François-Marius Granet

Retrato François-Marius Granet de Ingres (1807)

François-Marius Granet (nascido em 17 de dezembro de 1775 em Aix-en-Provence , † 21 de novembro de 1849 em Malvalat / Aix-en-Provence) foi um pintor francês de paisagens , gênero e história do Classicismo e do Romantismo . De 1826 a 1846, ele trabalhou como curador no Louvre .

Vida

Infância e educação (1775-1802)

Granet cresceu como filho de um mestre pedreiro na cidade de Aix-en-Provence, no sul da França. Lá ele visitou o ateliê do paisagista Jean-Antoine Constantin e aprendeu a pintar com a natureza. No estúdio conheceu também o conde Auguste de Forbin , cuja amizade foi decisiva para a carreira de Granet e que se tornou seu patrono . Em 1794, Granet foi para Toulon e trabalhou lá por algum tempo como pintor decorativo no Arsenal .

Monges na caverna
Hermitage , São Petersburgo

Em 1796, Forbin trouxe seu amigo para Paris e possibilitou que ele estudasse os mestres flamengos e holandeses no Louvre. Graças a Forbin, Granet também pôde ingressar no cobiçado estúdio de Jacques Louis David em 1798 , onde desenvolveu um grande senso de composição equilibrada e unidade de desenho. Ficou ali vários meses e, como muitos paisagistas de sua época, passou por um processo de simplificação que o levou da natureza ao modelo. Granet desenvolveu um senso aguçado para as cores, que usou para suavizar a composição da imagem. Em Paris, Granet também conheceu Jean-Auguste-Dominique Ingres , cujo estilo o influenciou fortemente. De 1799 a 1801 Granet causou grande comoção com vários interiores de mosteiros e igrejas que contrastavam com o clima anticlerical da época.

Estadia em Roma (1802-1824)

La Trinité-des-Monts et la Villa Médicis, à Roma (1808)
Louvre , Paris

Em 1802, Granet deixou Paris e embarcou com Forbin em Marselha para a Itália , onde permaneceu até 1824. Em Roma , que se tornou sua segunda casa, ele fez sua descoberta final. Desde 1806, ele forneceu o Salão de Paris com os interiores de igrejas romanas, mosteiros e estúdios, em que ele gostava de adicionar histórica ou contemporânea figural staffage ( Sodoma no hospital , Louvre). Com o apoio de personalidades como o cardeal Joseph Fesch e o general Sextius Alexandre François de Miollis , Granet conseguiu se inserir na sociedade romana e foi apreciado por artistas como Ingres, Antonio Canova e Vincenzo Camuccini . Nos anos seguintes, fez muitas viagens que o levaram à França, nos arredores de Roma e Nápoles (1811). A partir de 1813 ele foi membro da Roman Luke Academy e em 1819 da Legion of Honor . Em 1822 ele pintou temporariamente em Assis e voltou repetidamente a Roma para estadias mais longas.

Entre Paris e Versalhes (1824-1847)

Em 1824 voltou a Paris, onde expôs regularmente no salão e iniciou a carreira de museu. Inicialmente nomeado curador adjunto dos Museus Reais (1824) e do Museu do Luxemburgo (1825), foi finalmente nomeado curador do Louvre em 1826. Em 1827 tornou-se membro da Academia Prussiana de Artes de Berlim e em 1830, com o apoio de Ingres e David d'Angers, membro do Institut français . De Louis-Philippe I, ele recebeu uma encomenda de prestígio para produzir 24 pinturas históricas para as coleções de Versalhes e a coleção privada real. Mudou-se para Versalhes, onde assumiu a gestão da galeria de pinturas em 1830 e foi contratado como diretor do Musée historique em 1833 .

Os últimos anos (1848-1849)

Após a revolução de 1848/49 , Granet retirou-se para a sua propriedade em Malvalat, perto de Aix, onde doou todo o inventário do seu atelier ao Museu Granet .

plantar

Coro Capuchinho (1814)

Granet era mais conhecido por sua pintura histórica em estilo gótico e por sua pintura de gênero romântico . Suas cenas românticas na arquitetura sacra o tornaram conhecido desde cedo como o “pintor capuchinho ”. Suas pinturas atmosféricas com catedrais silenciosas e a espiritualidade monástica redescoberta foram o início de um novo tipo de pintura de sentimentos. Exemplo disso é o seu Coro Capuchinho (1814), inspirado na igreja da Piazza Barberini em Roma , que expôs no Salão de Paris em 1819 e copiou cerca de quinze vezes. Além disso, ele também fez paisagens da área ao redor de Roma, que podem ser comparadas com as de Jean-Baptiste Camille Corot . As mais famosas são provavelmente a Igreja de Subiaco ( Musée Calvet , Avignon ) ou a Igreja de Ognissanti (1807, Musée Granet , Aix-en-Provence). A clara composição dos elementos cúbicos pode ter influenciado a obra de Paul Cézanne .

Stella na prisão (1810)
Museu Pushkin , Moscou

O próprio Granet dividiu suas obras em "interiores" e "ruínas". Muitas vezes escolheu mosteiros, criptas úmidas ou prisões como interiores, que usou como pano de fundo para as histórias de personalidades famosas, por exemplo em O pintor Stella na prisão (1810) ou Montaigne visita Torquato Tasso na prisão (1820). É característico desse tipo de imagem ser permeado por uma atmosfera misteriosa e caracterizado por contrastes de luz e sombra. Granet se referiu às obras como “ruínas” com trechos retratando Roma da natureza, que pretendiam uma nova representação atmosférica. É notável que ele aumentou ao extremo a representação abreviada desenvolvida instintivamente por Pierre-Henri de Valenciennes . Granet introduziu a técnica do cross-fading na sua light painting, o que deu origem a uma nova percepção das superfícies e com a qual exerceu uma influência decisiva no desenvolvimento do interior do mosteiro e da pintura ao ar livre.

La Récolte des Citrouilles à la Bastide de Malvalat (1796)
Musée Granet, Aix-en-Provence

Granet está representado no Louvre com cinco pinturas, 200 desenhos e 130 aquarelas . Só ficou famoso em 1913 com a exposição parisiense David et ses Eleves , onde teve seu próprio quarto e sua importância como pintor de luz e ar foi reconhecida. Apesar de suas cores opacas e pesadas, ela já havia antecipado alguns dos problemas do impressionismo .

Sua propriedade pode ser encontrada no Musée Granet em Aix-en-Provence, que foi renomeado em 1949 no 100º aniversário de sua morte (inaugurado em 1838 com o nome de Musée d'Aix ). A coleção inclui 600 desenhos e aquarelas, cerca de 200 pinturas a óleo de pequeno formato , cartas e documentos e constitui o núcleo do museu.

Trabalhos (seleção)

literatura

• Hans Vollmer : Granet, François Marius . In: Ulrich Thieme , Fred. C. Willis (Ed.): Léxico geral de artistas visuais desde a antiguidade até o presente . Fundado por Ulrich Thieme e Felix Becker . fita 14 : Giddens-Gress . EA Seemann, Leipzig 1921, p. 514-515 ( Arquivo de texto - Arquivo da Internet ). 
• Emile Ripert : François-Marius Granet, 1775-1849, peintre d'Aix et d'Assise. Paris 1937.
• Wolf Stadler et al.: Lexicon of Art. Pintura, arquitetura, escultura. Volume 5, Karl Müller Verlag, Erlangen 1994, p. 203.
• Anna Ottani Cavina: Granet, François-Marius . In: General Artist Lexicon . Os artistas visuais de todos os tempos e povos (AKL). Volume 60, Saur, Munich et al. 2008, ISBN 978-3-598-22800-1 , p. 317.

Links da web

• Trabalhos de François-Marius Granet em Zeno.org .
• Obras de François-Marius Granet na base de dados Joconde do Ministério da Cultura da França

Observações

1. ^ Stéphane Loire: Peintures italiennes du XVII ^e du musée du Louvre: Florence, Gênes, Lombardie, Naples, Rome et Venise. Gallimard, Paris 2006, ISBN 2-07-011828-2 , p. 32.
2. ↑ ^{a b c d e f g h i j k l} Anna Ottani Cavina: Granet, François-Marius . In: General Artist Lexicon . Os artistas visuais de todos os tempos e povos (AKL). Volume 60, Saur, Munich et al. 2008, ISBN 978-3-598-22800-1 , p. 317.
3. ↑ ^{a b c d e} Hans Vollmer : Granet, François Marius . In: Ulrich Thieme , Fred. C. Willis (Ed.): Léxico geral de artistas visuais desde a antiguidade até o presente . Fundado por Ulrich Thieme e Felix Becker . fita 14 : Giddens-Gress . EA Seemann, Leipzig 1921, p. 514-515 ( Arquivo de texto - Arquivo da Internet ). 
4. ↑ ^{a b c d} Stadler: Lexicon of Art. P. 203.
5. ↑ Uma famosa citação de David sobre Granet diz: il sent la couleur ("ele sente a cor").
6. ↑ Breve biografia no banco de dados da AdK. Recuperado em 14 de agosto de 2012 . 
7. ↑ Denis Coutagne e outros: Le Musée Granet, Aix-en-Provence. Réunion des musées nationaux, Paris 2007, ISBN 978-2-7118-5292-5 .