Guillaume Dufay

Guillaume Dufay (à esquerda) e Gilles Binchois , por volta de 1440

Guillaume Dufay , também Du Fay e Du Fayt , (* pouco antes de 1400 em ou perto de Cambrai [?]; † 27 de novembro de 1474 em Cambrai) foi um compositor franco-flamengo , cantor e teórico musical do início da Renascença .

Viver e agir

A origem de Guillaume Dufay e sua data exata de nascimento ainda não foram devidamente determinadas. Sua mãe, Marie Dufay (também Marie Du Fayt ; † 23 de abril de 1444 em Cambrai), provavelmente passou a maior parte de sua vida em Cambrai, onde administrava a casa de seu primo Jehan Hubert, o Velho († 12 de dezembro de 1424 em Cambrai) . Este tio de Dufay era bacharel em direito canônico e clérigo na Catedral de Cambrai.

Parece improvável que Dufay tenha nascido em Cambrai; talvez ele tenha vindo de uma das várias localidades próximas e distantes que levam o nome de Fay. O relatório do executor de Dufay aponta em uma direção diferente. Fala de aquisições em seu país de origem . Então Dufay poderia vir de Wodeque em Hainaut (hoje Wodecq) ou Bersele (hoje Beersel). Que Dufay nasceu em 5 de agosto de 1397, foi indiretamente concluído a partir da data de seu testamento e de sua ordenação , mas isso não pode ser provado. Em qualquer caso, os primeiros documentos de arquivo preservados apontam para o final dos anos 1390. Nenhuma informação foi encontrada ainda sobre o pai. Uma referência de 1431 que Willermus dou Fayt era filho de um padre e de uma mulher solteira não pode ser confirmada por nenhum outro documento.

Cambrai

A Catedral de Cambrai antes de sua destruição no tumulto da Revolução Francesa; frente à esquerda, escondido por uma árvore, a maîtrise

A primeira evidência biográfica confiável de agosto de 1409 diz respeito à sua admissão como puer altaris (capelão) na maîtrise (escola de canto) da catedral de Cambrai , da qual foi membro até 1414, provavelmente iniciada por seu tio Jehan Hubert e preparada por Jehan Rogier de Hesdin era. Lá, além de seu treinamento vocal, ele presumivelmente recebeu lições de teoria musical e musical bem fundamentadas dos diretores do Maîtrisen, Nicholas Malin (mandato 1392–1412) e Richard Locqueville (mandato 1413–1418). Visto que as maîtrises eram instituições preferidas nas quais filhos clericais ilegítimos eram aceitos, a referência à origem de Dufay em 1431 parece inteiramente plausível.

Dufay recebeu, possivelmente como um prêmio, um doutrinal entre junho de 1411 e junho de 1412 , provavelmente uma cópia do poema didático latino, geralmente conhecido, Doutrina, de Alexander de Villa Dei (* por volta de 1170). De 1413/14 em diante, ele foi registrado como clericus altaris e foi- lhe confiado a capelania durante este período .

Conselho de Constança

Provavelmente no verão ou outono de 1414, Dufay deixou Cambrai e viajou na esteira do Cardeal Pierre d'Ailly (1350 / 59-1420), também Chanceler da Universidade de Paris , ou seu sucessor no episcopado Jean de Lens († 1439 ) para participar do Concílio de Constança (1414-1418). Aqui o jovem músico recebeu impressões significativas da antiga capela do concílio, bem como das capelas participantes do antipapa João XXIII. (Mandato 1410–1415) e do Papa Martinho V (mandato 1417–1431). Tais influências podem ser encontradas nas primeiras composições de Dufay, incluindo as do compositor Antonio Zachara da Teramo (1350 / 60-1413 / 16), que até o final de 1413 foi o magister da capela de Johannes XXIII. estava ativo. No decorrer dessas impressões, ele certamente teve suas primeiras experiências em questões diplomáticas e canônicas, que mais tarde se tornaram de grande importância para ele. Ele também conheceu alguns patronos importantes da família italiana Malatesta , em particular Carlo Malatesta da Rimini (1368-1429) e Pandolfo Malatesta da Pesaro (1390-1441), bem como o posterior bispo Louis Aleman (cerca de 1390-1450) e 1417 o concílio coroou o Papa Martinho V, cuja alta estima ele foi capaz de conquistar.

Cambrai e Itália I

Trecho de Ele compaignons com os nomes dos companheiros .

Dufay deixou Constança - antes do fim do concílio - em novembro de 1417 por motivos desconhecidos e voltou a Cambrai, para a Igreja de St. Géry. Lá ele foi ordenado subdiácono em 1418 . Antes de 1420, ele partiu para a Itália, por motivos que certamente remontam ao seu tempo em Constança, porque ele assumiu seu primeiro cargo musical como membro da orquestra da corte de Malatesta em Pesaro ou Rimini já em 1419 . Os compositores Arnold e Hugo de Lantins já atuavam em Pesaro nessa época . Em qual das duas cidades Dufay trabalhou está aberta: seus companheiros Rondeau He se referem aos membros da capela em Pesaro, mas ele próprio não está listado no diretório de membros de 1423.

Motete de casamento de Guillaume Dufay, Vasilissa, ergo gaude

O trabalho de Dufay no Tribunal de Malatesta foi associado a comissões de composição maiores e até agora incomparáveis ​​desde o início, porque os clientes não se contentavam com as tarefas usuais de cantores de bandas sacras, mas queriam motetos em grande escala baseados no exemplo da música representativa em Constança. . A primeira dessas obras é Vasilissa ergo gaude , provavelmente já criada em maio de 1419 em Pesaro ou na primeira metade de 1420 em Rimini, pelo menos antes da partida da segunda filha de Pandolfo Malatesta, Cleofe Malatesta da Pesaro, para celebrar seu próximo casamento com o governante de Morea , Theodoros II. Palailogos . Os motetes O gloriose tyro martir (pelo padroeiro de São Teodor Tyro em 19 de novembro de 1419) e a balada Resvelliés vous (pelo casamento de Carlo Malatesta com Vittoria Colonna em 1423) também pertencem a este contexto . Após a eclosão da peste em Rimini em 1425, partes do tribunal de Malatesta foram evidentemente transferidas para Patras ( Peloponeso / Grécia ) em 1425/26 ; Pandolfo Malatesta da Pesaro, eleito arcebispo aqui em 1424 , mandou erguer a catedral sobre o túmulo de Santo André . O moteto Apostolo glorioso de Dufay certamente se refere à consagração desta igreja em 1426. Existem suposições (baseadas no rondeau Adieu ces bons vins de Lannoys de 1426) de que Dufay foi um cantor na catedral de Laon (norte da França) entre 1424 e 1426 malha; mas isso não pode ser provado, de modo que se pode presumir sua permanência ao serviço do Malatesta até o final de 1426.

San Giacomo Maggiore em Bolonha, local de atuação da Missa Sancti Jacobi de Dufay

Entre a primavera de 1427 e março de 1428, o mais tardar, Dufay estava a serviço de Louis Aleman em Bolonha . Este último foi nomeado legado papal (embaixador) em 1424 e cardeal em 1426 . Não está claro se Dufay tinha tarefas mais musicais ou mais administrativas aqui. Por volta do início de 1428, foi ordenado sacerdote em Bolonha. É muito provável que a missa mais importante de Dufay até hoje , a Missa Sancti Jacobi para a Igreja de San Giacomo Maggiore em Bolonha , tenha sido escrita nessa época (1427 ou 1428) . Na segunda metade de 1428 ele deixou Bolonha e foi para Roma , as razões não são claras, porque também aqui o perigo de uma epidemia de peste era evidente nesta época.

De dezembro de 1428 ele foi listado como um membro dos cantores capelle pape em Roma até maio de 1437, com uma pausa de quase dois anos do verão de 1433 ao verão de 1435. Sob o Papa Martinho V, ou seja, até 1431, ele ainda não jogou um papel proeminente. Apenas o moteto O sancte Sebastiane , provavelmente composto em 1428/29 por ocasião da eclosão da peste em Roma, pertence com alguma certeza a este período.

Benefícios

Documentos do final da década de 1420 atestam pela primeira vez que Dufay foi dotado de benefícios , em Laon e em Cambrai (em St. Géry). Em abril de 1430, um canônico foi adicionado em Nouvion-le-Vineux. Esses benefícios, que se seguiram por mais sete e que às vezes eram observados ao mesmo tempo e às vezes sem a obrigatoriedade de comparecimento, ofereciam a Dufay uma renda básica regular e, finalmente, uma pensão, além das contribuições irregulares e não permanentes de trabalho artístico como cantor e compositor para príncipes e bispos - e cortes papais.

Itália II

Uma mudança fundamental surgiu com o início do pontificado do Papa Eugênio IV, que amava a representação e o esplendor, em Roma e Florença (mandato 1431-1447), no qual uma política de música curial sistemática com polifonia mensural foi perseguida pela primeira vez . O motet Ecclesiae militantis provavelmente se refere à última coroação papal mencionada (11 de março de 1431) .

Moteto de inauguração da catedral de Guillaume Dufay Nuper rosarum flores

Depois que era costume na terra natal do papa Eugen, Veneza, fornecer música especialmente composta para todos os eventos importantes, o plano certamente surgiu para continuar isso sob seu pontificado, de modo que a obra de Dufay neste período inclui um número considerável das obras mais importantes. Além do moteto de coroação mencionado acima , estes incluem em particular Balsamus et munda (11 de março de 1431), Supremum est mortalibus para a coroação do imperador alemão Sigismundo (31 de maio de 1433) e Nuper rosarum flores para a consagração de a catedral de Florença (com a famosa cúpula de Brunelleschi ) em 25 de março de 1436. Charles Warren (1973) relacionou as proporções do tamanho das quatro seções deste moteto às proporções da nave , corredores laterais , abside e altura da cúpula da catedral, bem como correspondências mais extensas com as dimensões estruturais do Templo Salomônico , proporções da seção áurea e valores numéricos geriátricos de expressões linguísticas suspeitas. No entanto, essas relações numéricas foram questionadas várias vezes.

Dufay menciona a si mesmo em seu moteto Salue flos tusce gentis , um elogio à cidade de Florença e seus habitantes:
Guillermus cecini natus est ipse fay ([I,] Guillaume, nascido em Fay, cantou)
Guillermus no motetus do motet Salue flos tusce gentis (excerto)

Além disso, os motetos Salve flos tusce e Mirandas parit foram criados para ocasiões desconhecidas em Florença, assim como O beate Sebastiane por ocasião de uma epidemia de peste em 1437/38, da qual a corte papal, como Dufay antes, fugiu para Ferrara .

Wanderjahre - estabelecimento no Cambrai

Músicos e cantores do livro de horas do duque Amadeus VIII, o empregador e cliente Guillaume Dufays

Na pausa anterior de dois anos, de 1433 a 1435, Dufay viveu na corte do Duque de Sabóia em Chambéry e em sua terra natal. Ele viajou pela primeira vez para Savoy em julho / agosto de 1433 por razões inexplicáveis ​​e foi nomeado regente do duque Amadeus VIII em fevereiro de 1434, o mais tardar. Ele permaneceu nesta posição até a primavera de 1435 e a retomou a partir de 1452, o mais tardar. Ele entrou em contato com a capela da Borgonha quando o duque da Borgonha Filipe, o Bom (1419–1467) também estava hospedado na corte de Sabóia em fevereiro de 1434. De lá, Dufay visitou sua mãe em Cambrai em agosto de 1434. É difícil decidir quais obras de Dufay se enquadram no período Savoy; uma probabilidade maior fala apenas pela balada Se la face ay pale .

Os últimos pagamentos da corte papal a Dufay datam de maio de 1437; No mesmo mês, entretanto, ele recebeu a considerável soma de 20 ducados da corte ducal de Ferrara, que é a primeira vez que um contato mais próximo é documentado; além disso, a reunião do contra-conselho de Ferrara era iminente. Pouco depois, Dufay viajou para a reunião do capítulo da catedral em Lausanne e depois para Chambéry, onde novamente recebeu dinheiro da corte de Sabóia. Foram as táticas aparentemente engenhosas de Dufay que lhe permitiram não apenas manter um bom contato com todos os oponentes nas disputas eclesiásticas de longa data da época, mas também obter vantagens econômicas consideráveis ​​para si mesmo. Em abril de 1438, Dufay foi um representante do capítulo da catedral de Cambraier no Conselho de Basileia (1431-1449), mas ao mesmo tempo parece ter presidido a capela da corte de Sabóia; ali ele deve ter afrouxado ou quebrado o contato com a casa ducal a partir de novembro de 1439, depois que o duque Amadeus VIII foi eleito antipapa Félix V , porque em dezembro Dufay pode ser rastreado até Cambrai. Com isso, chegou ao fim uma fase marcante da vida de mais de 20 anos com serviços em cortes de príncipes, bispos e papais e muitas viagens. Sua fama consolidou-se em 1440 por meio de seu trabalho diversificado de uma forma sem precedentes para o século XV.

Os dez anos seguintes em Cambrai foram marcados pela intenção de se estabelecer. Havia apenas viagens menores. Em agosto de 1445, um bom ano após a morte de sua mãe, ele se mudou para uma nova casa e se dedicou ao escritório de escritório com total dedicação. Musicalmente, Cambrai continuou a ter grande importância nessa época, também pela presença de três cantores de bandas papais além de Nicholas Grenon e Robert Anclou . Em 1446, toda a música da catedral foi reorganizada em Cambrai; o copista de partituras Simon de Mellet († 1481) foi seu parceiro mais importante até a morte de Dufay, porque numerosos manuscritos musicais remontam à sua colaboração. A decisão de Dufay de recorrer à massa do cantus firmus também foi tomada nessa época ; Motetos também foram criados, apenas a música de representação política em larga escala não era mais relevante.

A caligrafia de Guillaume Dufay na única carta sobrevivente aos irmãos Piero e Giovanni de 'Medici, datada de 22 de fevereiro de 1454 ou 1456. Dufay usou uma nota musical em rebus em sua assinatura. Ele escreveu o fa de seu nome como uma nota na linha de uma clave de sol em hexachordum durum . Compare a nota rebus no epitáfio de Dufay (foto abaixo).

A conexão de Dufay com a Casa de Sabóia persistiu, no entanto, e assim, após uma viagem à Itália em 1450, paga pela corte de Sabóia, o duque pediu por carta para voltar a trabalhar como Kapellmeister. Não há evidências de arquivo de tal atividade, mas há evidências de uma viagem a Genebra (bispado de Sabóia) e das cartas de Dufay a Piero e Giovanni de 'Medici em Florença; em Cambrai, ele só pode ser rastreado até o final de 1458. Aqui, ele assumiu o cargo de magister de petits vicaires (anteriormente exercido) ; Como parte da renovação da liturgia capitular, esforçou-se por peneirar a própria obra, documentá-la e enriquecê-la com composições excepcionais. Em 1460 ele patrocinou o compositor Johannes Regis , em 1464 o compositor Johannes Ockeghem viveu em sua casa por duas semanas. A extraordinária homenagem Omnium bonorum plena escrita por Loyset Compère em 1468 refere-se à sua fama e foi ao mesmo tempo uma homenagem à orquestra da corte francesa.

Morte em Cambrai

Guillaume Dufay em seu epitáfio (ajoelhando-se à esquerda); a inscrição em latim refere-se principalmente ao musicus Dufay. Em cada canto do epitáfio há um rebus musical:
G du fa y (o fa ≙ do Longa e a letra c na
linha da nota da clave de sol formada pelo G (= Guillermus) no hexachordum durum ).

Em meados de 1474, Dufay parece estar gravemente doente, de modo que seu testamento foi redigido em julho. Nele desejava ouvir o hino Magno salutis gaudio e o moteto Ave regina celorum depois de receber os sacramentos . Neste moteto de quatro partes, o Ave regina celorum está entrelaçado com um Miserere no qual Dufay é nomeado e a Mãe de Deus (genetrix Domini) é pedida por misericórdia e, em antecipação à morte de Dufay, por intercessão diante de Deus. O fato de que essas peças só então foram cantadas para seu Requiem indica que sua morte ocorreu inesperadamente na noite de 27 de novembro de 1474. Seu patrimônio material era substancial e seu testamento listava muitos testemunhos de sua ampla atividade. As lamentações compostas sobre a morte de Dufay por Ockeghem, Antoine Busnois e Jean Hemart estão ausentes da tradição.

importância

A grande importância de Guillaume Dufay é que ele foi o primeiro a fundir elementos musicais da música artística das tradições da França, Holanda, Inglaterra e Itália; Desta forma, criou uma linguagem musical que durante muito tempo foi vinculativa para a alta arte em toda a Europa. Ele é uma figura notável na música franco-flamenga antiga. Suas tendências para a polifonia , fundamentalmente vinculantes para o desenvolvimento musical da Europa, foram acompanhadas por gerações subsequentes dessa música no tempo dos "holandeses", por exemplo, por Johannes Ockeghem, Jacob Obrecht e Josquin Desprez e chegaram à sua conclusão preliminar na obra de Giovanni Pierluigi da Palestrina e Orlando di Lasso .

Comparação da grafia de duas composições de Guillaume Dufay. À esquerda, um Kyrie em notação preta (aprox. 1430–1440), à direita, um Kyrie em notação branca (aprox. 1472)

O trabalho de Dufay abrange todas as áreas da polifonia secular e espiritual; seus principais gêneros são canções , motetos tenor e o cenário da missa ordinária. Enquanto suas canções e motetos tendem a olhar para trás, suas composições de massa apontam claramente para o futuro. Nas canções em sua maioria de três partes (como a canção de amor Adieu m'amour , um rondeau com uma voz principal e duas vozes opostas ) Dufay continua a tradição de Guillaume de Machaut , e a maioria de quatro partes, o moteto inicialmente isorítmico também é enraizado no francês Ars nova . Seus numerosos movimentos de massa de épocas anteriores são compostos principalmente em três partes, movimentos de chanson tradicionais, enquanto suas grandes massas de quatro partes do período posterior ( Se la face ay pálida , L'homme armé , Ecce ancilla Domini , Ave regina celorum e outros) são Movimentos individuais baseados no modelo inglês que estão ligados a um ciclo por um cantus firmus constante no tenor; isso representou algo novo e foi decisivo para o período que se seguiu. Diz-se também que Dufay introduziu notas brancas em vez das notas pretas comuns anteriormente ; Outras inovações na notação também são atribuídas a ele (por Adam von Fulda).

Trecho editado do Postcommunio de Missa Sancti Jacobi de Guillaume Dufay com parte intermediária inserida não notada no original.

Sugestões da Inglaterra podem ser vistas, entre outras coisas, em Fauxbourdon , que Dufay aparece pela primeira vez em sua Missa Sancti Jacobi de 1427. No Postcommunio , a um movimento composto por superius e tenor, notado em duas partes por Dufay, é cantada uma voz média não notada, que segue a superior em sub-quartas paralelas. No núcleo real do movimento, o tenor forma a distância de uma sexta ou oitava ao superius, pelo que às vezes surgem dissonâncias na passagem. O som geral é determinado por acordes de sexta e quintas perfeitas vazias.

A influência da música italiana Trecento pode ser vista em certas propriedades melódicas e tonais nas composições de Dufay, em particular nos passos quase tonais IVI da voz mais profunda, que, no entanto, é mais uma voz suplementar, em contraste com a função tonal de a voz do baixo ( baixo figurado ) da Música de 1600.

Outras inovações incluem o abandono da isorritmia e o "derretimento" das rígidas frases ornamentais típicas da Ars nova. A crescente consideração das vozes individuais umas pelas outras enquanto aumenta a independência leva a uma racionalização cada vez mais estrita da notação musical, em que o ritmo de cada voz está relacionado ao curso melódico e rítmico de toda a composição a cada momento. Desta forma, a música de Dufay é o primeiro testemunho europeu de uma verdadeira “polifonia” no sentido familiar com um efeito temporal de longo alcance durante séculos.

Trabalhos (resumo)

As cerca de 200 composições sobreviventes de Dufay incluem obras sagradas e seculares. Toda a sua música sacra é vocal, embora seja possível que instrumentos tenham sido usados ​​para amplificar e substituir as partes vocais. Mesmo os rondeaus, baladas e outras formas de obras seculares nunca são definidas puramente instrumentais.

A obra , que era quantitativamente singular para a época de Dufay, sobreviveu apenas em fragmentos. Exceto por algumas cópias no Codex Tr87, não há manuscritos performáticos. Nenhuma fonte foi preservada diretamente dos locais de atividade de Dufay. No entanto, as fontes sobreviventes - todas cópias, quase sempre em manuscritos coletivos - documentam uma rica obra, mas não permitem tirar conclusões sobre a variedade de gêneros e a cronologia das obras.

  • nove massas completas , duas das quais foram perdidas
  • nove pares de sentenças em massa (Kyrie-Gloria, Gloria-Credo, Sanctus-Agnus e outros)
  • 19 Missas frases simples (Kyrie, Gloria)
  • seis proprien
  • 14 motetos isorítmicos
  • nove motetos não isorítmicos, dois dos quais foram perdidos
  • duas canções de moteto
  • 15 antifonas
  • nove sequências , uma das quais está faltando
  • 33 hinos, dois dos quais estão faltando
  • dois dominós benedicamus
  • cinco Magnificats , um dos quais está faltando
  • um coral de 1 parte
  • duas canções seculares latinas
  • quatro balas italianas
  • uma estrofe di canzone
  • três rondeaux italianos
  • onze baladas francesas
  • 59 rondeaux franceses
  • quatro virelais
  • quatro lamentações por ocasião da queda de Constantinopla (1453), três das quais estão faltando

Os diretórios musicológicos também contêm:

  • 36 atribuições e trabalhos de autenticidade duvidosa
  • 18 obras inautênticas (a autoria de Dufay é improvável ou outro autor está relativamente certo)

Escritos de teoria musical (perdidos)

  • Musica , citado em Biblioteca Palatina [I-PAp] MS 1158.
  • Tractatus de musica et de proporibus , mencionado em Fétis.

Um catálogo detalhado com detalhes das fontes e edições pode ser encontrado em Laurenz Lütteken:  Dufay, Guillaume. In: Ludwig Finscher (Hrsg.): A música do passado e do presente . Segunda edição, seção pessoal, volume 5 (Covell - Dzurov). Bärenreiter / Metzler, Kassel et al. 2001, ISBN 3-7618-1115-2 , Sp. 1510–1550, aqui Sp. 1518–1541 ( edição online , assinatura necessária para acesso completo).

Literatura (seleção, cronológica)

Representações gerais

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  • Charles van den Borren: Guillaume Dufay. Filho da importância dans l'évolution de la musique au XVe Siècle (= Académie Royale de Belgie, Classe des beaux-arts, Mémories 2,2), Bruxelas 1926
  • Heinrich Besseler:  Dufay. In: Friedrich Blume (Ed.): A música no passado e no presente (MGG). Primeira edição, Volume 3 (Daquin - Fechner). Bärenreiter / Metzler, Kassel et al., 1954, DNB 550439609 , Sp. 889-912.
  • David Fallows: Dufay (= The Master Musicians), London / Toronto / Melbourne 1982, ISBN 0-460-03180-5 (2ª edição suplementada 1987).
  • Massimo Mila: Guillaume Dufay , 2 volumes, Giappichelli Verlag, Torino 1972-73 (nova edição de Simone Monge, Verlag Einaudi Editore, Torino 1997, ISBN 88-06-14672-6 )
  • Laurenz Lütteken:  Dufay, Guillaume. In: Ludwig Finscher (Hrsg.): A música do passado e do presente . Segunda edição, seção pessoal, volume 5 (Covell - Dzurov). Bärenreiter / Metzler, Kassel et al. 2001, ISBN 3-7618-1115-2 , Sp. 1510–1550 ( edição online , assinatura necessária para acesso completo).
  • Peter Gülke: Guillaume Du Fay. Música do século 15 , Bärenreiter Verlag 2003, ISBN 3-7618-2026-7 (com catálogo raisonné).
  • Alejandro Enrique Planchart: Guillaume Du Fay: a vida e as obras , Cambridge: Cambridge University Press, 2018, ISBN 978-1-107-16615-8

Aspectos individuais

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  • Heinrich Besseler: Novos documentos sobre a vida e obra de Dufay . In: Archives for Musicology No. 9, 1952.
  • Heinrich Besseler: Dufay em Roma. In: Archives for Musicology , 15, 1958.
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  • Rudolf Bockholdt: Os hinos da caligrafia Cambrai 6 - duas configurações desconhecidas de Dufay?. In: Tijdschrift der Vereeniging voor Nederlandsche Muziekgeschiedenis , 30, 1980.
  • Stanley Boorman: The Early Renaissance and Dufay. In: The Musical Times No. 115/1577, 1974, pp. 560-565.
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  • Peter Gülke: Ótimo, música quase perdida. No 500º aniversário da morte de Guillaume Dufay. In: Musik und Gesellschaft No. 24, 1974, páginas 668-672
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  • Rudolf Nowotny: comprimento da escala, cantus firmus, movimento nas massas do caput de Dufay, Ockeghem e Obrecht , dissertação na Universidade de Munique 1970
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  • Reinhard Strohm: Guillaume du Fay, Martin Le Franc e a lenda humanística da música ; Amadeus Verlag, Winterthur 2007 ( New Year's Gazette da Zurich General Music Society , 192); ISBN 978-3-905075-15-1 .
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  • Charles van den Borren: Guillaume Dufay. Centre de rayonnement de la polyphonie européenne à fin du moyen age . In: Bulletin de l'Institut historique belge du Rome No. 20, 1939, páginas 171-185 (reimpresso em: Revue belge de musicologie No. 21, 1967, páginas 56-67).
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Links da web

Evidência individual

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  2. Marc Honegger, Günther Massenkeil (ed.): O grande léxico da música. Volume 2: C - Elmendorff. Herder, Freiburg im Breisgau et al. 1979, ISBN 3-451-18052-9 .
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  7. Compare a planta baixa no site do Office de tourisme du Cambrésis. Recuperado em 26 de março de 2015.
  8. Peter Gülke: Guillaume Du Fay. Música do século 15 , Bärenreiter Verlag 2003, p. 8.
  9. a b Laurenz Lütteken:  Dufay, Guillaume. In: Ludwig Finscher (Hrsg.): A música do passado e do presente . Segunda edição, seção pessoal, volume 5 (Covell - Dzurov). Bärenreiter / Metzler, Kassel et al. 2001, ISBN 3-7618-1115-2 , Sp. 1510–1550, aqui Sp. 1510 ( edição online , assinatura necessária para acesso completo).
  10. Peter Gülke: Guillaume Du Fay. Música do século 15 , Bärenreiter Verlag 2003, p. 72 f.
  11. Laurenz Lütteken:  Dufay, Guillaume. In: Ludwig Finscher (Hrsg.): A música do passado e do presente . Segunda edição, seção pessoal, volume 5 (Covell - Dzurov). Bärenreiter / Metzler, Kassel et al. 2001, ISBN 3-7618-1115-2 , Sp. 1510–1550, aqui Sp. 1511 ( edição online , assinatura necessária para acesso completo).
  12. ^ Alejandro Enrique Planchart: O início da carreira de Guillaume Du Fay . In: Journal of the American Musicological Society , Vol. 46, No. 3 (outono de 1993), página 361.
  13. Peter Gülke: Guillaume Du Fay. Music of the 15th Century , Bärenreiter Verlag 2003, pp. 76-79.
  14. sobre as críticas, ver Werner Keil : A proporção áurea existe na música dos séculos XV a XIX? In: Augsburger Jahrbuch für Musikwissenschaft No. 8, 1991, páginas 7–70
  15. Craig Wright: "Nuper rosarum flores" de Dufay e o Templo do Rei Salomão. In: Journal of the American Musicological Society No. 47, 1994, pp. 395-439
  16. ^ Marvin Trachtenberg: Arquitetura e música reunidas: uma nova leitura de "Nuper Rosarum Flores" de Dufay e da Catedral de Florença. In: Renaissance Quarterly No. 54, 2001, páginas 740-775
  17. Peter Gülke: Guillaume Du Fay. Música do século 15 , Bärenreiter Verlag 2003, p. 188.
  18. Laurenz Lütteken:  Dufay, Guillaume. In: Ludwig Finscher (Hrsg.): A música do passado e do presente . Segunda edição, seção pessoal, volume 5 (Covell - Dzurov). Bärenreiter / Metzler, Kassel et al. 2001, ISBN 3-7618-1115-2 , Sp. 1510–1550, aqui Sp. 1542 ( edição online , assinatura necessária para acesso completo).
  19. Item volo et ordino quod postquam ecclesiastica sacramenta michi fuerint ministrata et ad agoniam tendere videbor, si, hora pati possit, sint octo ex sociis ecclesie juxta lectum meum qui, submissa voce cantent hympnum Magno salutit Paris legi finito p altaris, una cum magistro corum et duobus ex sociis, inibi similiter presentes decantente motetum meum de Ave Regina Celorum pro quo eis lego XXX solidos. Citação de: Franz Xaver Haberl: Wilhelm du Fay. Estudo monográfico de sua vida e obra. In: Quarterly Journal for Musicology No. 1, 1885, página 516.
  20. Guillaume Du Fay: Opera Omnia 01/06 Ave Regina caelorum 3 Editado por Alejandro Enrique Planchart Marisol Press Santa Barbara 2008. ( Memento de 27 de novembro de 2014 no Arquivo da Internet ) PDF 503 kB. Obtido em 4 de abril de 2015
  21. ^ Hans-Otto Korth: O Fauxbourdon em seu ambiente histórico-musical. In: Heinz-Klaus Methger e Rainer Riehn (eds.): Guillaume Dufay . Music Concepts, Edição 60, abril de 1988, página 74 f.
  22. Roland John Jackson: Prática de Performance: Um Guia de Dicionário para Músicos . New York et altera: Routledge, 2005, p. 131 f.
  23. Laurenz Lütteken:  Dufay, Guillaume. In: Ludwig Finscher (Hrsg.): A música do passado e do presente . Segunda edição, seção pessoal, volume 5 (Covell - Dzurov). Bärenreiter / Metzler, Kassel et al. 2001, ISBN 3-7618-1115-2 , Sp. 1510–1550, aqui Sp. 1541 ( edição online , assinatura necessária para acesso completo).
  24. a b F.Alberto Gallo: Citazioni da un trattato di Dufay . In: Collectanea historiae musicae IV , 1966, pp. 149-152.