L'italiana em Algeri

Dados de trabalho
Título: O italiano em Argel
Título original: L'italiana em Algeri
Página de título do libreto, Veneza 1813

Página de título do libreto, Veneza 1813

Forma: Opera buffa em dois atos
Linguagem original: italiano
Música: Gioachino Rossini
Libreto : Angelo anelli
Fonte literária: última cena após The Citizen as Nobleman of Molière
Pré estreia: 22 de maio de 1813
Local de estreia: Veneza, Teatro San Benedetto
Hora de brincar: aproximadamente 2 horas e meia
Local e hora da ação: Argel , por volta de 1810
pessoas

L'italiana in Algeri ( O italiano em Argel ) é uma ópera buffa (nome original: " dramma giocoso per musica") de Gioachino Rossini em dois atos com um libreto de Angelo Anelli . A primeira apresentação aconteceu em 22 de maio de 1813 no Teatro San Benedetto de Veneza.

enredo

A ópera se passa em Argel por volta de 1810. Mustafà, o Bey de Argel, está cansado de sua esposa Elvira. Para se livrar dela, ele quer casá-la com seu escravo italiano Lindoro. Sua confidente Haly deve substituí-lo por um italiano animado. Lindoro se apaixonou por Isabella antes de sua captura e evitou a oferta de Mustafá. Isabella agora começou a procurar Lindoro com Taddeo. No entanto, o navio deles encalhou na costa da Argélia. Haly aproveita a oportunidade para realizar o desejo de seu mestre. Taddeo consegue ficar com Isabella porque ele se passa por tio dela. Para se livrar de Elvira, Mustafà Lindoro promete deixá-lo viajar para a Itália se ele tomar Elvira como sua esposa. Isabella chega ao tribunal do Bey, que é imediatamente levado com ela. Lindoro chega com Elvira para se despedir. Lindoro e Isabella se reconhecem imediatamente. Com sua presença de espírito, Isabella pede a Mustafà que mantenha Elvira como mulher e que deixe Lindoro com ela se ele valorizar seu favor.

No segundo ato, Mustafà Isabella caiu completamente em abandono. Ela ainda ama Lindoro, que pode facilmente convencê-la de que ainda é leal a ela. Você decide fugir. Para conquistar Isabella, Mustafà nomeia seu "tio" Taddeo como " Kaimakan " (deputado). Mustafà, Taddeo e Lindoro vigiam secretamente Isabella, que quer ficar bonita para o seu "amante", no banheiro. Mustafá envia Lindoro a Isabella para buscá-la e instrui Taddeo a deixá-lo sozinho com Isabella assim que ele espirrar. O tête-à-tête , porém, não funciona porque Taddeo se recusa a ir e Isabella pede a Elvira para ir também.

Isabella promete a Mustafà nomeá-lo “Pappataci” (“Wolverine”). Isso não é difícil, um pappataci nada mais tem a fazer do que comer, beber e dormir. Ele deve jurar que comerá uma refeição farta na cerimônia de recepção, sem prestar atenção ao que está acontecendo ao seu redor. Isabella, Lindoro e os outros italianos usam isso para escapar. Mustafà percebe a vertigem tarde demais e aceita seu destino.

primeiro ato

Desenho de produção de Francesco Bagnara para uma performance em Veneza (1826)

Pequeno salão junto aos quartos de Bey e de sua esposa; no meio um divã

Cena 1. Enquanto o coro dos eunucos do harém celebra o destino das mulheres nascidas para servir, Elvira reclama com sua confidente Zulma que seu marido Mustafà, o Bey de Argel, está cansado dela (introdução: "Serenate il mesto ciglio")) . O próprio Mustafà se junta a eles e confirma sua decisão de se separar dela (Andantino: “Delle donne l'arroganza”). Zulma e os eunucos tentam em vão consolar Elvira. Mustafà manda todos embora.

Cena 2. Mustafà diz a sua confidente Haly que quer casar Elvira com seu escravo italiano favorito, Lindoro. Haly deve encontrar um italiano animado para substituí-lo. Ambos vão.

Cena 3. Lindoro sente saudades de Isabella, por quem se apaixonou antes de ser capturado (Cavatine: "Languir per una bella"). Ele, portanto, foge da oferta de Mustafà. Mas quando Mustafà lhe assegura que sua futura esposa corresponde em todos os aspectos às suas preferências, ele não tem mais objeções (dueto: “Se inclinassi a prender moglie”).

Beira Mar. Ao longe, um navio capotou em uma rocha e desmaiou pela tempestade; a bordo de pessoas desesperadas

Cena 4. Dois grupos de corsários - um na margem sob seu capitão Haly e outro que está pousando - estão felizes com o rico saque de tesouros e escravos que fizeram no navio (coro: “Quanta roba! Quanti schiavi!” ) Uma das presas é Isabella, que procurava Lindoro com seu admirador Taddeo e agora lamenta seu destino durante o coro pirata (Cavatine: "Cruda sorte"). No entanto, ela não se deixa desanimar e resolve usar seus encantos femininos para se libertar da situação. O assustado Taddeo é entretanto perseguido e preso pelos piratas. Então Haly percebe Isabella, que finge ser sobrinha de Taddeo e, portanto, não tem permissão para se separar dele. Haly está entusiasmada: o italiano é a pessoa certa para Mustafà. Ele sai com alguns dos corsários.

Cena 5. Taddeo há muito percebeu que o verdadeiro motivo de sua viagem é encontrar o amante de Isabella. Ele está com ciúmes e não quer mais apenas brincar de parceiro dela. Agora ele tem medo de ter de segui-la até o harém também. Isabella fica impaciente, mas não pode ficar sem seu apoio. Depois de uma breve batalha de palavras, eles se reconciliam e decidem continuar a fingir ser tio e sobrinha (dueto: “Ai capricci della sorte”). O futuro deve consertar isso.

Salão pequeno, como na primeira cena

Cena 6. Zulma fica surpresa que Lindoro e Elvira não demonstram interesse um pelo outro. O Bey queria vê-la como homem e mulher, e sua decisão teve que ser acatada.

Cena 7. Mustafà soube que um navio veneziano em breve levantará âncora. Ele promete liberdade e ouro a Lindoro, desde que leve Elvira com ele. Ele deve ir direto ao capitão para garantir sua passagem. Lindoro está a caminho.

Cena 8. Mustafà garante a Elvira que ela ficará bem na Itália. Haly já traz a notícia de que uma das mais belas mulheres italianas está em suas mãos. Mustafà imediatamente faz com que todo o serralho seja convocado para recebê-la. Elvira deve partir imediatamente com Zulma para que ele possa cuidar de sua nova amante (ária: "Già d'insolito ardore nel petto"). Ele sai com Haly e sua comitiva.

Cena 9. Para espanto de Zulma, Elvira confessa que ainda ama Mustafà apesar de tudo. Ela adoraria vê-lo novamente. Lindoro a aconselha a sair de bom humor como ele. Por ser jovem, rica e bonita, ela encontraria muitos amantes na Itália. Todos os três vão.

Salão magnífico; à direita, um divã do Bey; ao fundo, uma varanda na qual as senhoras do harém podem ser vistas

Cena 10. Enquanto o coro dos guardas do harém canta sobre o conhecimento de Mustafà sobre as mulheres ao fundo (início de Finale I: “Viva, viva il flagel delle donne”), Haly relata que a bela italiana está esperando por seu sinal. Mustafà permite que eles entrem.

Cena 11. Quando Isabella entra no salão, Mustafà fica imediatamente maravilhado com sua beleza. Isabella brinca com (dueto: "Ohi! Che muso, che figura!"). Embora comente secretamente sobre a feiura do Bey, ela o adula e pede consolo em sua miséria. Ela tem certeza de que pode envolvê-lo em seu dedo, e Mustafá já está brilhando de desejo.

Cena 12. Taddeo empurra Haly para dentro da sala e interrompe a cena apontando que ele é tio de Isabella. Mustafà imediatamente quer que seja empalado por esse desrespeito, mas é rapidamente apaziguado por Isabella.

Cena 13. Lindoro, Elvira e Zulma juntam-se para se despedir. Isabella e Lindoro se reconhecem. Seus sentimentos também não estão escondidos dos outros. Isabella exige uma explicação de Mustafà e o chama de tirano de coração duro. Ele só poderia manter seu favor se mantivesse Elvira como sua esposa e deixasse o escravo Lindoro para ela. A confusão geral se espalha (septeto: “Confusa e stupida”). Como se estivessem em um frenesi, todos pensam que ouvem ruídos altos. Com as mulheres é sinos (“din, din”), com trovão de canhão Mustafà (“bum, bum”), com gritos de corvos Taddeo (“kra, kra”) e com Lindoro e Haly Hammer (“tac, tac”) .

Segundo ato

Salão pequeno, como no primeiro ato

Cena 1. O coro dos guardas do harém, Elvira, Zulma e Haly falam sobre o fato de Mustafà Isabella entretanto ter caído completamente em mau estado (introdução: “Uno stupido, uno stolto”). Zulma, porém, está confiante de que tudo correrá bem para Elvira.

Cena 2. Mustafà aparece para dizer aos amigos que quer tomar um café com o italiano em meia hora. Elvira e Zulma devem preparar Isabella para isso.

Cena 3. Isabella ainda ama Lindoro, mas teme que agora ele se case com Elvira. Lindoro pode facilmente convencê-la do contrário. Você decide fugir. Depois que Isabella vai embora, Lindoro expressa sua alegria por ter encontrado e satisfeito seu amante (Cavatine: “Oh come il cor di giubilo”). Ele também está se afastando.

Cena 4. Mustafà espera conhecer o italiano. Taddeo, sentindo-se perseguido por Haly, entra e pede misericórdia. Mustafà o acalma. Ele não tem nada a temer. Para ganhar a benevolência de sua sobrinha, ele acaba de nomeá-lo " Kaimakan ", seu vice. Haly chega com os eunucos e dois mouros, que trazem um turbante, uma túnica turca e um sabre para Taddeo. Os eunucos elogiam o novo kaimakan (coro: “Viva il grande kaimakan”). Taddeo considera-se inadequado para este cargo porque não sabe nem ler (ária: “Ho un gran peso sulla testa”). Mustafà garante que ele não precisa disso. Seu único trabalho é defendê-lo com sua sobrinha. Taddeo aceita a posição e agradece. Mas secretamente ele não se sente confortável com isso.

Magnífico quarto no térreo com uma bela loggia ao fundo com vista para o mar; entradas certas para salas diferentes

Cena 5. Diante de um grande espelho, Isabella, com a ajuda de Elvira e Zulma, veste um manto turco para o encontro com Mustafà. Ela chama seu novo "escravo" Lindoro e manda que ele traga café para três pessoas. Elvira a lembra que Bey quer ficar sozinho com ela tomando café. Ela também reclama da crescente indiferença dele por ela. Isabella sugere que as duas mulheres se retirem para a sala ao lado para assistir à reunião e aprender como lidar com o Bey. Com a ajuda de seus escravos, Isabella agora completa seu guarda-roupa. Ela explica em uma ária que se faz bonita para o ente querido (Cavatine: “Per lui che adoro”). Mustafà, Taddeo e Lindoro os observam secretamente e comentam sua beleza com admiração. Quando os preparativos estão completos, Isabella e os escravos se retiram.

Cena 6. Mustafà envia Lindoro a Isabella para buscá-la e instrui Taddeo a deixá-lo sozinho com Isabella assim que ele espirrar. Lindoro relata que Isabella virá em breve. Pouco depois, ele aparece. Mustafà apresenta seu “tio” como um Kaimakan recém-feito. Seu planejado Tête-à-Tête agora está se tornando um quinteto, já que Lindoro e Taddeo se recusam a sair apesar dos espirros repetidos de Mustafà e Elvira aparece, que convida Isabella no nome de Mustafà (quinteto: "Ti presento di mia man"). Mustafà sente-se ridicularizado e jura vingança. Os outros imploram que ele não empurre sua esposa de volta. Ninguém sabe mais como sair dessa situação confusa.

Salão pequeno, como na primeira cena do segundo ato

Cena 7. Haly, divertido, comenta a posição do Bey em que este se colocou. Na ária seguinte ele canta sobre a inteligência das mulheres italianas (ária: “Le femmine d'Italia”). Ele vai.

Cena 8. Taddeo e Lindoro esperam conseguir tirar Isabella do Bey. Taddeo revela ao suposto escravo italiano que não é seu tio, mas seu amante. Ele não se preocupa mais que ela ainda esteja apaixonada por seu ex-amante, um certo Lindoro. Divertido, Lindoro lhe deseja boa sorte.

Cena 9. Mustafà chega para reclamar do comportamento de Isabella com os dois. Você garante a ele que Isabella o ama ardentemente. Lindoro acrescenta que, portanto, pretende até mesmo indicá-lo como seu "pappataci" ("glutão"). No trio seguinte, Lindoro e Taddeo explicam-lhe a importância deste honroso cargo: É alguém que realiza todos os desejos das mulheres. Basta comer, beber e dormir (trio: “Pappataci! Che mai sento!”). Mustafà está emocionado. Todo mundo vai.

Cena 10. Zulma explica a Haly que Elvira confia em Isabella. Seu empenho é curar Mustafà de sua loucura e reconciliá-lo com sua esposa.

Quarto esplêndido como na quinta cena

Cena 11. Taddeo e Lindoro esperam que Isabella consiga tirar todos os italianos. Ela preparou uma festa para a qual alguns deles deveriam vir disfarçados de pappataci. O resto deles embarcará no navio em tempo. Isabella aparece com os escravos italianos, pronta para forçar a fuga com força armada se necessário (coro: "Pronti abbiamo e ferri e mani" - Rondò: "Pensa alla patria"). Os italianos concordam em segui-la. Todos saem da sala.

Cena 12. Taddeo ainda está convencido de que Isabella o ama. Quando Mustafá perguntou, ele informou que ela estava preparando o festival para sua nomeação como pappataci.

Cena 13. Lindoro aparece com o coro Pappataci. A celebração começa (Finale II: “Dei pappataci s'avanza il coro”). Lindoro e Taddeo mal conseguem conter o riso quando Mustafá pede para se juntar aos Pappataci. Isso o ajuda a substituir o turbante por uma peruca e a vestir o manto de pappataci.

Cena 14. Isabella faz Mustafà jurar seguir os estatutos de Pappataci. Taddeo lê em voz alta e Mustafà repete cada linha: ele tem que olhar sem ver, ouvir sem ouvir, comer e se divertir, não prestando atenção em nada do que está acontecendo ou sendo falado ao seu redor. Se ele quebrar seu voto, ele terá que raspar a barba. Isabella trouxe uma pequena mesa com comida e garrafas e pede a Kaimakan e Pappataci para se sentarem. Os dois agora devem comer, beber e ficar em silêncio. Os outros Pappataci se retiram para se preparar para a fuga. Segue-se o primeiro teste de Mustafà: ele deve observar em silêncio enquanto Isabella e Lindoro fazem confissões de amor um ao outro. Ele não consegue. Taddeo o repreende.

Cena 15. Um navio tripulado por marinheiros e escravos europeus se aproxima da loggia ao som do canto alegre do coro. Isabella e Lindoro se preparam para escapar. Isabella menciona o nome "Lindoro". Assustado com isso, Taddeo não consegue calar a boca e Mustafà lembra-lhe o mandamento do silêncio. Lindoro e Isabella pedem a Taddeo que se apresse.

Cena 16. Elvira, Zulma e os guardas do harém aparecem e apontam a situação a Mustafà, que ele ainda não entende. Ele percebe a vertigem tarde demais. Como os guardas estão atordoados com o vinho, ele não tem escolha a não ser se submeter ao destino. Ele não quer mais ouvir mulheres italianas e pede perdão a Elvira. Os que ficaram para trás desejam uma boa viagem de volta à partida.

layout

Instrumentação

A formação orquestral da ópera utiliza os seguintes instrumentos:

Números de música

A redução para piano da edição crítica de Azio Corghi contém os seguintes números musicais (indicações de cena após o libreto):

  • abertura

primeiro ato

  • No. 1. Introdução (Elvira, Zulma, Haly, Mustafa, coro): "Serenate il mesto ciglio" - "Anime seus olhares sombrios" (cena 1)
    • Recitativo (Elvira, Zulma, Haly, Mustafa): "Ritiratevi tutti" - "Arrume-se, quero ficar sozinho" (cenas 1–2)
  • No. 2. Kavatine (Lindoro): "Languir per una bella" - "Saudade de uma bela mulher" (cena 3)
    • Recitativo (Lindoro, Mustafa): "Ah, quando fia" - "Será concedido a mim" (cena 3)
  • No. 3. Dueto (Lindoro, Mustafa): "Se inclinassi a prender moglie" - "Uma mulher de acordo com meus sentidos" (cena 3)
  • No. 4. Coro (Coro, Haly): "Quanta roba!" - "Reiche Beute" (cena 4)
    • Kavatine (Isabella, coro): "Cruda sorte!" - "Oh, meu destino" (cena 4)
    • Recitativo (Isabella, Haly, Taddeo): "Già ci siam" - "Sim, é assim que funciona" (cenas 4-5)
  • Nº 5. Dueto (Isabella, Taddeo): "Ai capricci della sorte" - "Todos os caprichos do meu destino" (cena 5)
    • Recitativo (Elvira, Zulma, Lindoro, Haly, Mustafa): "E ricusar potresti" - "Como alguém pode rejeitar" (cenas 6-8)
  • Nº 6. Ária (Mustafa): "Già d'insolito ardore" - "Já correndo nas minhas veias" (cena 8)
    • Recitativo (Elvira, Zulma, Lindoro): "Vi dico il ver" - "Explique-me" (cena 9)
  • Nº 7. Finale I (Elvira, Zulma, Isabella, Lindoro, Haly, Taddeo, Mustafa, coro): "Viva, viva il flagel delle donne" - "Mostra as mulheres no harém o chicote" (cenas 10-13)

Segundo ato

  • No. 8. Introdução (Elvira, Zulma, Haly, coro): "Uno stupido, uno stolto" - "Um tolo inflado" (cena 1)
    • Recitativo (Elvira, Zulma, Isabella, Lindoro, Haly, Mustafa): "Haly, che te ne par?" - "Haly, o que você quer dizer?" (Cenas 1-3)
  • No. 9. Kavatine (Lindoro): "Oh come il cor di giubilo" - "Meu coração, ele salta de alegria" (cena 3)
    • Recitativo (Taddeo, Mustafa): “Ah! se da solo a sola "-" Mal posso esperar "(cena 4)
  • Nº 10. Coro: "Viva il grande Kaimakan" - "Heil dem great Kaimakan" (cena 4)
    • Recitativo (Mustafa, coro): "Kaimakan!" - "Kaimakan!" (Cena 4)
    • Aria (Taddeo): “Ho un gran peso sulla testa” - “Este turbante é terrível” (cena 4)
    • Recitativo (Elvira, Zulma, Isabella, Lindoro): "Buon segno pe'l Bey" - "E tudo pelo Bey" (cena 5)
  • No. 11. Cavatina de Isabella (Isabella, Lindoro, Taddeo, Mustafa): "Per lui che adoro" - "Para fazê-lo feliz" (cena 5)
    • Recitativo (Lindoro, Taddeo, Mustafa): "Io non resisto più" - "Não posso esperar mais" (cena 6)
  • Nº 12. Quinteto (Elvira, Isabella, Lindoro, Taddeo, Mustafa): "Ti presento di mia man" - "Olha este homem aqui!" (Cena 6)
    • Recitativo (Haly): "Con tutta la sua boria" - "Com a frequência em que venceu" (cena 7)
  • No. 13. Aria (Haly): "Le femmine d'Italia" - "As mulheres da Itália" (cena 7)
    • Recitativo (Lindoro, Taddeo, Mustafa): "E tu speri" - "E você acha que seria possível" (cenas 8-9)
  • Nº 14. Trio (Lindoro, Taddeo, Mustafa): “Pappataci! che mai sento! ”-“ Pappataci! Que honra! "(Cena 9)
    • Recitativo (Zulma, Lindoro, Haly, Taddeo): "E può la tua padrona" - "E você se refere à sua amante" (cenas 10-11)
  • No. 15. Coro: "Pronti abbiamo e ferri e mani" - "Esteja pronto e esteja preparado" (cena 11)
    • Recitativo (Isabella): "Amici, in ogni evento" - "Seus amigos, em todas as situações" (cena 11)
    • Rondò (Isabella, coro): "Pensa alla patria" - "Pense em casa" (cena 11)
    • Recitativo (Taddeo, Mustafa): "Che bel core ha costei!" - "Ela é realmente uma delícia!" (Cena 12)
  • Nº 16. Finale II (Elvira, Zulma, Isabella, Lindoro, Haly, Taddeo, Mustafa, coro): "Dei Pappataci s'avanza il coro" - "Os Pappataci estão esperando" (cenas 13-16)

Apêndice I (duas cavatinas de Isabella na versão original)

  • No. 4a. Kavatine (Isabella, coro): "Cruda sorte!" - "Oh, meu destino"
  • No. 11a. Cavatina (Isabella, Lindoro, Taddeo, Mustafa): "Per lui che adoro" - "Para fazê-lo feliz"

Apêndice II (Vicenza 1813)

  • No. 4b. Recitativo (Isabella): "Cessò alfin la tempesta" - "Acabou a tempestade"
    • [Kavatine] (Isabella): "Cimentando i venti e l'onde" - "Tempestades, ondas, eu os desafio"

Apêndice III (Milão 1814)

  • No. 9a. Recitativo (Isabella, Lindoro): "Miseral ... che farò? ..." - "Meu destino é terrível"
    • [Kavatine] (Lindoro): "Concedi, amor pietoso" - "Deus do bem"

Apêndice IV (Nápoles 1815)

  • No. 15a. Recitativo (Isabella, Lindoro, Pompeo, coro): "Perché ridi Pompeo?" - "Por que você está rindo, Pompeo?"
    • [Ária] (Isabella): "Sullo stil de 'viaggiatori" - "Quem viaja muito"

música

A ópera é a primeira ópera bufa completa de Rossini . Nele ele consegue, se não a conexão, pelo menos a tensa interação de piadas caprichosas e, não raramente, sarcásticas e sensibilidade lírico-terna . Isabella personifica a mudança entre esses dois pólos, uma das personagens femininas mais idiossincráticas da ópera da época e um papel primordial para todo alto coloratura. Rossini também criou mais tarde papéis para esse tipo raro de voz, como B. a Rosina em Il barbiere di Siviglia ou La Cenerentola .

A abertura contém animadas melodias de sopro e o crescendo obrigatório, em que as cordas começam na ponte (“sul ponticello”) e com os oboés “juntam fogo rítmico e gelo acústico”.

Os números musicais que valem a pena mencionar são:

  • Cavatina de Lindoro “Languir per una bella” (primeiro ato, cena 3), que é introduzida por um solo de trompa francesa
  • Charles Osborne considera o dueto Mustafà / Lindoro "Se inclinassi a prender moglie" (primeiro ato, cena 3) um dos destaques da ópera, "uma peça cômica e melodicamente efervescente"
  • A impressionante performance cavatina de Isabella "Cruda sorte" (primeiro ato, cena 4)
  • O dueto Allegro Isabella / Taddeo "Ai capricci della sorte" (primeiro ato, cena 5): "espirituoso e melodioso"
  • A ária de Mustafà "Già d'insolito ardore nel petto" (primeiro ato, cena 8): "pomposamente em caráter"
  • Final do primeiro ato “Viva, viva il flagel delle donne”. Cujo dueto Isabella / Mustafà “Ohi! che muso, che figura! ”considera Charles Osborne uma das obras-primas de Rossini. O septeto final é eficaz por meio de sua onomatopeia.
  • A ária de Taddeo "Ho un gran peso sulla testa" (segundo ato, cena 4) é particularmente engraçada sobre sua reação à sua nomeação como caimakan.
  • A cavatina de Isabella "Per lui che adoro" (segundo ato, cena 5) expressa seus sentimentos mais profundos, embora ou porque ela saiba que está sendo observada por seus adoradores.
  • O trio Mustafà / Lindoro / Taddeo “Pappataci! che mai sento! "(segundo ato, cena 9), de acordo com Charles Osborne" delicioso "
  • O rondò de Isabella "Pensa alla patria" (segundo ato, cena 11) com o recitativo precedente traz um elemento do Risorgimento para a trama cômica
  • O final do segundo ato "Dei pappataci s'avanza il coro" (segundo ato, cena 13), que Charles Osborne acha um pouco decepcionante

Histórico de trabalho

Origem da substância

Alegoria da libertação dos escravos de Argel por Jérôme Bonaparte em 1805 (pintura a óleo de François-André Vincent, 1806)

Angelo Anellis foi escolhido como livro didático já em 1808 por Luigi Mosca para estabelecer L'italiana em Algeri , um material que reflete a primeira onda de entusiasmo pelo Oriente (e especialmente pelo Norte da África ) no final do século XVIII e início do século XIX ( veja aqui O Rapto do Serralho por Mozart), que foi essencialmente iniciado pela expedição egípcia de Napoleão . Um pouco mais tarde, em 1805 , a propaganda motivou o resgate de prisioneiros italianos por Jérôme Bonaparte em nome de seu irmão Napoleão redirecionou o interesse dos europeus para os estados bárbaros , cuja principal fonte de renda era a pirataria .

O biógrafo de Rossini Giuseppe Radiciotti e outros assumem que a lenda de Roxelane , a quarta esposa de Suleiman I , foi o modelo para a autoconfiante Isabella . O enredo também pode remontar à história real de Antonietta Frapolli, casada com Antonietta Suini, de Milão. Suas datas exatas de vida ainda não foram determinadas. Ela alcançou a fama em 1808, quando pôde retornar do cativeiro do Bey de Argel via Veneza para sua cidade natal. Ela provavelmente foi capturada com outros compatriotas em 1805 nas águas entre a Sardenha e a Sicília por corsários do Norte da África e levada para a corte dos Beis de Argel. Em circunstâncias inexplicáveis, mas provavelmente sem pagar resgate, ela foi libertada em 1808, supostamente com a ajuda da primeira esposa do Bey, que viu sua posição de liderança no harém em perigo. Possivelmente, a mudança do trono de Mustafà-Ibn-Ibrahim para Ahmed-Ibn-Ali (1808) foi o motivo de sua libertação (ver a lista dos Beis otomanos de Argel ).

Não se sabe quem revisou o texto para o cenário de Rossini. O próprio Anelli, Giuseppe Maria Foppa e Gaetano Rossi são questionados . Este último é listado como o mais provável na edição crítica de Azio Corghi . A revisão serviu, entre outras coisas, para atender ao desejo de Rossini de fortalecer o caráter de Isabella. As sílabas onomatopaicas no final do primeiro finale também estavam ausentes na versão original.

Emergência

Após a primeira apresentação de Tancredi em Ferrara , Rossini voltou a Veneza em meados de abril de 1813. Em 19 de abril, sua ópera La pietra del paragone , que fez muito sucesso em Milão , foi apresentada no Teatro San Benedetto de lá, mas surpreendentemente falhou e teve que ser substituída. Já que uma ópera de Carlo Coccia já anunciada demorava muito para chegar, recorreram a soluções de transição como Ser Marcantonio de Stefano Pavesi e uma combinação do primeiro ato com o segundo ato de La pietra del paragone. Nenhuma dessas soluções foi satisfatória, então o empresário pediu a Cesare Gallo Rossini que lhe entregasse uma nova ópera até o final de maio. O pesquisador de Rossini, Paolo Fabbri, suspeita, no entanto, que Rossini ofereceu a nova ópera por sua própria iniciativa “para compensar a má figura que fez”. Rossini também pode querer aproveitar a oportunidade para escrever o excelente libreto de Anellis musicado e comparar suas habilidades com as de Luigi Moscas, que o havia musicado alguns anos antes.

De acordo com um relatório do oficial Giornale em Veneza, Rossini compôs a ópera em 27 dias. O Allgemeine Musikalische Zeitung, citando uma declaração de Rossini, escreveu que levou apenas 18 dias. Ele nem mesmo usou números de óperas anteriores; apenas os recitativos secco, a pequena ária de Haly “Le femmine d'Italia” e possivelmente a cavatina de Lindoro “Oh come il cor di giubilo” do segundo ato foram escritos por um colega desconhecido.

Filippo Galli (Mustafà), Luttgard Annibaldi (Elvira), Annunziata Berni Chelli (Zulma), Giuseppe Spirito (Haly), Serafino Gentili (Lindoro), Maria / Marietta Marcolini cantaram na estreia em 22 de maio de 1813 no Teatro San Benedetto em Veneza (Isabella), Paolo / Pablo Rosich (Taddeo). O cenário foi desenhado por Giovanni Piccuti, os figurinos de Pietro Guariglia e Vincenzo Battaglia e as máquinas de Antonio Zecchini e Girolamo Perosa. A apresentação foi saudada com “aplausos gerais ensurdecedores e prolongados” - de acordo com o Giornale. Porém, a protagonista Maria Marcolini se mostrou indisposta, de modo que a segunda atuação teve de ser adiada para o dia 29 de maio. Ela recebeu uma ovação naquela noite. No dia seguinte, o próprio Rossini foi celebrado enquanto versos de louvor flutuavam na sala da orquestra. L'italiana in Algeri era agora considerada sua melhor ópera cômica. Foi apresentado no Teatro San Benedetto até o final de junho. No dia 24 de maio, o Giornale defendeu a planta contra rumores de plágio. Mas quando Marcolini inseriu a versão de Mosca de “Pensa alla patria” em um experimento em 21 de junho, a diferença de qualidade para Rossini foi tão grande que foi sufocada antes da metade da ária.

  • Cantora da estreia mundial em 1813

  • Maria marcolini (isabella)

  • Serafino Gentili (Lindoro)

  • Filippo Galli (Mustafà)

Poucas semanas depois, a produção foi apresentada em Vicenza com basicamente os mesmos atores. Então a ópera iniciou sua marcha triunfal pelos teatros italianos. A produção de Turin do mesmo ano com Rosa Morandi como Isabella merece menção especial . L'italiana in Algeri é a primeira ópera de Rossini a ser apresentada na França (1 de fevereiro de 1817 no Théâtre-Itália em Paris ) e na Alemanha (18 de junho de 1816 em Munique). Em Viena, foi apresentada em italiano no Theatre am Kärntnertor em 1817 , em 26 de janeiro de 1819 com Teresa Giorgi-Belloc e Manuel García em Londres e em 5 de novembro de 1832 em Nova York.

Para a apresentação em Vicenza, Rossini substituiu o cavatine “Cruda sorte” de Isabella por “Cimentando i venti e l'onde” porque ele havia entendido que a versão original do Marcolini não era boa. No entanto, essa nova versão não pegou. Em 1814, ele fez novas mudanças para o Milan. Reorquestrou “Cruda sorte” e substituiu o violoncelo solo por flauta em “Per lui che adoro”. Ele também trocou a cavatina de Lindoro “Oh come il cor di giubilo” pela mais exigente “Concedi, amor pietoso”. Em 1815, por motivos de censura de uma representação em Nápoles, “Pensa alla patria” foi substituída por “Sullo stil de'viaggiatori”.

A ópera só desapareceu por pouco tempo do repertório no início do século XX. Mas mesmo assim, pelo menos a abertura foi tocada nas salas de concerto. Já em 26 de novembro de 1925, houve uma nova produção importante em Torino sob a direção de Vittorio Gui com Conchita Supervía no papel de Isabella. Gui escreveu ao biógrafo de Rossini Giuseppe Radiciotti que Richard Strauss estava "muito entusiasmado com o entusiasmo" após assistir a uma apresentação em 1927. As quatro apresentações que aconteceram em 1929 no Théâtre des Champs-Élysées parisiense também são consideradas historicamente significativas. Após a Segunda Guerra Mundial, Giulietta Simionato e mais tarde Marilyn Horne e Lucia Valentini Terrani foram atrizes populares de Isabella. Mais recentemente aqui incluem Jennifer Larmore , Cecilia Bartoli e Vesselina Kasarova para citar. A edição crítica da ópera de Azio Corghi foi publicada em 1981.

Uma produção do Teatro alla Scala em Milão em 1973/74, geralmente considerada exemplar em cenários orientais de contos de fadas, foi criada por Jean-Pierre Ponnelle . Já se baseava em uma versão preliminar da edição crítica. A partir de 28 de setembro de 1987, foi exibido de forma revisada sob a direção musical de Claudio Abbado, com Agnes Baltsa e Ruggero Raimondi nos papéis principais na Ópera Estatal de Viena .

Gravações

L'italiana em Algeri apareceu muitas vezes em fonogramas. Operadis nomeia 40 gravações no período de 1951 a 2009. Portanto, apenas aquelas gravações que foram particularmente distinguidas em revistas especializadas, guias de ópera ou afins ou que valem a pena mencionar por outros motivos são listadas abaixo.

literatura

  • Partitura, redução para piano, material orquestral publicado pela editora musical Ricordi .

Links da web

Commons : L'italiana in Algeri  - Coleção de imagens, vídeos e arquivos de áudio

Evidência individual

  1. ↑ L'Italiana em Algeri. Comentários sobre a edição crítica de Azio Corghi ( Memento de 2 de novembro de 2014 no Internet Archive ).
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