Les Huguenots

Dados de trabalho
Título: Os huguenotes
Título original: Les Huguenots
Les Huguenots, quinto ato, cena 2

Les Huguenots, quinto ato, cena 2

Forma: Grande ópera (composta por)
Linguagem original: francês
Música: Giacomo Meyerbeer
Libreto : Eugène Scribe e Émile Deschamps
Pré estreia: 29 de fevereiro de 1836
Local de estreia: Paris
Hora de brincar: cerca de quatro horas
Local e hora da ação: França 1572
pessoas
  • Raoul de Nangis, nobre protestante ( tenor dramático )
  • Marcel, seu servo ( baixo )
  • Marguerite de Valois , Rainha de Navarra ( soprano )
  • Urbain, Página da Rainha (Soubrette)
  • Conde de Saint-Bris, um nobre católico ( barítono )
  • Valentine, sua filha (soprano)
  • Conde Nevers (barítono)
  • Bois Rosé, soldado protestante (tenor)
  • Maurevert, nobre católico (baixo)
  • Nobres, soldados, pessoas ( coro )

Les Huguenots (Eng.: The Huguenots ) é uma grande ópera em cinco atos de Giacomo Meyerbeer . O libreto foi escrito por Eugène Scribe e Émile Deschamps . A estreia ocorreu em 29 de fevereiro de 1836 na Grande Ópera de Paris .

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Contexto histórico

O pano de fundo da trama são os confrontos entre católicos e protestantes franceses conhecidos como huguenotes , que culminaram nas Guerras Huguenotes e na matança da Noite de São Bartolomeu de 23 a 24 de agosto de 1572. Isso foi precedido pelo casamento do rei protestante Henri de Navarra com a filha do rei francês, Margarida, em 18 de agosto de 1572, quando muitos huguenotes estavam em Paris. Começando com a tentativa de assassinato do líder huguenote Coligny em 22 de agosto, a agitação que se seguiu em Paris e o medo de uma retaliação protestante, seguiu-se o massacre na Noite de Bartolomeu, no qual a facção católica chefiada pelo Duque de Guise eram os líderes huguenotes e cerca de 3.000 pessoas assassinadas.

Com exceção de Marguerite, os personagens da ópera são personagens fictícios.

primeiro ato

Salão de baile no castelo do Conde Nevers em Touraine .

Depois de um prelúdio de cerca de cinco minutos, no qual o coral protestante Um castelo firme é nosso deus é variado e se torna um canto de batalha, começa a própria trama da ópera. O desejo do rei é que as partes em conflito enterrem sua antiga rivalidade. Ele escolheu o conde católico Nevers para mediar entre as duas partes. É por isso que Nevers convidou o líder huguenote Raoul de Nangis para um banquete em seu castelo. Cada um dos nobres cavalheiros é convidado a contar um episódio sobre a senhora de seu coração. Raoul conta a história de uma bela mulher a quem ele cuidou em caso de emergência. Ele ficou instantaneamente apaixonado por ela. Ele gostaria de vê-la, mas não sabe seu nome ou onde ela mora. Marcel, o servo de Raoul, entra em cena e fica horrorizado ao ver seu mestre com os " filisteus " tomando vinho. Um dos nobres católicos o reconhece como um antigo oponente de guerra, mas lhe oferece vinho, que Marcel recusa severamente. Quando solicitado a cantar, ele entoa “Pif, paf, pouf”, uma canção de batalha huguenote da guerra antes de La Rochelle . Na música, ele mostra seu ódio aos papistas e às mulheres sedutoras, que ele compara à Dalila bíblica . Ele quer massacrar os dois sem piedade e mandá-los para o inferno. Os nobres riem dele.

A beleza desconhecida de Raoul é Valentine, filha do Conde Saint-Bris católico, um odiador de Huguenotes. Ela está noiva de Nevers, que Raoul não conhece. Quando sua chegada é anunciada por um servo, ele a reconhece novamente, mas suspeita junto com os presentes que ela é amante do conde Nevers. Na verdade, Valentine veio para quebrar seu noivado com Nevers, especialmente porque isso só aconteceu por ordem de seu pai.

Uma página entra em cena e entrega um convite a Raoul. Diz que ele deve seguir a página com os olhos vendados. Os nobres católicos reconhecem pelo selo que Marguerite , irmã do rei francês, escreveu o convite.

Segundo ato

Desenho de palco para o segundo ato na estreia em 1836

Castelo e Parque Chenonceaux .

Marguerite está noiva do rei protestante Henrique de Navarra . Ela também deseja promover a paz entre os campos em guerra. Sua grande ária Oh beau pays de la Touraine representa a alternativa ao mundo das festas religiosas conflitantes.A beleza da natureza, e nela o amor nobre, deve governar em seu reino sozinha. Sua corte canta com ela em louvor ao amor. O plano de Marguerite é casar Raoul com Valentine, filha do líder dos católicos franceses, a fim de trazer uma paz duradoura entre os seguidores de ambas as denominações. A princípio, seu plano parece estar funcionando; pois desde que Valentine foi salvo por Raoul, ela não pode mais esquecê-lo. Ela, portanto, concorda alegremente.

Quando Raoul chega e é iniciado no projeto, ele inicialmente declara seu acordo. Mas quando ele reconhece Valentine na noiva que ele deveria ser, ele considera isso uma vergonha e um insulto, porque ele a considera a amante do Conde Nevers. Sua recusa em se casar com ela foi tomada pelos atuais nobres católicos como uma afronta e ficaram extremamente indignados; entretanto, Marguerite inicialmente consegue evitar uma luta aberta.

Terceiro ato

Praça às margens do Sena em Paris (Pré-aux-Clercs) com pousadas e uma capela ao fundo.

Em uma cena folclórica, com carrinhos de bebê no domingo, mulheres católicas orando, estudantes e soldados huguenotes que iniciaram o plano do conselho guerreiro , as partes em conflito se chocam. O aparecimento de dois “ciganos” videntes (Bohémiennes) é a transição para o ballet obrigatório .

Nevers diz a Saint-Bris que se casou com Valentine naquele dia. Marcel entrega a Saint-Bris, pai de Valentine, a reivindicação de Raoul para um duelo. Isso deve ser jogado na praça à meia-noite. Secretamente, Saint-Bris e seu aliado Maurevert planejam emboscar e matar Raoul na ocasião. Valentine, que ouviu a conversa, vira-se velado para o soldado huguenote Marcel, servo de Raoul, e lhe conta sobre o plano. Marcel sai imediatamente para buscar ajuda.

De repente, soldados fortemente armados invadiram a praça, tanto católicos quanto huguenotes. Um banho de sangue parece inevitável. Nesse momento, a rainha e sua comitiva se aproximam. Ela pergunta a Marcel o que significava a caçarola. Isso descreve verdadeiramente o incidente. Saint-Bris reconhece sua filha na mulher velada. Raoul só agora entende porque Valentine foi para Nevers naquela noite.

A noiva e o noivo dirigem-se ao castelo com os convidados do casamento. Raoul e Marcel ficam para trás. Raoul lamenta seu erro, pelo qual ele perdeu sua amada Valentine, enquanto Marcel busca vingança.

Quarto ato

Quarto no palácio municipal do Conde Nevers.

Enquanto Valentine lamenta a conexão perdida com Raoul na cena introdutória Je suis seule chez moi , ele secretamente procura Valentine para vê-la novamente e dizer adeus. Quando ela ouve seu pai vindo com seus seguidores, ela esconde Raoul em uma sala ao lado.

A reunião começa. Saint-Bris incita seus seguidores contra os huguenotes e proclama que é a vontade de Deus e da rainha Catarina de Médicis destruir os hereges. Nevers é o único que recomenda uma luta aberta em vez de uma emboscada. Ele está preso para impedi-lo de alertar os huguenotes. Saint-Bris anuncia a data da matança: assim que os sinos de Saint Germain tocarem pela segunda vez, a vingança do céu começará. Monges, liderados por Saint-Bris, entram em cena e abençoam as espadas. Com espadas consagradas e a marca de identificação, uma faixa branca com uma cruz, os conspiradores saem da sala para fazer os preparativos para o massacre.

Raoul ouviu tudo em seu esconderijo. Ele quer partir imediatamente para avisar seus irmãos. No entanto, Valentine acha que é tarde demais. Ela implora que ele fique com ela. Raoul então percebe que ela o ama de verdade. Ambos confessam seu amor um pelo outro, e Raoul inicialmente esquece o perigo em que os huguenotes estão.

Assustado com o toque dos sinos, que à distância anuncia o início do banho de sangue, Raoul se afasta de Valentine e procura seus irmãos na fé.

Quinto ato

Cenário do quinto ato, cena 1, para a estréia em 1836
Cenário do quinto ato, cena 1, na estréia em 1836

Cena 1: Salão de baile no Hôtel de Nesle em Paris.

O casamento de Margarida com Henrique de Navarra é a ocasião para um festival no qual a corte real e muitos líderes protestantes estão reunidos. De repente, a porta do salão é aberta e todos olham para Raoul, que entra ferido. Ele os informa que o líder huguenote Coligny foi assassinado em sua casa e que seus irmãos e irmãs estão sendo massacrados nas ruas. Eles pegam em armas e saem correndo.

2ª cena no cemitério com capela protestante.

Na noite de Bartolomeu , Valentine está procurando desesperadamente por Raoul e finalmente o encontra no cemitério. Ela implora que ele se coloque sob a proteção do Louvre com uma faixa branca e se converta à fé católica, porque esta é a única maneira de esperar que ele seja salvo. Depois que Raoul negou, Marcel relata que Nevers, que queria ajudá-lo na luta contra os assassinos, foi morto por eles. Agora é Valentine quem decide mudar sua fé para se casar com Raoul. Marcel os abençoa em frente à capela, para onde várias mulheres e crianças huguenotes fugiram. Nesse ínterim, os combatentes católicos descobriram o esconderijo e exigem que os huguenotes renunciem à sua fé. Marcel tem uma visão das hostes celestiais que os receberão como mártires .

3ª cena: Na margem do Sena.

Um coro masculino, formado por fanáticos lutadores católicos, liderados pelo conde Saint-Bris, exige que todos os huguenotes sejam exterminados com fogo e espada sem misericórdia. Quando descobrem o esconderijo de Valentine, Raoul e Marcel, Saint-Bris grita: “Qui vive? (Quem ainda está vivo?) "Valentine tenta manter Raoul em silêncio, mas Raoul responde:" Huguenote! "Valentine e Marcel bravamente juntam-se:" Nous aussi! (Nós também!) “Só depois que os três foram esfaqueados por ordem de Saint-Bris é que ele reconhece a filha. Isso o perdoa de morrer. O Pajem Urbain anuncia a chegada da Rainha de Navarra, que quer acabar com o banho de sangue. Enquanto a multidão avança, a ópera termina.

Trajes dos solistas da estreia mundial em 1836

música

A força de Meyerbeer é particularmente evidente na maneira como ele constrói musicalmente as cenas de multidão na ópera. O prelúdio, uma entonação do coral de Lutero, Um castelo forte é nosso Deus , é característico do curso da ópera. A melodia simples do coral gradualmente se transforma em uma canção de batalha marcial. Ao mesmo tempo, Meyerbeer usa essa melodia coral como um leitmotiv para o servo protestante radical Marcel.

O libreto também deu a Meyerbeer a oportunidade de tirar todas as paradas da grande ópera romântica , da cena de amor mais lírica à cena mais crua do banho de sangue da Noite de Bartolomeu . Por exemplo, o terceiro ato começa com uma cena folclórica de diferentes grupos: coros de carrinhos de bebê, soldados, meninas e mulheres católicas, seguida de um balé. O balé dificilmente contribui para o enredo real, mas faz parte da grand opéra francesa .

O fim da ópera é chocante. Em contraste com a ópera romântica alemã, especialmente a de Wagner, a morte dos dois amantes é retratada curta e sem adornos. Valentine e Raoul quase morrem sem "cantar". Em contraste com as óperas de Wagner, onde a morte da heroína é quase sempre uma morte sacrificial nobre, uma apoteose por assim dizer , esta cena quase casualmente retrata a morte de Valentine e Raoul como "dano colateral". Moderna "representação de uma morte sem sentido no palco de ópera; No entanto, não se deve esquecer que, em última análise, é Raoul quem - implorado por Valentine para ficar em silêncio - atrai a atenção dos soldados católicos com seu grito “heróico” “Huguenote!”. Ao colocar sua fidelidade pessoal acima de sua própria vida e a de seus amigos, ele se encaixa perfeitamente na série de heróis da ópera "idealistas" contemporâneos.

Com relação às discussões sobre a conexão entre religião e violência, algumas mudanças extensas no texto foram feitas em apresentações posteriores em regiões católicas romanas . Charlotte Birch-Pfeiffer mudou a ação para Londres com a substituição de católicos e huguenotes por anglicanos e puritanos , de modo que a ópera intitulada The Anglicans and Puritans foi apresentada pela primeira vez em Munique em 1838. Ele subiu ao palco em Viena com o título Die Welfen und Ghibellinen e em Kassel e Praga com o título Die Ghibellinen em Pisa . O confronto com a violência de motivação religiosa também é abordado na próxima ópera de Meyerbeer, Le Prophète .

Line-up orquestral

Após a edição crítica de Milan Pospísil e Marta Ottlová, está prevista a seguinte formação orquestral para a ópera:

Flauta piccolo , 2 flautas , 2 oboés (2ª trompa também inglesa ), 2 clarinetes , clarinete baixo , 4 fagotes , 4 trompas , 4 trombetas , 2 trombetas com válvula de bomba , 3 trombones , oficleide , tímpanos; Percussão (com bumbo , prato , triângulo , bumbo militar , pandeiro , tam-tam ); 2 harpas , cordas (com obbligato viola d'amore )

Música de palco : flautim, 2 oboés, clarinete pequeno em Fá, 6 clarinetes, 2 fagotes, 4 trompas, 4 trombetas, trompete com válvula de bomba, 2 trombones, oficóide, bombo, címbalos, triângulo, tambor, tambor militar, 3 sinos em Fá , C. e A

Destaques

No primeiro ato:

  • O recitativo e romance de Raoul acompanhado por uma viola d'amore: Ah! Quel spectade enchanteur… Plus blanche que la blanche hermine
  • Canção huguenote de Marcel com coro: Pif, paf, pif, paf! Pour les couvents, c'est fini!
  • Recitativo e Aria des Nevers: En ce château que cherchez-vous, beau page?
  • Recitativo e Aria des Urbain: Nobles seigneurs, salut! Une dame noble et sage

No segundo ato:

  • Ária da rainha: O beau pays de la Touraine e a cena imediatamente seguinte com Urbain, as damas de honra e o coro
  • Recitativo e ária de Raoul: D'un humble chevalier accepttez le servage
  • Dueto Marguerite / Raoul: Ah! Si j'étais coquette

No terceiro ato:

  • Septeto Raoul, Marcel, Saint-Bris, Cossé, Tavannes, de Retz, Méru: En mon bon droit j'ai confiance

No quarto ato:

  • Cena Saint-Bris, Valentine, três monges: Qu'en ce riche quartier com o juramento e a famosa consagração da espada

No quinto ato:

  • Dueto apaixonado de Valentine / Raoul: Tu l'as dit: oui, tu m'aimes
  • Cena final com o quinteto Saint-Bris, Valentine, Raoul, Marcel, Urbain e coro: Par le fer et par l'incendie

Artistas famosos

Intérpretes famosos na área de língua alemã incluíram o casal posterior Ludwig Schnorr von Carolsfeld (1836–1865) e Malvina Garrigues (1825–1904), que apareceu em apresentações desta ópera no Teatro do Grande Tribunal Ducal em Karlsruhe . A própria cantora era de origem huguenote.

Histórico de trabalho

Em 1832, Meyerbeer assinou um contrato com a Ópera de Paris para uma ópera baseada em um libreto Scribes, a partitura seria entregue em dezembro de 1833. Meyerbeer forçou várias alterações no libreto, Émile Deschamps foi convocado e o contrato com a ópera foi ajustado várias vezes devido aos atrasos. Durante os ensaios em janeiro de 1836, Meyerbeer fez exclusões na música. A estreia foi um grande sucesso, a obra foi executada mais de mil vezes só em Paris em 1914. A estreia alemã em Leipzig teve lugar em 1837 numa tradução de Ignaz Franz Castelli sob o título Os Huguenotes ou a Noite de Bartolomeu . Na estreia em Munique em 1838, sob o título The Anglicans and Puritans , a ação foi transferida para Londres . Em Viena, em 1839, a peça também foi transferida para um local supostamente neutro como Os Gibelinos em Pisa . O sucesso na Berlin Court Opera em 1842 levou à nomeação de Meyerbeer para Berlim.

Julius Kapp e Gustaf Gründgens apresentaram a ópera em 1932 (com linhas extensas, mas com o quinto ato raramente executado) em Berlim. Esta versão foi apresentada novamente em Hamburgo em 1956 , depois que Meyerbeer não foi tocado durante a era nazista devido ao anti-semitismo na Alemanha.

Portadora de som (seleção)

CD

DVD

Links da web

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Evidência individual

  1. ↑ a b Rudolf Kloiber : Manual da Ópera, Volume 1 . 8ª edição. Bärenreiter-Verlag , dtv , 1973, p. 303 .
  2. ↑ Informações sobre a edição crítica da Ricordi
  3. ↑ Ernst Krause : Opera A-Z . Leipzig: VEB Editora alemã de música: Leipzig, 1979, p. 261f.