando canta sobre isso. Repelido pelo comportamento de Salomé, Herodes se assusta quando a lua escurece de repente e quer voltar para o palácio. No escuro, pode-se ouvir Salomé beijando a cabeça decepada. A lua irrompe novamente e ilumina a princesa. Herodes então ordena: “Você mata essa mulher!” Os soldados correm para a garota e a enterram sob seus escudos. A cortina cai.

layout

Line-up orquestral

Nos bastidores: 1  órgão , 1  harmônio

música

Leitmotiv de Salomé
Leitmotiv de Jochanaan

A música de Salomé é bem composta e baseada em leitmotifs , mantendo-se assim na tradição de Wagner , que substituiu os libretos em verso e os periódicos clássicos , alguns também dizem: superada com textos em prosa e ambientação melódica . “O núcleo de uma ária de Mozart é um período de oito compassos, que normalmente corresponde a quatro versos italianos de sete ou oito sílabas, com Wagner uma unidade de significado no texto também pode preencher cinco, sete ou nove compassos”.

Ao mesmo tempo, Richard Strauss teve sucesso com Salomé em uma superação revolucionária do anseio de Wagner por um som bonito, de um lado, e de sua visão de mundo romântica, do outro. Os personagens que aparecem são, segundo o próprio Strauss, “todos pessoas perversas e, ao meu gosto, o mais pervertido da sociedade é - o Jochanaan.” Ou - como o Narraboth como uma exceção - eles são irremediavelmente ingênuos . No decorrer da peça de um ato de 95 minutos, três morrem - Narraboth por suicídio no palco aberto, Jochanaan e Salomé por sentenças de morte ilegítimas . A música para acompanhá-lo é, portanto, selvagem: “A extensão das dissonâncias , o volume orquestral , a cacofonia musical pura como em Salomé nunca existiram antes.” “[F] Schönberg e seu círculo farão da ópera de Strauss uma experiência reveladora. Salomé é o protótipo da ópera moderna, a porta de entrada para uma nova música. "

A cena de abertura já vira as convenções anteriores de cabeça para baixo. “Uma corrida curta e vibrante - e já estamos rodeados pelo ar abafado e sensual da corte do quádruplo Herodes.” “No curso do clarinete, duas tonalidades separadas por um trítono se unem . A tonalidade convencional é cancelada, entram em cena a bitonalidade e a oscilação livre entre tonalidades já cromaticamente alienadas. Acordes semelhantes a clusters se agrupam no baixo, ele se contorce e grita nas contorções mais estranhas. ”Strauss pode não ter sido o melhor melodista, mas ele foi capaz de compor temas concisos e desenvolvê-los“ por meio de sequenciamento inteligente em descargas melódicas aparentemente amplas ”.

A famosa dissonância (sfz) no final da ópera (redução para piano)

Na cena final, Salomé toma posse da cabeça de Jochanaan. “Em uma luxúria selvagem, ela beija e suga o sangue dos lábios mortos. Ela exala sua sensualidade nojenta em uma canção inebriante e inebriante, esquecendo tudo ao seu redor. ”A música chega a um clímax dramático que termina com uma cadência pouco ortodoxa .

A música de Salomé (e outras primeiras obras de Strauss) , considerada "irritante" e "emocionalmente estimulante", foi rejeitada pelo público conservador (um curioso exemplo da era nazista: Oscar Fritz Schuh se estabeleceu em 1940 por ocasião de seu noivado com os Wiener State Opera contratualmente para garantir que ele não teria que encenar nem Wagner nem Strauss).

Histórico de trabalho

Emergência

O poeta vienense Anton Lindner abordou Richard Strauss em 1901 com a sugestão de que um libreto deveria ser criado a partir do drama Salomé de Oscar Wilde (escrito em 1891, uma de suas poucas obras escrita em francês; apresentada pela primeira vez em Paris em 1896 com Sarah Bernhardt ) . Na versão de Lindner, Strauss descobriu “algumas cenas de abertura habilmente versadas”, mas então decidiu criar o próprio libreto. Para tanto, recorreu à tradução de Salomé de Hedwig Lachmann (editada por Lindner) , que por sua vez é baseada na tradução em inglês. Ele deixou o texto praticamente inalterado, mas fez vários cortes e mudanças musicais e dramatúrgicas. Salomé é, portanto, uma das primeiras óperas literárias a assumir formulações diretamente de obras de teatro falado em escala maior .

Depois que Strauss completou a trilha sonora em 20 de abril de 1905, a ópera Salomé foi estreada em 9 de dezembro na Royal Opera House em Dresden , com Marie Wittich no papel-título, Irene von Chavanne como Herodias, Karel Burian como Herodes e Karl Perron como Jochanaan e Ernst Observador como "Um Cappadocier". A direção musical foi Ernst von Schuch , a direção foi Willi Wirk , o cenário foi desenhado por Emil Rieck (1852–1939), os figurinos por Leonhard Fanto (1874–1940). Gustav Mahler queria apresentar a ópera ao mesmo tempo na Ópera Estatal de Viena , mas isso foi impedido pelos censores por causa do ato de "ofensiva moral":

"... além de preocupações mais textuais, não posso ir além da natureza repulsiva de todo o assunto e só posso repetir: a descrição de processos que pertencem ao campo da patologia sexual não é adequada para o nosso palco de tribunal."

- Dr. Emil Jettel von Ettenach : Carta do censor do tribunal ao diretor da Ópera Estatal Gustav Mahler, 31 de outubro de 1905

Pouco depois de concluída a partitura, entre julho e setembro de 1905, o próprio compositor, com a ajuda de seu amigo Romain Rolland, criou uma versão francesa da ópera em que se esforçou para reescrever as partes vocais de tal forma que combinassem com o texto original de Oscar Wilde . Esta versão foi apresentada em Paris e Bruxelas em março de 1907, antes da estreia em francês da versão original alemã, que o próprio Strauss regeu no Théâtre du Châtelet . Em 1909, Jean de Marliave produziu uma “nova edição” que traduziu (livremente) a tradução de Hedwig Lachmann para o francês de forma a condizer com o texto musical original, o que se tornou comum nas décadas seguintes. Em 1989/90, a versão Strauss / Rolland, que mal havia sido tocada, foi tocada novamente e produzida em CD pela primeira vez (detalhado no encarte desta única gravação até então).

Elenco da estreia

Folha do elenco para a estreia de Dresden
Marie Wittich, a estreia de Salomé, 1895
9 de dezembro de 1905, Royal Opera House Dresden
Função Arremesso Maestro : Ernst von Schuch
Herodes tenor Karel Burian
Herodias Meio-soprano Irene de Chavanne
Salomé soprano Marie Wittich
Iokanaan barítono Karl Perron
Narraboth tenor Rudolf Hunter
Uma página de Herodias Velho Riza Eibenschütz
Primeiro judeu tenor Hans Rudiger
Segundo judeu tenor Hans Saville
Terceiro judeu tenor Georg Grosch
Quarto judeu tenor Anton Erl
Quinto judeu graves Léon Rains
Primeiro nazareno graves Friedrich Plaschke
Segundo nazareno tenor Theodor Kruis
Primeiro soldado graves Franz Nebuschka
Segundo soldado graves Hans Erwin (Hans Erwin Hey)
Um Cappadocier graves Ernst Wachter
Um escravo soprano Maria keldorfer

recepção

A estreia austro-húngara aconteceu sob a direção musical do compositor em 1906 na Ópera de Graz , na presença dos compositores Alban Berg , Gustav Mahler, Giacomo Puccini , Arnold Schönberg , Alexander von Zemlinsky - e por (rumores anedotados, mas não comprovados) Adolf Hitler . A estreia em Viena ocorreu em 15 de maio de 1907 no Deutsches Volkstheater (hoje: Volkstheater) em uma apresentação especial de Breslau .

literatura

Links da web

Commons : Salome  - coleção de imagens, vídeos e arquivos de áudio

Evidência individual

  1. ^ Salomé: A literatura vira ópera. Palestra na Ópera Estatal Unter den Linden, Berlim, 3 de janeiro de 2000 (Autor: Albert Gier , Romance escritor e librettologist ).
  2. Richard Strauss para Franz Schreker , citado da fonte citada Unter den Linden, Berlin 2000, p. 10.
  3. Carolyn Abbate, Roger Parker: A História da Ópera. Nos últimos 400 anos. CH Beck, Munich 2013, p. 545.
  4. ^ A b c Trabalho por peça de Edwin: Strauss: "Salomé" - o portal para a nova música. In: Capriccio Kulturforum. 23 de janeiro de 2012.
  5. Otto Schumann: Handbuch der Opern , Gütersloh sem data, página 537.
  6. Otto Schumann: Handbuch der Opern , Gütersloh sem data, página 539.
  7. citado de: Franz Hadamowsky, Alexander Witeschnik (ed.): Exposição Jubileu 100 anos da Ópera de Viena no Anel. Viena, 1969, p. 93.