Alexander Nikolaevich Scriabin

Alexander Scriabin, foto tirada por volta de 1900

Alexander Nikolayevich Scriabin ( russo Александр Николаевич Скрябин , transliteração científica Aleksandr Nikolaevich Skrâbin ; e Alexander Skryabin ; ênfase: Alexander Scriabin ; * 25 dezembro de 1871 . Julho / 6. de Janeiro de  1872 greg. Em Moscou , † 14 de abril jul. / 27 de de Abril de  1915 Greg. Ibid) foi um pianista e compositor russo .

Vida e familia

Scriabin era filho de um advogado e diplomata da aristocracia militar. Sua mãe Lyubov Scriabina, uma pianista concertista, morreu um ano depois que ele nasceu. Desde que seu pai Nikolai Scriabin completou o treinamento diplomático após a morte de sua esposa, Scriabin cresceu principalmente com sua tia Lyubov Scriabina. Ela também deu-lhe as primeiras aulas de piano, porque desde pequeno já mostrava um grande talento musical (aos cinco anos já tocava melodias que ouvia e improvisava no piano). Aos dez anos, ele foi admitido na Escola de Cadetes de Moscou a seu próprio pedido (seu pai e sua tia eram contra).

Alexander Scriabin, 1905

De 1888 a 1892 Scriabin estudou composição com Anton Arensky e Sergei Taneyev e piano com Vasily Safonow no Conservatório de Moscou . O professor particular de música mais renomado de Moscou na época, Nikolai Swerev , havia se preparado para o Conservatório . No entanto, como os estudos de composição de Scriabin foram ofuscados por conflitos com seu professor, ele finalmente decidiu não se formar como compositor. Em 1892, Scriabin terminou seus estudos de piano com a pequena medalha de ouro (seu colega, Sergei Rachmaninov, recebeu a grande medalha de ouro).

Em 1894 ele conheceu Mitrofan Beljajew , que se tornou seu editor e patrono. Organiza as suas primeiras actuações como convidado no estrangeiro (1895/96), que logo o tornam conhecido internacionalmente. Durante suas aparições, no entanto, Scriabin tocou quase exclusivamente suas próprias obras.

Em 1897, Scriabin casou-se com a pianista Vera Ivanovna Issakovich, que estava comprometida com as obras do marido e com quem teve quatro filhos, Rimma (1898-1905), Elena (1900-1990), Maria (1901-1989) e Lev (1902 ) -1910). De 1898 a 1903, Scriabin foi professor de piano no Conservatório de Moscou. No entanto, o peso material da família tornou necessário trabalhar como inspetor de música no Instituto Santa Catarina de Moscou.

Alexander Scriabin com sua esposa Tatiana e filho Julian, 1913
Alexander Scriabin e sua esposa Tatiana, 1909

Em novembro de 1902, Scriabin conheceu Tatjana de Schloezer, irmã do musicólogo e pesquisador de Scriabin Boris de Schloezer . Um pouco depois ela se tornou sua amante. Em 1904, seguiu-se a tão esperada mudança para o exterior (Suíça, Bélgica, Itália, França). Isso foi possível graças a uma pensão anual de dois milhões de rublos, com a qual Margarita Kirillovna Morozova o apoiou de 1904 a 1908. Em 1905, ele se separou de sua esposa Wera, que se recusou a divorciar-se dele. Em seguida, Tatjana de Schloezer tornou-se a esposa oficial ao seu lado, com quem teve três filhos (Ariadna, Julian e Marina). Seu filho Julian Scriabin (1908–1919), que morreu cedo, seguiu a mesma carreira de seu pai e deixou algumas composições que estilisticamente se aproximam do trabalho tardio de seu pai. A filha Ariadna Scriabina (1905–1944) tornou-se poetisa e lutadora da resistência francesa na Segunda Guerra Mundial . O genro de Scriabin, Vladimir Sofronitsky (1901–1961) foi considerado um dos mais autênticos intérpretes de Scriabin.

Julian, Marina e Ariadna, filhos de Alexander Scriabin, por volta de 1913

A reputação de Scriabin no exterior e na Rússia começou a crescer, especialmente após a estreia da Terceira Sinfonia em 29 de maio de 1905 em Paris. As primeiras execuções da 5ª sonata para piano em Moscou e do Poème de l'extase em Nova York (1908) marcaram o início de uma “procissão triunfal”. De suas inúmeras participações como convidado, aquelas na Inglaterra em 1911 foram de particular importância, pois foi lá que ele entrou em contato com teosofistas ingleses .

Poucos dias depois da estreia em Nova York de Promethée com efeitos de luz, Scriabin adoeceu com envenenamento do sangue , que sucumbiu pouco depois. Após sua morte, sua segunda família permaneceu na miséria; no entanto, ela recebeu diversos apoios de amigos e músicos. Margarita Kirillowna Morozova também deu apoio financeiro a membros da família e financiou o Museu Scriabin .

Música e influências

Inovações

Robert Sterl : Concerto para piano com Alexander Scriabin sob a direção de Sergej Kussewitzky (1910)

Scriabin é considerado um pianista excepcionalmente bom, mas quando adulto, ele só tocou suas próprias obras em público. Além disso, ele compôs música apenas para “seu” instrumento, o piano e música sinfônica.

Em seus primeiros anos sua música ainda era muito orientada para a de Frédéric Chopin e Franz Liszt , mais tarde ele conheceu a música de Richard Wagner , mas logo desenvolveu sua linguagem tonal para além do cromaticismo de Tristão e Isolda de Wagner . Ele seguiu um sistema harmônico que não é mais baseado em laços tonais maior-menores, mas no uso de um acorde baseado em camadas de quartas, o chamado “ acorde místico ” ou “acorde de Prometeu” (este último em homenagem ao orquestral trabalho Promethée. Le Poème du feu, op. 60). A musicóloga Zofia Lissa descreveu a chamada técnica de centro de som de Scriabin - uma técnica de composição atonal - como uma pré-forma da técnica dodecafônica .

Além disso, ele desenvolveu ainda mais a sonata para piano , tornando-a um movimento. Esse desenvolvimento pode ser visto claramente em suas sonatas. Os quatro movimentos da 1ª sonata já estão intimamente entrelaçados e alinhados com a última; Da 5ª sonata em diante , um movimento torna-se a regra. O mesmo princípio de mudar para um movimento também se aplica às suas obras orquestrais.

Teosofia

Devido à doença da mão direita (uso excessivo) em 1891 e uma recaída em 1893, que quase o levou a um colapso nervoso, Scriabin começou a ter dúvidas sobre Deus e a religião. Alguns anos depois, ele rejeitou completamente a fé ortodoxa. Em 1903, ele começou a ler mais e mais obras filosóficas e mitos gregos e a cultivar laços estreitos com os círculos teosóficos (Scriabin era membro da Sociedade Teosófica de Adyar na Bélgica , dirigida por Jean Delville .)

O sinesteta Scriabin

A música não era mais suficiente para o último Scriabin como expressão de suas idéias filosóficas. Ele era sinestésico de cores ; H. Para ele, os sons musicais estavam ligados a percepções de cores específicas (veja também a figura abaixo). Scriabin relatou ao psiquiatra inglês Charles S. Myers sobre suas impressões de cores ao tocar música, que ele comparou com as de Nikolai Rimsky-Korsakov e encontrou muitas semelhanças. De acordo com Myers, Scriabin de "ouvir de cores" não se referia a notas individuais, mas para chaves .

A partitura de sua última obra orquestral concluída Prométhée. Le Poème du feu fornece uma parte separada para um piano colorido especialmente projetado. Durante sua vida, os efeitos de cor pretendidos eram apenas imperfeitamente realizáveis. Por exemplo, o químico de Moscou Alexander Moser construiu um piano leve que provavelmente foi usado em prévias privadas de uma versão para piano do Promethée. Le Poème du feu foi usado no apartamento de Scriabin. Um modelo deste dispositivo foi preservado no Museu Scriabin em Moscou. Somente a moderna tecnologia de iluminação da segunda metade do século 20 tornou possível implementá-los adequadamente em performances individuais.

O mistério"

No final de sua vida, ele estava cada vez mais preocupado com a ideia de um “mistério” multimídia. Deve apelar a todos os sentidos como uma sinfonia de palavra, tom, cor, fragrância, toque, dança e arquitetura em movimento. Essa obra de arte total , que supostamente representava uma síntese de todas as artes e era de proporções invisíveis, ele queria se apresentar na Índia (a Índia era a terra da magia e do misticismo para Scriabin) sob um hemisfério com 2.000 participantes até o todo da humanidade era o chamado mistério e teria sido levado ao êxtase coletivo. Isso, acreditava Scriabin, teria elevado a humanidade a um nível superior de consciência, com ele mesmo como a figura messiânica em seu meio. Scriabin se via como uma espécie de Messias : via seu nascimento no Natal como um sinal de ter sido escolhido. Sua morte prematura na terça-feira de Páscoa também foi entendida simbolicamente por muitos. Seu trabalho também foi percebido como uma profecia de um cataclismo mundial iminente , que ele testemunhou com a eclosão da Primeira Guerra Mundial . O envenenamento do sangue devido a um abscesso no lábio superior trouxe os planos misteriosos a um fim abrupto em 1915. Ele só foi capaz de esboçar o texto e alguns fragmentos musicais antes de sua morte (mais tarde Alexander Nemtin empreendeu uma reconstrução do enredo preparatório para o mistério a partir dos esboços de scriabin ).

No geral, o trabalho tardio de Scriabin mostra um desenvolvimento estilístico que - apesar de sua curta vida - justifica uma classificação de Scriabin entre os importantes inovadores na música das primeiras décadas do século XX.

Diversos

De acordo com uma declaração ocasional, Molotov , cujo nome de solteira era Scriabin, teria sido sobrinho de Alexander Scriabin. Hoje isso é considerado refutado. Um verdadeiro sobrinho de Scriabin era Anthony Bloom , porque sua mãe, Xenia, era meia-irmã de Alexander Scriabin.

O sintetizador ANS desenvolvido por Mursin tem o nome de Scriabin.

fábricas

Teclado com tom - cor - atribuição de acordo com Scriabin
As teclas e cores são organizadas de acordo com o círculo de quintas

Amostras de áudio

Em janeiro de 1910, Scriabin gravou 9 de suas próprias obras para Welte-Mignon :

Gravações das sonatas para piano (pianistas)

literatura

Evidência individual

  1. ^ The AN Scriabin Memorial Museum (acessado em 9 de julho de 2017).
  2. Ocultismo na moda: O Mundo do Compositor Russo Aleksandr Scriabin ( Memento de 1 de dezembro de 2006 no Arquivo da Internet )
  3. ^ Theosophical Society in America ( Memento de 30 de maio de 2008 no Internet Archive )
  4. ^ Charles S. Myers: Dois casos de sinestesia. The British Journal of Psychology, Vol. VII, 1914-15, Cambridge, pp. 112-117. Tradução alemã por Christoph Hellmundt em: Christoph Hellmundt (Ed.): Alexander Skrjabin. Cartas . Philipp Reclam jun., Leipzig, 1988, ISBN 3-379-00360-3 , pp. 388-390.
  5. Sobre arautos e hereges. Estudos biográficos sobre a música do século XX . Böhlau, Viena 1986. ISBN 3-205-05014-2
  6. Simon Sebag-Montefiore : Na corte do czar vermelho . Frankfurt / Main 2006.
  7. latimes.com
  8. ^ The Independent, obituário, 9 de agosto de 2003
  9. Diretório completo, consulte Lista de composições

Links da web

Commons : Alexander Scriabin  - álbum com fotos, vídeos e arquivos de áudio